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李清照课件【篇1】
今天在五班和七班上了李清照的两首词，《醉花阴》、《声声慢》。上学期我上过公开课讲的就是李清照前后期的两篇代表作《一剪梅》和《声声慢》的比较赏析。那节课我侧重比较鉴赏了这两首词表达愁情的不同，课堂效果不错。今天这节课我从另外一个角度欣赏了《醉花阴》和《声声慢》。首先，我让学生就作家作品了解及他们对李清照的认识和了解。出招那个阶段和上学期他们已经学习过李清照的词，所以对李清照有一定的认识，学生都说到李清照南渡前后的经历对他作品的影响，南渡前词风清丽明快，南渡后词风转为深沉凄苦，而且学生能够认识到抒发愁情是李清照创作的一条主线，就比如今天要学习的这两首词都是书写愁情的。由此我导入新课。既然他们都能看出这两首词都是抒发了作者的愁，那我就问他们是如何看出来的。学生七嘴 八舌发言很踊跃，有的抓住意象分析，比如《醉花阴》中的“薄雾浓浓”“黄花”，《声声慢》中的“淡洒”“雁”“黄花”“梧桐细雨”等等。学生分析还是比较准确，能够贴近诗人的内心来把推她的情感，有部分学生的分析还很精彩，有的学生说“薄雾浓浓愁永昼”不仅写出了诗人之愁的绵长，俄日全额还写出了诗人愁的浓重，她的愁就如薄雾浓浓一样笼罩在他心里，浓的化都化不开;有的同学分析“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，她能认识到“梧桐细雨”是古诗词中常用来抒写相思之苦的意象，而且她能够展开想象，她说她能感到诗人倚在窗前寂寞地听雨打梧桐叶的孤独凄苦，那一滴滴的'细雨，打在梧桐叶上，其实也打在了诗人的心上，化作心底的泪。她的语言优美而感动，博得同学们的阵阵掌声。
有的同学抓住诗人直抒胸臆的句子分析，如《醉花阴》的“薄雾浓浓愁永昼”的“愁”，《声声慢》的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨凄凄”、“这次第，怎一个愁字了得”等。有个学生分析“玉枕纱橱，半夜凉初透”这一句，她说诗人过着锦衣玉食的生活，她的“半夜凉初透”不单是气候的凉，更重要的是她内心的凉，重阳佳节，本是家人团聚的日子，可丈夫不在她的身边，半夜醒来，枕边无人，诗人自然感到的是孤独之冷。
还有的学生能抓住诗里描绘的诗人的主题形象来分析。如《醉花阴》中的“人比黄花瘦”，《声声慢》中的“倚着窗儿，独自怎生得黑”分析形象的时候学生都能自觉地运用联想和想象，把一幅生动逼真的画面呈现给同学们。
这节课我没讲，几乎都是同学们在分析，他们分析不到的地方我再稍作启发和补充，，如《声声慢》中的最后一句“这次第，怎一个愁字了得”，同学们对这一句诗的分析不够透彻，而这一句的内涵又极丰富，我引导他们联系其他诗人写愁的句子，然后拿那些句子跟这一句相比，然后去感受它的独特内涵，诗人实际中无法言说，无法形容的凄苦。
李清照课件【篇2】
今天在十班上《声声慢》主要思路有两个，一是背诵二是品读两个重点(第一句话和一组意象梳理)，就背诵而言，是先通过不同形式的诵读整体感悟李清照的“愁”，重点对第一句进行品读“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”将七组叠词的`效果进行细致揣摩分析，然后再将词中一组表达愁苦的意象(淡酒、雁、黄花、梧桐)进行梳理品读加小结，重点进行意象教学，然后要求同学们就本单元任何一位作者写一篇作文，题目为《读苏轼(柳永、李清照、辛弃疾)》。
在十班上课的感觉特别好，学生的积极性很高，今天早晨一到班里，就看到讲桌上放着一张纸，上面是郝乐彬摹写的一首《念奴娇 忆官渡》，虽说不乏稚嫩，但是相比较前面写得词，在形式上已经很规整了，而且知道照着词牌填，声律大体和谐，还是不错我好好地表扬了他一番，能举一而返三，会学习。
第二节是九班的课，鉴于昨天对十班同学写的《醉花阴》写意很满意，今天特意在九班也展开尝试，将十班同学的写意作品展示给九班的同学，结果九班的同学很不服气，梁振宇在课堂上就把自己的作品拿给我，我改变了在九班的上课思路，将教学重点临时改变，先分析文章的两个重点，然后直接让同学们进行课堂写意，但由于展示十班同学作品占去了时间，没有完成，但要求同学们下周一交来，看看两个班同学的作品水平高低如何。
附：《念奴娇 忆官渡》：金戈铁马，酣沙场，万代英豪才俊，烽火连营，曾记起，汉末孟德官渡。虹穿九霄，雪散苍穹，陨落万里星辰，千秋已逝，何觅万古英雄。
回顾武帝当年，逐鹿中原矣，雄霸风云。金冠银铠，迎霜雪，征战百里江河。列游九州，咏吟洛神赋，怀古虚度。春秋已去，唤醒人生迷暮。
李清照课件【篇3】
1、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法
秋天伴随着片片飘零的黄叶来临，萧瑟的秋风、西坠的斜阳、兼有梧桐的细雨共同铺成一张凄楚迷离的画卷，忧伤而令人神往我在每一个季节仰望秋天，我在每一个秋天沉醉怀想我总情不自禁地把李清照与秋天连在一起，与愁绪连在一起，或许她本来就是愁绪的化身吧，她的生命因有了愁绪和残缺而有了令人心悸的美今天，就让我们走进《一剪梅》，穿越历史的尘烟陪同这位杰出的婉约派女词人一起咀嚼她的愁情
词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来于是她想到了一个办法，到荷花塘中走（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解）
深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧
回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢”
通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！
尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音所以说“一种相思，两处闲愁”
总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处
一般诗词的学习过程总是先从作者的生平事迹和作品的背景资料引入，然后同学们再在老师的引导下对于诗词进行鉴赏，这似乎成了学习古典诗词的固定模式了当然这样做有助于同学们融入诗词的意境之中更好领会古典诗词的内涵
那么今天我们这堂课对李清照的《一剪梅》和《声声慢》的比较阅读课就做个尝试，搞个实验，我们反其道而行，从对两首词的细致品读，看看我们能不能凭着已有的鉴赏能力通过对两首词的赏析去领会词内外的意蕴
明确：同：①风格上：都是婉约词，细腻婉转（李清照艺术主张：诗庄词媚，诗如《夏日绝句》）
2、两篇中都写“愁”绪，乍一看十分相近的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”细品两诗，体会两者之愁有何区别？
（1）在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？
花：
《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”
“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画
《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照
《一》中，花已过盛期，正自飘零，由花逝，可推知“惜花更惜己”之意，含怨夫婿不归之情；而《声》中“满地黄花堆积”，正是盛时，本该去赏去摘，却因“憔悴损”而失此心，比起前者，此时的词人更显得没有生活的意趣了
雁：
《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”
明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也――相思之情
《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦
雁：《一》中的雁是“回”，与“去”相对，且能使人联想到词人“目送去，目迎来”，对“鸿雁传书”有着深深期盼，只是盼后又是失落：“云中谁寄”之“谁”当然指赵明诚，而又分明指“无人”但这种“失望”程度与《声》一比就轻多了：此时雁并非“回”，而是“过”，便如过客，与词人似不相干，可见词人早断了心中所盼，而“却是旧时相识”一句，竟是有了“避之不及”之意，从有期盼到欲逃避，心情已从“失望”到“伤心不过”了
②《一剪梅》和《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？
“三杯两盏淡酒”――喝酒的不经意；喝酒毫无心绪；所以感觉无味；借酒浇愁愁更愁
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的淒苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝
小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。
李清照课件【篇4】
教学目标:
(1) 结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力
(2) 通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色
教学重点：
(1)结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力
(2)通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色
同学们，老师现在给大家提供一组评语，请大家个个根据评语判断我们评价的对象是中国古代哪位文化名人
知道她是谁吗?
没错!她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”
她是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得” ，同学们，今天我们共同学习李清照的两首代表词作《醉花阴》和 〈〈声声慢〉〉，让我们一起走进作者的内心世界，用心去感受她的万古愁心。
资源共享：学生就自己搜集的关于李清照的资料进行交流，注意关注李清照的生平遭遇
引导: 李清照的一生是充满悲剧色彩的一生，她以词代声，向世人诉说她的悲剧愁情，现在就让我们一起聆听她的倾诉
诵读要求：连续两遍，第一遍要读通读顺，注意读出感情，第二遍要结合课下注释边读边理解词的意思，并将不理解的地方作上记号，读后大家共同解决
思考---两首词中“愁”的含义是否相同?你能从哪些词句中感受到作者的这种愁绪?两首词中“愁”的程度有何不同呢?
提示: 学生可选两首词中的任何一首谈谈自己的感悟，既可以从整体谈，也可选自己喜欢的某一个句子谈，教师给予适当的评价和引导
教师小结并板书：《醉花阴》是李清照前期的作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是生离之愁、暂时之愁、个人之愁，而从〈〈声声慢〉〉中我们看到的李清照的“愁”，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个“愁”是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这“愁”字表现得更加凄厉沉痛。
附板书：
引导：其实，愁是李清照词中常见的字眼，老师从李清照词中选取了几句给大家，请同学们读一读，找出自己认为写得好的词句咀嚼品味，进一步体会李清照词中浓郁的愁绪
1、伤心枕上三更雨，点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听!
2、独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。
3、黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
4、更谁家横笛，吹动浓愁?
李清照课件【篇5】
教学重难点：
1、 学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象(借物言情)来表现心境方法
秋天伴随着片片飘零的黄叶来临，萧瑟的秋风、西坠的斜阳、兼有梧桐的细雨共同铺成一张凄楚迷离的画卷，忧伤而令人神往我在每一个季节仰望秋天，我在每一个秋天沉醉怀想我总情不自禁地把李清照与秋天连在一起，与愁绪连在一起，或许她本来就是愁绪的化身吧，她的生命因有了愁绪和残缺而有了令人心悸的美今天，就让我们走进《一剪梅》，穿越历史的尘烟陪同这位杰出的婉约派女词人一起咀嚼她的愁情
词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来于是她想到了一个办法，到荷花塘中走(可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解)
深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢?也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢?自己孤独一人!一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过;眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧
回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影“干脆起来吧!”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪?过得怎样?什么时候回家呢?种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊!”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢?要是有他的一封信多好啊?可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”失望之中，她想“这个狠心的人!不想我，我干嘛想着他呢”
通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来从这里看,李清照很像不成熟的生气的少女!
尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音所以说“一种相思，两处闲愁”
总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处
一般诗词的学习过程总是先从作者的生平事迹和作品的背景资料引入，然后同学们再在老师的引导下对于诗词进行鉴赏，这似乎成了学习古典诗词的固定模式了当然这样做有助于同学们融入诗词的意境之中更好领会古典诗词的内涵
那么今天我们这堂课对李清照的《一剪梅》和《声声慢》的比较阅读课就做个尝试，搞个实验，我们反其道而行，从对两首词的细致品读，看看我们能不能凭着已有的鉴赏能力通过对两首词的赏析去领会词内外的意蕴
明确：同：①风格上：都是婉约词，细腻婉转(李清照艺术主张：诗庄词媚，诗如《夏日绝句》)
2、两篇中都写“愁”绪，乍一看十分相近的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”细品两诗，体会两者之愁有何区别?
(1)在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景(意象)有何不同?
花：
《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”
“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画
《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”
菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照
《一》中，花已过盛期，正自飘零，由花逝，可推知“惜花更惜己”之意，含怨夫婿不归之情;而《声》中“满地黄花堆积”，正是盛时，本该去赏去摘，却因“憔悴损”而失此心，比起前者，此时的词人更显得没有生活的意趣了
雁：
《一剪梅》――“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”
明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也――相思之情
《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛;秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦
雁：《一》中的雁是“回”，与“去”相对，且能使人联想到词人“目送去，目迎来”，对“鸿雁传书”有着深深期盼，只是盼后又是失落：“云中谁寄”之“谁”当然指赵明诚，而又分明指“无人”但这种“失望”程度与《声》一比就轻多了：此时雁并非“回”，而是“过”，便如过客，与词人似不相干，可见词人早断了心中所盼，而“却是旧时相识”一句，竟是有了“避之不及”之意，从有期盼到欲逃避，心情已从“失望”到“伤心不过”了
②《一剪梅》和《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境?
“三杯两盏淡酒”――喝酒的不经意;喝酒毫无心绪;所以感觉无味;借酒浇愁愁更愁
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝
小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味;晚风劲吹，心境凄冷;征雁南飞，离人伤逝;黄花憔悴，飘零沦落;独守窗儿，度日如年;雨打梧桐，更添愁苦通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势
(此情：离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，这是一种甜蜜的相思之愁)
离别纵然是苦的，但这种苦是以相思作底蕴的苦，是恋爱中的李清照心甘情愿吞噬的苦，它是爱情的养分，实则是外苦内甜的苦
《声声慢》——这次第，怎一个愁字了得!
