趣祝福作文：观影越来越成为当下人选择娱乐消遣的重要方式，电影也可以重新定义我们对于事情的看法。观后感有助于我们理解作品涵盖的多方面的文化背景，撰写观后感首先要我们看懂影片，要准确懂得影片的基本内容。我们如何去写观后感呢？关于“老舍茶馆观后感”小编想和大家一起探讨一下，希望您能将本网页的URL地址加入收藏夹中！
《茶馆》读后感
陆云飞今天我读了老舍的话剧《茶馆》，故事主要说了旧北京的一个大茶馆——裕泰茶馆，以它的兴衰作为背景，通过对来的茶馆的各类人物变化的描写，表现了当时的社会背景。尽管老舍所写的人物不多，但是对于人物的情感，动作，心态都描写的栩栩如生，例如第一幕中的康六，一个贫苦的乡下人，因为日子过不下去，想卖掉自己的女儿换些钱，但又不舍得把女儿卖给一个太监的心理矛盾心情，都很好的体现出来了。 在记叙事情时，地点虽然是在茶馆这种谈天说地，无所不谈的地方，但表现没有一件事是显得多余的，前后都有因果的关系，就像在第二章中，康六的女儿顺子，因为太监死了，所以被赶了出来，带着另外的一个被卖的小男孩大力想要投靠裕泰。
第三章，一家人逃离北京加入康大力。虽然剧本只写了三章，时间跨度也比较大，但都符合当时的风气。它反映了从清末民初到抗日战争胜利时期中国社会的现状。
同时也说明了“兴百姓苦，亡百姓苦”的社会状态。都表现了旧中国必将被替代。
《茶馆》是老舍先生的著名作品，也是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年来的起起落落，以及清朝、民国和抗日战争胜利后的国民党统治时期。《茶馆》很现实。好人不一定有好消息，坏人不一定有坏消息，充分体现了解放前社会的黑暗和官员的腐败。
老舍先生在《茶馆》中描绘的人物性格特征非常鲜明，这也是这个剧本的一大特色。王店主、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的性格特征都跃然纸上。只读一次，不用像语文课那样仔细阅读，也能理解各种人物的.性格特征。比如裕泰茶馆的王掌柜，他诚实，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话。茶馆老主顾常四爷，和王掌柜一样，正直，不做亏心事。与王掌柜不同的是，他比王掌柜更硬。他骨子里有一种骄傲，拒绝低头让步。
读完《茶馆》后，我意识到我们现在有多快乐。当时，许多孩子甚至很难吃一碗热汤面，现在我们可以随意吃汉堡牛排了。当时，人们真的生活在这样一个黑暗的时代。
在茶馆里，我最佩服的人是常四爷，尤其是他不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，清朝有一份“铁杆庄稼”，不用干活就能拿到钱。后来清朝灭亡了，常四爷没有他的好朋友松二爷那么饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在所缺乏的。由于优越的生活条件，当我们遇到困难时，我们会退缩。如果我们生活在那个时代，恐怕没有常四爷的精神，我们就很难在社会上生存。
老舍《茶馆》读后感
读完了《茶馆》，今天还看完了1997年北京人民艺术剧院的《茶馆》话剧表演。
书的封皮上面写的是“描绘一段历史，写活一个时代”，这句话应该是对老舍作品的最好描述吧！
《茶馆》以维新运动失败到抗日战争胜利后这段时间为背景，以茶馆的兴衰变化为明线，以中国维新变法到抗日战争胜利的时局变化为暗线，描述了那个时代人们的思想变化以及社会的发展与动荡变化。没有惊心动魄的语言，也没有浓墨重彩的描绘，只是通过简单的人物对话来展现时代特征，从喝茶人的嘴中了解事情的发展，更加有说服力。
作者深刻地描绘了当时的北京，展现了当时的时代特征和人物形象。个人的微渺和时代的壮阔相比之下显得微不足道，而茶馆中出现的每一个人都是某一类人的缩影，一个小小的茶馆是那个时代的折射与投影。
茶馆作为一个鱼龙混杂各色人物的聚集地，从他们的日常对话中可以可以看出时代变迁，体会到北京人的性格，感受时代对每个人的影响，还有中国历史命运的起伏变化。
第一幕中刘麻子贩卖人口，把康顺子倒卖给庞太监做媳妇，趁机发财的事，令人气愤，也折射出那个时代的混乱与经济的破败。乡下贫农卖孩子的不在少数。改革虽不成功，但中国的改革势在必行。
