每个老师在上课前会带上自己教案课件，因此老师会仔细规划每份教案课件重点难点。只有提前备好教案课件，这样课堂的教学效率才能有大的提升，写教案课件要具备哪些步骤？趣祝福的编辑在这里为您整理了“小学美术五年级教案”的相关资讯敬请关注，相信你有能力寻找对自己有用的信息！此外，您还可以浏览范文大全栏目的新老师述职报告。
小学美术五年级教案 篇1
《喜 怒 哀 乐》 教 学 设 计
课 题： 第六课 喜怒哀乐 课 时： 2课时
课堂类型： 造型·表现
一、教材分析：
本课是九年义务教育五年制小学美术教科书第十册第六课《喜怒哀乐》。属于“造型·表现”学习领域。教学对象是小学五年级学生。本节课是采用“情境观察”的教学模式，以人物表情表现为主线、以创设情境为契入点、以多媒体演示为手段、以“自主、合作、探究”为主要学习方式、以创设的栏目内容链接各教学环节，使学生在愉悦的氛围中，感受到浓浓的友情，在愉快合作的气氛中，表现人物表情变化的形象，体验造型活动的乐趣。
对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的：
“两个改变”既：一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。
“三个唤醒”既：一唤醒学生的色彩情感性元体验。儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性
二、教学目标：
（1）知识与技能目标
1．使学生学习观察现实生活中的人物和变化了的人物形象。 2．能简单的画出人物形象。 （2）过程与方法目标 1．使学生能主动参与学习活动，善于与他人交流，从多个角度观察体会人物的相貌特征，提高观察能力和感知力。
2．通过感受教师创设的说话过程，提高口语表达能力。 3．通过小组交流，形成与同伴合作的能力，增强合作意识。
（3）情感、态度与价值观目标
1．激发学生学习热情，使其在体验中感受美术学科的乐趣。 2．体验人物绘画、造型活动带来的欢乐。
3．感受音乐的温馨，培养同学之间友爱的良好品质。
三、教学重点、难点
1．教学重点：学习绘画人物的心情、喜、怒、哀、乐。
2．教学难点： 运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
四、教学方法：
1、游戏教学法 教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我通过让两名学生喝醋和盐水，通过他俩的表情，即让学生猜他们喝了什么水，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。
2、示范指导法
本科以画为主，儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。
3、引导欣赏法
美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，欣赏书中大师作品同时结合课件欣赏同龄人的作品，让学生学会欣赏形成审美意识。
五、课前准备 （学生）铅笔、彩笔、橡皮等。
（教师）课件、各种人物表情的图片资料等
六、教学过程设计
（一）游戏激趣、导入新课
导言：同学们，老师说几个情景，你们呢为这几个情景配上不同的表情，看哪个同学模仿的最像？春天来了，天气暖了，在刚刚过去的周末，有的同学们一块去郊游，有的在一起做游戏，很开心，很高兴；（学生做快乐的表情）还有的同学光顾了贪吃了，结果吃坏了肚子，很痛苦；（学生做痛苦的表情）有的同学周日那天还没有做完作业，妈妈冲他大发雷霆，（学生做发怒的表情）这时他很害怕，正发愁呢！（学生做发愁的表情）
小结过渡：同学们真棒，头脑灵活，反应机敏，各种表情、动作很到位。通过这个游戏，我们知道在生活中，心情可以引起表情的变化。那么，还有什么情况会影响表情的变化呢？先不着急回答，我们一起来听一首《表情歌》，请大家认真听，仔细看，找到刚才老师提出问题的答案，看谁最先找到。（播放）
评价活动1：学生老师一起唱跳，做出表情。你们唱得真好！通过这首歌，你又了解到还有什么情况会影响表情的变化呢？（学生答：心情）
对了，和我们的心情有很大关系。
设计意图：通过游戏以及音乐欣赏，激发学生的学习兴趣，让学生初步感知表情与心情的关系。
（二）感知引趣、构建新知
评价活动2：下面我们来欣赏一些画家的作品，看看他们是怎样来把握人物的表情变化的。把书翻到第六课，仔细欣赏每一幅作品，找一找：你了解哪幅画或欣赏哪幅画的，来给大家说说：它刻画了怎样的表情？师生共同欣赏（分组讨论学生回答）
设问：这些表情通过什么的变化表现出来呢？（五官
眼睛
眉毛
嘴巴）
小结：你们说得非常好！在生活中，人的表情是通过五官特别是眉，眼，嘴的微妙变化表现出来的，这些表情往往也反映了人的内心世界。
过渡：人们常把人物表情归类为常见的四种：喜怒哀乐。（板书：喜怒哀乐）
评价活动3：现在老师给每个小组一项任务，老师给四小组准备了各种各样的眉毛、眼睛和嘴巴，请各小组分别派2名代表上台合作给不同脸型摆一摆这四种表情，指定内容，看那个小组最先完成任务。（师生评议小组拼摆，教师及时现状指导，重点讲解表情的夸张变化规律并板演表情简笔画，教师演示，学生观察。） 小结：你们说得真棒，现在我们让我们打开课本读一读古代画诀是怎样描述的，我们边念边做表情好吗？（课件演示画诀）
画人喜 眉开眼弯嘴上翘，
画人怒 瞪眼咬牙眉上竖，
画人哀 眉掉眼垂嘴向下，
画人乐 眉弯眼弯嘴大开。
过渡：大家太聪明了，每个小组任务完成很出色，如果让大家画一画自己的表情能办到吗？先看看老师怎么画自己的表情，大家认真仔细观察，（教师范画，边画边点拨启发五官等注意的问题）。欣赏启发学生思维，课件播放几幅学生作品，你想画自己什么样的表情呢？请学生试说说，大家有信心比老师画得更好吗？那就大胆动手吧，注意：有时间限制，音乐响起就请把作业交上来。
设计意图：通过说说、贴贴、看看，让学生进一步体会到人的心情连着表情，表情体现了人的心情。再通过对同龄朋友的作品欣赏，感知运用夸张、变形的手法可以令画面更加生动。
绘画指南: 我们通过学习了解了人物各种表情五官的不同变化，才能在以后的绘画中使人物更加形象逼真。今天能与同学们一同分享这快乐时刻我内心感到非常高兴，我想把这种心情表达出来，下面请看(课件)：首先画出头部的大体轮廓，画面构图要饱满，不能太大也不能太小；第二步勾画五官的形态，注意线条的疏密、流畅；最后略加整理完成作品。
（三）尝试探趣、创作表现
评价活动4：绘画主题：对着镜子给自己画一个表情（课件出示要求）
要求：
1、确定好脸形的大小，尽量画得大些。
2、在画画之前要选好画一种怎样的心情，要抓住自己的五官特征。
设计意图：通过画自己的表情，开启学生思维，激发学生想象力、创造力和表现力。
（四）、作业展评
评价活动5：师收集学生作品黑板展示。（上交作业用透明胶粘贴在黑板上） 问：
1、猜一猜他画的是什么表情？
2、（自评）说一说作品中你最得意的地方。
3、（互评）你觉得他画得怎么样？什么地方还可以更好地去表现？
设计意图：激励学生去点评他人的作品，目的是让学生们在点评前去仔细观察别人的作品，点评时发现别人的优缺点，点评后能再一次地进行创作想象。
（五）、总结下课
同学们，关于表情的内容还有很多，今后我们还会继续学习。今天同学们从
摆五官到画表情，都表现得都非常出色！老师把这些笑脸送给你们，希望大家摆脱身边的烦恼忧愁，天天笑口常开，健康快乐！
设计意图：爱美之心，人皆有之。通过进一步欣赏、教师点拨，净化学生心灵，让学生有一个良好的人生态度。
小学美术五年级教案 篇2
教材分析：
画龙点睛是“设计应用”与“造型表现”学习领域相结合的美术学习内容，与《美丽的纹样》《趣味文字》同属一个单元系列的绘画课。目的在于启发学生学会运用前两课所学的美术知识、技能，大胆创新地把所学知识与技能运用到生活中，培养学生学会关注生活、创新生活，从而达到美化生活的目的。
教学目标
1.能力与技能：让学生了解纹样在包装上的作用，能综合运用纹样与趣味汉字创新装饰美化包装。
2.过程与方法：在自主探究、小组讨论、教师讲解的学习过程中，让学生掌握纹样、文字设计应用的基本知识和方法。
3.情感、态度和价值观：通过学习培养学生的创新意识、自主探究学习能力、提高对生活环境的关注力，激发学生用所学美术知识与技能美化生活的能力与愿望。
教学准备：
师：图片课件、纯色包装纸包好的包装盒袋，彩色笔
生：剪刀，小的包装盒或包装硬纸袋一个，双面胶，彩色笔，勾线笔，剪刀和课本。
教学重点：
纹样、文字的表现形式。
教学难点：
运用文字、纹样相结合的方法并以点状、面状装饰包装。
教学过程：
一、导入新课
展示（画龙点睛）图片。
问：同学知道这是什么故事么。那故事的含义是是什么，说话或写作时在关键地方简明地点明要，旨使内容生动传神。也比喻在整体中突出重点引出课题（板书）
二、新知探索
那画龙点睛是要给什么点睛又怎么点呢？
今天同学们都带了包装盒，所以我们今天是要给礼品盒画包装，我想请同学们仔细观察一下，在图一图二礼盒的包装上都有什么共同点。这样我们前两节课上了美丽的纹样和趣味文字，我们就可以把它们组合运用到今天的包装上。
3、那老师就要来考考你们的知识点是否有牢记了纹样的类型都有什么呢？（点状排列、面状排列）
4、、趣味文字的变化方式都有什么呢？
今天老师带了两个精美的礼品盒，请同学们仔细观察它们的纹样是怎么排列的，点状排列装饰、面状排列装饰。那现在以四人一小组，观察你们自己带来的包装上的纹样是怎么排列的，又是如何凸显产品的特色呢。
5、师总结。
三、学生创作
要求：用包装纸给礼物镶边框。
用深色彩色笔写祝福语。
装饰。
四、展示评价
说一说只做感受，对自己设计的包装满意吗？其他同学对作品有什么想法？你喜欢哪个包装作品？
师小结
五、总结拓展
今天大家表现的都很优秀，大家可以把自己制作好的礼物送给朋友，并表示感谢。
板书设计：
画龙点睛
纹样文字
纹样的排列：对称排列、面状排列、线状排列、环形排列、放射形排列。
教学反思：
本课内容贴近学生的生活，孩子们对美术本身的认识和对艺术的思维是自由的。通过设计制作，不仅可以让学生了解包装的形式及设计的方法，认识各种材料的可能性，也能很好的让学生体会到设计与应用的关系，美术与生活的密切联系。当学生们手中的废旧盒子、袋子、瓶子变成了一件件精美的礼品时，使我非常感动，感受到了学生们的动手能力得到发挥。通过学习临聘的包装，让学生了解包装设计在礼品赠送起到的重要作用，巧妙的包装能使人对礼品产生好奇心和丰富的想象。
小学美术五年级教案 篇3
教学目标：
1、知识与技能：通过画向日葵为例，认识色彩，学习调配颜色，尝试水粉画练习。
2、过程与方法：了解向日葵的造型特征和组成。用合作的方法完成以向日葵为主题的作品。
3、情感与态度：感受自然植物的色彩。懂得欣赏它们的美。发现大师作品与同学作品的美感。体验合作学习的快乐。
教学重点难点：
1、教学重点 用水粉画表现向日葵的形态特征。
2、教学难点 学习调配颜色。组织画面构图。
教学准备：
1、教具：向日葵资料和课件
2、学具：纸、水粉颜料和工具。
教学过程：
一、导入课题
1、品尝瓜子，了解向日葵的用途。
(1)讨论：老师在每个小组的桌上放一个盒子，猜一猜里面装的是什么? (老师晃动纸盒，使它发出响声，让学生从根据声音来推测。)
(2)提议：打开盒子看一看，品尝一下，想一想它是什么植物的种子?
(3)小结：成熟的向日葵结的子，就是我们吃的葵花子。向日葵的用途很多，种子既是一种深受人们喜爱的食品，还能提炼成葵花油……
2、观赏向日葵，出示课题。
(1)提问：你们见过向日葵吗?让我们通过录像去欣赏向日葵。
(2)播放一段录像。
说明
看录像时，引导学生观察向日葵的形状、颜色、及组成部分。培养学生的观察习惯。
二、新授
1、出示照片。启发学生去观察向日葵的特征。
(1)讨论：一株向日葵主要由哪几部分组成?
(2)板书：花、叶、茎
2、欣赏凡高的《向日葵》作品。体会作品的美感。
(1)讲述： 向日葵是人们非常喜爱描绘的对象，人们把葵花插一个大瓶子里，放在桌上，仔细观赏，然后再把它们画下来。凡高是荷兰的画家，他的代表作就是《向日葵》。
(2)讨论：凡高画的《向日葵》中用了哪些颜色?给你们怎样的感觉?
3、教师演示向日葵的绘画过程。
(1)讲述：看到这么美丽的一朵朵向日葵，老师也想来画一画。
(2)演示：画花盘→ 画花瓣→ 画叶片→画茎
老师示范主要是便于让学生掌握水粉画的技巧，直观地使学生了解水粉画的绘画方法，使学生能够一目了然。
4、启发构图。学会合作。
(1)提问：我们小组合作一起来画这张画，你们看能行吗?合作要讲究互相配合，请一组来示范，你们会怎样构图呢?
(2)拼图游戏，学生试摆。
(3)小结：构图要合理，画面要饱满。
三、学生作业
(1) 四人一组合作完成一张四开大小的集体作业。
(2) 画出向日葵的特征，色彩富有变化。
四、作业评价
1、评价的.方法。
(1)展示学生的作品，小组自评。介绍作品合作情况及自己认为最满意的地方。
(2)互评学生的作品。每组选派代表评出最喜欢的作品。对其它组的自评发表补充意见。如：哪张作品你最喜欢?说说喜欢的原因?