(“寻寻觅觅”四字劈空而来，反映了内心若有所失的精神状态这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，可能是椿萱在堂的幸福，也可能是丈夫在世的爱情只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不担承的、感受的、经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了心中如有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的，仍然只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”四字既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心情，由外而内接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘，一种沉痛乃至凄厉的感情氛围已笼罩全诗这三句十四字，实分三层，由浅入深，文情并茂，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”)
综上所述，李清照的心绪从《一》到《声》，其实是由“幽怨”到“凄苦”的流变幽怨，尚有人事可寄托相思，而凄苦，则人事无处寻觅了，因此可说是从相思无限到了相思无地
总结：《一剪梅》和《声声慢》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”;《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作由此也可看出李清照前后两期诗风的不同正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高
《一剪梅》这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，大约写于词人新婚后不久，丈夫赵明诚外出求学之时，词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情伊世珍《琅寰记》说;“易安结缡末久，明诚即负笈远游易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之”
金人南侵后，女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难，过着长期的流亡生活，这是作者创作的分水岭，相信同学们通过刚才对这两首词的信息整合后能有所体味前期的幸福生活：家庭背景及其所受的教育、美满的婚姻生活(“赌书消得泼茶香”、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”)后期的悲惨遭遇：颠沛流离四处逃亡、再婚又离婚、超越时空的孤独(环顾女界无同类，再看左右无相知)
李词的特殊魅力就在于它一如作者的人品，于艾怨缠绵之中有执著坚韧的阳刚之气，虽为说愁，实为写真情大志，所以才耐得人百年千年地读下去，于是，她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美，她和她的词也就永远高悬在历史的星空
随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都有了答案，可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神秋天，太多堆积的黄花和残留的叶片，让人产生浓得化不开的清照情结，每个秋天我都会深深地想念她，想她冰清玉洁的性格，凄冷哀怜的命运，还有那美妙绝伦的诗词
李清照课件【篇6】
教学重点：在理解内容的基础上，通过对典型意象的赏析，引导学生进入意境，体会词人的情感。
教学难点：
1、挖掘词中意象丰富而又复杂的内涵。
2、通过两首词的阅读，引导学生感受“闲愁”和“国破家亡之愁”的区别。
（一、）导入：在中华文化长廊中，宋词像一颗璀璨的明珠闪耀着夺目的光芒，无论是“大江东去”的豪迈，还是“执手相看泪眼”的婉约，都让人为之留连，为之感叹。徜徉其间，许多词坛巨匠与我们擦肩而过，苏轼、辛弃疾、柳永，今天我们要结识一位杰出的女词人，她就是李清照，她在文学上开拓了属于自己的一片天空。现在就让我们走近李清照，去了解她的人生，去感受她词作的魅力。（投影题目“走近李清照”）
（二、）投影教学目标。
（三、）复习学生初中曾学习过的李清照的一首词《如梦令》，让学生齐声背诵后投影全词。
提问以下问题：
③为什么词人此时这么愉快？（投影李清照前期生平简介，可知词人生于仕宦家庭、书香门第，生活富裕，衣食无忧，再加上文化熏陶，所以处于少女时代的李清照才能写出这么优美的词作。）
投影全词，让学生诵读后提问：
④结合贺铸在《横塘路》中对闲愁的一句精彩的描写“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”体会李清照的闲愁。师生共同探究，得出结论：一川烟草、满城风絮、梅雨这些意象具有什么特点？多、轻、绵长，它不深沉，不凝重，而李清照的相思之闲愁也像这样，不是凄苦的，沉重的，而是像烟草、风絮、梅雨一样又多又轻又绵长的，从情感上看是微带些苦而又有些甜的。
⑤词人借助那些意象来表现这种相思之愁？（学生讨论，选代表发言）选用的意象有：红藕、玉簟、落花流水、锦书，雁、月。引用李白、杜甫等相关诗句和织锦回文诗的典故，深入分析月、雁、锦书这几个意象的传统意义和审美特征。
作者用红藕香残，玉簟生凉的凄清之景来表现丈夫不在身边的孤独愁苦，用锦书、雁、月寄托自己的相思。词人在月满西楼之时，抬头望见南飞的大雁，希望有丈夫的锦书寄来，于是就有了雁足传书的遐想，可是雁字空回，锦书却无，思念之情更浓。于是有了最后一句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”形象的表现了作者难以排遣的愁绪。
从中我们可以看出词人婚后生活应是十分幸福的，投影婚后生平简介。
①投影全词。
②配乐朗诵。
③学生诵读。
④提问以下问题。
C、那些语句直接抒发了这种情感？（第一句：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”。问题一：引导学生揣摩此句中词人的心境。问题二：分析此句在全词中的作用。问题三：分析叠词的作用。第二句“这次第，怎一个愁字了得”结合李白、李煜、秦观写愁的诗句来比较，得出结论：这些愁虽也很沉重，但还可以用具体的形象形容出来，而李清照的愁无法用言语来形容可见愁情之重。）
⑤为表现作者这种深重的悲愁，作者选择了哪些意象？（让学生讨论后，用自己的话描述意境）
A、借酒消愁（师点拨：酒并非淡，只是愁情太重，酒力压不过心愁，可以说是“借酒销愁愁更愁”“酒入愁肠，化作相思泪”）
B、抬头望雁（师点拨：正当作者独自对酒伤心时，猛然间抬头看到南飞的大雁，又牵动了她无限的愁思，那大雁不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗，而今大雁依旧，人已不在，不禁悲从中来）
C、黄花满地（师点拨“憔悴”：既指花因无人采摘自开自落、枯萎凋零的状态，又指词人因过度忧伤而憔悴不堪。词人看到那将要凋零的花瓣就像孤苦飘零的自己，想到此，不禁黯然神伤）
D、守窗盼黑（师点拨：怎生：怎样。守窗：表示无人相伴的孤独。盼黑：表现触景生情的痛苦）
E、梧桐秋雨（师点拨：挖掘梧桐这一意向的内涵。梧桐：秋天万物凋零，最容易触发人们的悲凉情绪，而梧桐树是最典型的落叶乔木。秋天到来，往往是梧桐先行陨落，所谓“一叶落而天下知秋”于是以梧桐写悲秋，表现孤独、愁苦、失意就成为古人常用的手法。如“梧桐树，三更雨，一叶叶，一声声，空阶滴到明”―温庭筠《更漏子》。“寂寞梧桐深院锁清秋，剪不断，理还乱，是离愁。”―李煜《乌夜啼》）雨丝象征愁思，梧桐细雨正表现作者剪不断的愁绪。
小结：作者因为心情凄怆，所以饮酒无绪，望雁伤心，无心摘花，只盼天黑，那作者的人生究竟发生了什么变故，会有这样的愁苦，我们再来看看她晚年的生平（投影）。由此可见：金兵入侵，国土沦丧，人民流离失所，作者被迫南渡，丈夫又去世，作者只身飘零，生活贫困，她的愁有：亡国之痛，丧夫之悲，沦落之苦。她身上有如此多的苦难确实是非一愁字能形容。
（六、）正因为词人有如此的人身经历，所以她的创作以南渡为界，分为前后两期：①前期主要反映她在少女少妇时期的美满生活，抒发对爱情的追求，对自然的热爱以及同丈夫的相思离别之情。词的风格清丽婉约。②后期主要写她在离乱中的孤独生活和国破家亡的凄惨心情，词风变得凄婉低沉。但此时期的词由于融入了家国兴亡的深悲巨痛，从一个侧面反映了当时的**生活，社会意义扩大了，发展了传统的婉约词。
（七、）总结：这就是李清照，著名散文家称之为“乱世中的美神”李清照她以她凄美的词风，打动了无数后人。国破家亡，痛失爱偶，只身飘零的不幸遭际使她的艺术才情升华，创造了无数让人们享受无穷的艺术珍品。斯人已逝，可是当我们偶然再回首一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的孤独的美神。
（八、）作业：李清照能把无形的愁写的这样富有感染力，课下同学们也写一段描写自己愁绪的文字。
李清照课件【篇7】
1、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感。
2、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。
3、让学生由词及人，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
北宋末年，有一位青年男子睡觉时梦见自己读到一本书，醒来后只记得其中三句：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔。”他把这件事告诉了自己的父亲，父亲就知道儿子心中有倾慕的女子了。原来那三句是字谜，谜底是“词女之夫”。那么，“词女”是谁呢？对了，是李清照，那这位青年就是赵明诚。虽是传说，但是李清照夫妻二人情投意合、志同道合却是人尽皆知。那么，如胶似漆的夫妻二人一旦分别，甚至是死别，李清照的内心会掀起什么样的波澜呢？下面，就让我们
一起来学习《李清照词两首》。
说起李清照，我们并不陌生，我们在初中还曾经学过她的《如梦令》呢。
那么，我们对她的生平应该还是有些了解的，谁来带着我们大概回忆一下呢？
带着对李清照的回忆，我们先来品读《声声慢》。
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
2、直接表现愁的是哪几句？
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
（1）寻寻觅觅，李清照在寻什么呢？寻到了吗？
我们知道当时的李清照国破家亡夫死，她可能是在寻觅流亡以前的生活，丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者什么别的，它们似乎是遗失了，似乎本来就没有。所以，她精神恍惚，若有所失，到处寻觅。
（2）冷冷清清，她寻找到什么了？
没有，不仅没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的痛苦，反而在这冷清的环境中，更加觉得自己寄身异地，无人为伴，孤独寂寞。
（3）凄凄惨惨戚戚，最后诗人产生一种什么样的感觉？
命运凄惨，心情悲痛。
可以说开头这句词为全篇定下了一个感情基调，同学们能告诉我哪些词语可以概括吗？对了，悲苦愁绝。
刚才同学们在读这几句词的时候，有没有发现什么？对了，叠字的运用，假如我们将它改成“寻觅，冷清，凄惨戚”，你们觉得怎么样呢？对，少了音韵美。
我们讲诗歌，肯定要谈意象，下面我们就来看看作者选取了那些意象来表现她的愁呢？
在这些意象中，你感触最深的是哪一个？试着说说你对它的理解。
词人为什么喝了几杯之后觉得酒是淡的呢？难道是因为她是海量，千杯不醉？可是我们分明记得她曾经说过：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这就说明她不太能喝。本来想借酒浇愁，但是愁仍然难以排遣，
所以说，并非酒太淡，而是风太冷，愁太重，酒力压不住啊。
怎么去理解“晚来风急”？它能渲染出什么样的情绪呢？
晚可以指晚上，也可以指晚年，风又急又冷，恰好能渲染出忧愁凄苦的情绪。
大雁南飞本是自然现象，作者看了为什么会伤心呢？她和大雁又怎么会是旧时相识呢？
大雁到了秋天，由北而南，作者是北方人，避难南下，似乎是旧时相识。大雁能够按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。
李清照在很多作品里面都写到了大雁，比如说，早年写的《一剪梅》里就有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，南渡之前写的《念奴娇》里也有“征鸿过尽，万千心事难寄”，我们看这两句虽然也充满离愁，但是那离愁中却是含有甜蜜的回忆和相逢的希望的，而本词却表现了一种绝望，一种极度的伤心。
黄花是什么花呢？象征着什么呢？
黄花就是菊花，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至堆积起来，然而现在却已经憔悴了。在往年，一定是要在它盛开的时候，摘来戴在头上的，而现在，谁还会有这种兴致呢？
这里明是写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴！
本来白日漫长，作者独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，还偏偏是打在已经发黄的梧桐叶上。“细雨”“点点滴滴”，正是只有在极其寂静的环境中“守着窗儿”才能听到的一种微弱而又凄凉的声音，而对于一个伤心的人来说，这细雨哪里是打在梧桐叶上呢？这分明就是打在作者那颗破碎的心上啊！整个黄昏，就是这么点点滴滴，什么时候才能结束呢？还要多久才能滴到天黑呢？天黑以后，不还是这么滴下去吗？
这样一来，深秋时节作者的那种失落、孤单、凄凉、悲哀，就都展现出来了。
通过刚才对这些意象的共同探讨，我们发现，虽然作者没有明着写愁，但是这其中处处都充满着愁绪。真叫“无一字写愁，却处处惹愁”啊！
一直到全词即将结束，作者才说“这次第，怎一个愁字了得”，是的，这种景象，这种情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的？
这样我们就知道了在《声声慢》里，作者所写的是永别之愁，长久之愁，家国之愁。
这就让我们想起了辛弃疾的那首《丑奴儿》，下阙是这样的：“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”
可是他在上阕里说的却是：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。”那我们就来看看，当年的李清照又是怎样“为赋新词强说愁”的呢？
《醉花阴》是李清照前期的怀人之作，李清照婚后不久，丈夫赵明诚便宦游在外，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫，这年时逢重阳，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
请同学们自读《醉花阴》，找出表现愁情的意象，着重分析和《声声慢》里相同的意象――酒、风和黄花。
酒：《声声慢》里的酒是无力的，是无法驱寒浇愁的，用来反衬内心的愁浓愁重。
《醉花阴》里的酒是用来消愁的、相思的，有着诗酒自适的潇洒。
风：《声声慢》里的风是晚风，是急风，让人更添寒意，更难将息。
《醉花阴》里的风是有趣味的，它卷动珠帘，帘内闪现出一位愁思绵绵的少妇。
黄花：《声声慢》里的黄花是残菊，象征着人世的悲欢离合，正是词人晚年百无聊赖，孤苦飘零的处境。
《醉花阴》里的黄花，是有暗香的，是瘦的，因花瘦而触及人瘦，但人瘦胜似花瘦。写出词人因思念丈夫而消瘦。
这样我们就知道了在《醉花阴》里，作者所写的是小别之愁，暂时之愁，个人之愁。
由此可见，同一个作者，不同时期的作品，反映着不同时期的生活和心态，呈现出不同的韵味和格调。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。
两首词我们就赏析到这儿，看同学们的样子还有点意犹未尽，那么就请同学们课后完成这样的作业。
作为一个女人，李清照是不幸的，但作为一个词人，她却是伟大的，生活曾经给她带来了太多的苦难，不过女词人并没有被苦难压垮，而是让自己的艺术灵魂越飞越高，越飞越远。虽然，我们不知道她死于何时，葬于何地，但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文，这碑文就交给同学们来写吧。
李清照课件【篇8】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的.理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“年年雪里，常插梅花醉”
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
李清照课件【篇9】
【教学目标】
1、了解李清照的生平与创作。
2、鉴赏李清照作品的婉约派风格。
3、了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。
4、体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。
【重点、难点及解决办法】
了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。
【课时安排】1课时
【教学步骤】
一、导入新课：
她是临水照花的乱世美神；她是忧时伤世的赤子精魂；
她是登峰造极的沧海愁人；她是旷古绝今的词坛奇女。
你知道她是谁吗？
两世之交最伟大的词作家，也是中国文学史上最伟大的女词人，在女作家中可谓“空前绝后”，“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”、李清照
二、知人论世
走近李清照：
1、李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。留有作品集《漱玉词》。李清照（1084—约1155），宋代著名婉约派女词人，被誉为“婉约正宗”。词自成一家，被称为“易安体”。
李清照现存词近50首，其词以南渡为界分为前后两个时期。
南渡前：描写少女、少妇时期的生活
闺情、离愁－－清丽婉转。
南渡后：表现思夫、思国、思乡，
浓愁、哀愁－－沉郁凄凉。
其词感情色彩浓烈，善于运用铺叙、白描和移情于物等多种表现手法写细腻的感情变化。语言清新朴素，雅俗共赏。
2、李清照大事记：
父亲李格非为当时著名学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。
18—42岁：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，度过了这生中最安宁、幸福的日子。
42岁：北宋末日，朝廷腐败，金兵入侵，围困京师。
43岁：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
46岁：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁。
47岁：寄居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
48岁：再嫁张汝舟不足百日便诉讼离婚。
50岁：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
6771岁：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
3、代表作品：
（1）前期代表作：《如梦令》、《一剪梅》、《醉花阴》
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，
误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
（2）后期代表作：《声声慢》、《永遇乐》、《武陵春》
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
4、李清照和“闺怨词”
唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。读李清照词的着眼点首先应放在这一点上。
三、诗歌赏析对比鉴赏，“愁”之不同
下面我们就来走近《李清照词两首》，来感受一下这两首词分别写出了什么情感？这情感有没有异同点？
（一）找出词眼：这两首词都表达了一种什么样的情感？试在词中找出表达情感的词眼。（愁）。
这两首诗词都写“愁”，究竟愁情有何不同，下面我们就一起来赏析！
（二）走进《醉花阴》
1、美读诗歌。
（1）听朗诵作品：
醉花阴（李清照）
薄雾/浓云/愁永昼，瑞脑/销金兽。佳节/又重阳，玉枕/纱厨，半夜/凉初透。
东篱/把酒/黄昏后，有暗香/盈袖。莫道/不销魂，帘卷/西风，人比/黄花瘦。
（2）学生朗诵展示。
2、思考：这首词表达了词人怎样的愁？
3、学生展示预习成果：写作此词的背景
这首词是前期的怀人之作。李清照婚后不久，丈夫赵明诚便调官异地。深闺寂寞，她深深地思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，她便写了这首词寄给丈夫赵明诚。
《醉花阴》这首词写于北宋末年，当时丈夫赵明诚离乡在外任知州，李清照独守空闺，形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书品茶、鉴赏碑刻的欢声笑语，极度思念之下而写成此词。
《醉花阴》佳节重阳孤寂思夫（相思思念丈夫，南渡前，寂寞无聊之愁。）
4、词人是从哪些方面写相思之愁的呢？
5、上阕中哪些词语最富有表现力？
“永”写出了时间的漫长。点出了愁的长久。透露出独处香闺、度日如年的心境。
“又”表明与亲人离别已久，独过佳节已非一回。
“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。
“透”点出了秋寒心冷，辗转反侧。
6、问题探究：这首词的意境是怎样的？感情基调是什么？概括上下片内容。
凄凉寂寥的意境思念丈夫的情感寂寞忧郁的基调
上片重阳思亲（写愁）下片饮酒赏菊（写瘦）
本词通过多方渲染烘托，刻画了一个日夜想念丈夫，愁情满怀的少妇形象。
（三）走进《声声慢》
如果说《醉花阴》抒写的是早年相思之愁、甜蜜的愁、离愁、闲愁，是闺愁；那么这一首词抒写的是怎样一种“愁”情？又是怎样表现的呢？
1、美读诗歌：
（1）听朗诵作品：
（2）学生朗诵展示。
同学们已经体会到《声声慢》的愁情了，那么我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。
2、请同学们找出直抒胸臆的词句。
A、“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？动作若有所失寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢？环境处境冷清心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？心理感受沉痛凄厉
所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调？悲苦愁绝
B、“这次第，怎一个愁字了得？”这里的愁，具体指哪些愁。本课是自主学习课程，下面就请同学们自主合作探究，结合写作背景和诗句赏析这愁包含了哪些情感？
3、学生合作探究，赏析“愁”
A、学生小组讨论（5分钟）
B、学生展示（展示中老师点拨总结）
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。
雁过也，正伤心，却是旧时相识：天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴：窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。这些愁都源自国破之悲。
C、在分析鉴赏诗句的基础上，让学生一起再诵读这首词，深入地体味李清照无限愁情。
四、合作探究，拓展研究，品味意象
1、那么李清照是怎样表现这种愁情的呢？她是借什么来营造这种氛围的？
找出本词出现的经典意象：
淡酒、秋风、大雁
黄花、梧桐、细雨
2、分组讨论整理含有这些意象的诗句，总结常见意象的象征义。
（1）有关酒的诗句：
对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘何以解忧，惟有杜康。