做了一辈子顺民，辛辛苦苦经营茶馆的茶馆老板王利发，最后的结局是被时局所迫而上吊自杀；正直耿毅的常四爷自食其力，凭良心干了一辈子，最后落得个卖花生米的下场；还有变卖了所有财产，一心搞实业救国的维新资本家秦仲义，最后他的所有机器被日本人收了去，当成废铜烂铁卖掉，最后被生活所迫，说出“你应该劝告大家，有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！”而皇上、太监、贩卖人口的刘麻子这一类人却活得有滋有味的，让老老实实本本分分的**落街头、上吊自杀，让实业救国的资本家为生活所迫，让只想好好活着，只想吃窝窝头的人心生悲凉，走投无路。话剧最后一幕中王利发、常四爷、秦仲义三人的对话以及怕自己死后没人管而提前撒纸钱的一幕令人感慨颇多，心生悲凉，暗暗感叹好人老实人怎么就落得个这样的下场呢？
这到底是一个什么样的时代？
一个欺软怕硬，欺负老实人弱势群体的年代，一个想要事业救国却心有余而力不足的年代，维新运动改良、抗日战争给人们造成的影响，或许就是老舍要反映的那个时代给人们带来的影响吧！
相比那个时代，我们生活在一个较为安稳富足的时代，也有很多发展的机遇，计算机互联网信息时代给人们带来的便利生活，还有发达的物联网，给人们带来富足的生活，我们这个时代并不缺乏物质，相反，我们最贫穷的，是精神土地的贫瘠与匮乏，何时我们能拥有一个物质与精神双重丰富的世界，就是我们最幸福最值得骄傲的时代了！
尊敬的老舍先生：
您好！
最初认识您，是在四年级的课本上。
那天，我有幸读到了您写的《猫》一文，您把一只小猫咪写得活灵活现、生动可爱，仿佛跃然纸上。我觉得，您一定也和我一样，很喜欢小动物吧！在《猫》一文中，我从一字一句中体会到了您的幽默以及对猫的喜爱之情。现在就请仔细听我来谈谈我家的小猫吧。
我是一名忠实的动物迷，无论是活泼机灵的小狗，还是轻灵俊俏的鸽子，也不管是水中嬉戏起舞的小鱼儿，我都喜欢。
就在今年，我家那只总是懒懒散散的母猫，生了一窝可爱的小猫咪，有的浑身雪白，像一个小雪球；也有黑白两色夹杂着，我叫它奶牛。她们总是依偎在猫妈妈的怀抱中，奶声奶气地向妈妈撒娇，叫人好生羡慕！
但猫妈妈却不允许我这样做，它总是把小家伙们揽在一起，满脸幸福着，寸步不离左右。这叫我怎么下手呢？我想用啧啧小鱼干引开猫妈妈，可它根本就不上当，而是警觉地将它的小宝宝们死死地护在身下，还朝我瞄！地一声大吼。如果逼急了，就会咆哮着向我扑来，幸亏我反应快，不顾一切地冲出了屋子，才幸免于猫难。
原来，母爱在哪一种动物身上都是神圣不可侵犯的啊！
老舍先生，我好奇于您的笔名和字，一个舍予曾经吸引了我好久，我希望以后能阅读到您的更多作品，更希望这封信可以让我们成为一对忘年交。
最后，祝您：
文字常新，青春永驻！
您的忠实读者：侯柏冰
2016年12月25日
很是惭愧的是以往我虽然对这2个经典的剧本耳闻已久，却从来没有读过或者看过。借着这本新书的推出，我总算有幸得以一饱眼福。确切而言这是以话剧对话形式展现的作品。就《茶馆》这部作品分享的是北京城里一个名为裕泰的茶馆在三个标志性时期的变化。看似不起眼的小小茶馆包罗万象地浓缩了中国一个时期的'巨大历史变迁。通过着茶馆中各个人物的语言描述，书外的我看着世像百态的同时，更是有着一个纵向有时间跨度的历史社会变迁过程。由小及大，由点及面，由细节及整体------这样人来人往的小茶馆；这样各色人物的迎来送往；这样三教九流的众生相；这样的一个大茶馆的小社会诠释。经典之作就此用着最为直观的，生动的，原汁原味的文字形式铺陈于我的面前。虽然读着这样的文字剧本缺少了某些的直观感受，但是我却觉得这样的刻画勾勒同样也是一种美。这种美属于只可意会，不可言传的静态美。尽管没有演员的肢体表达，但是文字本身那种无形中的“无声胜有声”境界却完美地通过书册让人一览无遗。翻看着这样的文字描述，我觉得自己更加动态地通过这些语言的描述展开联想---去想象其中人物的神态，动作，举止，心理-----更通过着这些人物的巨大信息量感受作者本身借助剧本想要传达的深层内涵。事实上，书中随后的《龙须沟》同样用着这样的生动文字分享着老舍笔下的另一个话剧剧本故事-----
引用曹禺的那句“一句台词一个任务，演绎着可感可叹的悲喜人生-------”而通过阅读这样的经典剧本，我更觉得是灵魂深处再次得到了难能可贵的洗礼。很是喜欢这样类型的老舍代表作读本，我觉得这样的书册值得阅读和收藏。
