音乐教学心得

音乐教学心得(篇1)

开学初的第一节音乐课：一个学生唱歌跑调了，坐在下面的学生烘堂大笑并把手举得高高的“我来，我来”。结果又一个学生唱了一半唱不下去了，又发出了一阵阵笑声。我看着上面的孩子，又看看下面一双双从没放下过的小手，终于明白了，这也是我在上数学课时，学生的问题所在：如今的课堂提倡学生积极发表自己的观点，学生出于本能，都争着说。看似每个学生都积极地参与了课堂活动，其实在热闹的背后，我们的课堂还缺少一份沉静，一份用心倾听他人发言的沉静。而音乐，作为一门听觉艺术，学会倾听的重要性不言而喻，培养学生乐于倾听、认真倾听和善于倾听的习惯和能力，已经成为小学音乐教育的重要任务。

一、有效激励，让学生愿意倾听

镜头一：第一节课之前，我做了很多准备工作：如设计好适合低段学生的音乐教案，并利用有趣的情境进行导入，发奖券等等。结果我发现：这只是起到了一时的效果，当学完一首歌曲后，我指名几个学生上台演唱时，学生几乎没人能够完整流畅地唱出一首很简单的歌曲。这是怎么回事，问题出在哪里呢?第二节课，我留意了他们上课时的表现，终于发现：当我在范唱时，有一些学生根本没认真倾听。包括我指出他们唱错的地方时，那些学生仍旧是“你唱你的，我唱我的”。但当要他们来表演时，他们倒是跃跃欲试，而且一个人在唱时，其他的学生仍旧把手举得高高的，希望我能够叫他们来唱。

以上现象在低年级课堂教学中屡见不鲜，教师在鼓励学生踊跃表现的同时，必须努力培养学生认真倾听的习惯。

1、言语激励。心理学家认为：受人赞扬，被人理解和尊重能使人感受到生活的动力和自身价值。正确适当地评价是调动学生学习积极性的重要因素，也是培养学生“倾听”的重要手段。所以在“听”的培养中，教师千万不要吝啬你的赞扬，让学生能够品尝到成功的喜悦，获得成功的满足感。一个眼神，一句赞扬，一个微笑，不花时间，不费力气，却能收到明显的教育效果，善于发现每个学生的闪光点，用真诚的话语鼓励他们，课堂上的学生们怎么会不认真听讲呢？

2、角色扮演。在适当地时候让学生自己当小老师，会起到事半功倍地效果。孩子们会听得特别仔细，等演唱的同学一唱完，他们就纷纷举手，畅所欲言。

二、积极引导，让学生学会倾听

镜头二：在一节低年级音乐课上，教学内容是欣赏乐曲《小燕子》，教师在对乐曲做了一番简要介绍后，学生便开始欣赏。一听到这熟悉的音乐，孩子们不管音乐是怎样的，立刻管自己唱了起来。可我发现有些学生根本是音都没唱准，歌词也不对，可他们沉醉在自己的“表演”中。

如何改变这种现象呢?

1、明确目标，引导倾听

倾听就是细心听，用心听。因此教师要着力培养学生认真倾听的习惯和能力，引导学生全身心的投入到音乐欣赏中（ 听的过程中，可以让学生闭起眼睛）。这时教师要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱；或者是跟着音乐的旋律作画；在听音乐之前教师还可以提出启发性的问题，要求学生带着一、两个问题来听；或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法等等，这提高了学生的注意力，可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。掌握了听音乐的方法，学生的听就有了明确的目的和方向，听的自觉性也随之逐渐增强。每堂欣赏课，教师都要引导学生投入、参与。指导聆听时，要求要单一，逐步深入，必要时借助老师的讲解，来表现音乐作品的主题思想。

2、榜样示范，共同倾听

要让学生学会倾听，教师首先要用心倾听。每当音乐响起时，停下所有的动作，“无意”间加入到孩子们中间，真诚地和他们一起倾听。长此以往，认真倾听的重要性就会根深蒂固地印在学生的脑海里。

培养学生有效倾听的习惯和能力是音乐教学的重要任务，也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。习惯的力量是巨大的，只有养成良好的学习习惯，才能化为学生自身的素质，对学生的一生产生深远的影响，而“认真倾听”这个良好学习习惯的养成，会是学生日后成功的重要因素之一，当学生慢慢感受到倾听的魅力，感受到倾听带给自己的快乐时，我们的音乐课堂上就不仅有活跃、热烈的讨论、争论的场面，也会有静静的倾听和思考的情形了！作为音乐教师，我们不光要有细心，更要有恒心。只要我们能持之以恒、坚持不懈，学生一定会养成良好的倾听习惯和能力。

音乐教学心得(篇2)