曹操《短歌行》
抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。杜甫《登高》
明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。范仲淹《苏幕遮》
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。李白《月下独酌》
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
与尔同销万古愁。李白《将进酒》
师生得出结论：酒是“愁”的象征
（2）“雁”意象的诗句：
无可奈何花落去，似曾相识雁归来晏殊《浣溪沙》
雁引愁心去，山衔好月来、李白《与夏十二登岳阳楼》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
西风烈，长空雁叫霜晨月。毛泽东《忆秦娥娄山关》
得出结论：过雁象征离愁。
（3）“黄花”意象的句子：
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘《声声慢》
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”《醉花阴》
枯萎凋零的菊花多象征憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。
（4）有关“梧桐”意象的诗句：
梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴《声声慢》
秋雨梧桐叶落时白居易
梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。温庭筠《更漏子》
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。李煜《相见欢》
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。李白《秋登宣城谢眺北楼》
结论：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨之物
（5）有关“秋风”意象的诗句：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
结论：秋风，渲染愁情之物
（6）有关“雨丝”意象的诗句：
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
结论：雨丝，即愁丝。
五、对比鉴赏
《醉花阴》闺怨之愁（离别、相思）
《声声慢》家国之愁（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦）
六、课堂小结
易安体与其他宋词名家相比，最大的不同，是充满一种纯净而高雅的女性意识。唐宋词诸多的女性形象，大多是男性词人塑造的，而在易安体中，女性成了抒情主体，词中的女性形象就是女词人自己。她向整个社会敞开了自己的心扉，倾吐自己的欢乐、忧愁、痛苦和追求，描绘自己在风云变幻的时代步履艰难的一生。李清照的词的主调就是一个“愁”字。这种愁是她心灵的展示，真情的喷涌，表现出一种对生命价值的内醒和感悟。
七、赏析音乐，深刻体会李清照诗词之美
播放安雯演唱的《月满西楼》MTV（这首歌化用了李清照前期的词作《一剪梅》）至上课，意在激发学生兴趣，体会李词的诗情画意的氛围，让生更深刻地融入到词的意境当中。
八、课后作业
1、整理总结这两首词的艺术特色
2、背诵，默写
3、查找总结李清照的相关知识
李清照课件【篇10】
初中阶段，学生对唐宋诗词的学习限于读一读，背一背，了解大意，体会作家的感情，做到这些就够了。但高中阶段，课程标准要求学生：“学习中国古代优秀作品，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。”又要求对文学作品“能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力”。课程标准同时说：“古代诗文的阅读，教师应激发学生诵读的兴趣，培养学生诵读的习惯。”
按照教材总的编排构想，第二单元侧重于培养学生对诗歌的品味和赏析。从编者的角度看，整个单元的教学要求有三个：
1、词的常识的教学，并大致理清词的发展脉络。
2、引导学生欣赏宋词，把握词的内容与思想感情，注意词中带有作者浓厚主观色彩的意象和意境，揣摩作者的感情，并进行欣赏、品味。
3、指导学生诵读，在诵读中，传达作者所表达的情感。
以课程标准的相关表述和单元教学的总体要求为依据，确定本课教学目标如下：
1、通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
2、与《醉花阴》前后联系，了解李清照南渡之后创作风格的变化。
3、学习这首词情景交融的写法与表达效果。
4、在《雨霖铃》的基础上，进一步学习这首词在景、情上的婉约特征。
李清照课件【篇11】
教学目标
１、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感。
２、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。
３、让学生由词及人，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
教学方法
诵读法、情境法、对比探究法
教学课时
一课时
一、导入新课
北宋末年，有一位青年男子睡觉时梦见自己读到一本书，醒来后只记得其中三句：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔。”他把这件事告诉了自己的父亲，父亲就知道儿子心中有倾慕的女子了。原来那三句是字谜，谜底是“词女之夫”。那么，“词女”是谁呢？对了，是李清照，那这位青年就是赵明诚。虽是传说，但是李清照夫妻二人情投意合、志同道合却是人尽皆知。那么，如胶似漆的夫妻二人一旦分别，甚至是死别，李清照的内心会掀起什么样的波澜呢？下面，就让我们
一起来学习《李清照词两首》。
说起李清照，我们并不陌生，我们在初中还曾经学过她的《如梦令》呢。
那么，我们对她的生平应该还是有些了解的，谁来带着我们大概回忆一下呢？
请学生回忆相关内容
二、确定基调，分析叠字
带着对李清照的回忆，我们先来品读《声声慢》。
配乐朗诵《声声慢》
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
1、初读全词，找出最能体现作者感情的词语。（愁）
2、直接表现愁的是哪几句？
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
（1）寻寻觅觅，李清照在寻什么呢？寻到了吗？
我们知道当时的李清照国破家亡夫死，她可能是在寻觅流亡以前的生活，丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者什么别的，它们似乎是遗失了，似乎本来就没有。所以，她精神恍惚，若有所失，到处寻觅。
（2）冷冷清清，她寻找到什么了？
没有，不仅没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的痛苦，反而在这冷清的环境中，更加觉得自己寄身异地，无人为伴，孤独寂寞。
（3）凄凄惨惨戚戚，最后诗人产生一种什么样的感觉？
命运凄惨，心情悲痛。
可以说开头这句词为全篇定下了一个感情基调，同学们能告诉我哪些词语可以概括吗？对了，悲苦愁绝。
刚才同学们在读这几句词的时候，有没有发现什么？对了，叠字的运用，假如我们将它改成“寻觅，冷清，凄惨戚”，你们觉得怎么样呢？对，少了音韵美。
三、鉴赏意象，品评愁情
我们讲诗歌，肯定要谈意象，下面我们就来看看作者选取了那些意象来表现她的愁呢？
淡酒、晚风、过雁、黄花、梧桐、细雨
在这些意象中，你感触最深的是哪一个？试着说说你对它的理解。
（1）淡酒
词人为什么喝了几杯之后觉得酒是淡的呢？难道是因为她是海量，千杯不醉？可是我们分明记得她曾经说过：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这就说明她不太能喝。本来想借酒浇愁，但是愁仍然难以排遣，
所以说，并非酒太淡，而是风太冷，愁太重，酒力压不住啊。
（2）晚风
怎么去理解“晚来风急”？它能渲染出什么样的情绪呢？
晚可以指晚上，也可以指晚年，风又急又冷，恰好能渲染出忧愁凄苦的情绪。
（3）过雁
大雁南飞本是自然现象，作者看了为什么会伤心呢？她和大雁又怎么会是旧时相识呢？
大雁到了秋天，由北而南，作者是北方人，避难南下，似乎是旧时相识。大雁能够按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。
李清照在很多作品里面都写到了大雁，比如说，早年写的《一剪梅》里就有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，南渡之前写的《念奴娇》里也有“征鸿过尽，万千心事难寄”，我们看这两句虽然也充满离愁，但是那离愁中却是含有甜蜜的回忆和相逢的希望的，而本词却表现了一种绝望，一种极度的伤心。
（4）黄花
黄花是什么花呢？象征着什么呢？
黄花就是菊花，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至堆积起来，然而现在却已经憔悴了。在往年，一定是要在它盛开的时候，摘来戴在头上的，而现在，谁还会有这种兴致呢？
这里明是写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴！
（5）梧桐、细雨
本来白日漫长，作者独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，还偏偏是打在已经发黄的梧桐叶上。“细雨”“点点滴滴”，正是只有在极其寂静的环境中“守着窗儿”才能听到的一种微弱而又凄凉的声音，而对于一个伤心的人来说，这细雨哪里是打在梧桐叶上呢？这分明就是打在作者那颗破碎的心上啊！整个黄昏，就是这么点点滴滴，什么时候才能结束呢？还要多久才能滴到天黑呢？天黑以后，不还是这么滴下去吗？
这样一来，深秋时节作者的那种失落、孤单、凄凉、悲哀，就都展现出来了。
通过刚才对这些意象的共同探讨，我们发现，虽然作者没有明着写愁，但是这其中处处都充满着愁绪。真叫“无一字写愁，却处处惹愁”啊！
一直到全词即将结束，作者才说“这次第，怎一个愁字了得”，是的，这种景象，这种情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的？
这样我们就知道了在《声声慢》里，作者所写的是永别之愁，长久之愁，家国之愁。
四、比较两词，解决重点
这就让我们想起了辛弃疾的那首《丑奴儿》，下阙是这样的：“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”
可是他在上阕里说的却是：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。”那我们就来看看，当年的李清照又是怎样“为赋新词强说愁”的呢？
《醉花阴》是李清照前期的怀人之作，李清照婚后不久，丈夫赵明诚便宦游在外，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫，这年时逢重阳，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
请同学们自读《醉花阴》，找出表现愁情的意象，着重分析和《声声慢》里相同的意象——酒、风和黄花。
酒：《声声慢》里的酒是无力的，是无法驱寒浇愁的，用来反衬内心的愁浓愁重。
《醉花阴》里的酒是用来消愁的、相思的，有着诗酒自适的潇洒。
风：《声声慢》里的风是晚风，是急风，让人更添寒意，更难将息。
《醉花阴》里的风是有趣味的，它卷动珠帘，帘内闪现出一位愁思绵绵的少妇。
黄花：《声声慢》里的黄花是残菊，象征着人世的悲欢离合，正是词人晚年百无聊赖，孤苦飘零的处境。
《醉花阴》里的黄花，是有暗香的，是瘦的，因花瘦而触及人瘦，但人瘦胜似花瘦。写出词人因思念丈夫而消瘦。
这样我们就知道了在《醉花阴》里，作者所写的是小别之愁，暂时之愁，个人之愁。
由此可见，同一个作者，不同时期的作品，反映着不同时期的生活和心态，呈现出不同的韵味和格调。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。
两首词我们就赏析到这儿，看同学们的样子还有点意犹未尽，那么就请同学们课后完成这样的'作业。
五、课后作业
我为清照写碑文
作为一个女人，李清照是不幸的，但作为一个词人，她却是伟大的，生活曾经给她带来了太多的苦难，不过女词人并没有被苦难压垮，而是让自己的艺术灵魂越飞越高，越飞越远。虽然，我们不知道她死于何时，葬于何地，但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文，这碑文就交给同学们来写吧。
李清照课件【篇12】
原文：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
译文：
我独处陋室若有所失地东寻西觅，但是过去的一切都在**中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这一种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但是见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但是如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。
地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到了黄昏的时候，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴的洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这一种种况味，一个“愁”字怎么能说尽呢！
唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的.铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。
前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。但只注意这一层，不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。
精选阅读
李清照课件(收藏十二篇)
李清照课件 篇1
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
锦书：前秦苏惠曾织锦作《璇玑图诗》，寄其夫窦滔，计八百四十字，纵横反复，皆可诵读，文词凄婉。后人因称妻寄夫为锦字，或称锦书;亦泛为书信的美称。
雁字：群雁飞时常排成“一”字或“人”字，诗文中因以雁字称群飞的大雁。
一种相思，两处闲愁：意思是彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来?正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”(郑文妻孙氏《忆秦娥》)，“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”(晏殊《诉衷情》)，“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)，以及“无言独上西楼，月如钩”(李煜《相见欢》)，“玉楼明月长相忆”(温庭筠《菩萨蛮》)，“明月，明月，照得离人愁绝”(冯延巳《三台令》)，其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的`《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果;李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
这首词的创作时间，是一个首先要辨明的问题。根据题名为元人伊世珍作的《琅嬛记》引《外传》云：“易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”有的词选认为，此说“和作品内容大体符合。上片开头三句写分别的时令和地点;下片起句‘花自飘零水自流’回应这三句。这些都是写分别时情景，其他各句是设想别后的思念心情”(见1981年人民文学出版社出版的《唐宋词选》)。有的选本则认为，“就词的内容考察，是写别后的思念，并非送别”;开头三句也是写“别离后”的情景(见1981年上海古籍出版社出版的《李清照诗词选注》、1982年北京出版社出版的《唐宋词选注》)。玩味词意，比较两说，似以后一说为胜。首先，《琅嬛记》的记述本不可靠，如王学初在《李清照集校注》(1979年人民文学出版社出版)中所指出：“清照适赵明诚时，两家俱在东京，明诚正为太学生，无负笈远游事。此则所云，显非事实。”何况《琅嬛记》本是伪书，所引《外传》更不知为何书，是不足为据的。当然，更重要的是应就词句本身来寻绎它的内容、推断它的写作背景。从上阕开头三句看，决不像柳永《雨霖铃》词所写的“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝咽”那样一个分别时的场面，而是写词人已与赵明诚分离，在孤独中感物伤秋、泛舟遣怀的情状。次句中的“罗裳”，固明指妇女服装;第三句中的“独上”，也只能是词人自述。至于以下各句，更非“设想别后的思念心情”，而是实写别后的眼前景、心中事。
李清照课件 篇2
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的.脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来?正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
锦书：前秦苏惠曾织锦作《璇玑图诗》，寄其夫窦滔，计八百四十字，纵横反复，皆可诵读，文词凄婉。后人因称妻寄夫为锦字，或称锦书;亦泛为书信的美称。
雁字：群雁飞时常排成“一”字或“人”字，诗文中因以雁字称群飞的大雁。
一种相思，两处闲愁：意思是彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。
李清照课件 篇3
今天我们来学习宋词的集大成者李清照的作品。宋词发展到了李清照的时代，已日趋完善、成熟，而她把词推向了炉火纯青的高度，进而在创作中形成 了自己独特 的词风——李清照词风，提出“词别是一家”，认为词是一种独立的文学样式。下面我们读一下《一剪梅·红藕香残》体会一下李清照的词风特点。
2、李清照简介：
初中学过李的《如梦令》，让学生回忆有关李清照的文学常识，然后教师补充：李清照，宋代著名女词人，号易安居士，作品集为《漱玉词》，她是抒情诗的`杰出作者，她的注情入词、以情动人的艺术特色，使后代许多人赞叹不已。真挚而强烈的感情是文学作品的生命，许多人之所以读了李清照的词之后不禁会伤感落泪，就是受了她词中那种离别之情的影响，触动了自己的心事，启动了感情的闸门。李清照的词前期多写幽闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。
(2)情读：让学生品味哪些句子美，这首词当中选取了哪些意象，这些意象有哪些特点，抒发了作者怎样的情感?
名句欣赏：“一种相思，两处闲愁”，点出夫妻分居两地，彼此思念之愁。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句写愁，表现了愁迁移之速。本来心中之愁外显眉宇，词人却道先眉后心，其实愁早在心头，又显于眉头，再次回到心头，一股愁绪此消彼长，永远挥之不去。李清照将愁写通了，它通贯周身，无法排遣。
总结：融情于景、借景抒情，作者在词中想要抒发一种相思愁，而没有正面写这种感情，只是描绘了一幅大雁难归、月圆人定、花飘水流的画面，画面的凄清和深邃的意境，包含了无限的情意。
4、扩展阅读：
《醉花阴》、《声声慢》体会李清照的词风。比较李前后期作品风格。
这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。
“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。
“一种相思，两处闲愁”二句，写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
“此情封锁计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。
李清照课件 篇4
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首《一剪梅》是李清照的早期作品，当作于11（北宋崇宁二年）的秋天。“花自飘零水自流”这一句，实在是条极不吉祥的预言，像埃及金字塔里那条法老的诅咒，“谁要触动了我，谁就”那样，其应验之灵之准，使得她的一生，那任由沉浮的际遇，那难以自主的命运，果然脱不开“花自飘零”四字谶语。
李清照作此词时，正芳龄二十，是与赵明诚婚后的第三年。花样年华，新婚燕尔，应该是女人最好的岁月、然而，正是从这首词开始，被流水不知带往何方的飘零命运，也就开始了。这位才女，其命运不济的一生，其不知所终的结局，既是一个女人的悲剧，也是一个文人的悲剧，更准确地说，是中国封建社会，一个无辜女诗人的悲剧。
故事得从11(元符三年)说起，这年正月，哲宗驾崩，赵佶嗣位，是为徽宗。这位在中国历史上数得着的昏君，一上台，便倒行逆施起来。
11(崇宁元年)夏5月，司马光、文彦博、苏轼等人，被藉为“元�v奸党”。
7月，李清照之父李格非，“以文章受知于苏轼”(《宋史》)，为苏门后四学士之一，顺藤摸瓜，在劫难逃。7月乙酉，定案“元�v奸党”17人，李格非名列第五，罢官。
9月，宋徽宗御书奸党人名，凡百有二十，刻石京师端礼门，以示儆尤，李格非名列其中，充军广西象郡。
1103年(崇宁二年)4月，毁司马光、吕公著等绘像，及三苏、秦、黄等人文集。
9月，令天下监司长吏厅各立“元�v奸党碑”。党人碑刻309人，李格非名列第26。
11(崇宁三年)诏御书所书写之奸党，不得在汴梁居住，凡亲属，无论亲疏，遣返原籍。
11(崇宁五年)春正月，慧星出西方，太白昼见，沼求直言，方有毁碑之举。
11(大观二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(据上海古籍出版社令李清照集笺注》)
李清照课件 篇5
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
①“裳”，古音cháng，古人穿的下衣。也泛指衣服。
③雁字：指雁群飞时排成“一”或“人”形。相传雁能传书。
亦称“腊梅香”。得名于周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”。双调六十字，前后阕句句用平韵，一韵到底。八个四字句一般都用对仗。有一体只须前后阕的一、三、六句用韵
欣赏：
词的上阕首句“红藕香残玉簟秋”写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。“轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。“独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。“独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。“云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。
下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。
总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感，景语即情语，景物体现了她的心情，显示着她的形象特征。词人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人寻味。
李白课件
李白课件【篇1】
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还家。蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟!