看到这本《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会，老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍也是无情的批判了这个社会他不让好人有出路。
，书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的线索。在第一阶段中，拉皮条的为太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图实业救国，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，拉皮条的刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待拖拉撕，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着皇帝、娘娘的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。
我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
《茶馆》是老舍的代表作之一，作者将半个世纪的时间跨度，六七十个主、次人物形象高度的浓缩在茶馆之中，展现了戊戌变法失败后、北洋军阀割据时期以及国民党政权覆灭前夕的生活场景。这是为您准备的茶馆读物，欢迎阅读。
《茶馆》读后感(一)
在初秋，树叶在树下，覆盖了弯曲的小路。
裕泰茶馆里，一个个苍凉的故事悄然缩放，有梦想破碎的无奈，有骨肉分离的痛楚，有欺软怕硬黑白颠倒的腐朽，混杂于茶客们喧嚣的冷谈声和叹息声中，化成一片嘈杂。可是我，静静地坐在茶馆里，喝了一口绿茶，留下了满腔的苦涩
常四爷的鸟笼
老舍是睿智的。在他的作品中，每个人的外表都暗示着他不可逆转的命运。他们在等待黑暗之源张开嘴，慢慢吞噬他们。
常四爷一出场，便提着一只被幽囚的鸟儿，殊不知，他亦是一只心高气傲的鸟儿呀!世事沧桑，社会腐朽，他用明锐的双眼看到了罪恶的本质。他愤世嫉俗，他正直无畏，于是他像画眉般高声吟唱，抑或抨击着奢靡的贵族和不公的世道，抑或预言着帝国悲怆的命运。
二爷，我看哪，大清国要完!
一声清脆的哭声，轻易破碎的人细心呵护的幻觉。然而，这只诚实善良的鸟也注定要被囚禁。他被关入了冷冰冰的鸟笼中,于是所有悦耳的啼鸣都失去了原有的意义，化成一片徒劳的虚叹。
笼子外，有人们慈悲的眼神和无尽的沉默。笼子里，只有叹息声。
王利发的茶
王利发准备了两杯茶，一杯给穷人，一杯给政要。
他的心中总有一个同情之湖。他为倒下的人感到难过，但他感到无能为力，只能端上一杯茶。炙热的茶水里，翻滚的是掌柜的悲悯。
然而，在动荡不安的局势里，他又不得不戴上世俗的面具，对于上层阶级，他谄颜献媚，吮痈舐痔，他希望能用一杯暖暖的好茶来换取自己的一席之地，可是，时代的悲哀将他一步步逼入绝地。
然而，王利发手中的茶壶被砸碎在地，滚烫的热茶溅得到处都是，地上留下晶莹剔透的碎片。
秦仲义的刀和庞总管的剑
秦仲义手里拿着一把钢刀。他满怀自豪，希望用这把钢刀斩断缠绕在神州大地上的荆棘，开辟一条光明的道路。
庞太监刀锋锋利，阴险狡诈。他的剑尖直指那些真正救国的义人。
两人相遇了，表面上一阵寒喧，实际上早已刀光剑影，维新派与顽固派的针锋相对一触即发，令人不由为此惊叹。
舞刀弄剑间，他们划开了时代的伤口，涌出汩汩的鲜血。
茶馆的棋
将，你完了 !
在那个遥远的时代中，人人如棋，每个人都肩负着不可下的使命，却又不得不如同傀儡般受制于人，尖锐的矛盾造就了均可逆转的悲剧，一枚又一枚的棋子被粉碎。棋盘上，只留下一片残局。
《茶馆》读后感(二)
《茶馆》里的人来人往
《茶馆》是中国话剧史上的经典，也是老舍的成功之作。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，聚集了各种各样的人。一个大茶馆就是一个小社会。
老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，六七十个主，人物高度浓缩在茶馆中，展现了清末戊戌维新失败后，**初年北洋军阀割据时期，国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景。本文总结了中国社会不同阶级、不同势力之间的尖锐对立和冲突，揭示了半封建半殖民地中国的历史命运。
这就是《茶馆》投影出的中国!