在音乐欣赏活动课程中，教师由于自身的教学经验匮乏对幼儿学习能力和学习方法不够理解。当教师组织幼儿开展音乐欣赏活动时，往往是在引导孩子学习其中的技巧，表达方式。教师往往希望幼儿能够在音乐欣赏活动中能够去掌握某种能力，比如可以歌唱或者弹奏。教师们往往忽略了，音乐欣赏课程并不是为了让孩子们掌握什么，而是为了让孩子们懂得欣赏美、体验感知美。当孩子们能够自然而然的去欣赏音乐中的美时，音乐欣赏课程往往就是成功的。因为孩子们在这一过程中便得到了成长，孩子们学会了去欣赏，在未来的道路上他们就能越走越远。

然而在实际的教学中，教师们只知道让孩子学会什么，而不知道怎么样让孩子们去欣赏、感知、体验美，很多幼儿教师不能站在孩子的角度去思考，不能正确的引导孩子们去体验、感知、欣赏音乐的美。所以就这一现象笔者提出一些指导策略

一、引导幼儿在音乐欣赏活动中体验、感知美

善于运用实物演示，引导幼儿体验和感知音乐美教学中教师可以根据需要呈现实物，围绕实物创设情境，运用实物进行演示。在活动中幼儿很难掌握唱歌时用先弱后强形式来表现音乐。通过实物让幼儿上来演示，通过感受实物，让幼儿在音乐活动中感受和体验到音乐的美。要善于运用媒体展示，引导幼儿感知体验音乐美多媒体是伴随着计算机软硬件技术的不断发展而产生和成熟的，它是指图文声像等多种信息传达形式的综合。运用计算机多媒体辅助音乐欣赏的教学，可以创设形象生动的教学意境，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化，使教师的教学观点、教学方法和教学内容有深刻的变化，从而为幼儿音乐欣赏的教学打开了一条崭新的通道，激发幼儿的审美情趣，促进幼儿的审美意识，提高幼儿的审美素质。我们在教学中不难发现有的音乐活动直到结束还意犹未尽，而有的活动开展不久，幼儿们就情不自禁的骚动起来，关键就是有没有抓住幼儿的兴趣。要激发幼儿对音乐欣赏的兴趣，首先要使幼儿感受到音乐美，因为优美和谐的气氛能积极地、有效地促进幼儿的审美活动，直接影响学习效果。多媒体具有图、文、声、像并茂的特点。

它非常的直观、形象、生动，能提供最理想的教学环境，对于激发幼儿在感知音乐美有了提高幼儿的审美素质有很大的作用。幼儿年龄小具体形象思维比较发达，一切美好、新颖的事物都能引起幼儿的好奇，幼儿对单一的听教示范唱或听录音磁带，感到枯燥、无味，而多媒体课件能将声音、图像等直观地展示出来，把幼儿带入一个色彩缤纷、声像同步的优美意境、要善于运用生活体验，引导幼儿和感知体验音乐美。大自然对于幼儿永远是充满诱惑力的，音乐《柳树姑娘》是一首活泼轻快，优美动听的三拍子歌曲。作品以拟人的手法，生动形象地描绘了春风吹来，柳枝甩进池塘轻歌曼舞的这一景象，向人们展现一幅春意盎然的美丽图画。在欣赏这首歌曲之前，我们经常带领幼儿到户外感受春天的气息，了解春天的主要特征。幼儿对花草、树木与生俱来就有一种亲近感，他们闻闻花香，摸摸小草，甩甩柳枝，并相互交流自己的发现。有的说：柳树的柳枝真软，风轻轻一吹，就飘起来了;有的说：柳树的枝条还长着呢，快要碰到池塘的水了……正是因为通过了观察，幼儿对柳树有了很深的感触，再进行歌曲的教学，幼儿就会有了感性经验和审美情趣。

二、引导幼儿在音乐欣赏活动中表现自己

初步欣赏，营造欣赏的氛围，创设情境良好的欣赏氛围有助于想象力、创造力的发挥，能鼓励、帮助幼儿在音乐教学活动中进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。兴趣是最好的老师，在学习过程中一定要让幼儿有足够的兴趣去探究去体验，所在的每节课堂教学中，一定要充分利用教学资源，如教室中的椅子、头饰及小乐器等多种教学设施，把幼儿带入创设的情景之中，使幼儿从身边感受音乐，寻找乐趣。在教学过程中，我们教师要积极引导、循循善诱，使幼儿以轻松愉快的心情参加音乐活动，增强幼儿的自信心。提供充分发挥想象的机会，抒发幼儿自身的创造力音乐是以声音来表达心中情感的艺术。在幼儿刚接触音乐作品时还不能对作品做出什么评论，只要求幼儿养成认真倾听音乐的习惯。在音乐欣赏的过程中，不仅仅是我们老师要如何向幼儿传达一些作品的意境，最重要的是幼儿们要懂得音乐的涵义和意境。老师向幼儿解释音乐所表达的内容的同时，应该积极鼓励幼儿们充分发挥自己的想象，引导他们用言语、肢体动作甚至是图画来表达出他们理解的意境。让幼儿们之间互相交流，和老师进行交流，会使他们更加贴近音乐本身。