2、评价的内容。
对画面形象的表现、对色彩的效果、对合作得是否愉快、是否有创意等进行评价。
(3)教师小结：我觉得每组都完成得非常好，把向日葵的特征表现在画纸上。单凭一个人的力量，在这么短的时间内，不可能画得那么好。但我们通过互相合作，把集体的智慧和能力结合在一起，就能更好地发挥每个人的作用。希望大家在学习中，也能互帮互助，学会合作，把我们的聪明才智发挥得更加出色。
小学美术五年级教案 篇4
给你一篇五年级美术教学计划的写作范例，你可以参考它的格式与写法，进行适当修改。
一、学情分析
1、认知结构分析：五年级学生开始进入客观写实期，学生具备了较细致深入地观察物象的能力，并开始能够感知物象的立体和空间特征。他们都喜欢画动物、昆虫、鱼类、鸟类、花草、树木、交通工具，还喜欢游戏、探险，喜欢表现自己喜欢的人和事。部分学生创作作品时，思维单一，不考虑物象之间的有机联系。由此，必须改变部分学生的审美观念，充分发挥他们的个性，经常在他们作品中找到优点，按他们的意图启发下一步，还得给学生主动展示自己、评价自己的空间，如举行作品展、开展作品讨论会等。
2、情感领域分析：学生们普遍对美术感兴趣，他们都能够积极参与到美术课中来，并且主动表现自己，有部分学生“偏食”，喜欢绘画而不喜欢手工或喜欢手工而不喜欢绘画；他们能够发现生活中的美，并且能够用身边的各种材料来表现它，但部分学生平时缺少观察生活，创作时临摹意识太强，不善于表现生活、表现自己的内心世界；有部分学生创作时耐心不够、急于求成，最后弄得半途而废。因此，必须培养学生观察生活的能力和习惯，让他们在观察生活时去体验和感受其中的美，让他们明白美在生活中无处不在，吸引他们参与到美的各个领域中去。
3、学生适应现代社会生活的能力分析：在这商品经济突飞猛进的时代，绝大多数学生生活中的“真善美”很容易受到社会大环境的左右。由此，必须对学生培养和树立高尚的审美情趣和审美观念，使他们具有美的灵魂，从而正确的沿着一条高尚的.人生道路前进，最终形成完美人格，实现人的全面发展。
二、教材分析：
1、教材对学生加强审美教育和爱国主义教育，把审美教育作为主线贯穿始终。培养学生注意观察生活中的美，并启发学生在创造和表现美的活动中提高自身的审美素养和审美能力，从而培养健康的审美情趣和高尚的品德情操。介绍造型语言的基本要素，使学生初步了解造型中表现美感的一般规律。采用多种形式加强美术欣赏，以提高学生的审美素养和激发他们进行艺术创作的热情。加强心灵美的教育。
2、加强双基教育。教材根据儿童心理发展规律来选择教学内容，安排教学过程和教学方法。在知识结构方面，包括以下各方面的内容：常规教育，造型艺术的要素——线、形、空间、明暗、色彩，设计与图案基础。设计与制作，欣赏。
3、体现民族特点和时代精神。在选择欣赏作业、示范作品或图片时，注意中外作品的比例。在课业内容方面注意使学生学习和继承中国民族、民间的优秀传统。
4、教材具有知识性、趣味性。使其注意培养儿童的兴趣。
三、教学目的要求：
通过美术教学，向学生传授浅显的美术基础知识和简单的造型技能；培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的美德、意志；培养学生的观察能力、形象记忆力、想象力和创造力。
1、使学生初步认识和表现生活周围的美好事物。感受祖国的可爱和生活的幸福。通过有趣的美术教学活动培养学生学习美术的兴趣和良好的学习习惯。帮助学生认识和使用常用色。认识平面形并进行表现。运用各种简便的工艺材料，进行简单的平面和立体工艺制作。培养学生对美好事物的表现能力、发展形象记忆力和创造力。
2、祖国历史悠久的美术传统，增强学生的民族自豪感。提高对美的感受能力，培养健康的审美情趣。注意培养勤奋踏实，认真耐心的好学风。帮助学生对物体结构和空间关系具有感性的认识；学习了解图案、构成等知识，进行简单的设计、制作练习。培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。
四、具体措施：
1、观摩儿童美术作品和欣赏中国民间玩具，启发对美术的兴趣。
培养正确的绘画姿势和良好的习惯。认识和描绘基本平面形（使用铅笔、彩色铅笔、彩色水笔、蜡笔等）。认识红、橙、黄、绿、紫等常用色，学习近平涂的着色方法。应用形与色的知识，进行绘画练习（临摹、添画、记忆画、想象画等）。学习运用撕、折、染、帖等方法制作简单的图形。学习运用揉、捏、搓、挖等方法。制作简单的立体模型（动物、玩具等）。
2、欣赏儿童题材的优秀绘画作品。
运用平面形的组合物表现自己熟悉的景和物。用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物。用撕纸和剪纸作对称形纹样和不对称形纹样练习。用平面材料贴画，从实物上拓印画面。运用简便的材料，采用剪、贴、拼、挖等方法制作简单的立体模型。低年级的学生，在造型训练方面，着重培养学生对平面形、组合形的认识与运用；在色彩方面，要求学生认识颜色和名称，学习近平涂着色的方法，并通过观察和练习，启发学生感受色彩的深浅和冷暖变化；在儿童空间知觉训练和绘画空间表现方面，要求学生认识物体的形状、物象的大小、高矮对比和运用并列的方法构成画面，同时要求学生进一步了解物体之间的前后遮挡关系，并能表现在画面上。图案基础训练有单独纹样和二方连续纹样。手工制作以游戏为主。
3、欣赏外国优秀美术作品。
欣赏中国优秀建筑、雕塑、工艺美术作品。认识立方体、长方体的透视现象。初步学习运用线和明暗表现物体的立体感。初步学习取景构图的知识，用铅笔淡彩的方法描绘家乡的景物。了解中国画的笔墨知识，临摹中国画（花卉、动物等）。为儿歌、诗歌配画。学习浅显的人物比例、动态知识和面部表情的画法，为语文课中的童话故事、寓言或学生作文作插图。了解黑体美术字的写法并作练习。了解色相、明度、纯度和色彩冷暖的知识进行色彩练习。运用多种材料和方法制作玩具。进行平面构成练习（学习重复、渐变的构成知识）。结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计。将绘画中常用的名词术语和造型知识，分别按课题做简单的解释和运用练习。在造型技法知识和技能训练方面，学习国画、版画、素描、铅笔淡彩、水粉画、水彩画、年画等。在设计方面，介绍对称、非对称、重复、渐变等规律，并重点进行设计练习。
希望你能喜欢这篇五年级美术教学计划范文。
一、学生素质发展基本情况分析：
从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
二、本期教材分析：
（一）教学重点
1．色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
2．抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3．绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
4．绘画中的透视现象。
（二）教学难点
1．学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2．电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3．人物的内心表现。
4．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
三、本学期课程目标：
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标
1．造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域
学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
四、教学进度安排：
第1周：肖像艺术
第2周：画人像
第3周：认识抽象画
第4周：学画抽象画
第5周：绘画中的透视现象
第6周：美术中的比例
第7周：偶戏
第8周：提线纸偶
第9周：创造绿色的生活
第10周：色彩的色相
第11周：色彩的明度
第12周：唱起来跳起来
第13周：拼贴添画
第14周：中国龙
第15周：造型别致的椅子
第16周：立体贺卡
第17周：校园合影
第18周：防灾减灾
第19周：湖光帆影
第20周：剔地雕刻
第21周：小鸟的家
五年级美术教学计划的写法与格式是什么？请参考以下这篇范文。
一、学生现状分析
本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感;能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、存在问题：
1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3.部分学生上美术课没有激情。
三、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。
1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教材分析和教学重点、教学难点
教材分析：我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。
重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施
1.注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。
3.创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。
4.加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。
5.鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。
6.重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7.教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
六、培优补差工作
每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。
不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于发展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。
在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培养他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面发展。
首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关心与培养，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培养人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上，老师可以先做一些精美作品展示给学生，引起他们的兴趣和学习欲望，欣赏课上，尽量搜集更多的作品，丰富知识，开阔眼界。另外，对待这部分学生不能要求过高，只要做了就要给予肯定的评价，增强自信心，鼓励他们下次做得更好。对于，教师决不可灰心而丢掉不管，要帮助他们找到自己智能的最佳点，发挥其智能最大潜力，把他们培养成为对社会有用的人才。
其次是培优工作。对于优等生，在培养他们基本的美术素养和知识的同时，重要的是培养他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好，有很多优点、长处，却往往会忽略他们的不足和缺点，所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性，要转变学习方式，使学生成为美术学习的主体，让学生更多的在探究中自己发现问题，提出问题，分析问题，创造问题。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的，必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神，，把自己的良好状态一直保持下去。同时，由于优等生一直处于环境之中，会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心，一旦环境改变，失去原先地位和同学老师的关注，就会产生失落感，因此应对优等生进行挫折教育，使他们在挫折面前，不至于难以接受。总之，要让优等生都有良好的心理状态和旺盛的斗志。
让我们每位老师都消除偏见，用真诚的心去爱我们的每一个孩子。
七、教学进度：
由于本学期时间紧，任务重，教学进度应根据具体情况做适当调整。
小学美术五年级教案 篇5
会亮的玩具课时：3课时
教学目标：
1、引导学生了解用电发光的原理。2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学重难点：
1、进行灯泡发光原理的解说，并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作"会亮的玩具"的设计图和实物模型。
2、如何根据灯泡发光原理及各种发光源，合理运用各种材料制作出会亮的玩具。
教具学具：制作发光的材料及玩具外观的废旧材料
教学过程：
第1课时
（电路、光源制作阶段）
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、激趣导入
同学们，在上课之前，我们先来看这样一组实验器材，（出示：一节干电池，一小节电线，一个小灯泡，胶布）；好的，同学们，你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗？（师生共同探讨，并进行尝试，也可以请学生现场演示，激发学生的学习热情）
备注：结合科学课的知识，将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好，另一端则用胶布固定在干电池的负极，这时只要将小灯泡接触到干电池的正极，小灯泡即会发亮。
2、新授：
a)引导阶段
同学们，刚刚我们一起做了这一组实验，现在我们再来看这一幅电路图（展示电路图），有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢？（可做小组讨论，师生交流，一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理）
同学们，我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理，现在请你们采用小组合作的方式，为接下来将要制作的"会亮的玩具"做好内芯。（小组合作操作，教师巡回指导）
b)发展阶段
现在同学们都能完成内芯的制作，但只有光源材料能称得上是玩具吗？当然不能。要知道我们要"发明"的可是会亮的"玩具"啊！而且制作光源难道只有通过制作"内芯"这种方法吗？（启发学生充分发挥想象力，进行多种光源制作的探索，并在完成光源制作的基础上，进行整体的构思，如何设想会亮的玩具。）
三、学生制作，教师辅导
四、课堂小结
同学们，我们这节课完成了"会亮的玩具"的光源制作，下一节我们将在现有"光源"的基础上，完成整体设计方案，希望你们能收集更多的材料，结合"光源"，设计出有创意的科学小玩具。
第2课时
（设计构思，设计稿制作阶段）
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入新课回顾上一节课的"光源"制作知识
2、发展阶段
（1）现在请同学们根据身边已收集到的各种材料，小组讨论，提出设计方案。
（2）结合学生提出的方案，教师加以引导，师生共同探究。
小组分工合作，制作设计图稿（实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等）
（备注：参考方案，见学生用书图例）
三、学生制作，教师巡回指导。
四、作品展示
学生典型设计稿展示，学生互评，请小发明家进行介绍，教师肯定优点，指出不足，并结合下节课的实际操作提出相应的建议。
五、课堂小结
同学们，我们这一节课完成了设计稿，也就是说我们要制作的"会亮的玩具"已初具模型了，下一节课我们将根据设计稿进行实物组装，请同学们准备好相应的工具、材料。
第3课时
（模型组装阶段）
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入新课
同学们，我们上节课已经完成了设计稿，现在老师想问问你们，"设计稿"在整个制作过程中发挥了什么作用呢？
（备注：在现代设计中，设计稿是设计方案的书面体现，它结合了图象、文字，包含了构思、原理、材料分析等，是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步；也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。）
2、发展阶段
（1）教师示范几种基本的制作方法，并出示实物。
（2）现在请同学们根据设计稿（小组合作），结合第一节课已经制作好的"光源"部件，利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个与众不同发亮的玩具。
三、学生制作，教师巡回指导，答疑解惑。
四、作品展示
学生典型作品展示，并进行作品互评，小发明家们的讲解、答疑，老师加以肯定优点，指出不足，并给以鼓励。
五、课堂小结
同学们，通过我们的共同努力，真正尝试了一次设计、创作的完整体验，在当今科技日新月异的浪潮中，人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利；然而，这也是一个变革与优胜劣汰的时代，我们需要的是不断的改进和创新，才能使我们永远走在时代的前端，走向世界！
小学美术五年级教案 篇6
五年级上册美术教学设计
一、指导思想
以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。
二、学情分析
五年级他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教材分析
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，学习目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12 个单元，各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。
四、学习目标
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。
五、教学重点难点
重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
六、教学措施
1.认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教” 和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。 5.关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
第1 课 哆来咪 教学目标
1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；
2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；
3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；
4、掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备 玻璃杯7 个，颜料等 教学程序 第一课时 欣赏导入
2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 工具材料 即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪 5 组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时 教学程序 欣赏导入 1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。
掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。 课件展示色彩明度的推移渐变。 尝试作业 看书上的小训练，
学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。 作业反馈 根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。 体验效果
1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。
3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。 1．课件出示平面效果的 圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。
2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。 学生作业 学生作业，教师巡视指导。 课件出示作业要求。
赏评拓展 1．赏评作业。
2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。 实物投影展示学生的作业。
第三课时 教学程序 初步感受
1．拿出几组模型 (1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。 (2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。 (3)排列整齐的一组小棒。
2．请学生观察，说说感受。
3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。
4．请学生再说说感受。
5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。 教学用具 欣赏感受
1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。
2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。 展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。
分组讨论
1．看看如何利用自己所带的材料。 2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状? 3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作? 学生自带材料 尝试练习 分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。
学生练习
1．学生练习，教师巡回指导。
2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。 评议总结
1．展示作品，展开评议活动。
2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。 课件出示生活中有近大远
第2 课 家乡古建筑 教学目标：