裕泰茶馆在这个伟大的时代得以生存，它必须有自己的生存之道。先从茶馆的内部装饰开始说起。
从茶馆桌子和凳子的变化来看，它反映了这里的业务质量。在第一幕中，商店放了一张长桌、一张方桌、一张方凳、一张长凳和一张小凳子。这样客人的容量还是挺大的。
当时，天泰、广泰、德泰都关门了。市场竞争的压力并不大。我想谋生。在第二幕中，所有的都是小桌子和藤椅，上面覆盖着浅绿色的桌布。
墙上没有时尚之美，王利发紧跟时代潮流。在第三幕中，他们都换成了小长凳和长凳。家具也很暗，门也不亮。岁月使裕泰失去了生机。体面也不是这里的形容词了。
除了明显的外部装饰外，还有那些注释。
莫谈国事这条子陪着裕泰一起经历了半个世纪。第一幕，茶馆里到处都贴着这张字条，不谈国事。第二幕中的莫谈国事更大了，更醒目了，功能依旧。
第三幕中莫谈国事有了一个伙伴茶钱先付 。别再大谈国事了！这是一张神奇的纸条。
不要讲国事，把封建主义无限放大，这也无限地反应了社会的落后。预付茶叶款反映了裕泰的生意有危险。
茶馆里不仅有陈列笔记，还有人。《茶馆》中人物繁杂但每一个都有鲜明的个性。
其中在全文的结尾的时候有一个沈处长。他一共只有一点点的台词，是七个好字和一个传字。语言极为简练，但同时又把人表现的淋漓尽致。
沈主任出来时穿着便服，高筒靴，马刺，小鞭子，后面跟着两名宪兵。他显然是个很霸道的人，但他很少说话。沉默和眼神交流可能是这些军官的特征之一。
沈导演只是剧中的跑龙套，王利发是全剧的灵魂人物之一。
王利发是一家小茶馆的老板。为了生存，他是奉承和顺从的。这不仅是他的茶馆，也是他父亲的。所以茶馆不仅是赚钱的工具，也是父亲的礼物和希望。
一个不谦虚的人，但不是一个活着的人。他坚定地保护着家人，坚守在茶馆里，用上吊自杀来结束自己的生命。
《茶馆》是我读的第一本戏剧。人物繁多，我每每读过都不时的翻到前面去看人物表。虽然人物众多复杂，老舍却能清晰地写下这么多，显示出他强大的能力。
一张张丑恶的嘴脸，一张张善良的脸庞，都在老舍笔下栩栩如生。我读出了世道沦落，读出了人间正道是沧桑。
《茶馆》很经典，人物很传奇。
《茶馆》读后感(三)
茶馆，我们谈论山海经典的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它活起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。
而那个人就是语言大师老舍，他用自己独特的视角和技巧，使整部戏的语言绽放出生命的光彩。
老舍出生在北京一个叫舒的满族贫困家庭。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝后，生活更加艰难，但幸运之神眷顾老舍。
一是支持老舍为慈善家上学，让他接受良好的教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。
在后来的创作过程中，情况却深深地影响着他。而《茶馆》之所以有小中见大的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也很独特。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到**初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看历史剧的眼光评审这部巨作。
其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。
但是，几个角色始终贯穿整个剧本并发挥核心作用。
一、王利发(茶馆掌柜)
二、松二爷(胆儿小，人却不怀)
三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓热闹的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。
我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有良心的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三，子承父业。
这是几行具有讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢?!简直是幻包装不换内容。
比如，曾经相见的糖铁嘴，养了一个儿子，现在却升格为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子发扬光大变为花花联合公司 (专给洋人、**提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。
人哪!为何总在这方面遵规守矩呢?