幼儿是受教育者，是欣赏活动的主角，教师只是作为一个引导着和支持者。幼儿存在个体差异，在欣赏能力方面和理解音乐的能力方面有着不同的看法和观点，作为教育者的我们要密切的关注幼儿，切忌自我陶醉而忽略幼儿的感受。要通过多种方法激发、引导幼儿将自己的感受和想法说出来，以求师生互动，产生共鸣。对于相同的音乐，教师有自己的欣赏思路，在引导幼儿的同时切忌否定幼儿的欣赏思路，要善于倾听，不可以将欣赏活动理解的太死板。活动中应当鼓励幼儿大胆的表达，敢于表达的幼儿至少说明他们认真地欣赏了、思考了，对于没有进入欣赏状态的幼儿也要多引导、提问，激发他们的欣赏兴趣，并及时地对其进步表示肯定和鼓励。但是对于表达不够准确、对乐曲感受在理论上有偏差的幼儿也要及时地给与指正和正确引导，使他们的`欣赏能力得到提升。在活动结束时，教师还应该善于总结、评价，给幼儿在活动后的思考留有充分的空间，鼓励幼儿用多种思维感受作品，多听、多欣赏，不断的扩宽自己的欣赏空间，从而提升对音乐的欣赏能力。

总之，音乐欣赏是一种美的教育，不但可以提升幼儿对音乐的理解感受能力，还能够使幼儿的审美情趣得到提升。作为一名幼儿教育工作者，只有在实践中不断的摸索、总结，善于学习、思考和积累，才能使音乐欣赏教育不断创新，不断发展!幼儿音乐欣赏的教学离不开美育，美育的贯彻也需要音乐教学，二者相互依存，相辅相成。在幼儿音乐欣赏的教学中，教师应该是个美的发现者、美的设计者、美的创造者，更应该是美的播种者———把美的种子播向幼儿那一颗颗天真纯洁心灵，并辛勤耕耘，让他们早日开花结果，为这多彩的世界增添一道美丽的风景。

音乐教学心得(篇3)

内容摘要：音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。音乐艺术的这种特征，决定了音乐教学必须立足于听，把发展学生的音乐听觉，培养其对音乐良好的感受能力作为音乐教学的.首要任务，作为进一步学习音乐其他方面技能的基础。因此，音乐课程必须把全部的教学活动牢牢地建立在听的基础上，因为听是一切音乐实践活动的开始和基础，听觉感知则是学习音乐的先决条件。

关键词：激发兴趣培养习惯发展听觉

曾经听过一节音乐课《夏天的池塘》。在这节音乐课中，教师利用多媒体教学手段及富有激励的语言将课堂的学习气氛变得生动活泼，另外又安排了丰富多彩的音乐活动，有欣赏、唱歌、游戏、表演等，孩子们都忙得不亦乐乎。但当教师指名表演唱时，我们却发现很多的孩子在演唱歌曲时，不是记不住歌词，就是不能准确演唱歌曲的旋律。这是为什么呢？

“感受和鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。”《音乐课程标准》这一段话为我找到了答案————那就是音乐的本质。音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。音乐艺术的这种特征，决定了音乐教学必须立足于听，把发展学生的音乐听觉，培养其对音乐良好的感受能力作为音乐教学的首要任务，作为进一步学习音乐其他方面技能的基础。因此，音乐课程必须把全部的教学活动牢牢地建立在听的基础上，因为听是一切音乐实践活动的开始和基础，听觉感知则是学习音乐的先决条件。

美国著名现代音乐家爱伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说到：“如果你要更好的理解音乐，再也没有比聆听音乐更重要的了，什么也替代不了聆听音乐。”所以，只有紧密地围绕听来进行和展开音乐教学活动，才能符合音乐艺术的规律，只有培养学生良好的倾听习惯，才能使音乐教学收到事半功倍的效果。那么，如何培养学生良好的倾听习惯和能力呢？

首先，我们要激发学生倾听音乐的兴趣。

（1）在课堂教学中，有效的语言激励是调动学生学习积极性的重要因素，也是培养学生倾听习惯的重要方法和手段。往往一句赞扬，一个微笑，就能收到明显的教学效果。如称赞那些“能够仔细聆听音乐，又能哼唱”的学生是“长着神奇耳朵”的“音乐精灵”；对那些能够通过聆听善于发现别人优点并进行模仿展示的学生说：“你把别人的优点都学来了，你的听力真不简单呀！”等等，长期坚持正确评价激励学生，学生就会养成倾听的习惯。