【注释】：
⑵蚕丛、鱼凫：传说中古蜀国两位国王的名字。何茫然：难以考证。何：多么。茫然：渺茫。
⑶尔来：从那时以来。四万八千岁：极言时间之漫长，夸张而大约言之。秦塞：秦的关塞，指秦地。通人烟：人员往来。
⑷西当：西对。当：对着，向着。太白：太白山，又名太乙山，在长安西（今陕西眉县、太白县一带）。鸟道：只有鸟能飞过的小路。
⑸地崩山摧壮士死：《华阳国志?蜀志》：“秦惠王知蜀王好色，许嫁五女于蜀。蜀遣五丁迎之。还到梓潼，见一大蛇入穴中。一人揽其尾掣之，不禁，至五人相助，大呼拽蛇，山崩时压杀五人及秦五女并将从，而山分为五岭。”横绝：横越。峨嵋巅：峨嵋顶峰。摧：倒塌。天梯：非常陡峭的山路。石栈：栈道。
⑹六龙回日：《淮南子》注云：“日乘车，驾以六龙。羲和御之。日至此面而薄于虞渊，羲和至此而回六螭。”螭即龙。高标：指蜀山中可作一方之标识的最高峰。
⑺冲波：水流冲击腾起的波浪，这里指激流。逆折：水流回旋。回川：有漩涡的河流。
⑻黄鹤：黄鹄（Hú），又名天鹅，善于高飞。尚：尚且。得：能。猿猱（náo）：蜀山中最善攀援的猴类。
⑼青泥：青泥岭，在今甘肃徽县南，陕西略阳县北。《元和郡县志》卷二十二：“青泥岭，在县西北五十三里，接溪山东，即今通路也。悬崖万仞，山多云雨，行者屡逢泥淖，故号青泥岭。”百步九折：百步之内拐九道弯。萦：盘绕。岩峦：山峰。
⑽扪参历井：参、井是二星宿名。古人把天上的星宿分别指配于地上的州国，叫做“分野”，以便通过观察天象来占卜地上所配州国的吉凶。参星为蜀之分野，井星为秦之分野。扪：用手摸。历：经过。胁息：屏气不敢呼吸。
⑿子规：即杜鹃鸟，蜀地最多，鸣声悲哀，若云“不如归去”。《蜀记》曰：“昔有人姓杜名宇，王蜀，号曰望帝。宇死，俗说杜宇化为子规。子规，鸟名也。蜀人闻子规鸣，皆曰望帝也。”这两句也有断为“又闻子规啼，夜月愁空山”的，但不如此文这种断法顺。
⒂剑阁：又名剑门关，在四川剑阁县北，是大、小剑山之间的一条栈道，长约三十余里。峥嵘、崔嵬，都是形容山势高大雄峻的样子。
⒄朝：早上。吮：吸。锦城：《元和郡县志》卷三十一剑南道成都府成都县：“锦城在县南十里，故锦官城也。”今四川成都市。
唉呀呀，多么危险多么高峻伟岸！蜀道真太难攀简直难于上青天。传说中蚕丛和鱼凫建立了蜀国，开国的年代实在久远无法详谈。自从那时至今约有四万八千年，秦蜀被秦岭所阻从不沟通往返。西边太白山有飞鸟能过的小道。从那小路走可横渡峨嵋山顶端。山崩地裂蜀国五壮士被压死了，两地才有天梯栈道开始相通连。上有挡住太阳神六龙车的山巅，下有激浪排空纡回曲折的大川。善于高飞的黄鹄尚且无法飞过，即使猢狲要想翻过也愁于攀援。青泥岭多么曲折绕着山峦盘旋，百步之内萦绕岩峦转九个弯弯。可以摸到参、井星叫人仰首屏息，用手抚胸惊恐不已坐下来长叹。
好朋友呵请问你西游何时回还？可怕的岩山道实在难以登攀！只见那悲鸟在古树上哀鸣啼叫；雄雌相随飞翔在原始森林之间。月夜听到的是杜鹃悲惨的啼声，令人愁思绵绵呵这荒荡的空山！蜀道难走呵简直难于上青天，叫人听到这些怎么不脸色突变？山峰座座相连离天还不到一尺；枯松老枝倒挂倚贴在绝壁之间。漩涡飞转瀑布飞泻争相喧闹着；水石相击转动象万壑鸣雷一般。那去处恶劣艰险到了这种地步；唉呀呀你这个远方而来的客人，为了什么要来到这个地方？
剑阁那地方崇峻巍峨高入云端，只要一人把守，千军万马也难攻占。驻守的官员若不是皇家的近亲；难免要变为豺狼踞此为非造反。清晨你要提心吊胆地躲避猛虎；傍晚你要警觉防范长蛇的灾难。豺狼虎豹磨牙吮血真叫人不安；毒蛇猛兽杀人如麻即令你胆寒。锦官城虽然说是个快乐的所在；如此险恶还不如早早地把家还。蜀道太难走呵简直难于上青天；侧身西望令人不免感慨与长叹！
【赏析】：
将神话传说、想象和艺术夸张融为一体进行写景抒情，是本诗的最主要艺术特点。三者相辅相成，生动描绘出了蜀道峥嵘翠嵬的面貌和它阴森深邃的气氛，有力地突出了蜀道的艰险高峻和难以攀登的可畏可叹，还为蜀道涂抹上一层古朴凄凉、离奇迷幻的色彩，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔摇五岳、笑傲凌沧洲”的高大形象。
句式灵活多变，语言奔放恣肆，也是本诗一大特点。诗歌句式以七言句为主，又间杂了三、四、五、六、八言等句式，变化频频，灵活多样；语言或匀称对偶，或散漫舒展，或精炼凝重，或通俗轻快，摆脱了一般诗歌中节奏统一板滞的现象，造成了参差错落、变化有致的美感和韵味。诗歌句式和语言的这种特色，正是李白豪放不羁的飘逸个性的体现。
诗歌中三次惊叹“蜀道之难，难于上青天”，将自己的强烈感情笼罩全诗，主观色彩浓厚，给人一唱三叹、回环往复之感。随着景物的描写，惊叹之情不断加强，也使艺术效果逐步得以强化，使诗歌产生了一种震撼人心的艺术力量。
李白课件【篇2】
追寻李白的教学设计
作为一名人民教师，就不得不需要编写教学设计，教学设计把教学各要素看成一个系统，分析教学问题和需求，确立解决的程序纲要，使教学效果最优化。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编收集整理的追寻李白的教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
[教学目标]
知识与能力：学生能够运用前两部分学习中掌握的学习古诗的方法，自学理想篇中的三首古诗，在正确流利有感情的朗读古诗、背诵古诗的基础上，体会作者的思想感情。
过程与方法：自主学习，合作探究。
情感态度价值观：通过对理想篇的解读，进一步认识、了解、亲近李白，追寻李白的傲骨与精神，理解他“大鹏一日同风起”的人生抱负。
[教学重点、难点]
1、在理解古诗的基础上，体会作者的思想感情。
2、追寻李白的足迹，体会他蕴涵在作品中的傲骨与人生抱负。
[教学过程]
一、激情导入、揭示主题。
寄情山水的李白飘然若仙，情牵友人的李白愁心膺月。那一生以大鹏自喻的李白，又有着怎样的政治抱负呢？
二、自读古诗，扫清障碍。
1、读正确流利。
2、指名朗读。（师生相机正音）
三、借助资料、注释理解诗意。
1、明确要求，自学古诗。
借助预习时查找的资料以及课文中的注释，试着用自己的话说一说诗歌的大概意思。
2、小组讨论，交流学习体会。
3、全班交流。
A、《上李邕》
“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”，大鹏，传说中的鹏鸟。扶摇，由下而上的旋风。
“假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”大鹏即使不借助风的力量，以它的翅膀一扇，也能将沧溟之水一簸而干。这里极力夸张这只大鸟的神力。
“时人”指当时的凡夫俗子，显然包括李邕，殊调：发表不同常人的言论。
.丈夫：对成年男子的尊称，这里是称李邕。年少：李白自称。
B、《秋浦歌》
“三千丈”的白发是因愁而生，因愁而长！愁生白发，人所共晓，而长达三千丈，该有多少深重的愁思？
秋霜色白，以代指白发，似重复又非重复，它并具忧伤憔悴的感情色彩，不是白发的“白”字所能兼带。上句的“不知”，不是真不知，不是因“不知”而发出“何处”之问。
C、《行路难》
金杯里装的.名酒，每斗要价十千；玉盘中盛的精美佳肴，收费万钱。胸中郁闷啊，我停杯投箸吃不下。拔剑环顾四周，我心里委实茫然。想渡黄河，冰雪堵塞了这条大川，要登太行，莽莽的风雪早已经封山。象吕尚垂钓，闲待东山再起，又象伊尹做梦，他乘船经过日边。世上行路多么艰难，多么艰难；眼前歧路这么多，我该向北向南？相信总有一天，能乘长风破万里浪，高高挂起云帆，在沧海中勇往直前。
四、体会意境，追寻李白。
如果说在山水篇与友情篇所选的诗歌中让我们看到了一个浪漫而重情的李白，那么在理想篇部分的这几首古诗中，我们又看到了一个怎样的李白呢？
预设点：
1、“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”一个自信进取的李白。
李白用来自喻的大鹏，非仅《庄子》中逍遥以自适的大鹏，更是奋飞以引起震动惊怪的大鹏。在这不凡的浩大气势里，体现的是自信与进取的志向和傲世独立的人格力量。李白之诗所以惊动千古者亦在此。
“世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。”一个气度不凡的李白。
权贵们见我和他们政见不同，与他们唱反调，对我的豪言壮语，往往报以嘲讽讥笑。李白与众不同，冷笑刺伤了他的自尊心，因而他予以反击。直抒其事，气度不凡。
2、“白发三千丈，缘愁似个长？”一个怨愤和抑郁的李白。
愁生白发，人所共晓，而长达三千丈，该有多少深重的愁思？十个字的`千钧重量落在一个“愁”字上。以此写愁，匪夷所思！奇想出奇句，不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。
（教师相机引导，介绍背景：写这首诗时，他已经五十多岁了，壮志未酬，人已衰老，怎能不倍加痛苦！所以揽镜自照，触目惊心，发生“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其悲愤。）
3、“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。”一个内心的苦闷抑郁的李白。
“嗜酒见天真”的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。
4、“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”倔强、自信的李白，对理想的执着追求的李白。
他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。
五、小结。
通过三个篇章的学习，相信大家对李白有了更深的了解，能说一说李白给你的印象吗？你更喜欢哪个李白？通过学习受到了什么启发？
六、布置作业。
继续搜集有关李白的资料，试着体会李白在坎坷和磨砺中愈挫愈坚的执着理想，感受他作品中剑魂月影的独特魅力。为阅读链接做准备。
李白课件【篇3】
要求：1理解作品运用神话、传说、想象、夸张登浪漫主义手法 2“蜀道之难， 难于上青天”三次重复的作用 噫吁戏，危乎高哉！蜀道之难难于上青天！ / ——一口气连用三个惊叹词，以感情强烈的咏叹点出“蜀道之难，难于上青天”的主题，为全诗奠定了雄放的基调。以下随着感情的起伏和自然场景的变化，这一咏叹反复出现，像一首乐曲的主旋律一样激荡着读者的心弦。
蚕丛及鱼凫古蜀国国王，开国何多么茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟从历史的角度。西当太白秦地有鸟道，可以横绝峨眉蜀地巅地理的角度。秦蜀两地只又鸟飞的路而无人行的道地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连神话传说。⑴//
以上为第一段：运用神话传说叙写古代开辟蜀道的艰难困苦，说明蜀道来之不易，为正面描写蜀道的艰难险阻作了铺垫。
上有六龙回日六龙驾车载日遨游至此而无法超越-神话、夸张，之高标指最高峰，下有冲波逆折之回川江涛曲折—以水衬山，以下衬上，以水流深急衬山之高危使人惊心动魄-衬托。黄鹤之飞尚不得过夸张，猿猱欲度愁攀援夸张-极言其高险陡峻。青泥山岭名，入蜀要道何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息发挥了无比丰富的想象，极尽夸张之能事以手抚膺坐长叹。/问君西游几时还设问句始？畏途*搀岩险恶的山岩不可攀。但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山蜀地多子规鸟，啼声哀切古代传说子规鸟是蜀王杜宇（号望帝）的精魂所化，这里用以渲染一种愁惨的气氛。蜀道之难难于上青天反复咏叹，强调蜀道难的主题，使人听此凋朱颜感叹句终！/连峰去天不盈尺“高”字。谚语：武功太白，去天三尺，枯松倒挂倚绝壁“险”字。夸张。飞湍瀑流飞泉瀑布争喧（兀豕），（石水）崖转石万壑雷飞泉瀑布，奔腾轰鸣，石转崖崩，声震如雷。前面绘色，这里绘声，写出了山之险峻，水之壮奇。其险也如此，嗟尔远道之人胡为
乎来哉 以深沉嗟叹作结！⑵//
以上是第二段：大量运用丰富的想象和奇特的夸张，依照自秦入蜀的线路，具体描述蜀道的高、危、险、峻，充分渲染它的壮与奇。分为三层：1极写蜀道沿途崇山之高峻；2写蜀道夜景、畏途#搀岩、渲染一种悲凉的.气氛；3极写蜀道之险
剑阁山名，又叫剑门关峥嵘而崔巍，一夫当关，万夫莫开。所受或匪亲，化为狼与豺形势险要，易受难攻而为野心家割据的危险，表现了对现实的殷忧，/想象着一旦“匪亲”当道：（老百姓）朝避猛虎，夕避长蛇，（因为）磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还家。/蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟！
第三段：运用联想类比的方法，由自然环境的险恶写到社会环境的险恶，表现出诗人对于国事的担忧。分三层：1 写剑阁形势之险要；2 承上写了想象中的割据之后的情景； 3第三次发出“蜀道难“的感叹。
《蜀道难》是最能体现李白诗歌风格的一首歌行体，大约写于天宝元年前后。 诗中极写由秦入蜀道路的奇险难行，歌颂了祖国河山的雄伟壮丽，并表示了对蜀中政治形势的隐忧。全诗以“蜀道之难难于上青天”这一夸张的诗句为基调，一唱三叹，先将传说、神话引入诗中，在想象中描写太阳神曦和和飞禽走兽的畏难怯步以及行人的屏息长叹，突出了蜀道的险峻，再设想入蜀的行人在蜀道上所感受到的可怕的环境气氛，突出了蜀道的险畏，最后从自然形势的描写转入到历史教训的提示，暗示对蜀中政治局势的隐忧。全诗运用夸张、比喻、渲染、暗示等表现手法，时间上由古到今，景物上由远及近，感情上由浅入深，表现了蜀道的艰险。由于诗人的豪放气魄贯注全诗，使读者不因蜀道艰险而产生畏惧心理，相反却领略了祖国河山壮丽的美感。诗中寄托的政治内容在某种程度上说明了诗人政治思想的敏锐。他不是得意忘形，一味赞美山水，而是把严肃的政治见解不着痕迹地纳进了自然景物的描写之中。
在艺术上：
一 运用了大量的神话传说和极度夸张的手法，来写蜀道的艰难奇险。“蚕丛”、“鱼凫”开国，五丁力士开山，是运用古老而奇特的神话传说写秦蜀阻隔之久远，使诗歌蒙上了一层传奇的色彩。“六龙回日”、“子规啼月”又是运用美丽凄婉的神话传说，渲染了蜀道的高峻与悲凉，使诗歌充满着神秘的气氛。“难于上青天”、“扪参历井”、“连峰去天不盈尺”这些奇特的想象和大胆的夸张，都以天的博大和高深作为背景进行比照映衬，因而使蜀道之高险达到了极致，造成一种令人惊奇振奋的雄伟气势。
二 作品通过反复咏叹来渲染气氛，抒发感情，突出主题。“蜀道之难，难于上青天”，这一强烈的咏叹，一开始就为全诗奠定了雄迈的基调，当中的重复咏叹渲染环境气氛，突出了惊叹山川壮伟奇险的主旋律，最后的再次重复咏叹则是全诗的主题的深化。这一咏叹句式成为串联全诗的一条感情线索，形成了强烈的抒情气氛，这一诗句也就成为千古名句。此外，在第二段还有“以手抚膺坐长叹”、
“使人听此凋朱颜”、“嗟尔远道之人胡为乎来哉”等感叹句，既是诗情的强烈抒发，又是每一层次诗意的小结，具有抑扬回环的艺术效果。
李白课件【篇4】
噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕丛及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还？畏途巉岩不可攀。但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇；磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还家。蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟！
哎呀呀，真是太高啦。攀越蜀道真比登天还难！
蜀国有蚕丛和鱼凫两个君主，他们开国得时间距今十分遥远，从那时起大概有四万八千岁啦吧，蜀国就不曾与秦地有什么来往。往西去有座太白山，其山高峻无路可司行，唯有飞鸟可以飞过此山，直到蜀国得峨眉之巅。秦惠王之时，才有蜀王派五丁开山，传说这五位壮士因开山导致地崩山摧而仕烈牺牲，才使得蜀道得天梯石栈连结啦起来。
蜀中上有日神得六龙所驾之车所不能逾越得高山，下有回旋倒流得曲折而波涛汹涌得河流。善高飞得黄鹄想飞越而不敢过，善攀援得猿猴想攀登而发愁无处攀缘，其山之险就可想而知啦。青泥岭得泥路曲曲弯弯，百步九折萦绕着山峦。行人攀至高山之顶，伸手可以摸得着天上得参星和井星，紧张得透不过气来，只得坐下来抚着胸口长吁短叹。
老兄西游打算几时回来？这蜀道得峭岩险道，实在是不可登攀。山野之间，只能看到在古木中悲号得山鸟，雄飞雌从地在林间飞旋。月夜里，还可以听到子规凄凉得悲啼，在空山中传响回荡。攀越蜀道，真是比登天还难啊，此情此境，使听到得人都发愁得老啦许多。
离天不满一尺得险峻高峰，枯松倒挂得悬崖峭壁，飞流瀑布撞击着巨石在山谷中滚动，发出雷鸣般得轰响。这样危险得地方，你这位远道之人为什么还非要来这里不可呀？
更不消说那峥嵘而崔嵬得剑阁啦，在这里一夫当关，万夫冥开。如果在这里把守关隘得人不是朝廷得亲臣忠士，他们就会据险作乱，化为豺狠一般得匪徒。他们磨牙吮血，杀人如麻。人们就得像朝避猛虎、夕避长蛇那样地躲避他们得侵害。锦城那个地方虽然是个使人快乐得城市，但是依我看来，你还是赶快回家得好。攀越蜀道之难，真是比登天还难啊，我侧身西望，只好发出长长得慨叹啰。
《蜀道难》是李白袭用乐府古题，展开丰富得想象，着力描绘啦秦蜀道路上奇丽惊险得山川，并从中透露啦对社会得某些忧虑与关切。
诗人大体按照由古及今，自秦入蜀得线索，抓住各处山水特点来描写，以展示蜀道之难。
从“噫吁嚱”到“然后天梯石栈相钩连”为一个段落。一开篇就极言蜀道之难，以感情强烈得咏叹点出主题，为全诗奠定啦雄放得基调。以下随着感情得起伏和自然场景得变化，“蜀道之难，难于上青天”得咏叹反复出现，像一首乐曲得主旋律一样激荡着读者得心弦。
说蜀道得难行比上天还难，这是因为自古以来秦、蜀之间被高山峻岭阻挡，由秦入蜀，太白峰首当其冲，只有高飞得鸟儿能从低缺处飞过。太白峰在秦都咸阳西南，是关中一带得最高峰。民谚云：“武公太白，去天三百。”诗人以夸张得笔墨写出啦历史上不可逾越得险阻，并融汇啦五丁开山得神话，点染啦神奇色彩，犹如一部乐章得前奏，具有引人入胜得妙用。下面即着力刻画蜀道得高危难行啦。
从“上有六龙回日之高标”至“使人听此凋朱颜”为又一段落。这一段极写山势得高危，山高写得愈充分，愈可见路之难行。你看那突兀而立得高山，高标接天，挡住啦太阳神得运行；山下则是冲波激浪、曲折回旋得河川。诗人不但把夸张和神话融为一体，直写山高，而且衬以“回川”之险。唯其水险，更见山势得高危。诗人意犹未足，又借黄鹤与猿猱来反衬。山高得连千里翱翔得黄鹤也不得飞度，轻疾敏捷得猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就难上加难啦。以上用虚写手法层层映衬，下面再具体描写青泥岭得难行。