老舍，无论您想传达于后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声： 谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。
《茶馆》读后感(四)
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。 题记
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
这部话剧主要讲述了随着时代的变迁，北京裕泰老茶馆逐渐走向灭亡的故事。历经了清朝、**、抗日战争胜利后国民党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了花花联合公司 。一辈子守着茶馆的王利发选择在茶馆自杀。
《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前，社会的黑暗和腐败暴露在读者面前，让人感叹。
先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每一个不同的人物代表着当时社会中不同职业、不同阶级的不同群体。
看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。文中有王店主、常四爷、松二爷等不同背景、个性显明的人物。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。
例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。
然而，最后，他不忍看到**和恶棍抓走的茶馆，在后院默默自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这样的店主走在马路中间，却选择以极端的方式结束自己的生活。
老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。
语言大师老舍先生具有惊人的语言表达能力。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是形散，神不散 。
虽然整部剧时间跨度大，没有主线故事，但并不难理解。老舍先生通过一个主角把整部戏从小到大贯穿始终。这样，故事就松散而连贯了。
其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个角色都扮演自己的故事，这与他的时代息息相关。
它揭示了社会的一个角落，展示了许多不同人物的性格生活。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上这本书的时候，你会觉得你合那些小人物相处了五十年。
老舍茶馆以老舍先生的名字命名。它建于1988年。古色古香，充满京味。您可以欣赏曲艺和戏剧名人的精彩表演，品尝名茶、宫廷佳肴和时令北京小吃。老舍茶馆开业以来，接待了众多中外名流，享有很高的声誉。
老舍先生是人民公认的人民艺术家，他的许多工作都深深扎根于人民群众的心中。老舍先生早年在英国留学，正是在那时开始了自己的创作。
而《茶馆》则是老舍先生最成功的剧本之一，这其中的故事、人物以及语言都为人们津津乐道。
读过《茶馆》的人都知道，这个剧本是通过对一个小茶馆，名曰裕泰茶馆的地方所发生的故事进行描写，从而表现出中国从清末到**的变迁。《茶馆》向我们展示了那个时代各阶层人民的生存状况，不论是他们的挣扎，抑或是他们的无奈，都被拉入故事中进行生动的展示。这出戏似乎是一幅生活的图画，把我们完全带入了那个时代。
这出戏没有绝对的主角。人物之间的关系交织成一个人物网络，共同推动故事向前发展。老舍先生就像一位亲爱的老人，脸上带着浅浅的忧伤，告诉我们那个时代的悲喜。我想他生活在那个年代，他了解那个年代。
在小时候，我初次阅读《茶馆》时，并不能理解这其中蕴含着的深刻的哀伤。但当我长大后，再次阅读这部戏剧的时候，却生动地感受到了老舍先生在创作《茶馆》时，心中既愤怒而又无奈的悲伤。
在整部戏剧中，有两个场景是我始终都不能释怀的。我不能理解，我不能放手，我不能接受这样的中国人。
其一就是庞太监在买媳妇的时候，中间人克扣了人家卖女儿的银子却丝毫没有显露出一丝一毫的羞愧。最后，老人以十两银子的**卖掉了抚养多年的女儿。我不知道十两银子够不够养家糊口，但为了养家糊口，我把自己的女儿卖了十两银子。
这是那个时代的悲哀，还是我们中国人民的悲哀？被卖的姑娘昏了过去，庞太监却依旧在旁边大声叫嚣着，“我要活的。”在姑娘醒过来的时候，庞太监大笑着说：
“她又活了。”我不禁要问，这样的姑娘，到底是人还是个玩物？既然是这样的玩物，那女孩将来会过什么样的生活就可想而知了。
我想在那个时代，下层人民的生活大概是一样的。贫穷家庭的孩子不如富裕家庭的狗。就像是杜甫曾经说过的，“朱门酒肉臭，路有饿死骨。
”那到底是一个什么样的时代？人活着，竟然不如一只狗。我不禁要问，难道只有富人的孩子是孩子，穷人的孩子不是人吗？
试问谁家的孩子不是十月怀胎呢？谁家的孩子又不是含辛茹苦养大的呢？
二是小花和爷爷告别的场景。我读到了老店主的无奈，也读到了老店主的不情愿。可他为了让孙女活下去，却也只能与她告别。这一幕与前一段写老人卖女儿的那一幕又异曲同工之处，离别皆是为了过活。
每次读到这里，我都禁不住眼睛湿润，但就在这时，唐铁嘴出现了，适当的搞笑其分又被唤起。我想这一定是老舍先生的精心安排。但笑过之后，我的心有点苦。
不知道到底是该笑还是该哭。正是因为掌舵的人太多了，也正是因为欺软怕硬的人太多了，中国才不能长久复兴，甚至几近灭亡。想到这些，在看到这个本应搞笑的人物，又怎能笑得起来？
当然，让我对这本书爱不释手的同样还有剧中充满京味的语言，每次读到老舍先生的作品我都忍不住嘴角牵动。因为在他的作品中，那些沉睡多年的北京话又变得生动起来。二胡的声音恰到好处，老北京人的幽默也得到了很好的体现。
我总是在脑海里想象着一个慈祥老者的形象，将听过的故事用口语化到极点的北京土话一一娓娓道来。
在《茶馆》中，大力妈向老掌柜道别的时候说的“硬硬朗朗儿”，老掌柜在请客人落座时说的“您请着”都蕴含着浓郁的老北京特色。就像飘香的炸酱面，就像浓郁的豆汁，就像蜿蜒曲折的胡同，这都是属于老北京独一无二的味道。老舍先生，作为一个地道的北京作家和一个纯粹的旗人作家，向世界展示了最真实、最纯粹的北京。
也许有的人会说老舍先生的《茶馆》没有革命意识，没有向人们展示一个光明的未来。但我认为在那个颓废的时代，所有有改革思想的人都被杀了，所有从事工业的商人都被欺负了。在这样一个时代，我们怎能看到光明的未来？我记得剧中有一位曾经搞过实业、进过国会的知识分子到寺中念起了**，不问世事。
面对政界人士的邀请，固执地坚持自己除了念经什么也做不了。因为他对那个时代感到失望，他对那个时代的政治感到失望。我想相信这是那个时代的真实场景。
面对这样的黑暗，该到**寻找光明？我相信，从开始到结束，老舍先生的战斗不仅向我们展示了最真实的北京，也向我们展示了最真实的时代。
在那个时代，人们看不到光明和未来。下层阶级生活在黑暗中，每天都在为下一顿饭发愁。而统治者则夜夜歌舞，时时丝竹，不关心社稷，更不担心人民的死活。
试问这样的时代，又要如何看得到未来？
这一篇《茶馆》道尽了无尽的沧桑，历久弥新。而这些历史变迁也会一直伴随着我们，比如警钟。