（2）结合实际，根据学生聆听音乐的心理要求，我们可以选择与教学内容有关、学生乐于接受的音乐作品，让他们仔细聆听、比较，使他们从被动聆听到主动倾听，从而喜欢倾听。例如：在《乡间的小路》教学活动中的设计。这是一首校园民谣，它的旋律轻快跳跃，情绪活泼欢快。为了让学生能够感受校园民谣的特征，我不仅带领学生唱了《乡间的小路》，还选择了一些学生非常熟悉喜欢的歌曲如《童年》、《捉泥鳅》等，引导他们仔细聆听，分析比较，找出这些作品的相同之处，让学生的情感得到激发，并在情感体验中，使学生真正了解思乡音乐作品的风格特征及其表现手法。

（3）适当的角色转换也能激发学生倾听音乐的兴趣。例如，在课堂中，让学生扮演一位小老师，在仔细听辨其他同学的演唱或回答后，他们都会积极踊跃、畅所欲言。

（4）在课堂上，我们教师还可以利用多媒体等现代化教学手段进行音乐情境的创设，将孩子们带入音乐情境中，细细品味音乐，激发学生倾听兴趣。因为多媒体教学能够满足学生全方位的感觉器官，给人以巨大的感染力，实现高标准的视听同步，引导学生为体验音乐之美而静心聆听。例如：在《彩云追月》的教学中，根据歌曲所表现的夜晚宁静祥和的意境及彩云与月亮前追后赶、上下翻涌的景象，我利用多媒体播放具有动画效果的课件，从视觉、听觉多方面的感受开始，在画面中静听音乐，在音乐中欣赏画面。这美丽的情景和氛围，深深打动着学生，它不仅充分调动了学生的注意力，激发学生的音乐学习兴趣，使学生能够静静地聆听音乐，而且从中也启发了学生用轻柔、优美的歌声来表达歌曲的思想感情和意境。

第二，我们要积极引导学生学会倾听。音乐课是以音乐为载体，进行音乐知识技能的学习，体验音乐的真谛。当学生认识到倾听的重要性后，我们还应该教给学生倾听的方法，培养他们倾听音乐的能力。学生只有会听了，才能促使他们更加认真地倾听音乐。所以，在倾听音乐之前，教师要提出一些简单而且带有启发性的问题，通过提问引导学生有目的、有兴趣、有思考地倾听，听清音乐的节拍，感受音乐的情绪、音色的变化，体会和声的效果，了解节奏的变化等等。让学生从小处练起，循序渐进，让他们在倾听中发现问题，解决问题，激起学生思维的火花。例如：在进行《微笑波尔卡》欣赏教学时，我在学生初次聆听音乐前提问：“根据自己聆听音乐时的感受，给作品取一个名字，同时告诉我们为什么起这个名字？”带着这个问题，学生在聆听音乐时非常认真，而且十分兴奋，有些学生甚至随着音乐情不自禁地舞动着身体。当音乐结束时，学生们非常活跃，个个都举手踊跃发言，而学生们给作品起的名字也是丰富多彩，“快乐的一天”、“滑稽的舞蹈”、“愉快的太空之旅”等等，所有的名字里都浸透着愉快、喜悦之情。当问起学生为什么起这个名字时，所有孩子的回答几乎相同，因为他们感受到了音乐速度之快，节奏之紧凑，旋律之欢快。

最后，我们教师还要做到持之以恒、坚持不懈。在平时教学中，除了有意识的提醒和培养学生，督促他们养成倾听的学习习惯以外，我们还要在每一节课的每一次活动中，培养学生的倾听行为，让学生真正拥有倾听的能力。只要我们坚持不懈，持之以恒，相信我们的学生一定能够养成良好的倾听习惯和能力。例如：在一些律动表演中，老师们往往都是在学生还没有聆听音乐作品的情况下，就将动作进行分解教学，而学生的表演也是随着老师的口令进行机械地模仿，并没有运用自己的肢体动作表现音乐作品的情感。所以在表演前，我们老师也应该引导学生仔细听辨音乐的节拍、速度、情绪及表达的情感，这样学生的动作才会更加优美。

培养良好的听觉感知，不仅对音乐鉴赏具有重要意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。演唱、演奏等离不开听觉的主导作用，音准、节奏感、声音的表现等都需要由听觉来鉴定和调整。当我们帮助学生培养了良好的倾听音乐的习惯和能力时，你会惊喜地发现：因为倾听，学生们展开了想象的翅膀自由翱翔，他们能够点评音乐作品，表现音乐作品；因为倾听，学生的想象力和创造力得到了提高；因为倾听，学生们唱准了歌曲，声音悦耳动听；因为倾听，使歌曲中的难点变得十分容易，学生们不再像鹦鹉学舌那样机械。