1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故
2、体验并掌握线画古建筑的基本方法
3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱 教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法
教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系 教学准备：图片收集、多媒体课件、简易绘画册页、范作 教学过程： 第一课时
一、导入课题
古代诗人李白云：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流！”—— 引出黄鹤楼的介绍，既“家乡古建筑”。
二、欣赏发现
1、播放课件，欣赏各种古建筑
2、整理古建筑的分类
3、说一说
4、小结： ①按材质可分为：砖制、木制、石制 ②按造型可分为：亭、台、楼阁、寺庙、塔、民居
三、寻找发现、学识了解
1、寻找各式建筑的具有共同的一般特点
c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； （提示：著名画家保罗·克利说：“牵着线条去散步。”一年级课——《绕绕涂涂》）
d．画出些细部，看不清的想像完成。教师边指点实物边画。 （备注：可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。）
2、欣赏城市古建筑及线描作品 第三课时
六、布置学生作业
1、作业： 小组合作，选一组城市古建筑进行线描，小组合作完成一个城市古建筑的册页，并制作作品目录。
2、要求：
①技能：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系，
②构图：注意团队合作，让册页形成一个整体（注意环境、背景的添画） ③整理总结：给册页选好题目，制作封页，做好总结（优缺点）选派人作出评价
七、作业观摩，评价总结
1、分组自评小结
2、对照实景，解决更多的问题。
3、教师引导学生对学习活动全过程进行评价。 ①学习工具的准备情况。 ②学习态度表现；表扬与批评。 ③学习效果的评价；知识获得怎样。
4、下节课后作业准备
第3 课 小记者 教学目标
1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。
2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。
3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。
教学过程 第一课时
一、课前调查 收集信息 课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。 了解家人喜欢阅读的报刊杂志。
二、信息汇整 分享交流
1、今天，每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志，看来你们是一群爱学习、关心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢？为
什么喜欢它呢？说说你的理由。 （由几名学生展示自己带来的图片新闻，并根据其内容进行介绍）
2、同学们不能将你带来的图片新闻介绍给大家，大家分享你带来的信息，共同分享你的快乐呢？ 小组内同学之间相互交流。
3、同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志，有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事，有的报道了我们生活中感动人的事，有的是社会上的新鲜事、还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活，它真实地反映了我们的生活，使我们在短时间内获得大量信息、丰富我们的生活，很多问题引起大家的思考，所以，好的新闻留吸引民者的眼光，震撼读者的心灵，这也正是图片新闻的魅力所在。
三、图片欣赏 认知领悟
1、优秀图片新闻赏析 （1）《大眼睛》 （2）《北川男孩郎铮》 （3）《我们演出去》
引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论，老师讲解。
四、情景设置 明确任务 我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事．用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗？ 10 第二课时
一、策划采访活动 那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢？在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢？
学生提出问题（预见性的问题），教师归纳问题。 采访前制定好周密的采访计划书，能够帮助我们获得很好的采访效果。
（1）采访人员的工作形式及合理分工（个人、双人、小组合作）。 （2）采访的内容、对象的选择，校内或校外， 人物或事件。 （3）图片新闻的表现形式，摄影或绘画。 （4）采访的程序。
二、自主表现 分工合作 学生策划采访计划书，交流采访计划书。
三、课后拓展 学习延伸 查阅报刊的图片新闻，上网查阅有关“小记者网站”的信息、建立信息交流。
第三课时
一、课前准备
课前布置学生观察报纸的版式，收集有自己喜欢看的版式的报纸。
二、学习回顾 点评上一课时的作品，从学生作品的题材、文字、图片几方面讲评。
三、情景设置、明确学习任务
四、信息交流
1、个别学生将自己带来的报纸在全班进行介绍。
2、同座之间相互交流。
（2）组合 文章版块的大小穿插组合——版式和谐美观。 文章版块不同外形的组合——版式活泼有变化。 文章版块之间距离疏密得当——版式清晰明了。
3、插图 （1）内容：围绕文章的主题。 （2）大小位置；不能喧宾夺主。
三、修改草图 学生再设计
1、小组合作，确定手抄报主题。
2、整理采访记录及图片，补充相关素材．编辑文字、图片。
3、选择最优版式进行设计制作表现。
四、交流评价
课堂小结 将学生作品在学校或班级的橱窗中展览
1、自评，小报的题材及版式。
2、互评，自己或他人成功、不足之处。
3、师评，学生参与的状况、任务达成等。
第4 课 搭建框架 教学目标
1、掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。
2、培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。
3、培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。
4、培养学生的合作意识
教学准备：棍、筷子、绳、502 胶等，课件 教学重点难点：用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮 教学程序：
第一课时 创设情境 欣赏架子
1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。 3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧! 课件l： “架子”展览会标题出示。
课件2：展览会大门徐徐打开，出现了一个个小展厅的门，点击门进入各个展厅(书架厅、古董架厅、铁艺花架厅、CD 架厅等)。配乐，教师用优美的语言介绍各种架子。
分析方法
1．欣赏教材上提供的各种图片。
2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法? 教师小结：
图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。
图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。 (用了粘贴、捆扎等方法。) 图3，用筷子搭建出架子。
3．你带来了一些什么材料，适合用什么方法搭建起来呢? 课件展示教材上的架子图片。
教师示范 来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。 (教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。) 用于示范的材料及教具
自主制作 学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。 布置展示台 (博览会展厅) 评价交流
1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。
2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。
3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意? 学生作业
第二课时 教学程序 欣赏分析
1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢? (学生回答) 2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。 果篮实物或者多媒体课件 展示果篮图片。
分组制作比赛
1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。
小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3 根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。
教师对502 胶的使用和切割筷子的方法进行示范：
(1)502 胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。
(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷 子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。
2．比赛 分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。
课件出示比赛要求：
1．在3 分钟之内制作一个三角形的小果篮。 2．制作得精致平稳的小组获胜。
第5 课 深浅变化 教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。 教学重点 认识色彩明度变化。 教学难点 作画时明度对比的利用。 教学准备 绘画工具：颜料、毛笔、铅笔 教学过程
一、导入
今天我们一起学习画单色画
二、新授
1、复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。 出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念） 问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜 色。
4、教学生调色，提出要求。
三、学生练习，教师巡视指导。
学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。
四、讲评学生作品。
第6 课 水墨动物 教学目标：
1、情感目标：感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。
2、认知目标：观察、把握动物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。
3、技能目标：鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。
教学重难点：
1、通过动物水墨画的创作，让学生感受水墨画的独特魅力，提高水墨表现能力，增强民族自豪感。
2、努力使创作的水墨画动物神形兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的水墨画创作语言。
教学程序 第一课时
一、教具学具准备
教师：收集动物（陆生、水生和禽鸟等）图片，水墨画动物经典作品和师生优秀作品，多媒体课件，水墨画工具、材料等；
学生：收集自己喜欢的动物图片（含水墨画动物），铅笔、水墨画工具、材料等。
二、教学流程
1、引导 教师出示2 幅动物画作品《池趣》（水墨），启发学生欣赏思考：你能看出这幅画是用什么笔来画的？画的方法有什么不同？（粗粗细细的墨线随意勾出鱼形，大大小小的墨点自由挥洒，表现错落有致的斑纹，墨色有浓有淡，变化十分丰富，富有情趣韵味，给人轻松自由、落落大方的美感）从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。
2、发展阶段 （1）欣赏探究
大屏幕出示一组水墨画动物作品（课本内外均有），启发学生进行欣赏、探究。
如①指导赏析《池趣》等作品时，着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。教师演示讲解“渴笔法”[1] 的表现要领及用处（毛笔笔头含水很少，叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出又干又毛的效 果，可用来表现动物的 皮毛等。用渴笔勾线，线条中常常会出现露白之处，显得生动苍劲），并指导学生大胆操练、理解掌握。
②指导学生赏析《天伦之乐》等作品时，感受水墨淋漓的画面效 《红树双猿》 探究水墨画技法。教师演示讲解“泼墨法”[2]（用含水量多的大笔，笔尖掭浓墨，在调色盘里稍稍揉按，让少量墨汁渗向笔肚笔根，然后作画，随物形而变化，就会出现墨色浓淡自然变化、生动滋润的效果，可用来表现动物的头部、身体等大面积的部位）后，指导学生进行泼墨法的尝试练习（可以表现动物起伏的背部或面积较大的其他部位）。看、练结合，便于学生较快掌握让墨色出现浓淡变化的技法要领。（板书要点）
《双驴图》黄胄 （2）观察 预想
①教师组织学生带着问题分组观察自己带来的动物图片，相互讲讲自己对动物的形体、姿态、神情和皮毛等特征的认识。在师生交流时，强调观察的有序性（让学生明白观察要按一定的顺序展开，可以先看身体各部位，后看姿态神情，反之亦可）和有效性（既然看了，就要有看的成果。让学生说说观察动物主要特征的新发现、新认识，还可对动物进行横向比较，让学生说说动物与动物之间如体形、结构和姿态等方面的明显区别）。（板书要点）
②畅谈水墨画表现设想，即准备用怎样的笔墨技法在宣纸上画出可爱的动物形象。
①大屏幕出示作业要求：大胆运用渴笔法、泼墨法等水墨画技法创作一幅动物水墨画，努力做到形象生动有趣，墨色变化丰富，构图饱满。临摹可以，创作更好。 教师指导学生根据调整、完善后的创作预想进行自主创作，允许学生用辅助方法（如先用铅笔画出动物的大体形态、主要结构，再用水墨画技法表现）介入创作。
②学生自主展示作品，教师引导学生从动物形象、水墨技法以及学生参与创作的态度、心得体会等方面，展开评议交流和小结。
（a、评画要点：选出水墨表现的最棒的动物形象，并说出理由。哪些小作者的水墨技法运用让你佩服？你有什么好建议？ b、交流心得：在水墨画创作中你是怎么对待遇到的困难的、需要老师提供怎样的帮助？
c、小结：可以对同桌说说，你的最大收获是什么？如可以说学会了某种具体的笔墨技法、完成了一件满意的水墨画动物作品、画水墨画动物很好玩很快乐
【作业要求明确具体，教师巡视指导和有针对性的评议交流，都能满足不同层次学生的需求，提高学生的学习持久力，能在突出本课重点的同时，有效地突破难点，使学生创作的水墨画动物神形兼备，充满笔情墨趣，不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言，有效促进每一个学生的长足发展。】
第三课时 拓展阶段
（1）欣赏拓展 18 大屏幕显示一组风格不同的古今水墨画动物名作，教师作补充性提示，帮助学生进一步感受中国水墨画的博大精深与蕴藏丰富的文化内涵。
《五牛图》 《双狮图》 《白猿》
田世光（1916～1999） 唐韩滉(公元723～787 年) 刘继卣（1918～1983） （2）课后作业（可以任选其中一项完成，鼓励有兴趣的学生完成两项作业） ①鼓励学生课后再选择其他自己喜欢的动物，用学到的水墨画技法进行创作活动。教师将挑选优秀作品在学校的橱窗里展出。
②课后辩论：针对“捕杀野生动物”和“人工饲养野生动物”两种不同的观点，要求学生与家人展开“关于如何正确对待野生动物”的话题辩论。辩论情况可以短文形式上交。
【欣赏古今名作和课后水墨画创作，拓展了学生的眼界，提高了水墨画审美能力，进一步增强学生的民族自豪感和继承民族优秀艺术传统的责任感。课后的家庭辩论，可增进家庭成员的交流与沟通，澄清学生的模糊认识，强化与动物和谐相处的环保意识。】
收拾整理 教师要求全体学生收拾整理好自己桌上的水墨画工具、材料，保持桌面、地面的整洁。 【抓住机会，严格要求，培养学生良好的学习习惯，树立美在艺术、美与我同行的意识。】
第7 课 布艺温馨 教学目标
1、培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。
2、能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.
3、感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。
教学准备 裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件 教学程序 第一课时 看一看，试 一试
1．欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。
2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。 (1)你看到了什么? (2)你觉得哪件布艺制品最特别? (3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试! 3．学生试做，自主探究。
1．课件展示现代家居中的布艺制品。 2．课件展示民间布艺制品。 3．课件展示课题。 玩一玩，做一做
4．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。
(1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。 (2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。
(3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。
5．评一评小组游戏活动情况。
6．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。
（1）．课件展示：
A、“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观察角度。 B、“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。
c、画面竞猜：一一展示学法指导提示图。
（2）．实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。 评一评，说一说
1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。
2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。
3．我们今天就来学习制作小挂袋。 事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。 探索
1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。
2．挂袋还可以做成这样! (欣赏手工挂袋图片，见书本) 谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本 ／ 基本型 口袋／单袋型 外形 ＼ 异型 布局＼多袋型
3．出示多袋型挂袋雏形(图) 这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片) (将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。) 4．展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。 思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。
5．引导学生根据设想选材。
分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。
多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。 多媒体演示多款设计的演变。 多种布料的特性和可用的范围。
尝试 分发设计纸。 两人合作完成一个挂袋设计。
充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。 鼓励学生大胆设计。 播放轻松的音乐。
欣赏
展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。 评出最佳创意和最佳合作组合。
学生作业 分小组合作学习，组内每2 人合作完成一个挂袋。
第8 课 飞行梦工厂 教学目标：
1.学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法，了解直升飞机的外形构造基本知识和各种类型飞机的造型特点。
2.训练发散性思维能力，培养学生美术设计制作与应用的能力。
3.培养学生的国防意识和热爱科学的情感，增强学生合作学习过程中的角色意识和社会责任感，养成有序地进行设计与制作的工作态度与合作精神。
教学重难点： 学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法。 教学准备： 有关飞机的资料、各种不同的盒子
教学程序： 教学活动 媒体运用 直观感受 1．欣赏直升飞机影像片断。
2．引导提问：有谁了解有关直升飞机的知识? 学生组内交流、讨论，以组为单位推举同学发言。
认识直升飞机的垂直起飞和飞行，小结直升飞机的简单飞行原理和直升飞机的分类。
3．欣赏直升飞机图片。引导学生进行欣赏。 4．引入新课，
板书课题：直升飞机工厂。
课件出示：直升飞机飞行影像片断课件出示；动画课件出示；各种造型优美的直升飞机的图片。
展现设想
1．欣赏直升飞机范作。
引导思考：制作这些直升飞机用的什么材料?有什么巧妙的地方? 2．提问： 用得巧，做得妙，巧在什么地方?妙在什么地方? 学生讨论，自由发言。 展示本课的重点(巧用材料，妙在出新)与制作直升飞机的穿插、粘合等方法和过程。
3．小结： 根据材料的外形、质感特点，结合恰当的工具进行穿插、粘合，就能够创造出新颖别致的直升飞机造型。
4．漫谈制作设想并小组发表。 学生组内交流直升飞机的制作设想，综合小组成员意见，推举代表进行发言，展示制作小组的巧用材料、妙在创新的设计意图。
课件出示：优秀直升琶机造型录像。 课件出示：动画。 制作表现 小组组合
1．角色分工。 要求：每一小组推举一位同学担任总工程师，负责整个制作小组的设计制作、分工与协调。并负责安排组内成员承担直升飞机各个部件的制作任务。
2．制作要求： (1)时间：15 分钟。 (2)纪律：讨论声低，以组为单位，团结协作。 (3)正确操作工具，注意安全，讲究卫生。