书是由文字组成的，书中的文字构成了一个难忘的情节。而一些书更是只通过一个很小的点，叙述了整个面的特况，这种奇妙的感受，是我读完老舍的《茶馆》之后才萌生的。
泡一杯茶，紧跟着老舍，就走进了那些波涛汹涌的年代……在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象。年轻机敏的店主王利发，管好各方，左右都是。然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：
洋货充斥市场、农村破产、爱国者遭逮捕。到了**初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆。
又过了30年，年事已高的王经理仍在拼命支持茶馆，以独特的角度演绎全社会的戏剧。
一切还在继续，日本投降了，但国民**和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。
这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着，这种场景容易想象，令人难忘、发指。最后只剩下王利发一人，安然了结他的一生。
这种安静的凄景，比轰轰烈烈的流血牺牲还要令人心酸！
茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
《茶馆》通过“裕泰”的茶馆陈设古朴、新式、简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。难以忘记那开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种令人压抑的气氛。
在第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。难忘那茶馆中的“洋气”以及那张x写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。
一转眼，到了第三幕，不仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条：“茶钱先付”。这表明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。
难忘世态的炎凉、冷漠刻骨铭心……
全剧只有三幕，一幕一段，简洁、干净，也十分容易表现剧情，这便是这本剧的最大优点。从清末戊戌维新失败到**初年北洋军阀割据时期再到国民**政权覆灭前夕，人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
读者在感叹，老舍在感叹，茶馆在感叹，历史在感叹，中国在感叹。我们——所有中国人，都一定不会忘却这一位作家，这一部《茶馆》，这一段历史的影子！
茶馆，没事儿喝茶，彼此唠家常，谈世事的地方。谁可曾想在老舍的笔下，它摇身一变竟成了一个小小的社会缩影。地道的语言，真实的场面，人物栩栩如生，写的太现实。
这和老舍的生活环境是分不开的。老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。
父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。
他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到**初年北洋军阀割据时期再到国民**政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发
二、松二爷
三、常四爷松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。
我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。
其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！
简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”。
而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍《茶馆》给与我们的是一个时代！
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。——题记
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、**、抗日战争胜利后国民**统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。
《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、**的腐败被赤裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。
先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。
看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。
例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。
然而，在结局中他不忍看到茶馆被**与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。
老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。
“语言大师”老舍先生的语言功力令人叹为观止。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是“形散，神不散”。
整部话剧虽年代跨度大，没有主线故事，但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物，从壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽松散但有了连贯性。
其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。
揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。
《茶馆》只有三幕，却分别写了三个时段，通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写，反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后国民**政权覆灭前夕近50年的变迁史，揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众苦难生活，突出了表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题。