让我们从听开始吧！让学生在倾听中感知美、理解美、欣赏美、创造美，体现以审美为核心的教育理念。由浅入深地提高学生审美的能力。为学生“终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好基础。”

音乐教学心得(篇4)

刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。

一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。

对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、结合教材，培养他们良好的品德教育。

通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。

三、调动学生情感。

小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。

四、培养学生的丰富的想像力。

用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受。

每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐课堂中还需要不断的学习。

音乐教学心得(篇5)

此次到济南听课，确实收获颇多。下面谈一下自己四点较大的感想：

一、真挚的情感永远让人觉得美、让人感动。比如《新疆好》，课堂上展示出的淳朴、自然、真诚与简单让人特别感动，听完这节课许多人都情不自禁地随歌而舞、随歌而和。

二、教师要提升专业技能，老师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一，唱、弹、跳要有拿手绝活。比如上《放牛山歌》的老师那优美的竹笛声让听课者都陶醉在其中，流连忘返。

三、教师应加强对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。比如在《乃呦乃》这节课中，教师抓住歌曲的特点：_x节奏，并在情境中教学，让学生在高昂的兴趣中自发地学习，教学效果非常好;而在李路老师的《牧童》利用多媒体教学，给学生欣赏了很多生动活泼动漫，优美的草原风景，并学唱了《放牛歌》使学生置身与音乐的学习、音乐的活动、音乐的体验之中。把课堂展示得有声有色，精彩纷呈。以至于在课堂中，学生的困惑还没有得到解决，学生的思考还不够深入，学生没有得到进步或者发展，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。始终被老师艰难地拖着走，越到后来越显得在应付老师，让上课和听课的人都觉得很累。

四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清音乐的脉络，不致造成学生思维的混乱。比如《小夜曲》一课中老师要求学生为乐曲分段伴奏，但是没有给学生一个统一的标准，学生说什么答案的都有，后来老师自己的分段也是没有以同一个标准分段，给人一种混乱的感觉。而在《三个和尚》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。

根据自己初步的体会，我觉得自己应该从以上几个方面努力，不断提升自己的教学水平。很感谢学校给我这次听课学习的机会，让我有信心为我校的音乐教育事业做出应尽的责任与义务。

音乐教学心得(篇6)

《小青蛙找家》一课，选自人音版教材小学一年级音乐教科书第八课。它包括聆听、歌曲和创编与活动几部分内容。它们之间互相关联，贴近学生的生活，童趣盎然。

这一课我拟订的目标是聆听二胡齐奏曲《小青蛙》，感受乐曲所表现的内容，并能理解音乐；学会用轻快富有弹性的声音演唱歌曲《小青蛙找家》并能创编动作，从中体验到学习音乐的快乐。我整体的教学思路是以“动物”作为本课的主题情境和主线，设计环环相扣的教学活动，让学生在看、听、想、说、做的过程中感受音乐，表现音乐，体验音乐活动带来的愉悦感受。

《音乐课程标准》中指出“音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美的心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”基于这种理念，在课的一开始，我就说“欢迎大家进入愉快的音乐课堂。今天啊，老师要带同学们去愉快的动物王国里参观一下。”这样导入，既促进了师生关系，又激发了学生的学习兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。

对于低年级学生而言，模仿各种小动物，模仿他人活动，他们十分乐意。我设计了动物动画卡通形象，让学生通过模仿小动物的声音和形象，在模仿活动中来抒发自己的快乐。突破以前沉闷老套的教学方法。尤其是在爱聆听音乐时，让学生模仿小青蛙的各种形象，并且分小组合作用自制的沙筒和形体语言来模拟夏天的狂风暴雨。让学生随着音乐一起来表现音乐形象，引导他们参与音乐实践活动。这样无形中就让学生理解了音乐，体会了音乐形象，也提高了学生之间的合作意识。

新的教学理念告诉我们，一切的学习方式都应该用符合儿童情趣的方式进行。教学时应注重学生的自主探讨，使学生成为学习的主人；注重交流合作，体验共同学习的乐趣。在歌曲教学这一部分，我先让学生充分而完整的聆听歌曲，然后根据歌曲的节奏特点，用鼓声来敲击节奏，让学生通过听音来排击节奏。这样极大的提高了学生的学习兴趣，又解决了歌曲的难点。虽然这种方法对一年级的学生有点困难，但由于平时注重这一方面的训练，所以还是达到了很好的效果。