青泥岭，“悬崖万仞，山多云雨”（《元和郡县志》），为唐代入蜀要道。诗人着重就其峰路得萦回和山势得峻危来表现人行其上得艰难情状和畏惧心理，捕捉啦在岭上曲折盘桓、手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹等细节动作加以摹写，寥寥数语，便把行人艰难得步履、惶悚得神情，绘声绘色地刻画出来，困危之状如在目前。
至此蜀道得难行似乎写到啦极处。但诗人笔锋一转，借“问君”引出旅愁，以忧切低昂得旋律，把读者带进一个古木荒凉、鸟声悲凄得境界。杜鹃鸟空谷传响，充满哀愁，使人闻声失色，更觉蜀道之难。诗人借景抒情，用“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”等感情色彩浓厚得自然景观，渲染啦旅愁和蜀道上空寂苍凉得环境气氛，有力地烘托啦蜀道之难。
然而，逶迤千里得蜀道，还有更为奇险得风光。自“连峰去天不盈尺”至全篇结束，主要从山川之险来揭示蜀道之难，着力渲染惊险得气氛。如果说“连峰去天不盈尺”是夸饰山峰之高，“枯松倒挂倚绝壁”则是衬托绝壁之险。
诗人先托出山势得高险，然后由静而动，写出水石激荡、山谷轰鸣得惊险场景。好像一串电影镜头：开始是山峦起伏、连峰接天得远景画面；接着平缓地推成枯松倒挂绝壁得特写；而后，跟踪而来得是一组快镜头，飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣得音响，飞快地从眼前闪过，惊险万状，目不暇接，从而造成一种势若排山倒海得强烈艺术效果，使蜀道之难得描写，简直达到啦登峰造极得地步。如果说上面山势得高危已使人望而生畏，那此处山川得险要更令人惊心动魄啦。
风光变幻，险象丛生。在十分惊险得气氛中，最后写到蜀中要塞剑阁，在大剑山和小剑山之间有一条三十里长得栈道，群峰如剑，连山耸立，削壁中断如门，形成天然要塞。因其地势险要，易守难攻，历史上在此割据称王者不乏其人。诗人从剑阁得险要引出对政治形势得描写。他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”得语句，劝人引为鉴戒，警惕战乱得发生，并联系当时得社会背景，揭露啦蜀中豺狼得“磨牙吮血，杀人如麻”，从而表达啦对国事得忧虑与关切。唐天宝初年，太平景象得背后正潜伏着危机，后来发生得安史之乱，证明诗人得忧虑是有现实意义得。
李白以变化莫测得笔法，淋漓尽致地刻画啦蜀道之难，艺术地展现啦古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖得面貌，描绘出一幅色彩绚丽得山水画卷。诗中那些动人得景象宛如历历在目。
李白之所以描绘得如此动人，还在于融贯其间得浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸。他对自然景物不是冷漠得观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己得理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予啦诗人得情感气质，因而才呈现出飞动得灵魂和瑰伟得姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。言山之高峻，则曰“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”。诗人“驰走风云，鞭挞海岳”（陆时雍《诗镜总论》评李白七古语），从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺得艺术境界，充满啦浪漫主义色彩。透过奇丽峭拔得山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔摇五岳、笑傲凌沧洲”得高大形象。
唐以前得《蜀道难》作品，简短单薄。李白对东府古题有所创新和发展，用啦大量散文化诗句，字数从三言、四言、五言、七言，直到十一言，参差错落，长短不齐，形成极为奔放得语言风格。诗得用韵，也突破啦梁陈时代旧作一韵到底得程式。后面描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。所以殷璠编《河岳英灵集》称此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”。
关于此篇，前人有种种寓意之说，断定是专为某人某事而作得。明人胡震亨、顾炎武认为，李白“自为蜀咏”，“别无寓意”。今人有谓此诗表面写蜀道艰险，实则写仕途坎坷，反映啦诗人在长期漫游中屡逢踬碍得生活经历和怀才不遇得愤懑，迄无定论。
李白课件【篇5】
教案一
教学目标：
1、读懂古诗，了解古诗所描写的热火朝天的劳动情景，从中感受劳动者积极向上、不畏艰辛的精神。
2、认识“赧”字，理解诗句的意思。
3、体会诗歌表达的思想感情，有感情地背诵古诗。
教学重难点：
1、了解古诗描写的劳动场景，从中感受劳动者积极向上，不畏艰辛的精神。
2、通过诗歌读懂李白的心。
教学准备：多媒体课件
教学流程：
一、课前交流
师：出示改编现代小诗《相逢是首歌》
相逢是首歌
同行是你和我
心儿是年轻的太阳
真诚也活泼
相逢是首歌
歌手是你和我
心儿是永远的琴弦
坚定也执着
生：诵读(个别)
师：相逢是首歌，同学们，你为我们的相逢有什么话想说的？
生：自由说
师：愿我们的相逢是一首友谊的歌，是一首豪迈的歌，是一首催人奋进的歌……为我们的相逢而热烈地鼓掌吧！
(以诗会诗，带学生进入诗的意境，同时对学情进行模底，了解借班学生的朗诵水平及感悟能力)
二、诗海遨游，诵诗入题。
师：刚才同学们读诗的感觉，就知道大家心里肯定装了不少的诗歌。随便背一背诗歌，哪个先来？
生：自由背诵
师：(以同学背诵李白诗为契机)这是一首李白的诗，谁还能背他的诗歌？
生：自由背诵
师：真不错！今天我们就来学习李白的一首诗歌。(课件出示诗歌)
三、初读诗歌，读通读顺
师：请一位同学来读读。
生：点名反复读，读出问题(字音)
师：“赧”读什么？指导书写。
师：读了这么多遍，同学们知道题目的意思吗？
生：“秋浦”是一个地名，“歌”是歌颂的意思。
师：秋浦，在今天安徽贵池一带，是唐朝铜、铁的重要产地。李白在天宝年间，大概是李白52岁左右，也是他辞去翰林职位，离开长安，漫游生活的第十年，流寓于此，
写下了17首秋浦歌，本首是第十四首。这时期的李白生活是窘迫的，心情也很悲愤，但却始终没有丧失他的乐观和自信。
生：齐读
四、读悟结合，感受画面
师：俗话说：诗中有画，画里有诗。这首秋浦歌就是一幅壮观的图画，同学
们自由的诵读，把你头脑中首先呈现出来的印象最深刻的景物强调出来。
(学生自由诵读，个性得到张扬。环节灵动，教师依据学生思路安排教学，目的构建起那一幅热火朝天的劳动场景，感受李白热情讴歌劳动工人质朴，乐观向上的精神品格。)
1、预设环节一：“炉火”
师：为什么炉火在你的脑海里留下了最深的印象？(板书“炉火”)
生：炉火红艳艳，照亮了整个天地。
师：炉火还是怎样的？你想到什么句子或词语来形容这里的炉火？
师：从哪里体会到的？
生：照天地
师：是呀！天地之间一片红彤彤，你觉得炉火照红了哪？
生：工人们的脸庞、铁锹、河水、树木、云彩、月亮……
师：(随便指教室里的任何物件或人)这儿是红的，这也是红的，那儿也是红的。惟宇茫茫，都笼罩在红的天地里！面对此情此景，你最想做些什么？
生1：拿画笔记录此时的壮观美丽！
生2：在这红艳艳的世界里，我陶醉了，我只想一饱眼福，让这美丽时刻永远留在脑海里。
生3：激情燃烧的红色浸润着我，我诗兴大发，用诗歌记录下此时的豪言壮语。(读诗)
生4：我只想兴奋的`尖叫起来……
2、预设环节二：“红星”、“紫烟”
师：从他的朗诵中，你似乎看到了什么？(板书：红星)
生：飞溅的火花到处都是。
师：“红星”是什么？“紫烟”又是怎么来的？
生：红星是钢花飞溅，紫烟是炉火太热，燃烧了许多东西，而冒起来的轻烟。
师：红星怎么样？“乱”是什么意思？
生：红星乱，乱飞乱溅的意思。
师：飞溅着的红星可能会溅到哪儿？
生：工人的衣服上、脸上、手上、炉火中……
师：从这个“乱”字，你感受到什么？
生1:体会到了冶炼工人们非常辛苦，工作艰辛危险。
生2：我体会到了工作虽然艰苦，但是这些工人工作热情很高。
生3：我体会到了火星飞舞，像夏夜的萤火虫。
……
(以上预设环节画面组合)
师：(课件出示现代炼铁中钢花四溅的画面)
师：看到这种热烈而壮观的画面，你最想吟诵诗中的哪两句？
生：炉火照天地，红星乱紫烟。
师：这是一幅怎样的画面？
生1：只见炉火熊熊燃烧，映红了整个天地，在夜幕中远远望去，景色非常壮观；从炉中喷出一股股紫色的浓烟，时而有腥红的火星从炉烟中欢快地跳出来。
生2：远远望去，炉中的火烧得正旺，紫色的烟雾不断地向空中升腾。半空中烟雾袅袅。如划过长空的流星跳的非常欢快。
……
师：面对如此壮观的景象李白的心情如何？
生：兴奋、欣喜、新奇、赞叹……(带上这份情感读这两句诗)
3、预设环节三：“赧郎”
师：你还想强调你脑海中的哪一幅画面？(课件出示诗歌)
师：你强调的是一幅赧郎冶炼的画面，“赧郎”什么意思？(板书：赧郎)
师：“赧”什么意思？赧的本意是因为羞愧而脸红。冶炼工人为什么脸红？
生1：因为熊熊燃烧的炉火烤红了他们的脸。
生2：因为繁重的体力劳动，需要不停地出力，工人们各个使足气力，脸挣的发红。
生3：可能是在寒夜里冻得发红，火光又映照更显通红。
生4:因为劳动的紧张，在月色的笼罩下和炉火的辉映中，一个个显得精神焕发，红光满面。
……
师：赧郎们个个脸红通通的，工人们的心情如何？他们是怎么劳动的？
生1：繁重的体力劳动，并没有压垮他们，相反，他们在这种艰苦的创造性的工作中，感到了一种发自内心的豪迈与振奋。
生2：激动，他们一边挥汗如雨地工作，一边情绪昂扬地放歌，那高亢的劳动号子，此起彼伏，响彻夜空，编织成一曲粗犷的劳动创造一切的赞歌，甚至使得寒冷的河水都为之激情荡漾起来！
师：唱着歌儿劳动，是呀，“歌曲动寒川”，同学们想像一下，他们会唱什么歌呢？
生：(唱——)
师：想听一听吗？(播放课件：冶炼图配乐劳动号子)
师：这样的劳动号子怎么样？用一个词语或一句话来形容。
生：高亢激昂、热情奔放、扣人心弦、鼓舞人心……
师：这们的号子难道仅仅就是一首鼓舞人心的曲子吗？这分明就是李白心中的一首？
生：赞歌
师：赞美了冶炼工人什么？
生：乐观向上、热爱劳动、积极进取……(板书)
师：这样高亢的号子，这样催人奋进的赞歌是该把冰冷的河水给震动了！但这能真地震动吗？这是什么写法？
生：夸张
师：你还知道以前学过的哪些诗句有夸张的修辞手法？
生1：飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
生2：危楼高百尺，手可摘星辰。
生3：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
……
师：你觉得“动”仅仅就是震动的意思吗？结合情景说一说它还可能是什么意思？
生1：我认为“动”的意思是惊动，因为诗中说是“寒月夜”，夜晚非常安静，工人们的劳作，响亮的劳动号子惊动了寂静的夜。(读)
生2：我认为“动”的意思是“震动”，因为照亮天地的炉火就可以看出很多人在合作努力。他们一起发出的号子必定是震动河川的。(读)
生3：我认为“动”的意思是“感动”，工人们劳动中的铮铮号子深深震撼了李白那颗失落的心，使他为之一振。
生4：我认为“动”的意思是“震撼”，寒冷的黑夜，工人们还这样挥汗如雨，那么他们的白天也一样辛苦，劳动人民的艰辛震撼着李白的心。
……
师：是呀，铮铮号子，热火朝天的劳动场面深深地打动了李白的心；冶炼工人那十足的干劲、乐观的精神折服了李白那颗冰冷的心。
五、拓展升华，感悟李白
师：这里的寒川就不仅仅是冰冷的河水了，其实它还是什么？
生：“寒川”还是李白那颗冰冷惆怅的心。郝郎们那激人奋进的劳动场面感动了李白，消融了李白心底的那丝如寒川般的哀愁。
师：李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，“李白——斗酒百篇”。才华横溢、浪漫不羁的他本应享有仙人一般的天伦之乐，可他却为什么满怀惆怅，心里冰凉？
师：出示李白资料，朗诵。
师：同学们，知道李白为什么愁了吗？
生1：他愁自己不能实现“大济苍生”的理想。
生2、他愁自己再也不能实现当年功成身退的宿愿了。
生3、他愁自己一身才学，却没有一个发挥的大舞台。
生4、他愁社会的动荡，眼见百姓生活一日不如一日，却束手无策，无可奈何。
生5、他愁朝政日趋势下，奸佞当道，国家蒙受灾难。
……
师：是呀，李白无比忧愁，“白发三千丈，缘愁似个长。”那个愁呀让他那满头青丝不知何时变成了秋霜？(课件出示)
秋浦歌(其十五)
(唐)李白
白发三千丈，
缘愁似个长。
不知明镜里，
何处得秋霜。
师：(课件播放朗诵带)
师：这就是《秋浦歌》组诗第十五首。你知道这首诗的诗眼是什么吗？
生：“愁”
师：李白有多愁？
生1：愁得头发不知道什么时候全白了。
生2、他的愁足足有三千丈。
……
师：“空吟白石烂，泪满黑貂裘。”李白满腹经纶，却得不到权贵重用；空有一腔报效祖国的男儿豪情，却始终不能实现。这就是李白心中一生都无法抹除的隐痛。他觉得自己的处境好比那失意东归的苏秦，再也不会像宁戚那样得到君王的赏识了。他那个愁呀……
生：齐读《秋浦歌其十五》
师：(课件回到《秋浦歌其十四》)李白的愁好比寒川，却胜过寒川。李白在秋浦时，感觉自己的人生道路，已经山穷水尽，没有了出路，没有了光明。
也就是在这时，一副感人至深的劳动场面，让他震撼了。在这一瞬间，他已经全然忘记了自己满头的白发，而又一次感到生命的可贵，体验到劳动的崇高，于是他的内心再也无法消沉，
他的灵感又一次焕然喷发。“举杯泼墨诗一首，热情讴歌众郝郎。”终于一首不朽的诗歌《秋浦歌》诞生了，一首诗坛上为数极少的热诚讴歌劳动工人的《秋浦歌》诞生了。
生：配乐有感情的朗诵。
六、质疑延伸，浅酌收获
师：学完这首古诗，你读懂了什么，能与大家一起分享吗？当然，你还有什么未能弄明白的问题借此机会也可以与大家做进一步交流？
师：老师前些天备课读完这首诗后，再想想李白的生平，颇有感慨。李白的几份诗兴竟感染了我，提笔记之，今天带来与大家分享。
教案二
教学过程：
一、读诗题，师作简要提示，理解诗题，简介作者。(秋浦歌：地名，在今安徽省贵池县西，是唐代银和铜产地之一。)
二、自由朗读古诗，结合课文插图，初步了解诗句的意思。
思考：
1、诗中描写了哪些景物？什么人物？
2、哪些诗句写景？哪些诗句写人？(指名读)
3、诗人是在什么时候看到这一景象？你是怎么知道的？
三、深入理解诗句。
1、炉火照天地，红星乱紫烟。
(引导学生理解“照”、“乱”在诗句中的意思，鼓励学生看图读诗句理解诗意：熊熊的炉火映红了天和地，红星在升腾的紫烟中飞溅。)
2、赧郎明月夜，歌曲动寒川。
这是个怎样的夜晚？在这样一个月光如水的夜晚，脸膛红彤彤的冶炼工人在做什么？(一边劳动，一边唱歌。)
劳动者的歌声听来怎样？(理解“动寒川”)
3、齐读古诗，说说作者为什么要写这首诗？
四、用自己的话说古诗的大意。
五、指导朗读。
六、练习背诵。
七、布置学生整理曾经学过的诗人李白的作品。
李白课件【篇6】
创作背景：
据清代袁枚《随园诗话补遗》记载：唐天宝年间，泾县豪士汪伦听说大诗人李白南下旅居南陵叔父李冰阳家，欣喜万分，写信给李白：“先生好游乎?此地有十里桃花。先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白欣然而往。到了泾县，李白问汪伦桃园酒家在什么地方，汪伦回答说：“桃花是潭水的名字，并无桃花。万家是店主人姓万，并没有万家酒店。”引得李白大笑。
李白要走的那天，汪伦送给李白名马八匹、绸缎十捆，派仆人给他送到船上。在家中设宴送别之后，李白登上了停在桃花潭上的`小船，船正要离岸，忽然听到一阵歌声。李白回头一看，只见汪伦和许多村民一起在岸上踏步唱歌为自己送行。主人的深情厚谊，古朴的送客形式，使李白十分感动。他立即铺纸研墨，写了那首著名的送别诗给汪伦：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
李白的课件优选
老师职责的一部分是要弄自己的教案课件，当然教案课件里的内容一定要很完善。教案是教育教学改革的核心产物，怎么才能快速写好一份优质教案课件？趣祝福编辑对海量信息进行了整合和汇总呈现出这篇“李白的课件”，欢迎您来到本页留下对于内容的宝贵回馈！
李白的课件(篇1)
课前三分钟：被《诗韵悠悠》中的古诗
一、 导入师：同学们，你们刚才背的古诗全部来自于咱们的《诗韵悠悠》，那现在请同学们打开目录，数一数李白的诗共有几首?生：8首。师：是啊，一共有八首，这说明李白的诗在诗韵悠悠中占有重要的地位。是的，李白不仅在诗韵悠悠中占有重要的地位，在唐朝也是占有重要的地位，而且，在中国诗坛上也是占有重要的地位。那大家对李白了解多少呢？学生说出通过查阅资料对李白的了解。（幻灯片出示相应的李白的图片）师：那今天咱们就通过学习《诗韵悠悠》中的古诗去近距离的了解一下李白，走近李白，去了解一下李白这个个人，去读读李白的诗。二、通过古诗了解李白（一）学习《静夜思》出示《静夜思》的古诗配图片。师：请同学们自由朗读古诗。（指名有感情地读古诗）请同学们思考从这首古诗里能看出李白是个怎样的人？生：思念家乡的人、喜欢看月亮的人……分析“举头望明月，低头思故乡。”两句诗，知道李白思念家乡。结合教师意境的语言渲染“寂静的夜晚，望着那一轮皓月，李白非常想念自己的家乡”让学生体会到诗人当时的心情，从而得出李白常年漂泊在外，是一位行者。（二）学习《赠汪伦》师：请同学们读这首古诗，思考通过这首古诗你又能读出一个怎样的李白呢？生：能读出他和汪伦的感情非常深，是好朋友。师：你是怎样知道的？生：通过诗句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”看出来的。师：是啊，桃花潭的水很深也不及汪伦对李白的感情深，相聚的`时光总是短暂的，两岸十里桃花，一叶孤舟，正当李白独自踏上离别的路时，岸上传来汪伦的歌声，此时李白非诚感动于是写下了这首诗。小结：李白喜交友（三） 学习《月下独酌》请同学们结合图片读诗《月下独酌》，看看李白还是怎样的一个人？（学生自由读古诗）生：李白是一个爱喝酒的人，是一个孤独的人……生：通过独酌两字看出李白是独自一人在喝酒，比较孤独师：那请同学们再读“举杯邀明月，对影成三人”理解李白态度的转变。有一开始的孤独转变为邀请月亮和自己的影子作伴，以月为伴以影为友，一轮明月，一壶酒，好不自在。写活了月亮，也写活了自己，心情也变得开心起来。小结：乐观、豁达、爱喝酒的人。（四） 学习《望庐山瀑布》、《望天门山》通过分析诗的意境，了解诗人的行迹得出李白是一位热爱祖国大好河山的人。解李白写诗的特点（一）过渡：同学们，刚才透过《月下独酌》这首古诗，我们知道了李白是一位喜欢饮酒作诗的人。那接下来请同学们欣赏这三幅图片（幻灯片出示三幅带月亮的意境古诗图）你们发现了什么呢？生：三幅图上都有月亮。师：是的，都有月亮，看来李白作诗的时候喜欢对着月亮，仿佛只有月亮才能最懂的心思，他也对月亮情有独钟，喜欢对月抒怀。所以我们又知道了？生：李白喜欢对着月亮作诗小结：对月抒怀，月下作诗（二） 对比《望庐山瀑布》《赠汪伦》透过诗句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”和“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”得出李白作诗特点，夸张。找学生读出夸张的感觉和气势。（三） 对比《静夜思》《望庐山瀑布》诗人把月光想象成落地的白霜；把飞流直下的瀑布想象成银河，说明其作诗特点为“想象力丰富”通过把“月光”比喻成“白霜”；把“瀑布”比喻成“银河”得出特点比喻。（三） 对比《望庐山瀑布》《望天门山》通过“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”和“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”，通过有气势的朗读，诗人的豪言壮语得出李白写诗特点“壮观”。此处可训练学生有感情的诗歌朗读。