3．学生作业时，循环播放各种直升飞机图片，拓展学生的创造思维。时间指示钟显示制作时间。
课件出示：各种直升琶机图片出示；白行制作的时间指示钟。 成果展示 1．播放《运动员进行曲》，出示“新世纪雏鹰直升飞机展”背景，并以小组为单位，总工程师轮流上台展示各制作小组的成果。
要求：说说各直升飞机的巧妙之处，并开展简单的推介宣传。 2．教师或学生进行角色扮演，进行采访与参观。 课件营造情境。 学生习作 教学拓展
小学美术五年级教案 篇7
古老的面具
一、情景导入：
1、玩游戏 (老师戴上面具) 师：同学们，你们看一看老师带的是什么？ 生：面具。
师：你见过什么样的面具呢？ 生：??
2、进一步引发好奇情趣：
师：面具是我们人类的朋友，人们经常把面具作为玩具和道具来欣赏，同学们，你们见过面具吗？在那里见过？ 生：乡村庙会上或都市喜庆的日子。 师：我们经常在乡村庙会上、都市喜庆的日子里，会看到人们套上大头娃娃载歌载舞。 同学们你们是否想过，从远古时代沿袭下来的这个 习俗中，是什么神奇的力量，让那些人在举办活动的时候遮盖上真是的面貌呢？
3、引出原始面具的作用：
在远古时代，我们的先人对人类自身疾病、死亡，充满了迷惑好恐惧。以为是厉鬼在身体里作祟。鬼怪
是先人无知的产物，他们感到十分的恐慌，但他们并不缺乏幻想的天才，他们认为：人们既然害怕鬼，鬼也一样害怕比他更凶恶的东西。原始人们想象不出鬼怪的样子，所以天真的把他们与丑陋、可怕、凶狠等同起来，这样面具就被刻画成凶神恶煞的样子了。
二、了解面具的基本结构：
教师出示面具实物，引生对面具结构提出疑问： 分组进行探讨：
1、这些面具有那些共同的特征？ 造型夸张、色彩鲜艳、图案对称
2、哪些部分可以夸张变形啊？ 眼、嘴、脸部图案
师：同学们分析的十分正确，你们有信心设计一个即漂亮又凶神恶煞的面具吗？ 生：有。
三、学生分组制作表现： 师出示奖项激励学生： 最佳设计奖、最佳色彩奖、最佳团体奖、最佳创新奖 师：现在就让我们赶快动手吧，看看这些奖项属于哪一组？
师巡回辅导，提醒学生注意安全及卫生。
四、作品展示，伴随音乐学生载歌载舞： 我的作品我来秀：学生自评互评。
五、拓展：
面具是一种古老的形式，世界上有很多国家和地区都有属于自己的面具艺术。现代的世界是科学的世界，人们不再愚昧无知了，面具已经成了戏剧表演和娱乐的工具，或成为了纯粹的装饰艺术品。
希望同学们多运用生活中不用的材料创作更多的艺术品来。
教学反思：
本课教学内容，属于“造型·表现”领域。面具与学生生活有着紧密的联系，从小时候就戴着孙悟空、猪八戒等一些面具嬉戏、玩耍，因此，本课的内容学生极感兴趣。根据新课程的理念面具的制作方法可以多样，可画，可手工粘贴。
本节课给我颇多的感受，这堂课将美术课程与其他学科巧妙地进行整合。比如在初步认识、欣赏各地的面具之前，将其所在地风土人情用图片的形式展示，使学生的了解更直观，更清晰。在介绍面具的来历时用观看影片代替了枯燥呆板的解说。声音、图像的感官刺激让学生对知识的掌握更牢固。 但实际的教学中，还存在着一些不足之处。
面具文化历史悠久，种类繁多。对于五的学生来说，要想在一节课的时间里了解各地的面具特色是具有一定难度的，因此，本课的面具欣赏部分显得有些多而浅，所以一定要改进其方法，使学习由点到面再总结，对学生后面的设计会更有帮助。
面具作为一种古老的文化沿袭至今，一直受到人们的喜爱。本节课上的非常轻松，学生配合默契，情绪高涨，尤其后面的表演节目，把课堂气氛推到了高潮，给学生留下深刻的印象。整堂课的设计集中体现了以学生为本的教学思路，使学生在玩中学、乐中学，从而轻松愉快的完成了教与学的任务。
小学美术五年级教案 篇8
我们生活在社会的大家庭中，在我们的心里，都会有自己崇拜的人，他是我们心目中学习的榜样。崇拜自己亲爱的爸爸妈妈，崇拜游泳棒的大哥，还是崇拜科学家，奥运冠军，崇拜的原因很多，学生崇拜的人各行各业，丰富多样。从学生的成长看，把内心的想像描绘成具体详细的画面，把“崇拜的人”的特点表现出来，如果能深入地表现他的性格、特长，就会展现多姿多彩的情景。教育即成长，生活即发展，给学生诉说的机会，从儿童的生活特征来解释。尊重儿童时期，就是尊重成长的需要和时机，学生的崇拜也是一种学习，这是一个表现心情的主题。
①师生、生生间平等交流，帮助学生建立积极向上的健康崇拜观。
②围绕崇拜的主题，描绘生活中有意义的事。
③在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
收集自己“崇拜的人”的资料，准备向大家介绍，以及自己崇拜他的原因。
思考：准备用什么材料塑造形象？并准备好自己所需要的工具材料。
（二）教学过程：
导入：师生、生生交流。每个人都会有自己崇拜的人，讲一讲他的故事吧！可以进行小组学习。
研究：如何表现“我崇拜的人”这一主题？用什么材料？什么方法？
交流：以“我崇拜的人”为主题举行班队活动，进行更进一步的研究和探索。鼓励学生留心身边的人或事，找到虽然平凡但让人“崇拜”的普通人，把他们请进课堂，把作品送给他们，在互动中得到成长。
三、学习评价建议：
能否以积极的态度参与学习活动。
能否大胆地描述自己的思考与感受。
能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。
能否有序地进行设计、制作和表现活动。
小学美术五年级教案 篇9
一、教学目标：
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画。
2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画。
（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。”
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图
（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化
（1）教师提出创作建议：①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画
（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。
小学美术五年级教案 篇10
《喜 怒 哀 乐》 教 学 设 计-说课
—— 赵艺
课 题： 第六课 喜怒哀乐 课 时： 2课时
课堂类型： 造型·表现
一、教材分析：
本课是九年义务教育五年制小学美术教科书第十册第六课《喜怒哀乐》。属于“造型·表现”学习领域。教学对象是小学五年级学生。本节课是采用“游戏观察”的教学模式，以人物表情表现为主线、以创设情境为契入点、以多媒体演示为手段、以“自主、合作、探究”为主要学习方式、以创设的栏目内容链接各教学环节，使学生在愉悦的氛围中，感受到浓浓的友情，在愉快合作的气氛中，表现人物表情变化的形象，体验造型活动的乐趣。
对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的：
“两个改变”既：一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。
“三个唤醒”既：一唤醒学生的色彩情感性元体验。儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性
二、教学目标：
（1）知识与技能目标
1．使学生学习观察现实生活中的人物和变化了的人物形象。 2．能简单的画出人物形象。 （2）过程与方法目标 1．使学生能主动参与学习活动，善于与他人交流，从多个角度观察体会人物的相貌特征，提高观察能力和感知力。
2．通过感受教师创设的说话过程，提高口语表达能力。 3．通过小组交流，形成与同伴合作的能力，增强合作意识。
（3）情感、态度与价值观目标
1．激发学生学习热情，使其在体验中感受美术学科的乐趣。 2．体验人物绘画、造型活动带来的欢乐。
3．感受音乐的温馨，培养同学之间友爱的良好品质。
三、教学重点、难点
1．教学重点：学习绘画人物的心情、喜、怒、哀、乐。
2．教学难点： 运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
四、教学方法：
1、游戏教学法 教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我通过让四名学生品尝醋、酱油等佐料，通过他俩的表情，即让学生猜他们品尝的是什么佐料，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。
2、示范指导法
本科以画为主，儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。
3、引导欣赏法
美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，欣赏书中大师作品同时结合课件欣赏同龄人的作品，让学生学会欣赏形成审美意识。
五、课前准备 （学生）铅笔、彩笔、熟鸡蛋等。
（教师）课件、各种人物表情的图片资料等
六、教学过程设计
（一）游戏激趣、导入新课 1.课堂准备，整顿纪律。
师：同学们，今天我们要上一节有意思的课，请翻到书第六课。 师提问：同学们，人为什么有喜、怒、哀、乐？ 学生回答：、、设计意图：通过提问让课堂直奔主题，让学生深刻了解本课主题的意义。 小结：你们说得真棒，现在让我们一起在书中找一找古代画诀是怎样描述的，我们边念边做表情好吗？
画人喜 眉开眼弯嘴上翘，
画人怒 瞪眼咬牙眉上竖，
画人哀 眉掉眼垂嘴向下，
画人乐 眉弯眼弯嘴大开。 2.猜一猜游戏。
导言：同学们，老师有一个小实验，这里我有四个佐料装在纸杯里，里面分别装了不同的佐料喔，看看哪几个位同学愿意来挑战一下自己。品尝完过后要让全班同学都看到你的脸小结过渡，你自己猜一猜是什么佐料，也可以请下面的同学也来一起猜一猜。（互动）通过这个游戏，我们知道在生活中，心情可以引起表情的变化。那么，还有什么情况会影响表情的变化呢？先不着急回答，哪位小画家能画出来呢？
谁来试试？（一个一个来）
设计意图：通过游戏，学生互相活动起来，激发学生的学习兴趣和思维，让学生初步感知表情与心情的关系。也是在为益生课堂的“生动、生成”服务。
（二）感知引趣、构建新知
评价活动2：下面让我来把最优秀的表情示范一次在鸡蛋上画出来，让师生共同欣赏） 设问：这些表情通过什么的变化表现出来呢？（五官
眼睛
眉毛
嘴巴）师：我好像还差一样没有画，哪位同学来帮老师一个忙。
设计意图：把课堂的主动权交给学生，让学生成为课堂的主体，这一个环节体现了“益生”课堂的理念。 鸡蛋表情的观察，学生上台来说一说对鸡蛋表情的理解。
小结：你们说得非常好！在生活中，人的表情是通过五官特别是眉，眼，嘴的微妙变化表现出来的，这些表情往往也反映了人的内心世界。
过渡：人们常把人物表情归类为常见的四种：喜怒哀乐。
评价活动3：现在老师给每个小组一项任务，分组在鸡蛋上画出不同的表情，看那个小组最准时完成任务并且上台来讲出鸡蛋的故事（师生评议小组拼摆，教师及时现状指导，重点讲解表情的夸张变化规律并板演表情简笔画，教师演示，学生观察。）
过渡：大家太聪明了，每个小组任务完成很出色，如果让大家画一画自己的表情能办到吗？先看看老师怎么画自己的表情，大家认真仔细观察，（教师范画，边画边点拨启发五官等注意的问题）。欣赏启发学生思维，课件播放几幅学生作品，你想画自己什么样的表情呢？请学生试说说，大家有信心比老师画得更好吗？那就大胆动手吧
设计意图：通过说说、贴贴、看看，让学生进一步体会到人的心情连着表情，表情体现了人的心情。再通过对同龄朋友的作品欣赏，感知运用夸张、变形的手法可以令画面更加生动。
（第二课时） 绘画指南: 我们通过学习了解了人物各种表情五官的不同变化，才能在以后的绘画中使人物更加形象逼真。今天能与同学们一同分享这快乐时刻我内心感到非常高兴，我想把这种心情表达出来，下面请看(课件)：首先画出头部的大体轮廓，画面构图要饱满，不能太大也不能太小；第二步勾画五官的形态，注意线条的疏密、流畅；最后略加整理完成作品。
（三）尝试探趣、创作表现
评价活动4：绘画主题：对着镜子给自己画一个表情（课件出示要求）
要求：
1、确定好脸形的大小，尽量画得大些。
2、在画画之前要选好画一种怎样的心情，要抓住自己的五官特征。
设计意图：通过画自己的表情，开启学生思维，激发学生想象力、创造力和表现力。
（四）、作业展评
评价活动5：师收集学生作品黑板展示。（上交作业用透明胶粘贴在黑板上） 问：
1、猜一猜他画的是什么表情？
2、（自评）说一说作品中你最得意的地方。
3、（互评）你觉得他画得怎么样？什么地方还可以更好地去表现？ 设计意图：激励学生去点评他人的作品，目的是让学生们在点评前去仔细观察别人的作品，点评时发现别人的优缺点，点评后能再一次地进行创作想象。
（五）、总结下课
同学们，关于表情的内容还有很多，今后我们还会继续学习。今天同学们从
摆五官到画表情，都表现得都非常出色！老师把这些笑脸送给你们，希望大家摆脱身边的烦恼忧愁，天天笑口常开，健康快乐！
设计意图：爱美之心，人皆有之。通过进一步欣赏、教师点拨，净化学生心灵，让学生有一个良好的人生态度。
小学美术五年级教案 篇11
在这里，我将学法列于教法之前。因为，新课改的核心目标就是改变学生的学习方式，让学生成为学习的主人。一堂课上学生怎么学，不正是我们最应关注的问题吗？这节课上学生的学法可以概括为：积极参与、主动探索。具体表现在：
1、 参与选择。在欣赏观察环节，我给学生提供了这样一个目录，学生可以自由选择。“想看什么，
我听你们的。”学生意识到，在这堂课上，自己就是学习的主人。欣赏现代服装让学生认识了奇特的款式，古代服装让我们感受到了色彩的魅力，而少数民族服装的装饰图案神秘而美丽。这样学生很快总结出服装设计的几个要素，即款式、色彩和装饰，从而达到了认识、了解服装的目标。
2、 参与发现。在开始探索环节，我给了学生一个难题：“你能剪出这件衣服来吗？”学生为难之
际，我出示了这件衣服的剪影，学生发现，原来它的衣领和衣袖都是半圆形。我又出示了它的一半是什么形状，学生马上恍然大悟，一位同学自告奋勇上台，成功地剪出了这件衣服的形状。
3、 参与探索。孩子们是这样说的：“告诉我，我会忘记；给我看，我会记住；让我参与，我才会明白。”在设计上创新是本课的难点。怎样去突破它呢？我的办法是，让学生自己来！在我设计的一个让衣服“72变”的小组接龙游戏里，学生勇敢地尝试把这件衣服变成各种各样的款式，有变衣领的，有变衣袖的，一张彩色纸在各组间传递着，学生觉得既紧张又有趣，并不时为自己的创意开怀大笑，当最后一款服装成功完成时，课堂爆发出热烈的掌声。学生领悟到：设计款式的要决，就是将衣服的不同部位进行形状上的改变。难点，就这样被学生亲手突破了。
通过全程参与，主动探索，学生真正成为了学习的主体、课堂的主人。正因如此，学生在作业中才能创意迭生、充满童趣。
2 教法：
一堂课上学生的.有效学习，自然与教师的教法密不可分。我采取的教法主要是：创设情境，实例演示
1 创设情境
古人云：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”真切感知到的东西，学生才有激情去创造。因此，我播放“服装秀”的短片来调动学生的兴趣；出示异彩纷呈的服装给学生一场视觉盛宴；张贴精美的范作引来他们的惊叹；设计颁奖典礼给学生竞争的动力。这样既激发了学生的创造激情，又为创造奠定了基础。
2 实例演示
实例演示的目的在于以点带面，启发点拨。服装色彩的搭配是本课的重点之一。我选取这件衣服作为实例，有意贴上一张相同颜色的图案，学生马上发现了问题，并挑选了一张与之对比鲜明的红色图案。还有在讨论上下装的组合问题时，我出示了几件作品，让学生思考：哪一件最适合与这件上衣相配套呢？最终我们选择了颜色和款式都最配套的长裙来组合。学生从中领悟到了对比与和谐、对称与均衡等组合原理，提高了审美能力。
纵观本课，我做了两个尝试：一是对教材进行创造性的设计；二是力求改变学生的学习方式，培养创新思维。本课的教学目标基本达成，学生学的轻松、有效。这堂课让我体会到，在新课改下的美术课，要培养学生的创新精神，最重要的是教者自身有创新意识和改革的勇气。我的说课到此结束。谢谢！
延伸阅读
小学五年级美术教案汇编七篇
教案课件是老师们必备的工具，所以在编写时需要花些时间。具备良好的教案对于成功教学是前提条件，也许大家对于编写教案课件感到有些困扰吧。继续往下阅读，了解“小学五年级美术教案”的定义和应用，相信这些思路能够帮助您更好地发掘学生的潜力！
小学五年级美术教案 篇1
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的`魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点：认识形状的概念和形式
教学难点：学会运用各种造型组成画面
教学过程：
一．导入阶段：
1．欣赏各种平面形状
师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略
2．导入课题：《形的魅力》
二．发展阶段：
1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。
师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略
师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）
2．形的分类（知识窗内容）
几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）
3．形的特点（外形和骨式的变化）：
有规则--
无规则—
三．拓展阶段：
1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。
师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）
2．制作步骤（教师示范）
四．学生作业：
1．作业要求：设计、制作一幅画。
2．学生练习，
3．教师巡回辅导。
五．作品展示：
1．小组单位展示、评述学生自己的作品。
2．学生代表向全班同
3．学展示并评述自己的作品。
六．收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展：
思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
小学五年级美术教案 篇2
教学目标：
1、培养学生对运动物体的观察力、记忆力和表现力。
2、了解人物动态产生的原理。
3、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。
教学过程：
一、图片、作品赏析
1.教师提问导入：
“什么时候我们会唱歌、跳舞呢?”请同学们自由回答。
2.通过多媒体课件欣赏各种类型的舞蹈图片。
通过欣赏，让同学们自己去发现每张画面的不同之处，并请同学模仿部分图片上人物的动作和表情。
教师提问：“谁知道，阿姨跳的是哪一种舞蹈?”(芭蕾舞)“你怎样看出来的?”
(从衣服上，还有用脚尖跳舞。)
教师提问：“小朋友们在跳什么舞蹈?”(小朋友们在跳民族舞蹈，都穿着民族服装。)“看了这幅画，你有什么感受?”(他们的动作很夸张，表情非常开心。)
3.欣赏画家和小朋友们的作品。
教师提问：“这幅画是法国画家德加的作品，名字叫《舞台上的舞女》。这幅画主要的色彩是什么?”(黄色和白色)“看了这幅画，你有什么感受?”(画得很逼真、很优美;就像真的在舞台上表演一样。)
教师提问：“画面里的小朋友在跳什么舞?”“同学们都观察得非常仔细，整个画面都用了大红的色彩，为什么?”(表现了当时热烈、欢快的场景。)
教师提问：“这幅画主要用了蓝色背景，谁来说说，看了这你有什么感受?”
(蓝色代表着宁静，像大海一样。这两个跳芭蕾舞的小朋友非常的投入，动作很优美。)
4.总结舞蹈表演者的特点。
教师提问：“这些跳舞的小朋友和我们平时的小朋友有什么不同?”(舞蹈演员的特点： 穿着特制的舞蹈服， 头发梳得很漂亮，化妆、动作很夸张， 表情都笑眯眯的。)
二、欣赏感受
1.通过多媒体课件欣赏儿童歌舞《好日子》、《家在中国》片段。
教师带领学生边拍手边欣赏。
教师提问：
a.“看了小朋友的表演你有什么样的感受?”请同学们自由回答。
b.“舞台上的光线和我们生活中的光线一样吗?舞台的布置有什么特点?”
(舞台上有很多耀眼的彩色灯光，有五颜六色的背景。)
c.“谁能来模仿一下小朋友们的表情(动作)?”请几名同学分别表演。
三、综合体验
1.请全班同学一起随电视表演舞蹈。
教师提问：“看到电视上的小朋友跳得这么好，你们是不是也想来表演了?”
2.选部分优秀同学在前边领舞，老师加入到他们中间。
3.游戏：“音乐停、舞蹈停”。请同学们观察跳舞同学的表情和动作。
教师选取一段或几段儿童音乐，快慢相宜，挑选3—5名有舞蹈基础的同学到前面来即兴表演，可以做简单的装饰，准备简单的道具。教师随时掐断音乐，表演的同学要保持不动。请同学们选出表演最夸张的小演员并给予表扬。游戏进行三次。
四、想像和构思
1.总结欣赏体会。
教师提问：“看了这么多的作品，谁能告诉老师，要画好一幅跳舞的画，要注意哪些问题呢?”(跳舞的人动作要夸张，要把服装和表情画好，色彩要美丽，背景要涂满颜色，人物比例要尽量放大。)
教师现场勾画一幅构图，注意强调画面的整体感和舞台气氛。
2.引导回忆和构思画面。
教师提问：
“现在每个同学都来想一想，你表演过舞蹈吗?你看过别人表演吗?”
“你想画一幅什么样的画，谁来描述一下。”
五、创作表现
通过语言引导和教师示范，同学们开始用铅笔起稿，本节课完成作品的起稿部分。
小学五年级美术教案 篇3
教材分析：
本课是在前一课的基础上，有对色彩的感性认识上升到理性认识。通过本课学习了解“明度”的概念，能够识别基本颜色的明度变化，能利用水粉工具及明度变化表现一幅作品。
教学目标：
1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。美术教案-色彩的明度对比
2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。美术教案-色彩的'明度对比
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，美术教案-色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
教学重点：
传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。
教学难点：
让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
教具准备：
范画若干幅;颜色本身的明度差别;色彩明度较强和稍弱的示图;同一题材不同明度对比图。
教学课时：1课时
教学过程：
1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。
2、提问：
(1)什么叫明度?
(2)你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗?
(3)为什么我们要学习色彩的明度对比?
3、明度演示：
(1)让学生观察彩色纸条(红色)，当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。
(2)当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。
(3)让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。
(4)屐基同探讨：一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。
4、提问：
(1)我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映?
(2)如何使一种颜色出现不同的明度?