鼓励学生探究学习，激发创新求异思维，在本课中也有体现。我充分发挥孩子们的想象力与动手能力，进行探究性与创造性的学习，教学中想让孩子们用沙筒来模仿雨声，但是教具有限。于是在课前引导孩子们自己去寻找，看身边有没有什么物件可以充当沙筒来代替雨声。于是就有了在塑料瓶子里装上沙子或者小石子的“沙筒”，这不但满足了全体学生想动、好动的欲望，也充分发挥了孩子们的想象力、创造力与动手操作能力。另外，鼓励学生自己为歌曲创编动作打破了以前“照葫芦画瓢”的方法，给孩子们营造了乐学，想学的教学氛围。

《小青蛙找家》有它的光彩之处，但也存在不少遗憾。比如，在学生完整而充分的聆听音乐，并且随着音乐表现音乐形象时，学生更多是专注于手上的动作，而忽略了耳边的音乐，造成了课堂的紊乱。

另外，学生在模仿音乐形象时，发生了争执，这些都需要老师及时发现并且调节。

总之，“感受音乐，体验快乐”是本课的宗旨。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养了学生爱好音乐的情趣，发展了学生对音乐的感受力和表现力。当然，在今后的教学中，教师应尽快转变观念，突出学生的主体地位，从学生的兴趣出发，一切为了孩子的发展而努力！

音乐教学心得(篇7)

音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对“陶冶情操开发智力”“培养学生的创新精神实践能力”“提高文化素养与审美能力”“促进个性发展、丰富情感体验、增进身心健康。”起到很重要的作用。近几年来，我校音乐教育实行课堂课外相结合的方法，大力开展校本课程教学，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习，为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和展示空间，拓展艺术视野。通过几年的实践，探索、取得了良好的效果。培养了学生的艺术能力，培养了学生的整和创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力。提高了整体素质，使学生的人格健全的发展。

乐器进课堂为学生提供了广阔的艺术空间。器乐教学的最大价值是，促进了学生对音乐的感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，培养了学生的合作精神和集体荣誉感，提高了学生的艺术素质。

我校从1995年，竖笛教学就已经列入音乐教学之中。在此基础上，20xx年9月我校接受了95计划“山东省中小学音乐基础教育整体改革实验”。20xx年6月12日此课题通过了山东省教研室课题组专家的验收，并受到了高度的评价。

具体做法是

1、首先引导学生学习正确的演奏姿势和方法。其二培养学生初步的齐奏、伴奏及合奏的能力。

2、激发学生学习八孔竖笛的学习兴趣，在课内外教学中，利用多种教学的方法和现代的教学手段，让学生多看、多听、多赏，在听、看、赏中，使学生主动的学、乐学、持之以恒的学。

3、抓好基础教学。八孔竖笛，它是一个没有固定音高的乐器，只有靠学生掌握正确的指法、吹奏方法、正确的呼吸方法，才能够吹奏出的乐曲，音色优美，节奏准确，感情丰富。所以，在竖笛教学中，竖笛音程、音阶的训练，音色、吐音的训练，是竖笛教学中最重要的基础教学。基础的优劣，直接影响到学生的演奏水平，以及整体素质的提高。

4、结合乐理知识，让学生学会不同的调式的音阶，掌握必要的音乐符号，演奏技巧。八孔竖笛能够吹奏各种调式的乐曲，这是它优于六孔竖笛的一大优点，使学生掌握了八孔竖笛吹奏C、G两种音阶的指法，为乐器合奏打下良好的基础。

5、努力提高教师的业务水平竖笛竖笛的演奏水平。用老师的魅力去影响学生，“学高为师，身正为范”。

6、面向全体学生，分层次教学，使学生学有所得。由于学生兴趣爱好的不同，各个发展的方向也不同。在音乐教学中，特别是在竖笛教学中，有的同学小小的年纪，就显露出音乐才华，接受能力特别强，进步很快。因此，对不同的学生提出不同的要求，让学生都尝试成功的喜悦。

7、在课堂教学中，抓好八孔竖笛的普及工作，活动课把一些爱好音乐，有意志、吹奏基础比较好的学生吸收为八孔竖笛演奏队员，进一步提高学生的演奏水平，吹奏古今中外的名曲，组成一支精干的八孔演奏竖笛队，起到抛砖引玉的作用。

8、在学生吹奏音乐作品的过程中培养学生对音乐的感受能力、理解能力、表现能力、创作能力、审美能力。

为了达到预期的目标，我们音乐组制定了具体措施：

1、每学期制定出措施和集体目标，根据“音乐整体改革”的要求，作出周密的计划，按着计划扎扎实实的进行教改教研工作。

2、每学期根据《器乐进课堂促进学生素质的提高》这一教研专题，每人讲一、二节公开课以便在课堂教学中发现问题、难题课题组的成员通过研究拿出解决方案。

3、定期进行教学研究，加强集体备课，不断改进教学方法，利用现代的教学手段，让学生积极的参与音乐实践。

4、“树立形象，提高老师的人格魅力”，在教学中，要求每个老师教学相长，迅速提高自己的业务水平，多走出去、多学、多问、多练，每人每天坚持练习吹竖笛2分钟。

5、为了让学生熟练牢记竖笛C、G、F、调的指法，在各班讲台前贴一张竖笛指法对照表，使学生常记常练竖笛指法，为提高演奏水平打下良好的基础。

6、上好活动课。活动课上面对的是一些勤奋、好学，对竖笛有浓浓兴趣的学生，他们不但竖笛吹得好，而且有较高的音乐素养。因此，每天的活动课程都有计划的精心设计，力求学生在较短的时间内，快速的提高演奏水平。