在这三个旧时代里，广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫，生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜，精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬，一个典型小商人形象，却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人，是统治阶级内部进步人士的代表，他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人，最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。
秦仲义是出身于北京城大财主家庭，是民族资产阶级进步人士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。
在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代，只有对自已苦难的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如：
王利发当唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他也说：“这个年月还值得感谢”。
常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。
对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这三个旧时代里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，真实反映了封建**制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众带来增添了更沉重的灾难，军阀们为各自的利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。
第三幕，抗日战争胜利了，国民**腐败，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义盘剥，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。封建制度，资本主义制度，在中国是行不通的，只有粉碎旧世界，建立新世界才会使中国广大人民群众走出苦难，过上幸福安宁的生活。
中国共产党正是适应时代要求，代表着最广大劳苦人民群众的根本利益，完成了这一历史使命，建立社会主义新中国。
话剧《茶馆》反映的这段历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，倍加珍惜中国共产党人和广大中国人民用鲜血和生命换来的、来之不易的幸福生活。以史为鉴，可以知兴亡，记住这段历史，激发我们坚定不移地坚持中国共产党领导下，坚持走中国特色的社会主义道路，以自已的实际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、**、抗日战争胜利后国民**统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、**的腐败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。
茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。
这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》里的道理可真多呀！
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。
而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。
一位慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他逐渐小有成就。
在之后的创作过程中，这样的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干净、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到**初年北洋军阀割据时期再到国民**政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
其二，尽管茶馆人三教九流不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发
二、松二爷
三、常四爷松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺阿婆还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。
我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。
这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是换包装不换内容。
例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。
人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予我们如此宝贵的财富。”
老舍，《茶馆》，无可复加的戏剧杰作。读过很多遍，也看过电影，有人称它为三个黑暗时代的送葬曲，揭露了种种不公平的社会现实。而那张挂在茶馆里的“莫谈国事”的大字如同此地无银三百两的招牌在掌着市侩百姓的嘴，每一个时代，每一个上台的人物所发生的故事，无论悲喜，只要追溯一下因为所以，总是那档子破国事，万花筒也好，西洋镜也罢，茶馆就是如此一个社会矛盾集中的体现，跑不了。
至于剧情的再现此处就不表了，王利发刘麻子等一摞人物已经随着这部经典作品一遍又一遍的被阅读被再现深深扎根于读者的心中，我看来，《茶馆》的大范围传播有两个原因。一方面，作品本身的艺术成就与作者蜚声海内外的名望互为表里有着互相宣传的意味，另一方面，《茶馆》通俗易懂的语言也在传播上提供了客观性的便利，就像读完《水浒传》总能说上句“贼厮鸟”，连我不喜读书的朋友看完《茶馆》也能津津乐道几句：“吊！
揍他个小舅子！”
这几句随不登大雅之堂，然而颇具江湖之风市井之气，作品中常含有这类平易近人的词语，自然能较为简易地被大部分读者所接受和认识。在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：“我自己呢？
我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”
我窃以为，这句话，可以当做剧中大多数人物心声的总结。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也可以归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于政治的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着一定的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。