(通过加白提高明度，加黑减弱明度。)
5、演示色彩明度的变化：
(1)先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。
(2)用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。
6、指导学生进行色彩的明度对比练习。
7、作业讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手。
8、全课总结。
小学五年级美术教案 篇4
课题：礼物的外套 学习领域：设计 应用 课时：1课时 教学目标： 1.了解礼物包装的作用 2.通过折剪粘等技法，给礼物穿上美丽的外套 3.将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装 4.让学生感受美化生活用品的乐趣 教学重点：礼物外包装的'设计方法 教学难点： 不同包装材料的巧妙地设计 教学实施：一、课前准备 1.学生寻找身边的各种可利用的材料 2.课前教师收集不同风格的礼物包装 二、课堂教学 （一）引导阶段 1.让学生了解到：随着时代的发展，人们对日常礼品包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。 2.礼品配上精美的包装，更显的礼品的珍贵，也更能表达主人的一片心意和美好情感。 3.礼品美化包装可以表达出送礼人自身的趣味、爱好以及色彩感和设计特色。 （二）发展阶段 1.讲解方行纸盒的包装 （1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央 （2）用双面胶或胶水接合两边 （3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入 （4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线另一面做法相同 （5）用柔软的材料制作花束系在理盒上 2.让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流 3.教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界 4.学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装可以设计单独的包装，也可以设计一组包装 5.教师巡视指导 6.作业评讲：学生之间，师生之间互相点评 （三）课后拓展 1.可以将包装设计装饰成小动物小娃娃旅行鞋星星等形状 2.也可以使用用旧的药瓶饮料瓶香水瓶牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子彩色纸等材料加以美化，利用纸垫金属小圆片等物进行装饰
小学五年级美术教案 篇5
“我们去旅行”是一步一步走，一站一站换，一个一个故事接龙似地过，给人们以视觉的冲击，心灵的感动。本课我们去旅行以”旅行”为主题，吸引孩子们寻访自然之美，接受历史文化的熏陶。 我们去旅行
本课我们去旅行涉及到“综合、探索”的学习领域，强调激活各科(社会、地理、自然、历史、文学、艺术)知识储存，尝试相关知识的综合运用。我们去旅行学科技能知识涉及到以线造型的基本技能和平面设计知识。本课以出发——旅行——回顾为时间线索，将学科知识与情感、体验相结合，设置了相关的两个学习活动。 我们去旅行
活动一我们去旅行主要是观察性绘画，内容为画旅行包及生活用品。通过写生训练进一步提高学生以线造型的绘画表现能力。回顾小学中年级阶段的绘画课，已涉及到认识物体空间、描绘简单立体形的知识，本课继续从形体入手，从不同方向、位置观察旅行用品，让学生学会整体观察，精确描绘。整体的观察标示着对视觉信息处理方式优化性的抉择。在描绘物体组织画面时，教师应指导学生学会看由线构成的形体，看整个动向和各种关系。本课重点介绍了一种构图的基本表现手法：突出造型表现的中心，重点塑造旅行包的形态和体积，将其作为构图处理上的焦点。要达到中心突出的效果，可将旅行包放在前景上，参见教材中学生作业；还可以放在画面的几何中心位置，如长方形的画面对角线相交的地方就是画面的几何中心。此外，画面上线条疏密处理所形成的黑白色调组织也可以用来突出中心。解决物体造型难点不仅要以感性认识为基础，还要经过理性分析，深入认识物体内部结构。教材中的添画立体形小训练就是让学生进行形体分析，了解将物象抽象为几何形体的一种造型方法，学会概括与简化后，可让学生适当了解比例关系、透视关系，最后进行局部细节的刻画，使画面更生动。
活动二的学习内容是集体制作一个《我们去旅行》的集锦本。让学生学习收集、整理、归纳信息和分析研究问题的学习方法，积极探索美术与其他学科、与社会生活相结合的知识内容，培养学生的综合思维能力。在学习指导时，建议先确定内容，再分工合作进行设计，制作内容可在教材设置的旅游景点特色的填空题中确定，选择风景名胜、风俗习惯、当地特产、名人故事、纪念收藏等内容。小组合作分工的目的关系处理应明确，组内一位同学负责设计封面，封面上必须有标题，大部分同学负责设计内页，其内容主要包括旅行地的地图(或图片)、地名、文字介绍及插图。设计前应先预留装订线的位置，完稿后，注意分类整理，把地方相近的旅游景点的内容连续装订，最后集体设置《请你留言》观众栏目，具体问题可参见教材学习屋，也可以新的方式设置评价栏。本课涉及到平面设计的内容，版面构成主题应鲜明突出，在追求形式美感与设计个性的同时，要求保持元素之间的和谐统一，文字、图形、图片的大小、位置、色彩应合理。为了强化个性，可以从版面的空间构成、文字的设计与编排方法、视觉中心的位置等途径来表现，一个版面不宜多个中心，应主次分明，活泼而不失童趣。
◆根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。
◆能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。
◆善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。
◆能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。
◆在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。
三、教学思路
本课选择的是一个综合性的主题，教师应很清楚地了解本课涉及到哪些学科的相关知识，本课美术学科知识点的定位是什么，怎样巧妙地将各个知识点糅入到整体教学中去。 —活动一教学可将学习要点分解为4个难点逐一突破，教学过程安排建议先设置4个关卡或问题，师生共同解决问题后再进行作业。第一关：可以根据教材提供的圆柱或圆台改画茶杯，学会概括的表现方法。第二关：可以出示一个茶杯，让学生尝试绘画表现，学会客观地认识物体结构、比例、透视关系。第三关：可以利用电脑上的旅行生活用品图片，让学生随意放大、缩小或拖动、组合，认识物体之间的穿插、遮挡关系，渗透构图知识。第四关：可以利用作业勘误的方法，让学生辨析哪幅图表现更完整，并出示一组以旅行包为主体的静物，指导学生绘画表现。作业评析可将以上几个问题作为检测的标准。
活动二的教学过程安排建议为收集资料、呈现目标——学习讨论、设计方案——探索方法、灵活运用——分工合作、创造表现——评价欣赏、学习迁移。课前布置学生根据主题收集部分资料，课堂上整理资料，确定介绍的内容，小组讨论设计方案，教师引导学生分析版面呈现的相关要素：主图、标题、文字及插图，学生在电脑版式编排游戏中掌握步骤方法：主图位置、文章板块形状、标题、插图，同时渗透均衡的形式美法则。集体作业时考虑小组分工，谁做册页，谁做封面，个体承担学习任务，集体整理排序装订，最后设置观众留言栏，开展评价欣赏活动。
1．教学策略调整：
活动一还可采用有益于接受学习的方式，通过教师的示范，让学生归纳、了解写实绘画的基本要求和方法。
2．课时目标调整：活动二可分1个或2个课时来完成。若用2个课时，第1课时可归纳、整理资料，开展欣赏活动；第2课时合作制作集锦本。
1．绘画表现的主体内容可以是旅行包，也可以是书包。学生可分小组自行准备物品，也可由教师准备一组物品，尽量选择那些不规则、有特点、容易表现的物体，并考虑不同物品的形状、大小、主次的不同对比关系，使学生较容易组织画面构图，若物象特征明显，学生的绘画表现更生动。
2．引导学生整体观察时，通过画者的具体位置与观察角度来认识物体结构，画出各种形体相互的穿插、遮挡关系。
3．让学生了解内页与封面的异同之处，设计内页时，应指导学生抓住景点特色大胆构想，画插图并排版，彰显个性。学生个体作业应明确美术表现形式：绘画、剪贴或综合方式，装订的办法可采用订书机订、用针线订或粘贴等方式。
1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。
2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。
3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。
1．出示背包，引导观察、思考：
(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?
(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的?
2．了解背包的结构。
(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。
2．小结表现方法：
(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。
(2)从不同角度观察背包。
(3)表现背包的背带、拉链等细节。
(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。
1．欣赏学生作品。
2．分析学生作品的成功和不足之处。
(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。
(2)线条流畅，有疏有密。
(3)注意了细节描绘。
(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。
1．学生自由摆放自己的书包和水壶。
1．学生作业展示。
2．学生自主介绍自己的作品。
3．教师布置学生收集活动二的学习资料。
1．学生将收集的各地景点信息进行讨论分享。
2．欣赏各地风光、风俗人情。
1．集锦本欣赏。
4．内页有些什么? (内页主要包括旅行地的地名、图片、文字介绍及相关插图。)
5．留言栏用来干什么? (向观众推介作品，同时与观众取得联系。建立评价栏目，相互学习指导。)
6．集锦本的特点是什么? (吸引观众：内容令人向往，图画引发想像，文字介绍知识，激发情感。)
1．版式设计游戏通过课件让学生互动练习，进行版式设计。
2．展示版式设计法则：
(1)描述性文字排列有的外形规范，有的活泼有趣。
(2)标题字体设计。不同字体、不同大小的文字在版式呈现的不同效果。
cai出示火焰山的版式设计样稿，给标题、文字、背景填充色彩。
学生合作制作集锦本，要求版式新颖、简洁明快，有强烈的视觉冲击。
1．你喜欢哪一组制作的集锦本，为什么?
2．你觉得今天学习的内容可以运用到生活中的哪些地方?
小学五年级美术教案 篇6
礼物的外套课时：1课时
教学目标：
1、了解礼物包装的作用。2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。4、让学生感受美化生活用品的乐趣。
教学重难点：
1、礼物外包装的设计方法。2、不同包装材料的巧妙地设计。
教具学具：收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶
教学过程：
一、组织教学
教师出示图片对比：普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。（导入课题）
二、讲授新课
1、教师讲解方行纸盒的包装。
（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。
（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。
（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。
（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。
2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。
3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。
4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业讲评：
五、教学拓展
1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。
小学五年级美术教案 篇7
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。
2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。
4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学重难点：
1、当地旅游资源的`表现（图、文资料）。2、制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
1、引导阶段：
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
2、发展阶段：
（1）教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
（2）学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
（3）学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
▲学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制（图、文资料介绍）。
▲旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
（4）学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
▲学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习，教师加强个别辅导。
四、作品展示：
师生评析作业：学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
小学五年级美术教案集合11篇
作为一名老师，常常需要准备教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么教案应该怎么写才合适呢？下面是小编整理的小学五年级美术教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
小学五年级美术教案 篇1
教学目标：
1.培养想象力
2.学习在观察中发展创造性的思维并运用绘画的技巧表现。
重点：学会图案中形的重复变化。
难点：运用绘画的技巧表现重复的形。
教具：范画、范例
教学活动：
一、导入：
地上的瓷砖一块块排列，
屋顶的红瓦一片片连接，
衣服上的花儿朵朵相同，
图案里的`纹样反复不断┄┄
这些都是重复的形。
二、板示课题
同学们，老师想知道你对在生活里和画面上出现的重复的形有什么样的印象？
请你来说一说自己的看法。
在生活里和画面上，形成秩序感和节奏感。
你一定有自己新的想法吧？
分小组就这个话题展开讨论。
三、出示范画
你想看一看别的小朋友的画吗？
你觉得怎样把自己的想法画出来，那一定很有趣。
想不想也来试一试？
四、作业选择：
1.观察、寻找生活中重复的形，选择一种有趣的重复的形画出来。
2.可以例图去创作发挥运用各种绘画方法。
小学五年级美术教案 篇2
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化 。
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘 。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、 重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、 难点：运用不同的美术形式表现老街。
三、教学课时：
2课时
四、课前准备：
（学生）常规绘画工具、相机等材料 。
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料。
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的`老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。
2、说说自己家乡的老街的历史和故事 。
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题 。
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导 。
（1） 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品 。
（2） 教师讲解并演示创作写生的方法。
4、同龄人作品欣赏 。
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街。
6、展示评价 。
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
小学五年级美术教案 篇3
一、教学目标：
1.探访老街的历史和文化
2.学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘
3.在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1.重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2.难点：运用不同的美术形式表现老街。
三、教学课时：
2课时
四、课前准备：
（学生）常规绘画工具、相机等材料
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料
五、教学设计：
第一课时
课前准备：
（学生）课前探访活动：探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。
探访传统历史建筑文化记载表：探访的建筑物名称，值得探访的一处传统历史建筑——探访的传统历史建筑物所在的（街区）
（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。
教学过程：
1.导课，出示课题。
（1）对老街风光的认识和感受。课件出示老街风光。
（2）小结：老街，是一幅绝佳的江南风景画，是一条风光秀丽的街道。
（3）板书课题：悠悠老街。
2.欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》
3.说说自己家乡的老街的历史和故事
4.引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
5.引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
6.引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
7.学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
课前准备
（学生）写生创作工具，已打过装订孔的画纸。
（教师）课件。
1.观看老街视频，揭示课题
2.交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3.写生创作指导
（1）欣赏表现老街的.风貌的优秀美术作品
（2）教师讲解并演示创作写生的方法
4.同龄人作品欣赏，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作兴趣，鼓励信心。
学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街，教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。
教师总结：现在有许多有价值的历史建筑在消失，我们都应该积极保护，并给予记录。
5.展示评价
拓展：不同美术形式表现的悠悠老街
教学反思：
通过展示老街不同历史时期的建筑与文化遗迹，让学生感受历史文化特色的同时，从美术表现方式去表现。尤其是通过对历史文化建筑和现代建筑的对比，不同建筑的造型结构、装饰风格的对比，让学生学会了解欣赏历史点。但由于是仅仅通过图片的欣赏，学生对老街景象的认识比较片面，创作热情也不是十分的高。在技法上，由于很多学生对线描淡彩的技法不是十分了解，有的甚至是初次尝试，因此在画面的效果处理上显得不十分好。这一点，在经后的技法讲解上还得加以注意。
小学五年级美术教案 篇4
教学目标：
1、了解牙刷的基本构造，学习牙刷的设计理念，创造性地为自己设计一个新颖、好用又美观的牙刷。
2、通过对生活中牙刷的观察，分析和比较牙刷的设计原理。设计一个自己喜爱的牙刷。
3、通过对牙刷的设计、创作，让学生更多的关心身边的事，从细微处入手，培养创新设计的大意识。
教学重点：
分析、比较各种不同牙刷的每个局部的设计原理，就是为什么要这样设计。