7、为配合课题的实施，学校领导还作出规定，每班的文艺活动课，都要进行竖笛吹奏练习，这样有利于打好学生“双基”吹奏基础。

8、每学期根据实验情况以及取得的成果，写一篇有价值的论文。

9、每学期平行班级举行一次比赛汇报演出。

10、为促进学生很好的练习吹奏，原来音乐测试器乐分最高占10分，现在可以根据学生的演奏情况，酌情加分。

11、每学期竖笛队做一次汇报演出。

通过两年多的改革试验，改革了“音乐课就是唱歌课的”课堂教学模式，促进了学生兴趣定向升华，对音乐的理解能力、审美能力及智力品质的发展。

八孔竖笛教学的趣味性促进了学生志趣定向升华；竖笛教学激发了学生学习八孔竖笛的兴趣；老师教学中的多种方法，保持了学生的这种兴趣；组织学生参加各类活动，鼓励他们运用所学器乐，表现抒发自己的感情，争取成功，让每一次演出都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学习竖笛的兴趣，磨练意志，培养能力的目的；八孔竖笛教学的实践性促进学生表演能力的提高，在美的的享受，从中得到启迪、得到升华；学生在演奏的实践过程中，丰富了想象。结合音乐教学培养了学生的创造能力，在竖笛教学中动手操作促进学生智力的发展。结合音乐教学培养了学生的合作能力和集体荣誉感。在竖笛教学中音乐的熏陶促进学生审美能力的形成。

音乐教学心得(篇8)

我是一名兼职的农村小学音乐老师，有幸参加了怀化市(国培计划)小学音乐教师远程培训。

农村小学音乐课就等于简单的唱歌课，上一节，教一首歌，便算是完成了任务了。这次培训学习，我观看了很多优秀的音乐老师的教学视频，也学到了不少的音乐教学的新理念新方法，在这里，将这次学习的一部分感悟结合自己的教学实践作一个总结。

新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力。那么如果做到最大限度发挥学生的创造潜质呢?我看到培训视频中很多老师的音乐活动设计，在许多地方都提供了学生的创造空间：比如，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，在敲击中掌握三拍子的节奏。又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

那么，在自己的教学实践中，如何做到这些呢?

一、启发想象，唤起学生创新能力。

长期以来，由于受传统教育思想的影响及所谓标准答案的限制，我教你学、我讲你听的传统教学模式牢牢束缚着老师和学生的思维，甚至自己曾一度认为：把学生教得没了任何问题是教学效果好。现在反思，其实这种教学观念，完全忽视了学习的个性发展，扼杀了学生的创造思维，古人也说过：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”不学不问，难有学问，思维从疑问开始。在艺术课堂教学中要让学生学会自己提出问题，并自己解决问题。

比如，我在教学三年一期的“摆手舞”这一课时，有学生就问：摆手舞是怎么跳的?我不做正面回答，我用风琴伴奏唱“摆手舞”，让学生想像一下，在歌声里，你会怎么跳这个“摆手舞”，先是有几个女同学开始做起了动作，我顺势引导他们跟着音乐的节奏来跳，这时，男生也有人开始跳起来，动作各种各样，但都能跟随节奏，同学们跳得可欢了!这时，我再跟他们讲关于“摆手舞”的相关知识：摆手舞，是湘西土家族独有的一种民间舞蹈，每年的正月初三到十七是他们的“摆手节”，土家族男男女女，成千上万的，会围成一个个的圈子，摆动双手，迈起健美的步子进进退退，他们以这样的舞蹈为新的一年祈福。然后，我再弹唱一遍“摆手舞”，同学们想像土家人民围成圈子跳起“摆手舞”的欢乐情景(由于学校条件限制，没有相关的视频)，再一起边唱边跳“摆手舞”。这样，学生们在学会这首歌的同时，也丰富了自己的想像，并且体会到了音乐与舞蹈的韵律美。

二、弱化传统环节及概念教学，注重体验。

传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化;教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及二拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。