一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为“他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手，却是描写新生活的蹩脚者。”将《茶馆》的意义归结为“《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品通过揭露鞭笞旧世界的腐朽黑暗，从而，从侧面说明只有社会主义才能救中国的道理，这是作品的潜在主题。
”我觉得都是非常的不科学的，在第一点上，描写新生活的任务不应该也不合适存在于《茶馆》的历史背景之中，《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后，北洋军阀割据时期与国民**政权覆灭前夕，这些时候，时局混乱，中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段，茶馆位于的北平更是全国的政治中心，因为它具有的强烈的政治意义，意味着北京的政治立场的转变必须是阵痛而不是循序渐进，既黑又红的重叠一来不符合历史背景也平白增加了写作的难度。可能很多人抱着“不破不立”的想法，而强加给了这个时代以展示革命力量的责任，在我看来，这已经违反了历史唯物主义的要求了。
第二点，虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞，但在这部话剧本身看来，并没有明确的政治指向性，所谓的“社会主义才能救中国”的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子，沈处长也不是胡汉三，《茶馆》中百姓与**政治力量的对立并不是对等的，也没有什么逼急了走上革命道路的义举，而是一种更为典型的上下级被压迫的关系。这种不平等的关系，更具有普遍性，因为无论是军阀还是国民**，都是国家的掌控者，是一种暴力的象征，反抗的代价是巨大的，甚至是戏剧中可通过阅读预见的。
因此王利发最后的自尽也并非什么无声的**，而是无奈的自绝。倘若非得加上点红色气息，那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中，应该说是见不到的。
虽然《茶馆》并没有展示出太浓厚的作者的政治立场，但是它所展现的阶级矛盾，社会矛盾，依然可作为我们**部门管理工作时候现在值得借鉴参考的案例，宋恩子吴祥子这类仗权鱼肉的恶霸现在有没有？唐铁嘴这样的封建余毒清没清？说不好，也不能乱说，然而我们理论上可以开诚布公地去谈，因为现在这可是人民内部矛盾。
至于管理的效果如何，那也不妨留心一些坊间有没有大傻杨这样打竹板的调侃世事的段子，嬉笑怒骂皆成文章，爱恨情仇皆故事，止不定调研出个猛料，百姓的生活也就能更太平些了。
暑假期间，我找到了父亲收藏的书《茶馆》。
《茶馆》是老舍的作品，里面写着店主和他的茶馆的故事。
从前，有一个叫王丽发的人，因为他失去了父亲，所以他在20岁时成为了玉泰茶馆的'店主。()在这家茶馆里，你可以呆很长时间。
然而，美好的时光并没有持续多久。清朝的警察宋恩子和吴祥子每天都在捣乱，这使得生意一团糟。民国时期，宋恩子和吴祥子的儿子成为了警察……
裕泰茶馆一天比一天差，悲剧天天发生:先是妻子被车撞了，没人管，然后伤兵天天来搅生意，最后让刘麻子离开。
最后一天晚上，老店主打电话给他的朋友秦二爷和常四爷谈论他们的经历。朋友离开后，老店主点燃了常四爷挑选的纸币。过了一会儿，火爆了。老店主还坐在哪里？他想起了他年轻的时候……
看完小说《茶馆》，总是让人悲愤不已。为什么能让像小唐铁嘴、小刘麻子、小宋恩子、小吴祥子这样的家伙过上好吃的生活，天天不愁吃穿。而且不允许像王掌柜、常四爷、秦二爷、松二爷这样的好人过上好日子？这种世界太不公平了，但当时人们能说什么呢？
茶馆，是一种多功能的社会活动场所，具有浓郁的市民气息，充满着中国传统文化的情调，数量多、种类齐全，有大茶馆、清茶馆、书茶馆、棋茶馆、季节性临时茶馆、避难茶馆等等。老舍先生《茶馆》中的裕泰茶馆就属于传统的京味茶馆，从形象打扮到礼仪做派，无不彰显着北京茶文化的独特风情。
读老舍先生的《茶馆》，最深切的感受就是大师通过裕泰茶馆这个小小的舞台，以王利发、秦仲义和常四爷等为主演，以小见大一个茶馆，浓缩了三个旧时代的风云变幻;一部话剧，展现了半个世纪的社会变迁，折射出了那个时代基层百姓的生活日常。
王利发，一位精明、有些自私，但心眼不坏的掌柜，在那个如履薄冰的时代，经营着一个小小的裕泰茶馆，可惜造化弄人，就连这小小的茶馆最后也被腐朽的政府霸占了，他在灰暗中无力反抗，最终走向了自尽。而常四爷，正直善良、心直口快，是裕泰茶馆的常客，只因一句大清国要完了就被拉去坐牢，他的一生就因为一句话给毁了这无一不反映了那个时代的黑暗腐朽!作品着重体现了老百姓民不聊生的苦难生活，当时的社会就是一个半封建半殖民地、有权有势的人无法无天的时代，也表明了彼时中国正处于一个水深火热、灾难重重的时代，这浑浑噩噩的大时代似乎并不在乎小人物怎么活、怎么死，所以遭受苦难最深重的应该就是像茶馆中许许多多最基层的小人物们。
在文学造诣上，窃以为至少有三个经典：首先，老舍先生在《茶馆》中凭借深刻含蓄的潜台词，极大地丰富了文章的语言，最经典的例子就是第一幕庞太监与秦仲义的舌战。这两个人一个是西太后的宠奴，一个是讲维新的资产者，二人不期而遇，表面上客客气气，骨子里却是兵刃森森，《茶馆》中像这样的台词比比皆是;其次，就是人物语言的个性化，大师根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，表达了人物的思想，体现了人物的性格。无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，含有浓郁的北京韵味和真实的生活气息;此外，老舍先生更是充分发挥了旁白的作用，促使故事更加真实立体，例如第一幕中各处都贴着莫谈国事的纸条，简短的一句环境描写，发人深省，揭示了当时社会的动荡不安、风云变幻。
总之，作者从一个普通平常的小茶馆入手，用市井风情反映了一个时代的没落衰亡，这样的表现手法和创作眼光，只有老舍先生那种高超的文学修养、扎实的生活阅历以及忧国忧民的情怀，才能完成这样的经典之作，最终成就中国话剧史上空前的范例!
小茶馆反映了大时代!
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍――一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的'特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分此文来源于文秘写作网国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，此文来源于文秘写作网承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿此文来源于文秘写作网，现竟“升级”为大师。刘麻此文来源于文秘写作网那说媒拉线行当竟让他儿此文来源于文秘写作网“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥此文来源于文秘写作网这老式特务到了儿此文来源于文秘写作网这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
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