教学难点：
牙刷的设计要求既美观又实用，尽可能突出以人为本的意识和节约、环保的意识。
教学准备：
牙刷的图片和设计图几张。绘画工具等。
教学过程：
一、提出话题：
1、小调查：“生活中你最离不开的是什么？牙刷、汽车还是电脑？”大多数人都选择牙刷。
2、小知识：人类拥有牙刷已经有几百年的历史了，德国考古学家近日挖掘出了欧洲最古老的牙刷，不仅设计精美，而且还“一刷两用”。据美联社11月18日报道，在德国西部城市明登一家废旧的医院，考古学家们挖出了这位欧洲牙刷的“鼻祖”。科学家介绍说，这支牙刷至少已经有250年的历史了，虽然毛已不复存在，但依然能看出整个牙刷的精美和“人性化”：10厘米长的刷柄由动物骨头制成，另一端还雕刻成一个小巧的挖耳勺，独具匠心的设计令人赞叹。
二、欣赏、分析、比较
1、牙刷的设计处处为人着想看书本上的三组牙刷：
a、你能比较我们三兄弟有哪些地方长得不一样吗？你找到（）处？
b、我俩的个头为什么相差这么大？哪支是大人用的？哪支是小孩用的？
c、数一数我有（）个刷头？这样设计有什么作用吗？（花纹）你知道这里是做什么用的吗？
d、为什么牙刷的毛要这样设计？
e、牙刷背面的这些部分有什么作用？
学生通过观察，分析、比较这些牙刷的局部设计，了解牙刷为什么要这样设计。
2、小结：牙刷虽小，学问却挺大。我们通过刚才的分析比较，知道牙刷还要根据不同的使用者的特点来设计。不仅如此，牙刷的刷头、刷柄、材料等的设计也要人性化、从使用者的需求出发。
三、体验表现创新
1、小组讨论：自己在使用牙刷时发现的问题。
2、围绕发现的问题，尝试解决问题的方案，试着画设计草图。
3、小组可选择比较典型的问题展开讨论和设计。
4、交流小组的设计初稿，其他同学献计献策，完善设计。
5、欣赏课本中的牙刷设计图，了解设计图的基本环节。
6、仿照设计图的绘制方法，在小组内分工完成讨论稿中的牙刷设计。
四、展示、介绍、评价
1、分小组展示并且详细介绍自己的设计重点。
2、介绍每一个环节的设计创意。
3、教师和学生共同为作品的创造力、发现力、绘制能力打上评价分。
五、拓展延伸
发现生活中的需求、为有需求的事物展开想象和创新，从中可以获得创造的动力，也许你一不小心就成为了发明家、设计师。这样看来，身边的事都不是小事哦。
教学反思：
牙刷虽小，但它的设计却处处为人着想。本节课，我在引导学生了解了牙刷的结构后鼓励他们充分发挥想像力，大胆想像，学生设计新颖，想像独特，教学效果很好！
小学五年级美术教案 篇5
教学目标：
1、通过教学，掌握用纸造型的方法，能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识，激发对传统文化的热爱，培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、培养学生发现问题，解决问题的能力。
3、从粘贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学重难点：
1、用纸条粘贴的造型方法，制作己喜爱的或自己的`生肖造型。
2、掌握纸条造型的技巧，粘贴平整牢固，图形不变。
教具学具：
彩纸、彩泥、手工工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
用谜语引入课题。
"一人有一个，全国有几个？准确一计算，只有十二个。"
你猜这是什么？
学生猜出谜底后出示课题（既谜底）"十二生肖"。
（二）新授
1、十二生肖，作为特有的民俗文化，在民间世代相传。（学生交流各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
2、学生自由说说对十二生肖的认识，各抒己见。
十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"
3、剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗？
三、学生作业，教师指导：可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们，以示对长辈的关心。
小学五年级美术教案 篇6
教材分析
礼品包装属于商品装潢设计领域，商品装潢设计包括很多因素，如：包装的结构设计、图案设计、色彩设计、外部装饰设计等。包装结构是为了保护商品，便于运输、销售和美观等要求而设计的，比较常见的结构形式有：盒式、袋式、异形式等，本课中所展现的主要为盒式和结扎式。包装的图案设计、色彩设计、立体装饰的设计及所运用材料等因素能够表达出作者的审美情趣，体现礼品包装的性质，渲染气氛，以体现美好的祝福和深厚的情谊，这一点从现今中秋佳节期间丰富多彩的月饼包装设计中就能体现得淋漓尽致。对于五年级的小学生来讲，结构的设计比较复杂，理性的东西较多，所以本课的重点侧重于包装的图案、色彩、立体装饰方面。
学情分析
这是人教版美术学科五年级上册第4课。这节课，主要是想通过生活中真真切切的实践、创造和情感的感受，让学生在学到知识的同时，也感受到关爱别人和受到别人关爱是多么的幸福和快乐！为此，我在整个课堂，都贯穿了一个爱，而“礼品”就是我们生活中表达爱的一种形式之一。
教学目标
1．让学生了解礼物包装的作用，知道礼物包装的'重要性。激发学生学习礼品包装的兴趣。
2．通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。能设计出与众不同的包装。
3．将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。耳目一新的感觉让学生感受到美化生活用品的乐趣。
教学重点和难点
教学重点：讲解礼物外包装的设计方法。
教学难点：各种不同包装材料的巧妙地设计利用。
教学过程
一、导入：情境导入，明确学习目标：
出示学生在教师节时送的一些包装精美的小礼物。
师：同学们，你们送给老师的这些礼物，老师可喜欢了，不仅因为它代表着同学们的心意，还因为它们的包装非常精美，能告诉老师你们是怎样包装的吗？
生自由发言。
师：是呀，礼品配上精美的包装，更显得礼品的珍贵，也更能表达同学们的一片心意和美好情感。礼品经过包装后送出，能使收礼人感到受到尊重而更加喜悦。所以，让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。
引出课题：礼物的外套
二、探究交流，掌握包装方法
1、教师展示课件，讲解方型纸盒的包装，让学生学会包装方法。
包装方型纸盒的方法步骤：
（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。
（2）用双面胶或胶水接合两边。
（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。
（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。
（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。
2、让学生讨论不同的礼物到底是怎么包装的，先小组讨论，后师生交流。
三、尝试练习（播放音乐）
1、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，尝试进行重新美化与包装。可以设计单独一个的包装，也可以设计几个一组的包装。
2、教师巡视全班，对于完成作业有困难的学生要重点加以指导。
四：点评作业
学生之间，师生之间互相点评，看谁的作品最有新意，包装得最好看。大家评出优秀作品加以表扬，并在摆放在教室里进行展示。
五：拓展延伸：
除了今天我们设计的以外，我们还可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
六、教师总结：
通过本节课的学习，你有哪些收获？
小学五年级美术教案 篇7
一、教材分析
（一）综合分析
我们生活在社会的大家庭中，在我们的心里，都会有自己崇拜的人，他是我们心目中学习的榜样。崇拜自己亲爱的爸爸妈妈，崇拜游泳棒的大哥，还是崇拜科学家，奥运冠军，崇拜的原因很多，学生崇拜的人各行各业，丰富多样。从学生的成长看，把内心的想像描绘成具体详细的画面，把“崇拜的人”的特点表现出来，如果能深入地表现他的性格、特长，就会展现多姿多彩的情景。教育即成长，生活即发展，给学生诉说的机会，从儿童的生活特征来解释。尊重儿童时期，就是尊重成长的需要和时机，学生的崇拜也是一种学习，这是一个表现心情的主题。
（二）教学目标
①师生、生生间平等交流，帮助学生建立积极向上的健康崇拜观。
②围绕崇拜的主题，描绘生活中有意义的事。
③在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
二、教学过程设计
（一）课前准备
收集自己“崇拜的人”的资料，准备向大家介绍，以及自己崇拜他的原因。
思考：准备用什么材料塑造形象？并准备好自己所需要的`工具材料。
（二）教学过程：
导入：师生、生生交流。每个人都会有自己崇拜的人，讲一讲他的故事吧！可以进行小组学习。
讨论：什么样的人最值得自己崇拜？为什么？
研究：如何表现“我崇拜的人”这一主题？用什么材料？什么方法？
创作：尝试多种方法，触发创作灵感。
交流：以“我崇拜的人”为主题举行班队活动，进行更进一步的研究和探索。鼓励学生留心身边的人或事，找到虽然平凡但让人“崇拜”的普通人，把他们请进课堂，把作品送给他们，在互动中得到成长。
三、学习评价建议：
能否以积极的态度参与学习活动。
能否大胆地描述自己的思考与感受。
能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。
能否有序地进行设计、制作和表现活动。
小学五年级美术教案 篇8
教材分析：这是一节造型创意课，是一年级学生非常喜欢的课型，在本节课的教学中，虽然儿童的见闻和阅历比成年人少得多，但儿童可以海阔天空地去想象，而且他们的想象力非常丰富，想象的事物特别的富有童真童趣。学生通过本课的学习不仅可以了解太阳和月亮的有关知识，掌握描绘太阳和月亮的方法，学会创造太阳和月亮的拟人形象，提高绘画能力，同时太阳和月亮这一课也为儿童提供自由创作的机会，激发学生主动探索，主动学习的热情。
教学目标：
1、知识与技能：创造出太阳和月亮的拟人形象，生动、活泼。课中能够以太阳、月亮为主角自编一个小故事，并且画出来。
2、过程与方法：激发学生创作的热情，画出他们眼中的太阳、月亮。
3、情感、态度和价值观：使学生通过本课的学习，学会用美的眼光去观察事物，使他们懂得生活中不缺乏美的景观，但要有一颗发现美的眼睛，和创造美的心灵。同时让学生能够学会主动地思考问题，探索问题，通过自己的力量找到答案。
教学重点：知道太阳月亮形象设计的方法。
教学难点：创造出太阳月亮的新形象，构图新颖，形象生动，色彩鲜艳。教学方法：在本课中，我采用的是以学生为中心，创设情境，激发学生美术创作的热情，让学生自觉主动地参与到课堂中。同时，在探究中进行美术创作活动，让学生在学习过程中发现问题，分析问题，从而自己动手解决问题，这样学生的学习更有问题性，实践性，参与性和创造性。
教学思路：选择学生生活、知识、情感上已经熟知和接受的太阳和月亮的.个性形态，运用多媒体创设情境激发学生的创造热情，让学生主动的去发现问题，独立解决问题。
第一课时
教学过程：
一、导入新课：
师：上课前，我们先来听一首歌《我爱太阳我爱月亮》。（课件：听歌《我爱太阳我爱月亮》）
师：小朋友们，你们喜欢太阳和月亮吗？
生：喜欢！
师：老师也喜欢，太阳和月亮是我们每天都能见到的好朋友，让我们和好朋友问声好。今天我们学习第9课（师板书）太阳和月亮
二、讲授新课：
（1）新授画太阳
师：首先我们学习画太阳。太阳也是有脾气，那你知道它会发脾气吗？脾气从脸上的表情一看便知。（课件：太阳喜怒哀乐的表情）我们来看看，那你猜到太阳今天是什么表情呢？
生：高兴的、生气的、兴奋的。。。。。。
师：小朋友说的太好了。那就让我们画一画他的表情！（根据学生的想法提示他可以画出表情的表现方法。）想想可以用哪几种方法来绘出太阳的表情呢？（课件：勾线笔、油画棒、水彩笔、彩铅等）等会儿你们就来发挥自己的水平，把太阳的表情表现一下。
师：你们个个都是造型师，真棒！瞧瞧瞧：有一位朋友吃醋了，躲起来了，猜猜是谁？
生：月亮！
师：对，各位小造型师，下面我们就来给月亮换换妆吧！
（2）新授画月亮
师：（课件）那我们给月亮打招呼吧！
生：月亮，你好！
师：怎么为他打扮呢，我们先来看几幅图片。首先在这里要问问小朋友：谁听说过关于月亮的故事吗？那你愿意和月亮交朋友吗？（课件）
生：听说过：嫦娥奔月、猴子捞月亮??愿意！
师：那你怎么为月亮打扮呢？
生：可以给月亮扎个小辫子，戴个皇冠，给月亮带个卡子，也可以把月亮当作摇篮。。。。。。
师：那我们就来给月亮打扮打扮，看那位小朋友打扮的最漂亮。
三、介绍太阳和月亮的小知识：
师：小朋友，你们知道吗？太阳和月亮还有地球都是一家人（课件）：古人对太阳和月亮充满了好奇、敬畏和崇拜。太阳光明，充满能量：月亮宁静，牵引遐想。在科学中太阳是太阳系的中心,地球是太阳系中一颗行星而月亮是地球的一颗天然卫星,地球和月亮构成的行星系围绕太阳进行公转,从而地球上产生了四季的差别.在地月行星系中,月亮围绕地球转动,同时地球不停自转而产生昼与夜的差别.
（当三者排成一条直线时会出现日食或月食现象:
当月亮在中间挡住了阳光射向地球,就出现了日食;
当地球在中间挡住了阳光射向月亮就出现月食.）
当老师介绍完太阳和月亮的小知识，下面就请你们小造型师给太阳和月亮两个朋友来化妆吧！（课件：作业）
四、学生作业，教师巡回辅导
五、作业展评
1、请几个学生到讲台前表演，让自己画的太阳和月亮见个面，替月亮介绍一下太阳（如：你好，我叫月亮，我是个漂亮的小姑娘，我今年7岁了。。。。。。），然后再替太阳介绍一下月亮（如：你好，我叫太阳，我是一个活泼的小男孩，我今年也是7岁，很高兴见到你。。。。。。）
2、在学生画的作品中选出大家最想认识的太阳和月亮，为他们颁发最具人气奖。
3、对于画得好的小朋友给于表扬，画的不理想的小朋友鼓励他们继续努力。
六、课堂小结
师：小朋友们，我们今天画的太阳月亮和天上的太阳月亮一样吗？
生：不一样。
师：大家画的太阳、月亮比天上的更好看、更有趣，在这节课中，我们学会了把生活中普普通通的东西变的更漂亮的方法，只要细心观察，用心体会，有一颗发现美的眼睛和创造美的心灵，老师相信，你们还会画出更加美丽的世界。
小学五年级美术教案 篇9
教学内容
画“鸟语花香”
教学课时
2课时
教学目标
引导学生运用画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。
指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
教学重点
运用富有创意的应用画技法特点加上自己的想象表现画面。
教学难点
掌握画水与色的运用及构图中的基本要求。
教具准备
师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品
教学过程
1、引导阶段：
（1）课件演示：观看欣赏自然美景，
师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。
(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。
齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。
吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。
（3）运用画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。
2、发展阶段：
（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：
请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。
（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。
（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
3、展示交流
把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。
4、课后拓展：鼓励学生运用画的'表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
本教材分两节课上，第一节主要是欣赏、评述、第二节再进行探索尝试。
教学
追记：俄罗斯名言：语言不是蜜，却可以粘住一切东西。我国大诗人白居易说："感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。"
充满感情色彩的教学语言，其效果能使学生不但从形式上而且从内容上感受知识，不但作用于感官而且震撼心灵。
我在教学《鸟语花香》一课时，可以先借助古今名师的累累硕果和画的形成历程渲染一下气氛，抒发一下感情。
小学五年级美术教案 篇10
第1课 哆来咪
教学目标
培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质;
认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美;
学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;
掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点
对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩
教学准备
玻璃杯7个，颜料等
教学过程
一、欣赏导入
1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3.想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?
4.教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
二、分组制作
1.出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水， 请学生敲一敲瓶子听听声音。
2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。
讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3.敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4.师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?
6.师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。
三、装饰美化
1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2.装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
小学五年级美术教案 篇11
教学目标：
1、通过对花瓶形状的认识，发挥自己的想象运用卷、粘的形式设计花瓶。
2、感受花图案与线条的美，并能以绘画的形式表现出来。
3、喜欢擦袄做活动，能主动参与活动。
教学准备：
1、剪好的废旧报纸若干
2、彩纸剪刀、固体胶、水彩笔
3、教师预先做好的一个花瓶、各种花
教学过程：
（一）引题
1、春天来到了，大地万物复苏，树木、小草都发芽了，还有好多好多的花儿都开得漂亮极了，老师实在忍不住跟春姑娘要了好多花送给我们小朋友当礼物呢？
2、教师把各种花朵分给幼儿。
3、那么漂亮的花儿，我们得用一个漂亮的花瓶来陪衬。
（二）教师示范操作
1、我先做好了一个花瓶，教师出示已经做好装饰好的花瓶。
2、它是怎么做的？（请幼儿说出自己的想法）
3、教师讲解方法：先用废旧报纸以卷的形式卷成一个小棒，用固体胶固定，想好你要做的花瓶，用报纸卷好的小棒来粘出花瓶的.轮廓，最后用水彩笔装饰，画上线条与图案。
4、花瓶可不止一种形状，还有很多漂亮的形状呢，教师出示各种形状的花瓶。请幼儿参考。
5、你想要怎么做？与旁边幼儿讨论。
（三）幼儿操作
1、教师提要求：
（1）与你的合作伙伴商量好，然后分工合作。
（2）制作好了花瓶要把桌子上的东西收拾干净，并把你们的作品放到前面向大家展示。
2、教师巡回指导，帮助有困难的幼儿，适当提醒。
（四）讲评
1、你们的作品都做得很不错哦，你喜欢哪幅作品，为什么呢？
2、现在我们拿着自己的花朵到外面去插吧！
五年级美术教案
您是否想掌握有关“五年级美术教案”的最新情况我们为您整理了，如果您觉得这篇文章值得分享不妨分享给身边的朋友让大家都受益。老师在上课前需要有教案课件，只要课前把教案课件写好就可以。 学生课堂反应的不同可以帮助教师制定不同的教学策略。
五年级美术教案 篇1
教学目标：
1、学生通过对人物的观察，认识并了解人的脸部特征，并学习掌握观察人物脸部的独特方法和制作技巧。
2、通过对人物脸部的观察，培养学生独特的观察力、想象力、创造力、表现力以及学生的动手能力。
3、培养学生对美术作品的持久兴趣，提高同学的想象力、动手能力，同时培养学生勤俭节约的良好习惯。
教学重难点：
教学重点：通过各种不同的绘画手法，大胆的对任务脸部进行描绘、制作，力争表现出人物
的独特面貌。
教学难点：学会细致的观察人物的相貌特征，体会不同年龄，不同性别人物脸部的区别，大胆的探索，运用多种绘画手法进行表下并制作脸谱。
教学准备：
请同学们看一段戏剧中变脸的录像。要求让学生感受变脸的奇特表现方式，并讨论人物的外貌特征。
(1)、瞧!书上通讯们用废纸做的人物变脸多有趣啊，你能想到更有趣的吗?
(2)、借用狐狸脸的一部分做成的变脸是否很有趣呢?我们还可以运用什么动物的脸来做变脸呢?
(3)、三个姑娘通过变化五官来表现出十分丰富的表情，真是太有意思了…….
人物的脸庞到底怎样变脸?