李白的课件(篇2)
教学目的
知识与能力
1、了解这首诗相关的背景知识。
2、背诵并默写这首诗。
3、加强朗读训练，让学生充分体会诗歌特有的节奏及韵律，感受其声韵美；在反复诵读中，理解诗意，感悟诗情。
4、分析这首诗中的景物描写，体味文中情景交融的意境，赏析作品的意境美。
过程与方法
1、朗读教学法：在教学本首诗时，通过放朗读读音，让学生体会，然后学生齐读这首诗并感悟这首诗的思想内容。
2、问题式教学法：教师依据教学目标设计富有启发性的问题，在学生讨论、交流的过程中，严密思维、拓展想象。
情感、态度与价值观
1、这首诗，描绘自然山水，文笔优美，情真意醇。学习它们，可以激发灵性，陶冶情操，丰富文化积累。
2、体会作者对诗人沿途所见景物的描写，从中进一步体会诗人对祖国大好河山的赞美和结故乡的无限爱恋之感。
3、激发学生对家乡景物、对祖国大好河山的热爱之情。
教学重点
1、体会诗词的意境美、语言美。
2、背诵并默写这首诗。教学难点：
1、激发学生想像，再现诗歌画面，深刻体会景物描写中蕴含着的深厚的情思经及对“送别”的理解。
课时安排：
1课时
教学过程：
一、导入新课，介绍作者。
唐宋诗词历来脍炙人口，今天我们将要学的《渡荆门送别》，唐代的名家名篇。学习时重点体会诗歌表达的思想感情，并在此基础上背诵和默写。
李白，字太白，唐代诗人，是继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，自号青莲居士。
拓展：欧阳修六一居士，李清照易安居士，白居易香山居士，苏轼东坡居士。
二、学习《渡荆门送别》。
1、教师朗读或学生听录音。
2、学生自读，初步了解诗意，体会作者的思想感情。
3、指名学生读，要读出思想感情，齐读诗歌。
4、《渡荆门送别》是一首五言律诗，首联交代了什么？
——远渡的地点和此行的目的。
5、颔联写景，描绘了一幅怎样的画面？是从什么角度来写景的？
——描写渡过荆门进入楚地的壮阔景色，画出一幅气势磅礴地万里长江图，写的是远景。
这一联中的“随”、“尽”、“入”三个字用的好，想一想好在何处。
——“随”字将群山与原野的位置逐渐变换、推移，真切的表现出来，写活了，给人以空间感和流动感。
——“尽”字表达了刚从三峡中出来的诗人顿时喜悦开朗的心情。
——“入”字用得贴切，是对前途的展望，大江无阻挡地流向远方，空间广阔，打开了诗人眼界，奔腾着诗人的想像，洋溢着诗人青春蓬勃的朝气。
诗人出了三峡后看到的是一望无际的平原和广阔的江面，而在荆门以西作者见到的是什么样的景象呢？用郦道元《三峡》中的句子回答。
——自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。
6、颈联则变换视角，描写长江的近景，谈谈这联诗所描绘的意境。
——“月下飞天镜”是月夜俯视所见。明月本在天上，倒映在流速缓慢的长江水中，好像从天上飞来一面明镜。“云生结海楼”是白昼眺望所见。云多，则天空高远，反衬原野低平、江岸辽阔、两岸平旷的景色，在自然美景中融进了诗人见到平原时欣喜的感受。
延伸海市蜃楼：是大气中由于光线的折射作用而形成的一种自然现象，多出现在夏天海边或沙漠中。
在崭新的环境里一切都是新奇可喜的，就会产生敏锐的感觉，如李白在荆门以东见到的是：月下飞天镜，云生结海楼的景象，在正是从荆门一带广阔平原的高空这饿和平静的江面上所观赏到的奇妙美景。假如在崇山峻岭的三峡中，我们见到的则是：自非亭午夜分，不见曦月；如在山地，我没就只能见到：山高月小。
7、尾联运用了什么修辞手法？从尾联来看，这首送别诗是否是为朋友送行？
——拟人。不是，尾联中的故乡水是指流经故乡的水，“万里送行舟”指的是故乡水如今怀着深情厚意载我远行。用拟人的手法，借写故乡水有情，不远万里，依恋不舍送我远别故乡，表达了诗人离开故乡时依依不舍，思念故乡的感情。
8、全诗表达作者什么样的思想感情？
——通过对长江两岸秀丽景色的描绘，反映了诗人开阔情怀和奋发进取的精神，同时表现了诗人对故乡山水的无限眷恋、思念之情。
9、拓展朗读杜甫的《旅夜书怀》，找出与“山随平野尽，江入大荒流”有异曲同工之妙的句子。
旅夜书怀 （唐） 杜甫 细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。
10、齐读，背诵这首诗，指名学生背诵。
11、总结。
——《渡荆门送别》一诗是一首描写祖国壮丽山河的诗篇。结尾缘江水而生发遐想，在“故乡水”送行的深情祝愿中，化为对故乡的眷恋和对大好前程的憧憬。说白了就是“水送人，人思乡”。
12、发放课堂练习。
三、布置作业。
1、 能熟练背诵和默写；
2、 探讨李白的《渡荆门送别》是如何在浪漫主义风格中透着新奇的？ 这首诗五、六两句在李白浪漫主义风格中透着新奇。这里的新奇不在描写景色的本身而在它的托意。“月下飞天镜”，“下”字是动词，说月亮下来了，影子落在江水中。圆圆的月亮，像一面镜子。镜子从哪里来的呢？从天上飞下来的。天上一个月亮，水中一个月影，上下生光，照得大地的一切晶明透亮。古诗：“何当大刀头，破镜飞上天。”本诗却从相反的方面来运用它新奇的想像。“云生结海楼”，诗人看到天空云彩的奇幻变化，产生无穷想像。“海楼”即“海市蜃楼”。这种自然现象的产生，是由于光线在大气中的折射，在大海或沙漠的上空，有时忽然出现像城市的奇幻景象，古代人的科学水平低，惊为神怪，认为是海中的蜃（蛤蚌之类）吐气结成的。江汉平原上空并无这种自然现象。诗人所指的是天边云彩各种奇异的形状，仿佛也产生了仙人楼阁似的。为什么平常的月景和浮云能引起诗人这么大的兴趣？因为在崭新的环境里认为一切都是新奇可喜的，就产生了敏锐的感觉。过去诗人一直在四川生活，读书于戴天山上，游览峨眉，隐居青城，所熟悉的是蜀中的山山水水。如今渡过荆门，山渐消失，眼前是一望无际的低平的原野，诗人的感觉自然新奇了。
四、结束课程。
板书：
渡荆门送别
李白（唐）
首联 交代旅程
颔联 喜悦开朗
颈联 新奇景色
尾联 思念故乡
李白的课件(篇3)
李白是我国历史上伟大的浪漫主义诗人，字太白，祖籍陇西成纪(今甘肃天水县附近)。先祖流寓中亚。他在少年时期即“观百家”，作诗赋，学剑术，好游侠。他历览了无数名山大川，结识了不少文人志士，体察到社会各方面的情况，产生了“安黎元，济苍生”的崇高理想，但一直未能如愿。直到42岁时，才被人推荐，奉召入京，供奉翰林。唐玄宗虽对他恩礼有加，但只不过希望他充当一个御用文人而已。加之他个性傲岸不羁，常受到权贵的排斥，诋毁，理想仍无法实现，于是上疏“乞归”。三年的官场生涯，使他对上层统治集团的荒淫腐朽和现实政治的黑暗有了清醒的认识，对他以后的诗歌创作产生了极大的影响。李白的思想中结合了儒家的政治理想，道家的愤世嫉俗和游侠思想中反抗强暴，扶危济困的精神。他创作的诗歌表达了对祖国的热爱，对劳动人民的同情，对黑暗现实的愤恨和对封建权贵的蔑视，以及对个人自由和个性解放的追求.。
这首诗，大约是唐玄宗天宝初年，李白第一次到长安时写的。《蜀道难》是他袭用乐府古题，展开丰富的想象，着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，并从中透露了对社会的某些忧虑与关切。
本诗的作意历来众说纷纭，计有讽明皇入蜀，讽章仇兼琼(玄宗开元间剑南节度使)、罪严武(肃宗、代宗时剑南节度使)、送友人入蜀、即事成篇等说法。各家支持的观点也不同，如清顾炎武《日知录》卷二十六说，“李白《蜀道难》之作，当在开元、天宝间。时人共言锦城之乐，而不知畏途之险，异地之虞，即事名篇，别无寓意”。今人有谓此诗表面写蜀道艰险，实则写仕途坎坷，反映了诗人在长期漫游中屡逢踬碍的生活经历和怀才不遇的愤懑，迄无定论。 我认为这首诗的主要写作意图还是送友人入蜀。
《蜀道难》是乐府旧题，今存陈代阴铿本题五言体诗，篇制窄小，推演汉人王尊故事，无甚新意，而李白以其才气将往古的传说和现实、与山川奇观融为一体，如天风海涛，充分地以蜀中山川之奇，体现诗人心中的奇气。
李白的诗向来以奇特的想象、大胆的夸张而引人入胜、给人回味。《蜀道难》更是将李白式的想象与夸张发挥到极致。诗人大体按照由古及今，自秦入蜀的线索，抓住各处山水特点来描写，以展示蜀道之难。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
对于这篇文章的划分法也有各种观点，有中学语文的三段划分法，也有两段划分法(第一层分到“难于上青天”，第二层到“蜀道之难”前)，我认为可以分为以下三段。
“噫吁”到“然后天梯石栈相钩连”为一个段落。一开篇就极言蜀道之难，以感情强烈的咏叹点出主题，为全诗奠定了雄放的基调。以下随着感情的起伏和自然场景的变化，“蜀道之难，难于上青天”的咏叹反复出现，象一首乐曲的主旋律一样激荡着读者的心弦。开篇之语,凭空起势，包含着充沛的感情力量，使人在这一声并没有多少具体描绘的惊呼中，感觉到蜀道的高峻。噫吁嚱!危乎高哉!蜀道之难，难于上青天。意在劝阻友人不要西游,写尽蜀道之高。“噫吁嚱”三个感叹词连用，“危”“高”，同义重出，“噫吁嚱,危呼高哉!”一声惊叹，震撼人心。
这一段用了一个关于蜀道的神话，据《蜀王本纪》记载据说秦惠蜀王部下有五个大力士，称为“五丁力士”。他们力能移山。秦惠王送给蜀王五个美女，蜀王就命五丁力士移山开路，迎娶美女。有一天，看见有一条大蛇进入山洞，五丁力士一齐去拉蛇。忽然山岭崩塌，压死了五丁力士。秦国的五个美女都奔上山去，化为石人。诗人以夸张的`笔墨写出了历史上不可逾越的险阻，并融汇了五丁开山的神话，点染了神奇色彩，犹如一部乐章的前奏，具有引人入胜的妙用。下面即着力刻画蜀道的高危难行了。
从“上有六龙回日之高标”至“使人听此凋朱颜”为又一段落。这一段极写山势的高危，山高写得愈充分，愈可见路之难行。诗人不但把夸张和神话融为一体，直写山高，而且衬以“回川”之险。唯其水险，更见山势的高危。诗人意犹未足，又借黄鹤与猿猱来反衬。山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就难上加难了。以上用虚写手法层层映衬，下面再具体描写青泥岭的难行。
“六龙回日”也是一个神话故事，据说太阳之神羲和驾着六条龙每天早晨从扶桑西驰，直到若木。左思《蜀都赋》有两句描写蜀中的高山：“羲和假道于峻坂，阳乌回翼乎高标。"羲和和阳乌都是太阳的代词。文意是说：太阳也得向高山借路。而最高的山还使太阳回飞避开。“上有六龙回日之高标”，这一句就是说：上面有连太阳都过不去的高峰。神话典故的大量运用更极致地说明了李白的浪漫主义情怀，是一个不折不扣的“谪仙人”。
“青泥何盘盘!百步九折萦岩峦。”诗人着重就其峰路的萦回和山势的峻危来表现人行其上的艰难情状和畏俱心理。“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。”人们在岭上手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹等细节动作加以摹写，寥寥数语，便把行人艰难的步履、惶悚的神情，绘声绘色地刻画出来，困危之状如在目前。
至此蜀道的难行似乎写到了极处。但诗人笔锋一转，借“问君”引出旅愁，以忧切低昂的旋律，把读者带进一个古木荒凉、鸟声悲凄的境界。杜鹃鸟空谷传响，充满哀愁，使人闻声失色，更觉蜀道之难。这是李白在借景抒情，用“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”等感情色彩浓厚的自然景观，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境气氛，让蜀道的“难”变得有血有肉，直接可感。
自“连峰去天不盈尺”至全篇结束，是全篇的最后一段。主要从山川之险来揭示蜀道之难，着力渲染惊险的气氛。逶迤千里的蜀道，还有更为奇险的风光。诗人先托出山势的高险，然后由静而动，写出水石激荡、山谷轰鸣的惊险场景。接下来的景物描写，像运用了蒙太奇的电影剪辑手法，开始是山峦起伏、连峰接天的远景画面;接着平缓地推成枯松倒挂绝壁的特写;而后，跟踪而来的是一组快镜头，飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣的音响，飞快地从眼前闪过，惊险万状，目不暇接，从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果，使蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。上文对蜀道“难”的刻画如果说已经到了望而生畏的心理状态你，那么这里就是惊心动魄了。
“剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关……磨牙吮血，杀人如麻。”诗人从剑阁的险要引出对政治形势的描写。他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”的语句，劝人引为鉴戒，警惕战乱的发生，并联系当时的社会背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，杀人如麻”，从而表达了诗人对国事的忧虑与关切。
李白以变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。他描绘得如此动人，是融贯其间的浪漫主义激情，是李白独有的“诗仙”气质。寄情山水，放浪形骸，他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。
唐以前的《蜀道难》作品，简短单薄。李白对东府古题有所创新和发展，用了大量散文化诗句，字数从三言、四言、直到十一言，参差错落，长短不齐，形成极为奔放的语言风格。诗的用韵，也突破了梁陈时代旧作一韵到底的程式。后面描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。所以殷璠编《河岳英灵集》称此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”。
李白的课件(篇4)
本学期开学之初，我校开展了一年一度的青年教师教学全过程评优大赛。我所在的高二语文备课组经过共同讨论确定了参赛的课题，即《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元的“赏析示例”——《将进酒》。
这首诗是唐代大诗人李白的代表作，也是中学语文教学中的传统篇目。全诗气势磅礴，感情奔放，思想深邃，既适宜课堂朗诵，又便于教师引领学生分析李白的思想感情变化。相比之下，这篇课文更适合激情澎湃的男老师发挥，而我并不占据性别优势。因而在确定课题之初，我有些思想顾虑，觉得这种风格的作品自己并不擅长，课堂不容易出彩;但又觉得这是挑战自我的一个机会，自己应该全面提高教学能力，驾驭各种风格的作品。于是很快就放下了思想包袱，投入到认真准备的状态。
要想准确解读《将进酒》，就必须深入了解李白，了解其生活经历，理解其复杂的思想情感。研究李白及其作品的专著很多，我在以往阅读的基础上又认真研读了学者康震对李白的解读，重温了唐代文学史及唐代诗歌史专著《唐之韵》，对《将进酒》的教学进行了充分的知识准备。
《将进酒》一诗音韵节奏极富特色，适合朗诵。朗读是语文教师的基本功，也是我的强项，我也一直非常重视范读在教学中的作用。而我擅长的是散文和婉约风格的诗歌诵读，像《将进酒》这种气势极其豪迈的风格我一直觉得自己底气不足，没有勇气公开尝试。在常规教学中我可能会“扬长避短”，而现在却必须面对这一难题。于是硬着头皮向专家学习。我在网络上找到了方明、濮存昕等艺术家的朗诵视频，认真观看、聆听，体味他们的语气、语调，体会蕴含在其中的感情色彩。我坚持每天在家放声朗读全文，一遍一遍揣摩诗歌中的情绪。在上公开课前，我曾考虑用艺术家的朗诵视频来增强艺术感染力，但我作为教师却不能亲自给学生做示范，也会是一种遗憾，因此经过再三斟酌，加之连续多天的练习自我感觉也有一定的进步，于是我大胆地选择了自己范读。我在课堂上真诚地对学生说：“《将进酒》这首诗气势恢宏，感情激越，适合放声诵读，老师略显底气不足，但我很愿意挑战一下自己，尝试着给同学们读一读，我们大家共同来体会诗人的情感，提高朗读能力。”我的态度得到了同学们的认可，我的朗读也因为精心的准备而获得了同学们的热烈掌声。整堂课我一直激情饱满，用生动的语言、深沉的语气、激昂的语调、准确的分析引领学生层层深入，走进李白的内心世界。课堂教学取得了令人满意的效果。
通过这一实践，我觉得自己在挑战自我，克服自己的短板方面迈出了一步。以后还应不断树立自信，尝试以往不太擅长的教学方法，不断丰富自己的教学经验，提高课堂教学能力。
这堂公开课还让我深刻地体会到“备学生”的重要性。课堂教学中有两个小细节令我意想不到。其一，为了丰富学生的课堂活动，增强朗读的效果，我打算安排一位朗读水平高的学生给大家作示范，这一重任理所当然落到了阎述辰同学身上。该同学是同龄人中少有的男中音，曾参加陕西省优秀特长生选拔赛演唱《滚滚长江东逝水》获得金奖，也有过出色的朗读经历。我在上公开课的前一天放学时将课堂朗读的任务布置给他，让他稍加练习，课堂上放开朗读，自由发挥。我本以为按阎述辰的能力他会有出彩的表现，但没想到在公开课上，他竟然有些紧张，朗读的节奏较慢，语气也稍显平淡，没有完全展现出李白激越澎湃的感情变化。这种效果完全不在我的意料之中，于是我只好临时安排教学内容，点评阎述辰朗读中的不足之处，提出改进的希望。事后，我想，学生朗读这个环节不成功责任不在学生，学生还没有走进李白的思想波澜，对作品还没有深入的理解，是不可能准确地把握语气语调的，而我却忽略了这一学情特点，只按学生平常的表现来预设结果。若能将这一教学环节安排在分析作品之后，待学生对作品、作家均有了一定的理解，朗读的效果一定会大不一样。 其二，分析诗歌的开端部分——“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，我提出问题：“李白为什么会有如此浓重的悲情，请同学们从‘知人论世’的原则出发，联系李白的生平经历分析个中原委。”这道题不但要求准确理解李白此时的心境，更要对李白生平经历非常熟悉，有相当的难度。以我对十四班学生的了解，他们只能说个大概，于是我要在学生回答之后进行补充介绍。为了避免学生无从回答的尴尬，我仍叫了知识面较宽的张晨曦同学回答。但没有料到该生好像对此题早有准备，一开口就从李白的家世背景谈起，不但对李白各段重要经历如数家珍，更对该段经历中的诗作信手拈来，侃侃而谈。张晨曦对该题的回答完全超出了我准备的范围，我分明看到听课的老师也面带惊讶之情。我及时地肯定了张晨曦的发言，并表扬了她丰富的知识储备。而我总结的内容不但没有成为我原本设计好的扩展提高，反倒成了对学生发言的概括提炼。
这两个细节给我留下了深刻的印象。我以往备课总是把精力集中在研读教材、设计教学环节、设定教法方面，很少用心去研究学生。两个班的学生学习情况有差异，我也较少考虑其不同，往往采用相同的教学方法，教授相同的知识内容。很少因学情不同而设计不同的教学方式。这一不足已成为我教学中的一大顽疾，通过这次公开课，我切身体会到备学生的重要性，应下功夫解决这一问题。
此外，通过听同备课组其他老师的公开课，拓宽了思路，开阔了眼界，也发现了一些自己在备课时没有考虑到的'问题。今后也应坚持虚心向同行学习请教，不断丰富自己的专业知识，提高教学综合素质。
李白的课件(篇5)
教学目的：
一、了解本课的生字，会写要求写的字。
二、可以或许有情感诵读课文。累积词语，在说话情况中认识意思。
三、晓得丛林对保护生态平衡所起的重要作用。
二、理解课文内容，认识丛林的作用。
教学准备：
三、他们都说了些甚么呢?让我们读读课文就知道了。
2、关键词带路，指点学文。
二、门生自学后反馈。适时学习“绿伞”“帐篷”“墙”“水库”。(几个词语都有引伸的含意，教师应在词意外面意思的基础上进行深挖，找出它们所隐含着的深意。并指点诵读。)
三、这一切都是它们对谁说的呀?(丛林)(师用简笔画配笔墨的情势，让门生理解“木”、“林”“森”，从而加深对丛林的理解。)
四、文中哪句话写出了丛林中的树不少?(一棵树，两棵树，很多很多的树。)拓展开去：老师板书“人”、“从”“众”让门生用这个句子语言，生自己填，自己说。)
六、指点诵读。
3、讲堂延长，深化主题。
一、孩子们，丛林除了适才介绍的作用外，还为咱们做了哪些事呢?(孩子自由谈话)
二、孩子们，丛林帮咱们这么多的忙，但是，却还有人向可爱的丛林伸出了可怕的手。(播放砍树图)
四、咱们应当怎么样维护丛林呢?咱们还能做些甚么呢?(门生商讨，交换)
五、依据门生回答，老师适量小结。
4、指点写字。
一、出示要求写的字，生察看。
二、引诱门生说出记忆法子。
三、引诱门生察看生字在田格中的位置，及誊写的注重点，然后集体反馈。
5、总结全文，部署功课。
李白的课件(篇6)
教学分析：
1、教学内容分析
《将进酒》是一支劝酒歌，大约作于李白以梁园(开封)为中心的十载漫流期间。诗中记李白与岑勋、元丹丘相聚饮酒之事。岑勋，李白称他为“相 门子”。元丹丘是当时著名的隐士，主要隐居地在嵩阳。从李白《酬岑勋见寻就元丹丘对酒 相待以诗见招》一诗中可以看出，李、岑、元三人曾一同在元丹丘家聚饮过，这首诗可能就 是在这次饮酒宴中写的。
?《将进酒》是汉乐府曲名，李白这首诗虽用了旧题，但跳出了前人的窠臼，自创新意，把 饮酒和对黑暗现实的批判结合起来，从而在一定程度上赋予这个历来被许多诗人歌唱过的诗 题以积极的内容。
2、学生情况分析
通过高二诗歌单元的学习，我发现部分学生对诗歌不太感兴趣，很少能深入挖掘，而诗歌本身表达含蓄，跳跃性又大，学生对诗歌产生了敬而远之望而却步的态度，这节课就要以《将进酒》为例结合实践渗透学法激发对诗歌探究的兴趣。
3、教学方法分析
在“授之以鱼”的基础上“授之以渔”是我上这节课的指导思想，在教学方法的选用上主要体现这一点。在和学生共同鉴赏时先让学生通过听读、朗读、带着问题读这些方式使学生在整体上进行充分的感知，在突破学习目标的鉴赏中力图结合时代背景体会情感、感受形象。在教学中充分调动学生积极性，采用朗读、讨论、质疑这些方式使学生动口动脑。教学手段是多媒体。
【教学目标】
A、知识与能力
1、诵读诗歌，理解诗歌的基本内容。
2、把握诗歌的感情基调，理解其思想感情的复杂性。
3、理清诗歌中诗人情感变化的线索，背诵全诗。
B、方法和过程
1、因声求气，诵读全诗，把握诗中句式的长短变化和韵脚的疏密转换。
2、在有感情、得法的诵读中，体会全诗思随情转，音以律变。
3、在诵读中感悟诗句间蕴含的诗人李白跌宕起伏的感情激流。
C、情感态度与价值观
1、体会诗人借着酒兴，淋漓尽致抒发不平之气。
2、探究诗意，认识到李白能跳出前人窠臼，自创新意，把饮酒和对黑暗现实的批判结合起来，在劝酒放歌中，吐胸中块垒，抒发多种人生感慨。
3、引导学生充分占有资源，聆听名家朗诵全诗，融入诗境，吟咏诗韵。
【教学重点和难点】
教学重点：因声求气，诵读全诗，把握诗中句式的长短变化和韵脚的疏密转换;在有感情、得法的诵读中，感悟诗句间蕴含的诗人李白跌宕起伏的感情激流。
教学难点：如何引导学生充分占有资源，聆听名家朗诵全诗，融入诗境，吟咏诗韵，认识到李白在劝酒放歌中，吐胸中块垒，抒发多种人生感慨。
【教学方法】
诵读、讨论、探究
【学法指导】
1、指导学生自主学习，引导学生走近李白，主动搜集占有相关资源。
2、师生共读文本，利用视频、音频和图片等创设情境，利用多媒体，引导学生吟咏诗韵，营造氛围。
3、针对学情，突破难点。充分利用课外名家朗诵资源及教师范读，引导学生因声求气，把握诗中句式的长短变化和韵脚的疏密转换，诵读时有激情而得法。
4、合作、探究学习法。学生分组合作，根据兴趣，选择诗中精彩的名句仔细解读，讨论、交流、探究、质疑，整合资源，认识、感受全诗复杂多变的节奏和情感。
教学过程
一、导入
李白于酒，如同面对知己。
酒不能没有他，否则少了些仙气;
他不能没有酒，否则就不是诗仙。
杜甫《饮中八仙歌》
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
二、解题
“将进酒” --------原是汉乐府的曲名。
将，读qiāng，“请”“愿”的意思。
关于“将”字的这一含义， “将进酒”意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。
三、正音、解释：
青丝: 黑色的头发 金樽：金色的酒杯 且为乐：暂且
馔玉：美好饮食 会须：应当 恣：放纵、尽情 谑：玩笑 径须：一定要 沽取：买回 将出：拿出 尔：你，你们(大家)
四、背景介绍
仗剑去国 辞亲远游(725)初入长安无功而返(730)奉诏入京 供奉翰林(742)奸佞当道赐金返还(744)与友畅饮做将进酒(752)
这首“填之以申己意”的名篇，约作于天宝十一年(752)，他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居做客，三人登高宴饮。当时距是人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久，人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。
五、讨论、探究
1、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回!
流水文化：
Ø 《论语》子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜 ”
Ø 汉乐府《长歌行》：百川东到海，何时复西归，少壮不努力老大徒伤悲。
悲：对青春已逝，年华不在的感慨;
手法表达：比兴(黄河)夸张(黄河之水天上来)
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!
悲：以黄河的伟大永恒衬托生命的渺小脆弱
2、人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。天生我材必有用,千金散尽还复来。
乐观自信，肯定人生，肯定自我，透露出一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质。
行路难，行路难;多歧路，今安在?
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。------欢
3、岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听：
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”，为何“但愿长醉不复醒”?寄托了作者什么样的情思?
痛苦 愤激
引用陈王典故，用意又何在?
陈王，即曹植，才华横溢但遭其兄曹丕猜忌而郁郁不得志，一生才学无可施展，只能借酒销愁，以泪度日。其狂放不羁的性格与李白极为相似。
作者有感于自己像曹植一样备受排挤，怀才不遇，有志难展。这既是对陈王昔时宴饮的倾慕，更是对现实遭遇的愤恨与控诉。作者是借曹植的典故尽吐心中的不平。
4、主人何为言少钱,径须沽取对君酌。
五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。
这些很多人苦苦追求的东西到了李白这里却抵不过一碗美酒，在李白的眼中充满着鄙视之情
Ø 其中的“万古愁”的内涵是什么?
怀才不遇，可以说是封建时代多数才人的共同命运，所以说是“万古愁”。------狂
总结思路:
悲 --------------------君不见高堂明镜悲白发
欢----------------------人生得意须尽欢
愤-----------------------但愿长醉不愿醒
狂-----------------------与尔同销万古愁
你认为《将进酒》这首诗的全篇主旨是哪一句?为什么?
钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不愿醒
表现了诗人对权贵的鄙弃和蔑视的态度。
四、阅读下面一首诗，完成1——3题。
行路难三首(其一)
李白
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在?
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
1、李白是一个不惜千金买醉的诗仙，但这首诗里，美酒当前，他却一再推杯、放箸、离席。这表现了他什么样的心情?最能准确地体现他这种心情的字是哪几个?
答：_这表现了李白由于政治上失意，内心非常苦闷抑郁，情感激荡变化。最能准确表现这种感情的字是“停”，“投”，“拔”，“顾”。
2、诗中化用姜太公垂钓遇文王，伊尹在受汤聘前梦见自己乘舟绕明月而过的典故，有何作用?
答：诗歌中化用的两个典故中的人物都是开始时在政治上并不顺利，而最终大有作为。诗人以此来鼓舞自己要有继续追求的信心。
3.“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”两句采用了什么手法，请简要分析。(3分)
答：象征手法，“黄河”“太行”象征作者追求的宏大理想。用“冰塞川”“雪满山”写道路艰难，象征自己仕途受阻的艰难处境。
酒入豪肠，七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐 -------------余光中
五、背诵训练
六、作业布置：
《名校学案》诗歌鉴赏题
选作：《三国演义》简答题
七、教后反思：
这节课总体感觉还好，顺利完成了教学任务。
1、教学环节完整，时间握准确。
2、授课的时候精神饱满，感情充沛，特别是示范朗读，很有激情，比较好地感染了学生。
3、采用电教课，媒体素材选择恰当，课件制作简明清晰，特别通过精挑细选背景音乐和名家朗诵以及视频动画渲染了气氛，很好地将学生带入学习情境。
4、通过精心设计系列问题，步步点拨学生剖析诗文，通过分组讨论，协作交流，师生互动，培养了学生自主探究学习的.能力。
5、指导学生诵读课文也是本堂课的教学主线，大大提高了学生阅读欣赏的能力，尤其是学生朗诵表演把课堂推向了高潮。
6、学案的运用突现了教学主体，导、学关系更明确。
我对《将进酒》公开课作了如下反思：
1、李白的《将进酒》写于天宝三年，是唐朝最黑暗腐朽的时期，李白对现实的不满之情蓄积已久，却又无力排解，只能借酒以倾吐胸中的不平之气。整首诗读来荡气回肠、潇洒飘逸。所以历来为朗诵名家所钟爱。但有意思的是，不同的朗诵者通过朗读传达出的又是对诗歌不同的解读。在进行教学设计的时候，我发现：为何不从比较朗读入手，让学生在不同的朗读中悟出诗歌的感情基调，再用自己的朗读去表现对诗歌的理解。
这一单元的目标是“因声求气，吟咏诗韵”，所以应该加大学生朗读朗诵的分量。
于是，我高度重视教师的示范朗诵。
通过创设情境，使学生更好的进入状态。通过听师生朗诵，让学生从最基本的字音、节拍、韵律等方面把握诗歌。
2、让学生读诗歌，分三级来读，即读出诗歌，读出诗人，读出自己。
朗读能激发学生对古典诗歌的兴趣，能加强学生对诗歌的理解，能达到一种只可意会，不可言传的教学效果。恰当使用朗读，可以充分调动学生的感官，让学生由多元感受到逐渐领悟到最后不断内化成为一种语感。
当然，如果我能在传授朗读技巧的同时鼓励学生个性化的朗读，或者在课堂上能为学生做一些个性化朗读示范，让学生更好地把理解感悟和朗读结合起来，那教学效果肯定要更好一些。我想这堂课所做的努力还是不够的，今后我会在朗读教学方面继续摸索下去，寻找让学生读出个性、读出自我的良好方法。
3、这堂课教学环节完整，时间握准确。
4、授课的时候精神饱满，感情充沛，特别是示(/wenxue/)范朗读，很有激情，比较好地感染了学生。
5、采用电教课，媒体素材选择恰当，课件制作简明清晰，特别通过精挑细选背景音乐和名家朗诵以及视频动画渲染了气氛，很好地将学生带入学习情境。
6、通过精心设计系列问题，步步点拨学生剖析诗文，通过分组讨论，协作交流，师生互动，培养了学生自主探究学习的能力。
7、指导学生诵读课文也是本堂课的教学主线，大大提高了学生阅读欣赏的能力，尤其是学生朗诵表演把课堂推向了高潮。
[知识拓展]
《将进酒》创作背景
唐玄宗天宝初年，李白由道士吴人筠推荐，由唐玄宗招进京，命李白为供奉翰林。不久，因权贵的谗悔，于天宝三年(744年)，李白被排挤出京，唐玄宗赐金放还。此后，李白在江淮一带盘桓，思想极度烦闷，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。
关于这首时的写作时间，说法不一。黄锡珪《李太白编年诗集目录》系于天宝十一载(752)。一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。
此时距李白被唐玄宗“赐金放还”已有8年之久。这一时期，李白多次与友人岑勋(岑夫子)应邀到嵩山另一好友元丹丘(丹丘生)的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌。诗人在政治上被排挤，受打击，理想不能实现，常常借饮酒来发泄胸中的郁积。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，以抒发满腔不平之气。
李白的课件(篇7)
《蜀道难》是中国唐代伟大诗人李白的代表作品。全诗二百九十四字，以山川之险言蜀道之难，给人以回肠荡气之感，充分显示了诗人的浪漫气质和热爱祖国河山的感情。诗中诸多的画面此隐彼现，无论是山之高，水之急，河山之改观，林木之荒寂，连峰绝壁之险，皆有逼人之势，其气象之宏伟，其境界之阔大，确非他人可及。正如清代诗评家沈德潜所盛称：“笔势纵横，如虬飞蠖动，起雷霆于指顾之间。”本文目前收录在人教版《语文(必修三)》第四课。
一、导入
余光中先生曾经写过一首诗，其中有这么几句，请大家一起朗读一下。
多媒体课件展示：(余光中《寻李白》片段)
酒入豪肠，七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
秀口一吐就半个盛唐
[提问] 写的是哪位诗人?
[明确] 李白。这首诗就叫《寻李白》。
[提问] 我们学过很多李白的诗歌，你对李白诗歌印象最深的一点是什么?请几位同学来谈。
[参考] ①李白属于浪漫主义诗人，他的诗中夸张成分非常多。给人感觉非常豪放，他说的东西看了以后让人过目不忘。
②李白的诗中洋溢着飘逸豪放的感情，他的诗向来直抒胸臆，狂放不羁，非常奔放，倾斜着浪漫主义的激情。李白的有些诗歌在我们读来虽然不能理解它的真正含义，但李白诗歌的字里行间都充满了自己的浪漫主义激情。我们欣赏李白诗歌也要带着这种感情去欣赏。
③李白主要是豪放，利用大量奇特的想象写他的诗，我们读起来会很生动、具体，印象特别深刻。
[小结] 豪放、夸张、丰富的想象，这些都是李白诗歌浪漫主义风格的最具体的表现。今天我们一起来学习李白的一首《蜀道难》。再次感受一下李白浪漫主义诗歌风格的艺术魅力。
二、整体感知
多媒体课件展示：《蜀道难》封面。
1.[活动] 下面先请大家听一遍课文录音，听的时候注意字词的读音。另外，把你预习过程当中遇到的不能理解的字词划下来。
[提问] 朗读非常的精彩，听完以后，你们有什么感觉，最大的感受是什么?感到非常的恐惧、害怕，甚至毛骨悚然。
[活动] 我们先看字词，你们在预习的过程当中还有哪些问题?可以提问。
[参考] “扪身历井仰胁息”。解释为“屏住呼吸”，为什么解释为“屏住呼吸”?
[明确] 作者写这篇文章的目的，是要向友人说明蜀道是很艰险的、路途是险峻的。人们在这种状况下会产生恐惧的心理，所以作者说要屏住呼吸。屏住呼吸和路途的险峻有关系，是害怕。
“乒崖转石万壑雷”的“乒”字：发出很响的声音。
2.下面我问大家几个字词。
多媒体课件展示：
危乎高哉 危：和后面的高是反复，同义复用。李白还有诗，“危楼高白尺，手可摘星辰。”
西当太白有鸟道当：阻挡，挡住。
以手膺坐长叹 膺：胸。成语：义愤填膺。
剑阁峥嵘而崔嵬 峥嵘：山石突兀、高峻的样子。
所守或匪亲 或：倘若，如果。表假设。
3.[提问] 大家初读这首诗，感受最深的一句话，记得最牢的一句话是哪一句?
[明确] 难于上青天。
多媒体课件展示：“蜀道之难，难于上青天”。
这句话在全诗里面反复出现了三次，可以说是贯穿全诗始终的一句主旨句。由这个主旨句我们可以基本上把握住这首诗的基本内容和情感，感叹蜀道之难是这首诗的基本内容和情感。为什么作者要感叹蜀道难呢?我们一起来看课文。
三、具体研习课文
1.赏析第一小节
(1)感悟
[活动] 首先看第一小节，先把第一小节自由朗读一遍。找出第一小节中叙述的句子、描写的句子。看看它叙述了哪些内容，又描写了哪些内容。
[活动] 请一位同学找叙述的句子。
[明确] 叙述的句子：蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝娥眉颠。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相勾连。
[提问] 叙述了什么内容?请一位同学概括。
[明确] 叙述了蜀道长期闭塞的状况，以及蜀道间重山叠岭的地貌和蜀道的由来。
[小结] 交代了蜀道的由来，以及秦蜀之间不通人烟，长期阻隔的情况。
[提问] 描写的句子有哪些?请一位同学回答。
[明确] 描写的句子：上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川，黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀缘。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息。以手抚膺坐长叹。
[提问] 描写了什么?