创设情景，展示小动物的脸部，将脸部某一个部位剪下来代替老师的响应部位，让学生看看是否有别样的感觉，在观看的过程中拓展学生的思维空间。
(1)、教师演示制作步骤，用夸张的手法绘制脸部。
(2)、通过不同部位的拼贴、组合来制作作品。
(3)、分组练习：各组讨论创作思路，学生制作练习，教师巡回辅导。
请同学到讲台前用不同的组合形式将五官部位任意组拼，增强学生的创作激情，让学生在制作过程中能创作出优秀的作品。
(1)、每小组选2—3幅作品让学生谈谈作品的精彩之处，请制作者讲解创作思路和创作心得。
(2)、评价优秀作品。
五年级美术教案 篇2
教学目的： 丰富学生的文化生活，增长美术知识，提高审美能力，使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点，培养他们收集美术品的兴趣。
教学重点： 学生认识邮票、火花，懂得中国花的两种不同风格。
教学难点： 未有挂图或投影片。
课前准备： 选取与教材有关的图片供学生欣赏。
教学过程：
一、欣赏邮票：
出示贴有邮票的信封，指出邮票是邮资的凭证，由于设计精致美观，又是实用美术中的一种精美的工艺品。
1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。
2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。
3、欣赏《故宫博物馆》。
4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。
二、教师小结：
邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为普通邮票和纪念邮票，由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者，可供人们欣赏和收藏。
三、出示火柴盒，从色彩斑斓的火花图案中激发学生的欣赏兴趣。
1、欣赏中国火花。
2、欣赏外国火花。
3、教师小结。
四、欣赏五彩缤纷的中国花鸟画。
1、欣赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》
五年级美术教案 篇3
教学目标：
1、引导学生感受奇思妙想带来的情趣，激起学生思的兴趣。
2、引导学生尝试以换位方式展开想象，体验动物的情感并能认识生的重要性。
3、在探索尝试中培养学生思维能力，丰富学生的思维方式。
教学重难点：
教学重点：引导学生尝试以换位方式展开想象，体验动物的情感。
1、读课题，引导学生初略感知本课内容。
2、抛出问题，引出本课所思的主体。
3、出示图片(媒体演示)引导学生想象。
(把学生引入“奇“中，自己去发现、感受。体验一种最为直接的感受——我是发现者。)
1、出示图片(媒体演示)，引导学生寻找图片中奇妙之处。
2、引导学生谈论自己的观后感。
3、尝试换位，从动物的角度出发，引导学生展开想象。
(有感而发方是实感，寻奇之妙处，体验另一种思维角度，感受其带来的奇特效果。)
1、学生尝试创作，师作巡回指导。
1、举行“机灵鼠‘我最棒’”作品展。
2、学生介绍自己的作品。
(图式展示，易于交流，便于学生间的学习。“三人行必有我师”吗。)
1、出示图片(媒体演示)，看了这些图片，你开心吗?
2、你认为奇思妙想除了给我们带来快乐，还能给我们带来什么呢?
3、出示图片(媒体演示)，从这些图中你看到了什么?有什么要讲的吗?
4、出示“懒汉脚盆”(媒体演示)，猜猜这会是什么呢?
(奇之妙与何处，仅仅是愉悦身心吗?还可服务我们的生活，如“懒汉脚盆”等等，不正是一个很好的引子吗?)
1、聪明的你还等什么呢?展开你的奇思妙想，拿出你的画笔进行一次小小的发明吧!
2、出示图片并播放音乐(媒体演示)，学生创作，师作巡回指导。
五年级美术教案 篇4
教材分析
1．漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课涉及到“设计应用”学习领域，通过两个活动培养学生初浅的设计意识。
2．通过欣赏服装及服装色彩的练习，帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。
学情分析
1、通过与学生交谈得知，学生对漂亮衣服都有莫大的兴趣，对本课的学习也非常期待，但同时也困惑不知如何搭配穿衣才好看。
2、学生认知发展分析： 学生喜欢鲜艳夺目的色彩，却不知什么是色彩的和谐美。在课堂教学中要教给他们基本的色彩搭配知识。
3、学生认知障碍点： 学生对色彩的对比与和谐知识了解不够。
教学目标
1、能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。
2、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
3、能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
4、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。
教学重点和难点
1、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
2、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。
五年级美术教案 篇5
一、教学目标
知识与能力：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性，探讨巧妙运用各种技能，手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。
过程与方法：学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现水墨画动物，通过探索用水墨自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。
二、教学重难点
教学重点：感受国画的魅力，学习国画动物的技法。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。
三、教学策略
通过上堂课写意蔬菜的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
四、教学过程
教学程序
教学活动（含过程与方法）
设计目的和说明
课前准备
课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。
激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。
导入新课
提问：同学们喜欢小动物吗？你喜欢那种小动物？谁能给老师和同学们介绍介绍？
欣赏
师：请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片，看看它们有什么区别？
生：一个写实，一个写意。一个更富有装饰性，更加简练。
动物活泼、可爱，自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。
今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题：写意动物
利用真实的动物和国画写意动物做比较，分析其中的区别，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。
观察欣赏
教师演示
教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤，并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。
用笔：用笔方法分为中锋运笔，侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。
用墨：墨色分为焦、重、浓、淡，轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。
通过教师演示，能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的，它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。
尝试体验
通过刚刚欣赏教师演示，让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。）教师巡视指导并提出问题。
你在尝试中遇到了哪些问题？
你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔？侧锋运笔呢？（叶子适合侧锋运笔，蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。）
初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法。解决重点。
欣赏分析
欣赏
师：请同学们欣赏国画作品，小组交流讨论回答下面的问题。
(教师把班级分成几个小组，每个小组放置一幅写意动物的国画。)
画面中是那种动物？
分析所欣赏写意动物的作画流程。
分析运用的那些运笔方法，用墨方法。
画面中还运用了哪些颜色？在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。
（马、松鼠、猴子，大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。）学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。
通过欣赏作品，提高学生审美能力的同时，让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，欣赏的同时激发学生创作欲望，提高学生审美能力。
联想创造
通过前面所学及尝试得到的经验，在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。
通过学生创作作品，提高学生的国画绘画能力，动手能力。
自评互评
教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。
培养学生学会美术评价语言，能够从美术的审美角度评价作品。
拓展欣赏
欣赏写意松树
中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今天同学们体验了国画中的写意动物，下堂课我们要学习写意松树，请同学们跟我一起先感受一下吧。
欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣，并渗透下堂课所学内容，让学生初步感受国画松树的艺术魅力。
知识拓展
在中国绘画中，最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中，对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情，并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能，甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上，并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物 联系起来。
《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟，降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观，原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏，而主要是出宗教和记事，但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的，在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后，飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期，某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义，并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天，一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。
中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中，它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异，写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确，形象生动，刻画深入，而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到，它只要求在造型上表“意”，在形式上写“情”。
写意动物的造型一要重整体，二要抓特征，三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发，用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性，因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性，还要有意强化个体特征，这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然，活泼的造型和生动的形象是传神的基础，但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视，早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照，正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽，用生漆点睛，八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态，加大眼眶的面积，将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛，要根据不同动物的特征，用简练的笔触，干净利落地点画。一般情况下，眼眶宜大不宜小，眼球宜小不宜大，这样眼睛才比较有神。
2024小学六年级教案美术
作为一名教学工作者，就有可能用到教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那要怎么写好教案呢？以下是小编为大家整理的六年级美术上册教案，希望对大家有所帮助。
2024小学六年级教案美术 篇1
教学目标：
1、学会观察生活中的物体在不同的光源下影子的变化，了解光影能表现物体的立体感和空间感。
2、通过引导学生对光与影的观察、回忆、思考，初步学会用光与影来表现物体，鼓励学生发挥想象力，培养学生综合创作能力。
3、引导学生对生活的情感体验，使学生感受并喜欢光与影，激发创作兴趣，拓展想象空间。
教材分析：
光与影是什么？是母与子之间的默契与感应，是挚爱伉俪的如影随形，是明眸与心灵的互呈表里，是绿叶对根的深情相依。光与影的相聚是如此的美丽，或显现眩目的色彩，或呈现冷静的优雅，或表现和谐高古的沉静。
光与影是生活中最常见的现象，六年级学生能做较好的理解，本课教材编写时没有加入太多的专业术语，目的在于从贴近生活的现象出发，激发学生的学习兴趣，提升关注自然现象的习惯。
设计意图的重点放在引导学生从光影的黑白、黑白灰出发，由浅及深地发现光与影、表现光与影。通过游戏互动，引导学生在探究中逐渐认识不同角度的光与影，看光源，画光源，表现黑白及彩色光源。引导学生自主探索通过音乐般律动的光与影，将认知的体验反映于表现光影给人的强烈效果上，通过引导使学生明白只有在创意上给观者强烈心灵体验的光与影才会美丽，完成后共同欣赏，分享。
教学重点：
认识光与影的黑白灰；欣赏光影效果的作品。
教学难点：
选择使用各种工具大胆的表现光与影。
教学过程：
第一课时
课前准备
（学生）自选画笔。
（教师）各种形式的画笔、色彩卡纸、图片、范画。（教师可采用的游戏参考：皮影、手影、剪纸、踩影子等加强对光与影的认识。）教学过程
1、有趣的引导及互动。
（1）做游戏：光在哪里？我的影子在哪里？游戏的目的为了促使学生从生活中寻找光影、发现光影。
方法：在拉上窗帘的教室里，教师请五六位同学上来，表演光与影的游戏。一位学生拿着手电筒分别从前后左右向其余几位同学照去，下面的同学分辨光源，体会光与影变化。同时配音乐：可将阿牛的《对面的女孩看过来》改成《一束光线照过来》，“我左看、右看、上看、下看，原来每种光影都不一样”
教师提问：同学们，看到影子随着光在变化了吗？我们应该怎么称这些光源呢？学生回答，教师补充总结：左侧光源、右侧光源、逆光、顶光、正面光源等等。教师鼓励：我们也来表现在不同光源下的影子，好吗？教师示范：用各种形式的画笔表现规则几何形体的黑白光源。学生练习。
2、继续了解——光影的黑白灰。
拍一段视频，给学生更直观的印象，操作如下：选取一个很暗的房间，突然照进一束手电筒的.光，问学生，这个时候有什么样的对比光线，学生一般都能够回答：手电筒强烈的亮光和房间的黑暗形成鲜明的对比。
教师总结，只有黑和亮两种光影。这时微弱的电灯光亮起，黑暗的房间里霎时有了层次分明的色彩光影效果，但那束手电筒的光依然强烈。教师提问：这时房间里发生了什么样的变化？学生回答。
教师总结：在这里光与影产生了层次，形成了黑白灰的关系，物体有了更明显的立体感。如果要表现的话，只要在暗的旁边加一块灰的面即可，请结合刚才的视频，参考课本上的图片，在你们刚才画的几何体上尝试一下好吗？
3、深入探究——有趣的色彩光影。
（1）教师提问：对光与影有了深刻的体验和了解后，想一想在你们的生活中有哪些有趣的光与影？你打算怎样来表现？学生回忆、表述。
（2）展示光与影效果的图片，引导学生发现不同方向、粗细、曲直的线条与块面会产生各种不同的光影效果，还要发现物体亮部的颜色和暗部的颜色通常会形成互补色，了解红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色是互为补色的关系。
4、布置作业，表达创意。
（1）教师提出工具与题材：选择你认为适合的笔在色卡纸上，画你心中的光与影。尝试用《光怪陆离》、《流光溢彩》、《五光十色》、《绚烂夺目》等等与光有关的词句为主题，表现你心目中花（也可选用其他简单且易表现的题材，比如：树与天空，房子与云朵）的光影效果。
（2）教师提出创作建议：注意光与影的巧妙结合，注意点线面上下聚散的排列变化，可以表现具象的，也可以表现抽象和意象的，为自己的作品写几句心灵的体验。
（3）学生进行作业。
5、评量。
（1）能否表现黑白灰的光影效果。
（2）能否表现色彩形式的黑白灰光影效果。
（3）能否感知并欣赏作品的美感。
6、延伸及其他表现手法。
（1）课外可以和同伴或父母一起去感受大自然的光与影。
（2）可以用相机把生活中所见的光影拍下来。
（3）也可以把你对光影的审美感受写下来。
2024小学六年级教案美术 篇2
一、教学目标
1、培养学生搜集与处理资料信息的能力，激发学生了解中国世界遗产的兴趣，认识我国的世界遗产，并用自己的语言谈谈感受。
2、通过思考、比较、学习与讨论，使学生感知中国世界遗产的独特艺术美感。发展学生的探究思维，提高学生的审美趣味。
3、通过学习培养保护世界遗产的意识，在今后的生活中做世界遗产的保护者、宣传者。
二、重点、难点
重点：能欣赏、了解、感悟中国的世界遗产的独特价值。
难点：用自己的语言谈谈对中国的世界遗产的感受。
三、教学设计
第一课时课前准备
（学生）收集中国的世界遗产图片和文字资料。（教师）课件等。教学过程
1、欣赏导入，激发兴趣。
（1）欣赏几幅图片：皖南古村落西递、甘肃敦煌莫高窟、四川乐山大佛。教师提问：你认识这些地方吗？它们有什么不同的特点？
（提示：这里欣赏比较的世界遗产可以根据需要进行选择，目的是让学生通过比较，了解自然遗产和文化遗产的独特魅力。）
（2）讨论交流：
①仔细观察这几幅图片在内涵上有什么不同？
②风格上有什么不同？
③你更喜欢哪一张？以小组为单位交流、讨论各自的发现。
（3）学生汇报。
揭题：今天，我们就一起来了解中国的世界遗产。2、讨论交流，师生互动。
（1）讨论一：“什么是世界遗产？列入世界遗产的标准是什么？世界遗产分哪几类？”
（2）讨论二：“看看自己带来的材料哪些是属于自然遗产？哪些是属于文化遗产？哪些是文化与自然双重遗产？”
（3）交流：教师和学生代表一起来汇报、欣赏中国的世界遗产。（提示：在学生和教师的互动活动中，建议教师结合学生的资料进行适当的补充。鼓励学生大胆发表自己的欣赏体会，在活动中发展学生的审美意识。）
3、小组合作，表达感受。
（1）教师出示课件《神州风采》，学生欣赏。
（2）小组内交流自己的欣赏感受。（四人小组合作进行，并将感受写下来。）（提示：在活动中提醒学生注意运用合适的语言表达自己的想法，尽量尊重小组同伴的意见，增强小组合作意识和创新意识。）
4、展示作品，师生评价。
（1）每一组把写好的感受进行汇报交流。
（2）全班评选出印象最深刻的`作业，教师小结。
5、小结谈话，课后拓展。
（1）教师小结：今天同学们简单地了解了中国的世界遗产，并且写了自己的欣赏感受。今后我们要更加关心身边的事物，也许更多更美的世界遗产就在你的身边。
（2）学生课外的活动拓展：寻找家乡可以申报世界遗产的资源。
第二课时课前准备
（学生）收集中国的世界遗产的现状资料以及家乡可以申报世界遗产的资源。
（教师）课件。教学过程
1、欣赏比较，启发谈话。
（1）出示黄山申报时的图片以及现在黄山游客人满为患的图片。谈话：这两幅图片看了有什么感受？
（2）讨论：为什么会这样呢？你觉得人们在饱览世界遗产风光的同时应该怎样保护它们？
2、结合教材，激发创意。
（1）看书讨论世界遗产开发与保护的问题。
①你最喜欢哪一处世界遗产？准备给它取个什么保护口号？
②你认为小组内哪位同学的口号提得特别好？为什么？
（2）结合课件中的作品，深入探讨保护与开发的问题和方法。
3、构思主题，深入探讨。
（1）交流课前收集的家乡可以申报世界遗产的资料，集体讨论是否具有申报的价值。
（2）针对讨论结果议一议怎样来申报世界遗产？我们可以从哪些方面去争取？
（3）将申报项目的设计稿写下来。
4、讲述作品，集体评价。
（1）学生互评作业，教师对有趣味、有独创性的作业予以表扬与肯定。
（2）启发评价方法：可从形式上、内容上等方面进行评价。
（3）活动过程：
①讲述自己的作品。
②四人小组讨论。
③班级交流。
5、联系生活，欣赏拓展。
（1）总结本课内容。
（2）欣赏其他非物质文化遗产的资料。
2024小学六年级教案美术 篇3
教学目标：
1、根据果蔬自身的特点加以想象进行夸张装饰，掌握果蔬造型的基本方法。
2、运用果蔬变化多样的质感，肌理及形状，采用削、剪、拼、插等方法设计制作出情趣嫣然的果蔬造型。
3、体验果蔬造型的乐趣，善于发现并表现生活中的美。
教学重难点：
重点：运用多种方法创作出有趣的果蔬形象。
难点：有针对性地进行联想，创作生动的果蔬造型。
教学过程：
一、情境演绎，激发兴趣
1、教师出示果蔬：说一说它们的名称、形状及颜色特点。
2、观察自己带的果蔬的外形有什么特征，准备将它变成什么？怎么变？
3、揭示课题
二、深入感知，发挥想象。
1、变变变，我是怎样编出来的？（指着果蔬造型的不同方法）
2、变变变，看我有几变？（指着相同果蔬的不同造型）
3、变变变，大家一起变（指着多种果蔬的组合造型）
三、熟悉技能尝试表现。
1、变变变，我来变一变。
分小组将收集到的蔬果展示出来，展开想象，然后集体交流一下想法。
2、指导学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖，做出作品的大致造型，进一步了解塑造作品的方法。
3、分组自由创作
四、展示评价
1、这节课你开心吗？
2、这节课你完成自己满意的作品了吗？
3、课后你会尝试做更有趣的蔬果作品吗？
2024小学六年级教案美术 篇4
一、教材分析
《识别公共标志》是河北美术出版社四年级上册的第一课，属于“欣赏?设计”领域的美术课程，目的是引导学生能通过标志的欣赏，提高自己的识别能力，从而引导学生提高设计意识以及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造能力和学习美术的兴趣。本科教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的极思、取材等方面。
教材中，提供了用剪对称形和圆形组合造型的方法创造、设计标志，力求使学生作品更规范、更美观。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养，在生活中也见到过一些标志，但有些学生受家庭社会环境的影响和学习条件的限制，在鉴赏、动手、创作等方面还存在一定的差异，所以在美术课堂上，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的想象力、思维能力，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与，共同提高。
三、学习目标
1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的极思、设计要领。
2、会用对称形或用圆点造型的方法设计学校需要的标志。