[明确] 描写了蜀道山势的险峻。
[小结] 这些叙述和描写都非常生动。之所以生动，是和诗人那种浪漫主义激情有着密切的关系的。请大家自由朗读其中的句子，选择你认为写得最精彩的一句来鉴赏一下。
[参考] ①上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。——用了“六龙回日”的神话故事，作者还用了上下对举的方式说明蜀道难行。写出了山势之高，绵延接天。万仞之深，极望回旋。把蜀道的危和高写得令人心惊肉跳。
[小结] 主要用了神话，突出了蜀道的高峻，连太阳神见了它都要绕道行驶，意象可谓阔大雄奇。
李白的课件(篇8)
设计思路：本课以“理解诗句，想像诗境，体会诗情”为教学重点。教学中努力体现“自主性、实践性、整体性”及“课内外联系，校内外沟通”的语文教学思想，力求“重文本”又“超文本”，努力建设开放而有活力的课堂新秩序，真正使学生做到“主动探究，团结合作，勇于创新”。主要尝试有：1、综合运用多种方法自读，理解诗意。2、通过创设情境，深入理解诗句，体会表情达意的方法。3、课内插入课外阅读材料，扩充阅读信息，破疑解难，进一步体会诗歌所表达的感情。4、自由寻找合作伙伴，再现友人离别时依依惜别的场面。自由表达，有创意地表达。5、引导学生查找、搜寻、扩展相关材料，有感情诵读古人离别诗，积累语言，积淀情感，进行再创作。教学目标：知识与能力：1、学习本课生字新词，能有感情地诵读古诗。2、理解“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的含义和修辞手法。3、精读一首《赠汪伦》，带动一组送别诗，扩大课堂容量，丰富学生的文化底蕴。方法与过程：读懂诗句，想象诗句所描绘的画面并联系生活进行联想。情感态度及价值观：理解诗中表达的情感，陶冶学生珍惜纯洁高尚友情的思想意识。
李白的课件(篇9)
教学目标：教学《赠汪伦》理解诗的内容和思想感情，解释有关词语和诗句，背诵，默写这两首诗。
师：同学们，我们已经学了不少古诗，了解了不少诗人，谁能说说你知道的著名诗人(陆游，李白等)
我们学过李白的那些诗?指名和集体背诵，师略加叙述诗表现的意境。
汪伦是一个人的名字，他是有名的.歌手，且很有才学，但不愿做官，隐居在安徽泾县西南的桃花潭畔，他对李白所作的诗佩服得“五体投地“日夜吟诵，他知道李白喜欢喝酒，于是便用最好的糯米和高粱酿成酒，长年窖在地下，有一回他听说李白到了安徽，想邀请李白前来作客，但又怕李白不肯来，于是想出了一个妙计。他修书一封，送给李白，李白拆信一看，上面写到：“先生好游乎?此地有十里桃花;先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白早听说汪伦是一方豪士，便欣然答应往访。见面后，李白说：“我是来观十里桃花，访万家酒店的。”汪伦笑道：“‘桃花’者，一潭之名也，并无桃花十里;‘万家’者店主人姓万也，并无酒店万家。”此时李白方知“受骗上当”，但却哈哈大笑说：“临桃花潭，饮万家酒，会汪豪士，此亦人生快事!”此后汪伦每日一每酒佳肴相待，两人甚是相投，成了好朋友。临别时即兴写下《赠汪伦》这首别具一格的七言绝句。
师：什么叫七言绝句?七言绝句是一种旧诗体裁，每首四句;每句七个字的叫七言绝句。
二、解诗。
生：乘舟——坐船;“欲”——打算，这句诗的意思是：李白我乘坐上船刚刚要走。
生：忽——忽然;闻——听到;踏歌——用脚步打节拍，边走边唱。
师：什么叫“踏歌”，歌唱时从脚踏地作为节拍，边走边唱，就叫做“踏歌”，至于汪伦当时踏歌是怎样的节拍与声调，等会作讨论。
生：这句诗的意思—忽然听到岸上传来合着脚步节拍唱歌的声音，是汪伦边走边唱前来送行。
连词解句意 整句诗的意思：桃花潭水有千尺深，比不上汪伦送我的情谊深。
自己说说诗的意思，指名说。
生：表现在汪伦写信热情邀请李白来桃花潭作客……天天用美酒盛情款待李白。
师：可以想象，当时李白听到汪伦带领男女老少踏歌前来送别时，心情何等激动，因而当即赋诗赠送，那么汪伦“踏歌”时是什么样的节拍?又是什么样的歌声?我们来讨论一下。
生：汪伦可能用一种较缓慢的脚步，较凄凉的声音。因为和好朋友李白就要分别了，
生：……急促……高亢……，因为约定的时间快到了。
生：……较快……宏亮……，虽是送别，还会有相逢机会。
师：我倾向于用较快的节拍，宏亮的声音。这种推想，因为李白的赠诗中没有伤感的情绪，而且插图上李白的表情也没有伤感的表现，可以证明这种推想是正确的，本诗虽写的是与友人分别，却感情奔放，形成了本诗特有的风格。
齐读本诗。
师：桃花潭水真有千尺深吗?没有，这是作者的“假设”，那么两句诗连在一起，可用上什么关联词来解释?
生：用上“哪怕……也”解释，意思：哪怕桃花潭水有千尺深，也比不上汪伦对我的情谊深。
生：用上“如果……就……”，解释：如果……就……。 生：用上“即使……也”解释：即使……也……
师：同学们，汪伦先用写信邀请李白来家乡做客，接着用美酒盛情款待李白，李白要走了，汪伦又带村民踏歌相送，怎么不使李白深受感动呢?大家想想，用感叹句，反问句来解释这两句，能不能表现李白此时激动的心情呢?
生：感叹句解释：即使桃花潭水有千尺深，也比不上汪伦对我的情谊深呢?
生;用反问句…… 那里比得上……呢?
…… 怎么比得上……呢?
生：还可用设问句……桃花潭有千尺深，比得上汪伦对我的情谊深吗?不，远远比不上。
四、了解本诗的写作方法。
师：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。这一整句又是运用了什么修辞手法?
李白的课件(篇10)
教学目标：
1、 知识目标：了解和把握借景抒情、情景交融的表现手法；
2、 能力目标：培养鉴赏古诗意境美和语言美的能力；
3、 情感目标：培养热爱自然山水、热爱家乡的情感。
重点和难点：
1、 了解写作背景及作者的相关知识，能够正确、流利、有感情地朗读并背诵全诗；
2、 在反复诵读、理解诗意的基础上领会本诗的意境美和语言美；
3、 感悟作者的家国之思，激发热爱家乡的思想感情。
教学方法：诵读、分析、问答、启发等
课时安排：1课时（40分钟）
教学步骤：
一、自我介绍
同学们，大家好！先自我介绍一下。我姓欧阳，卧薪尝胆的越王勾践的后代，现在是广东外语外贸大学的研究生，过来京华学校向刘老师学习的。非常感谢刘老师这段时间的指导和关照，也非常感谢同学们的支持和配合。今天承蒙刘老师的关照，有幸能够走向讲台给大家上一节课。谢谢刘老师，谢谢同学们！
二、导入
上课之前，我们先来回顾一下几首诗词，一起来背诵。
1、 静夜思 李白
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
2、 回乡偶书 贺知章
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。
3、 天净沙、秋思 马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
教师语：这些诗词都透着浓浓的乡情，体现了思念家乡、热爱家乡的情感。今天，我们一起来学习另一首透着乡情的诗歌。翻开课本P207，《渡荆门送别》。
三、解题
教师问：“渡”什么意思？乘船。“荆门”是哪里？ “荆门”就是荆门山，在湖北。“送别”，谁送别谁？诗人李白25岁时出蜀远游，家乡的山水送别诗人。
四、作者介绍
1、人物生平
李白（701—762），字太白，号青莲居士。出生于碎叶（当时属唐朝领土，今属吉尔吉斯斯坦）。5岁—25岁在四川生活，对四川的山山水水有着深厚的感情。25岁第一次出蜀远游。42岁在别人的推荐下，来到了长安，才华受唐玄宗赏识，供奉翰林，职务是给皇上写诗文娱乐。后遭人嫉妒，获罪，遭贬谪，途中遇赦。762年，李白病重，与世长辞，终年61岁。
2、人物评价
李白性格高傲，藐视权贵，曾流传着“力士脱靴”“贵妃捧砚”“御手调羹”的故事。 “安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”这都体现了他反权贵的思想。
李白是唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。（杜甫被称为“诗圣”，是现实主义诗人。） 他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。
3、诗词评价
杜甫：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”
韩愈：“李杜文章在，光焰万丈长。”
4、作品介绍
有《李太白全集》传世，诗歌上千首，著名的有很多，如：《静夜思》、《赠汪伦》、《送友人》、《送孟浩然之广陵》、《秋浦歌》、《望庐山瀑布》、《早发白帝城》、《峨眉山月歌》、《夜宿山寺》、《行路难》、《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》、《月下独酌》、《关山月》、《子夜吴歌》等等。
五、朗读全诗
六、研习诗歌
（一）整体把握
教师问：这是一首五言律诗，可以分为几联：
明确：四联：首联、颔联、颈联、尾联
（二）研习首联
1、问：首联交代了什么？
明确：出蜀的目的：到楚地远游，楚地在湖北、湖南一带。
2、手法是什么？
明确：叙事
（三）研习颔联和颈联
1、全班齐背诵
2、颔联写了哪些景？什么时候的景？写作角度是什么？
明确：高山、平野、江流； 白天； 远景，俯视 动感
3、请用一两个词语或短语来概括颔联景物的特点。
明确：雄浑壮阔 意境高远
4、 颈联写了什么景？用了什么修辞手法？什么时候的景？写作角度是什么？ 明确：江月、云霞；比喻； 傍晚； 近景，仰视
5、哪两个字写得好？
明确：飞（动感）和结（动感、联想：彩云如心灵手巧的美丽织女）
（四）研习尾联
1、问：此段抒情，抒发的是什么情？
明确：对故乡的热爱和依依不舍之情。李白从5岁—25岁一直生活在蜀地，对蜀中的山水怀有深厚的感情，初次离别，难舍难分。诗人不说自己思念家乡，而说家乡的山水依依不舍地一路送我远行，万里送行舟，和常人抒发情感的角度不一样。
2、运用了什么修辞手法？
明确：拟人； “水送人，人思乡”。
（五）小结：王国维说：一切景语皆情语。本诗通过对出蜀途中所见景物的描写，展现了一幅雄浑壮阔、雄奇壮丽的画卷，抒发了诗人对故乡的无限依恋之情和对祖国大好河山的赞美之情。
七、知识拓展，见发给学生的资料。
八、作业布置，见发给学生的资料。
四、结束课程。
李白的课件(篇11)
《蜀道难》作为李白的成名之作，其成就主要表现在艺术方面，突出特点是运用浪漫主义艺术手法所形成的豪迈雄放的艺术风格李白以他丰富的想象，卓越的艺术构思，纵横飞扬、流转华美的辞采，创造出了一个神奇的艺术世界“教材无非是个例子”，是教师用来帮助学生举一反三的例子学习这首诗，应引领学生充分感知并进入这种艺术境界之中让学生尝试欣赏诗歌，领会李白浪漫主义诗风的特征即极度的夸张、奇丽的想象，运用神话传说等加强朗读是入诗境、品诗味的钥匙其次，应该给学生更多自主学习的空间，应给予学生诗歌鉴赏方法的指导，以帮助学生提高鉴赏诗歌的能力
同学们知道当时的文坛泰斗贺知章看了还没有什么声名的李白的诗作《蜀道难》的时候，称他是什么吗?(谪仙人)从此李白就有了一个“诗仙”的美称据说杜甫读了《蜀道难》，称赞他“笔落经风雨，诗成泣鬼神”《蜀道难》可以说是李白的成名作现在请你谈谈你所了解的李白或李白的诗
1.学生对照注释自由读全诗，用一两个词语说说自己初读的感受(要求读准字音，疏通诗句)
2.教师范读或播放名家范读录音，请学生一边听一边体会找出这首诗的主旨句明确：蜀道之难，难于上青天
(《蜀道难》气象雄奇奔放，感情激越跌宕，朗读时应于抑扬顿挫中突显诗中词语的情韵意味，于舒缓疾徐中突显长短诗句错落有致自由奔放的气韵风神，于轻重缓急中突显情感语气的起伏跌宕)
请找出直接表达作者思想感情的诗句，体会这首诗的的情感主旨(设计意图：寻找关键诗句，依据情感语言把握思想感情)
蜀道之难，难于上青天!
问君西游何时还?
蜀道之难，难于上青天，
蜀道之难，难于上青天，
侧身西望长咨嗟!
教师总结明确：后世关于李白《蜀道难》的主题众说纷纭，争论的焦点是有无寓意明代学者胡震亨的《唐韵癸签》和明末学者顾炎武的《日知录》一致认为：“蜀地不可去，不可居”是这首诗的表达要义，《蜀道难》“即事成篇，别无寓意”教材也采用了这一说法从诗意来看，这是一篇送友人入蜀的诗歌，反复咏叹蜀道难行、蜀地难居，对友人入蜀进行劝戒
思考：全诗三次咏叹“蜀道之难，难于上青天”，每一次咏叹的内容是否一样?在全诗中有怎样的作用?(设计意图：把握篇章结构，进一步理解诗歌内容和情感，把握全诗的感情基调和情感变化)
学生讨论后总结：“蜀道之难，难于上青天”的感叹，在诗中三次出现，是感情的爆发、延续和收束第一次出现，开门见山，单刀直入地点出了主题：“危途难行”，并定下全诗的基调，豪放中带有惊叹;第二次是咏叹蜀道之惊险，对友人进行劝戒，豪放中有惊惧;第三次咏叹蜀地之凶险，再次劝戒友人，豪放中满含忧虑在内容和情感上形成了层层深入的格局此外，相似结构的主旨句反复出现并贯穿全文，不仅鲜明地体现出诗歌结构的严谨和感情的起伏跌宕，又像乐曲的主旋律，具有回环荡漾的抒情性和音乐美一唱三叹，感情强烈构成了全诗的感情主干，并将全诗凝聚成一个完满的艺术整体
清人沈德潜评论《蜀道难》“笔阵纵横，如虬飞蠖动，起雷霆于指顾之间”唐人殷璠称此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”，主要指这首诗表现出的雄奇奔放的浪漫主义风格李白是继屈原之后伟大的浪漫主义诗人你认为《蜀道难》雄奇奔放的浪漫主义特色主要表现在哪些方面?
(学生四人一组进行合作探究，教师相机与学生交流，然后小组代表发言)
交流总结并明确：
(1)极度的夸张人们常把绝对办不到的事比成比登天还难，而诗里却极端夸张说蜀道难行是“蜀道之难，难于上青天”“扪参历井仰胁息”，也是绝妙的夸张之笔“扪”“历”两个动词的连用，显出友人出没在星宿之间，那山之高就不言而自明了这与“危楼高百尺，手可摘星辰，不敢高声语，恐惊天上人”有异曲同工之妙“连峰去天不盈尺”比后世民谣“离天三尺三”的说法更具夸张性“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”也以猿鹤面对高峻的山崖无可奈何的夸张描写，反衬蜀道的高峻
(2)奇丽的想象诗人的想象无拘无束，无所不到如从鸟兽的角度来刻画蜀道之高险：六龙回日、黄鹤难飞、猿猴愁攀;从行人的感觉来具体描写蜀道之艰险如“百步九折萦岩峦”，“扪参历井仰胁息”等在抒发旅愁的时候，诗人写到：“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间”这里古木参天，气象森严，鸟声凄厉，回荡其间丰富的想象，精心的构思，把人们引入一个悲凉、惨淡的艺术境界中写蜀道上奇险壮观的景象是“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁，飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”那连绵的山峰，几乎顶天而立，枯老的苍松倒挂在悬崖绝壁之间，飞泄的瀑流争相吼叫，砯崖击石发出震撼千山万壑雷鸣般的声响这里既有群峰屹立的雄伟壮阔景象，又有枯松倒挂的特写镜头;既有充满诗情画意的.静景，又有令人触目惊心的动态;既有视觉的摹写，又有听觉的感受，使读者如身临其境，如闻其声，不得不叹服作者天马行空的想象力
(3)引用神话传说全诗用了很多神话及传说，如“蚕丛及鱼凫，开国何茫然!尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”“又闻子规啼夜月，愁空山”以及“地崩山摧壮士死”“上有六龙回日之高标”等这些神话传说丰富了诗歌的内容，开拓了诗歌的意境，同时使全诗笼罩上一层神秘的色彩，增添了艺术感染力
(4)澎湃的激情李白诗歌形象高度个性化，带有强烈的主观感情色彩无论叙事或者写景，都融汇着诗人的豪放性格他那极为强烈的情感，在诗中常反复咏叹出来如开头“噫吁嚱”叹词的连用和“危乎高哉”同义词的反复使用，以独特的强调手法显示内在情感的份量，造成先声夺人的气势接着“蜀道之难，难于上青天”的一唱三叹，层层强化了情感
(5)灵活的诗句《蜀道难》是乐府古题，这种诗歌体裁没有严格的字数、句数、平仄和韵脚的限制，李白充分运用了这一特点，使诗的语言形式自由活泼句式以七言为主，杂以其他长短句，层次错落，如行云流水，一气贯注诗的前半部分多用长句，语言奔放畅达;后半部分多用四字短句，显得简劲有力这种灵活多变的语言形式，才能酣畅淋漓地表现诗人的飘逸浪漫 (此环节学生的回答是零散的，不全面的，教师重在巧妙引导，培养学生归纳、概括、整合的能力使学生获得一些鉴赏诗歌的方法，掌握李白浪漫主义艺术风格构成的元素)
《蜀道难》饱蘸着诗人豪放浪漫的激情，突出地运用了丰富的想象、极度的夸张和奇异的神话传说刻画了蜀道的高峻险要，艺术地展现了古老蜀道种种令人望而生畏、惊心动魄的画面，形成雄放飘逸的艺术风格，充满浪漫主义的色彩，具有强烈的艺术感染力正可谓“言出天地外，思出鬼神表”(晚唐皮日休)