3、通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。
教学重点：识别标志，了解标志在生活中的作用。
教学难点：设计的标志易识别，简洁、美观。
四、设计思路
为落实本课的教学目标，突出重点，突破难点，我的教学流程及策略设计如下：在本课教学中，我采用的是：情境创设——观察探究——启发点拨——交流合作——归纳拓展五步教学法。
情景创设：做一个猜猜看的游戏，各组选一个代表回答问题：这是什么标志？有什么涵义？你在哪里见到过。
观察探究：通过学生对已有标志的观察总结出标志的分类、标志的特点。
启发点拨：1、联系生活引导学生思考标志的作用。
2、欣赏标志，研究它们的设计极思，以及造型方法。
交流合作：1、我们的校园中需要哪些标志？
2、为自己的校园设计一个或几个标志。
归纳拓展：欣赏在国际大赛中获奖的标志作品。
我在教学中主要设计以下教法：A、观察演示法：通过欣赏图片，培养学生主动观察的意识，了解丰富的微观世界。b、讨论法：教学中充分发挥学生的主体性。根据高年级学生的心理特征，适当采用感受及讨论引导学生的学习兴趣，激发他们主动探究的学习欲望。C、试验法：鼓励尝试多种的表现手法表现这一环节，为激活学生思维，发展想像力创造条件。
学法：a自主体验：学生通过自己的欣赏，观察，讨论，游戏及动手绘画等方法学习，从而培养了学生的兴趣，调动了积枀性，b激发情感：在良好的学习氛围中感受标志的美妙，c团结协作：在绘画练习多展示图片，降底了学生的绘画难度！
本课中，学生从好奇感知——乐中体验——交流合作——大胆创作，都是通过自我的观察、体验、探究、合作而完成最后的作品的。
作业讲评：（1）让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动。（2）谈运用哪些奇思妙想与造型方式来完成作业？（3）通过标志的学习和创造你们有何收获？（用展牌展示学生作业）
课后拓展：鼓励学生多观察、多收集不同的标志。
五、教学过程
1、导入新课：A、同学们，我们一起来做一个“猜猜看”的游戏，谁能告诉我们这是什么
标志？你在哪里见过它们？
B、那么，我们今天就一起来设计一些生活标志。（书写课题）
2、讲授新课：
根据刚才的游戏总结出标志的类别：公共标志——在公共场所见到的，对所有人都有一定提示作用的标志。
徽标——代表某一行业或单位的标志。商标——用于流通、买卖的商品的标志。
出示一些儿童画或水粉画与标志对比，让学生自己观察、总结出标志的特点：简单、醒目、美观、易识别
出示图片，引导讨论：标志有什么作用？（警示、引导、提示）
欣赏标志，指出它们的造型方法和设计思路。
讨论：我们的校园中需要什么样的标志？
你准备怎样去设计这些标志？
作业：为我们的学校设计一个或几个标志。
作业展示。
课堂小结：
今天我们学习了生活中的标志，当你看到标志是，你知道应该怎么做了吗？
标志并不是现在才有的，很久很久以前就有了，那时候不叫标志叫图腾，你看这就是原始图腾，已经符合了标志的这些特点。现在我们来欣赏一些在国际大赛中获奖的标志作品，设计师在设计时是非常注意含义和色彩的。
其实标志的知识很多，我们一节课讲不完，你可以用老师教你的方法去分析标志，争取设计出更多更好的作品。
板书设计：
设计生活标志
一、类别；公共标志徽标商标
二、特点：简单醒目易识别美观
三、作用：警示引导提示
2024小学六年级教案美术 篇5
教学目的：
1、培养想象、创造能力
2、学会使用多种表现方法
教学重点及难点：
1、适当地运用夸张手法
2、画面完整，有意思
电教、教具、学具预备：范画数幅、录像
教学过程：
一、观看录像，观察人的成长变化
1、人由出生到年老的'过程演示，这是每个人必经的阶段。
二、启发学生思维
1、说一说儿时的模样
可参照儿时的照片，以及家人的描述。
2、画一画现在的自已
3、想像一下自已未来的模样。
4、讨论：
人在成长变化中，身材、相貌会发生哪些变化？
三、欣赏范作
1、出示其他小朋友的作品以供欣赏
2、说一说是如何进行创作的？用了哪些作画工具，用了哪些作画方法？
（1）适当地进行夸张，大胆想象
（2）多种材料的运用：
彩纸、水彩笔、蜡笔……
（3）彩纸粘贴、撕纸粘贴、纸版画……
四、学生制作，教师巡回指导
根据照片，以及想象，画出成长过程的系列图画。
五、作业
1、作业展示
2、学生个别讲解自己的作品
2024小学六年级教案美术 篇6
教材分析
一、教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、能力目标：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
3、解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。
二、教学重点与难点
教学重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼贴工具、材料
教学过程
一、导入新课
教师课件展示：提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同
揭示课题：装饰色彩
二、新知
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫
2、欣赏分析作品
①、农民画《耱地》师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
②、学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？三、作品展览，激发创作激情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。
三、学生创作，教师辅导
进行评优：
1、 学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？
2、 评价作品用色的方法和效果。
四、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。
2024小学六年级教案美术 篇7
课题：第三课 心中的风景
课堂类型：造型表现
课时：1课时
教学目标：
1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力。
2、在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。
教学重难点：
1、色彩画风景的作画要求和一般方法。
2、色彩的调配和着色运笔。
教具学具：风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。
教学过程
一、组织教学。
二、讲授新课：
（一）观赏导入，板书课题。
1、出示观赏风景画作品。
2、简析画面色彩与构图特点。
3、提出并板书课题：用色彩画风景。
（二）新授
1、选景构图
告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。
当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。
主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。
2、从远到近或从近至远铺画景物色彩。
（1）用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)
（2）用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色(见步骤图)。
（3）用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。
（4）可点画出人物、门窗等细节，直至完成。
教师：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景——中景——远景(天空、远山等物)。
（三）布置学生作业，提出作业要求。
1、或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。
2、画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。
3、由近至远或由远到近灵活进行。
4、构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：
1、可以利用自己拍摄的照片，进行添画、扩展，创作风景画。
2、还可以采用小组合作的形式，围绕一个主题，进行风景长卷的绘画。
教学随笔：学生运用以前所学过的色彩知识，创作一幅风景画，本课对学生进行构图的基本练习，作业大部分不错。
2024小学六年级教案美术 篇8
教学目的：
1、知识目标：通过欣赏国内外古今建筑；了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。
2、能力目标：运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。培养学生用探究性学习方式学习。使学生审美能力不断提高，更新审美观念。
3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。
教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。教学难点：了解不同建筑的艺术特点。
第一课时
教学内容：欣赏《宏村月沼》《故宫》
教学过程：
一、导入新课
1、提问：“你觉得美术有哪些门类？”
学生根据平时理解，结合所学知识，小组讨论回答。
2、介绍美术各中门类，引起学生兴趣，形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。
师：其中我们的中国古代建筑，大家肯定不陌生。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。
出示课题建筑艺术的美
二、讲授新课
教师：大家肯定会有这样一个疑问，建筑怎么会跟音乐有联系呢？
（一）、课件出示：欣赏课本扉页《宏村月沼》
1、了解宏村历史，村落形态；
2、宏村民居特征：多为两层，白墙灰瓦；
3、介绍宏村“承志堂”：宏大精美、题材丰富、技艺高超，被誉为“民间故宫”。
（二）欣赏课本《故宫》乾清宫、故宫的云龙大石雕等图。提问：
1、你知道浮雕上的图案的意思么？
（九条游龙；五座浮山——九五之尊）
2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外，还有其它的意思么？
目前学界没有同意说法，大概得有两种：固定门板的（因为古代的.门是两个门板拼在一起的）；另一种说法认为主要是装饰和显示地位的（因为古代以单数为阳数，双数为阴数，单数里最大的是九，所以像在故宫——皇帝的居所，门钉都是9×9——81个。）
3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么？你知道他们叫什么呢？
（“仙人走兽”——檐角小兽：龙、凤、狮、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、犼、行什。）
三、小组讨论、交流：
课本扉页《宏村月沼》与《故宫》的建筑的相同点和不同点。
四、本课小结
第二课时
一、出示课件：
（一）、欣赏《泰姬陵》《凡尔赛宫》《科隆大教堂》《古罗马大斗兽场》等古建筑。
（二）、欣赏《蓬皮杜艺术文化中心》《里昂国际机场》《悉尼歌剧院》《鸟巢》《水立方》等现代建筑。
二、小组讨论、交流
师：我们了解了中国、外国古代建筑和现代建筑的一些知识及造型，看了这些建筑，有什么想法？
生：“美、颜色好、高级、漂亮。”
（学生着重表达的是对色彩的感受，这说明色彩对于凡是具有分辨色彩能力的眼
睛来说，都能引起反应，它是一种最普遍、最大众化的美感。学生对抽象的线条和体积没有明确的表达。）
师：“中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同？”
小组讨论：
1、建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。具体的建筑分析。
2、随着时代发展，建筑有了巨大的变化，你认为现代建筑与古代建筑相比较，最大的变化是什么？为什么会有这些变化？
三、学生作业：
你家乡最古老的建筑是什么？你最喜欢的建筑是那座？把它画下来或用文字记录下来。
四、教师点评展示、分析部分学生作业的形式美因素。
五、布置课外作业：
分组调查身边最具有地方特色的历史名胜建筑物，将其与当地最时尚的建筑相比，寻找其异同之处，并试着将自己的观点、看法写进小论文中。
教学反思：
2024小学六年级教案美术 篇9
教学目标
1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。
2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。
3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。
4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。
5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。
教学过程
一、激发兴趣
1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。
2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。
3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。
课件展示要准备的物品
二、观赏背包
1．出示背包，引导观察、思考：
(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?
(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的?
2．了解背包的结构。
(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。
(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。
(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。
(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。
课件展示不同种类的包
1．旅行包2．会议、公务包3．购物的手袋4．时装包5．书包课件展示背包的结构、构成、材质、样式
三、绘画指导
1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。
2．小结表现方法：
(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。
(2)从不同角度观察背包。
(3)表现背包的背带、拉链等细节。
(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。
课件演示步骤：
背包摄影图片----背包的剪影----与背包近似的立体形----背包的线描作品----添加生活用品
四、作品欣赏
1．欣赏学生作品。
2．分析学生作品的成功和不足之处。
(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。
(2)线条流畅，有疏有密。
(3)注意了细节描绘。
(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。
展示学生作品
五、学生作业
1．学生自由摆放自己的书包和水壶。
2．学生进行观察性绘画。
课件出示作业要求
六、评析交流
第2课光影变幻
第一课时
教学目标
1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的'造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。
导入课题
1．课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
2．揭示课题——《光影变幻》。
多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
揭示《光影变幻》的课题。
尝试表现
探究方法
1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。
2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。
3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。
4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。
深入感知
巧妙联想
1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
2．小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。
3．以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻音乐。
赏析作品
第二课时
拓展思路
1．讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。
2．发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。作品、评分记录卡。
表现创作
总结评价
1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。
2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。展示板、作业，播放轻音乐。
第3课美丽家园
教学目标
让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象，用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园；培养学生的想象力和创造才能；加强相互合作的群体意识，增强热爱家乡的感情。
重点和难点
1、集体创作，相互合作完成绘画作业。
2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。
教学过程
第一课时
（一）、引导学生欣赏课本图例，说明家园是我们生活、成长的地方，每人对家乡的一草一木都很熟悉，并有深厚的感情，画出来很有意义。激发学生创作兴趣。
（二）、分析课本图例，启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》L具有什么地方特点。
1．用剪贴的方法，表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。
2．用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。
3．请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物？
如小区的特色，儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。
（三）、绘画步骤：
1．构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物，有什么样的手法表现，用一人先画出大体构图。
2．根据各人的长处分工绘画，各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据，通力协作，力求整体效果统一。
3．选一位同学对画面作统一整理。
（四）、作业要求：
8人为一个创作小组，共同构思商议画面的大小（一般用横副，用全开纸3—5张合并使用，大小共同讨论确定），构图及手法表现，然后分工合作（例如有画房子，有的添树木，有的画人物……），画出当地景物特色。本课要求完成草稿。
（五）、学生分组集体创作，教师辅导，出现问题时共同讨论解决。
（六）、讲评草稿，共同评论能否表现家园的景色美。
第二课时
本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》，重点在于形象刻划。
（一）、分析课文中的学生作品，提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。
1．色彩画：
①颜色要鲜明。
②注意对比色和谐。
2．线描画：注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。
3．剪贴画：注意发挥材料质感的美，注意色彩的搭配。
（二）、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作，努力完成一幅《美丽的家园》，集体创作画，看哪一组画最好、最美。
2024小学六年级教案美术 篇10
一、教学目标
了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。
通过欣赏、交流，学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。
二、教学准备
教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。 学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。
重点难点：
重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。
难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。
三、教学思路
根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力，为了能顺利落实本课的教学目标，建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。
（一）运用“观察比较法、启发式谈话法”，引导学生认识自然界中线的种类，比如线有粗有细、有长有短。
（二）通过欣赏评述，利用“简介强化法”，使学生在欣赏、观察中，充分认识到线在美术造型中的运用，积累丰富的视觉和审美经验，促进学生形成基本的美术素养。
（三）运用示范的方法，让学生学会用各种手段表现人物头发。
结束时可以展示不同类型的作品，开拓学生视野，鼓励学生大胆表现。
四、导入阶段
1. 播放课件《球的运动轨迹》。
思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么？
2. 教师归纳小结：线是点的运行轨迹。与点和面相比较，线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。
3. 出示中国画线描图片。
引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的？
教师小结：看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。（教师出示课题——《线与造型》）
五、讲解演示阶段
1. 线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。
2. 说说你在生活中见过的其他和线有关的场景？
3. 组内交流：通过刚才的欣赏和交流，你发现线有哪些特点呢？
线的特点：直线、曲线、粗线、细线、长线、短线、波浪线、折线
4. 课件出示艺术家作品
观察后说说艺术家们是如何运用这些线的？
5. 教师小结：
线的组合：水平垂直、倾斜、水平波浪、垂直、拆线、自由组合
有规则的排列：整齐、有秩序，富有节奏的美感。（出示图片）
自由性的组合：自由、优美、富有创造性。在创作时，根据物象的特性，启发引导学生可抽象地表现画面。（出示抽象作品图片）
刚才同学们说了那么多生活中的线条，其实我们人的身体上也有线条，最明显的就要属头发啦。
6. 多媒体出示不同发型的图片，用头发作比喻，直发给人一种什么样的感觉？鬈发又有什么样的感觉？教师戴假发演示。
7. 教师找学生作模特，然后简单演示怎样画人物，如何用不同的线表现不同的发型，并板书绘画步骤。
8. 学生看教材第11 页“表现人物头发的学生作品”，拓展学生创作思维。
六、发展阶段
现在老师给大家当一回模特，请同学们给老师设计一款发型，看谁是最优秀的设计师。（学生动手尝试用不同的线来表现人物头像，提出可以画自己的同学，画时重点表现人物的头发。）
七、展示与评价
展示优秀学生作品，让学生互相说说谁画得更好，头发画得怎么样，还应该怎么改进。评选出优秀设计师。
八、课堂小结
通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解，并且能用线来表现头发的造型，我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中，让我们的画面更加丰富。
1. 能否找出线的特性与组合规律。
2. 能否感受到线与造型是分不开的，并用线的多种组合方式来表现人物的头发。
3. 能否大胆地创作出新颖的作品，并能大胆表达自己的创作意图