三、音乐教学的多元化

以前我的音乐课是一上课就教歌唱歌，其实音乐的内涵是那么的丰富，学生完全没有体会到感受到。所以，我充分利用音乐丰富的元素，让学生来感受音乐的艺术魅力。比如，我会把将音乐课上成一节“朗读课”，让音乐与朗读结合在一起，让学生在音乐声中体会文字的优美、在朗读中享受音乐在情感上的共鸣;我会用一节课专门来让学生来感受“节奏”，通过拍手、拍膝、敲桌、跺脚，创造出各种节奏来;我会让哼唱(或者用风琴弹奏)听各种不同风格的乐曲，让学生跟据自己对乐曲的理解用形体来表现乐曲的情绪或情感(悲哀的是我自己不长于舞蹈)，尝试用自己内心与音乐交流。

总之，通过国培活动，我感觉自己在对新目标的理解上、在教学理念、在教学方式上都有了较大的提高，而作为音乐教师，我也更应该不断反思，努力提高音乐教学质量。

音乐教学心得(篇9)

刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。

一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。

对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、结合教材，培养他们良好的品德教育。

通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。

三、调动学生情感。

小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。

四、培养学生的丰富的想像力。

用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受。

每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐课堂中还需要不断的学习。

音乐教学心得体会

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得体会。

第一，贯彻因材施教，分类施教。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

第二，要调动学生情感。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

第四，要及时点评，及时总结。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈>收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

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音乐教研心得(锦集12篇)

编辑很高兴为大家推荐一篇关于“音乐教研心得”的文章。我们会因生活中的某些小事改变我们自身的一些看法，根据要求，我们每个人都需要写一篇心得体会。写心得体会应该是一个令人享受的事情，可以自由的流露自己的情感。请您收藏本文方便随时查看！

音乐教研心得 篇1

如果可以，就让你立在岁月的深处，着一袭旧装，把微笑凝固在脸上，把柔情注满双眸，微启的唇永远不要述说。不需表白，何必表白，有些话一旦说出口，就被风吹淡了，消散了，轻如云烟。就这样把你雕塑成石像，屹立成一道永恒的风景。无论走多远，回头看，你就在那里，用你明亮的眸，用你心的守候，镌刻成一副不朽的作品。

你是一道风景，在我不近不远的距离。你是一段回忆，在我的'梦里游弋，连同那段岁月，还有那段不曾燃烧的青春。历历数年，不曾提起，也不曾忘记，不曾埋怨，也不曾悲泣。夜深，人静，面对电脑，无需搜索。用意念和你交流，用记忆和你畅谈，用想象描绘你的色彩，用距离美化你的存在。我所做的只有如此，我把你放在岁月深处，却不能让你永驻我的心底。你是我旅途中一道亮丽的景，却不是我要的全部。我的生命曾因你而精彩，我却不是因你而存在。

数年后，当你再次进入我的视线，每次的檫肩而过，对你的不理不睬，每次的无视与傲慢，怎么也写不成我的骄傲，刺痛的依然是我的神经。我终究夺不过岁月那把雕刻刀，你不再是原来的你，我对你的祝福哽住了我的喉。那如烟花绽放的美丽陨落在了谁的星空？

岁月怎么可以把一个人改变成这个样子？怎么可以把我美好的回忆风化成这般光景？我的心忍不住哭泣，只因回忆不再美丽。风光不再旖旎，我的心也不再迷离。失望之余，我只能说：对你，我无能为力，只愿你的堕落不是因我而起。撕掉那页日记，尘封那段回忆，忘记你的点点滴滴。轻触键盘，从我指间滑落的依然是对生活的痴迷。

音乐教研心得 篇2

经过了不断的实验和研究，现总结实验的工作情况及心得。

一、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。

课改实验教学工作展开以来，新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。在过去那种以教师为中心、以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”，改变教学观念，以音乐的五大“基本理念”作为教学的新理念。在教学中，教师要敢于尝试新的教学方法，把学生作为教育的主体，通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

二、教学手段灵活多样，激发学生兴趣。

在教学中，我一改以往先练声再拍节奏等沉闷的教学方法，而是先让学生听、感受歌曲及猜谜、讲故事等教学手段来激发他们的学习兴趣，如：在《小乌鸦，爱妈妈》这一节研讨课中，我这一课，我让学生多听、多看、多讲，让他们多表演、多参与、多评价。并围绕着我校音乐科的校本教研课题《如何使小学生在音乐课堂中进行编创活动》展开研究。如：在节奏中和在歌词中进行编创活动。让学生互评。将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得轻松，教师教得轻松。特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案，课堂气份自然活跃。也就是一堂优质课了。我除了让学生听、唱、拍、跳、演外，还用猜迷来激发学生的注意力，又让他们讲些故事，在编创节奏和歌词时鼓励学生大胆发言，将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得高兴、学得轻松，教师也教得开心。我还让学生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及风土人情，特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案和不同的表达方式，课堂气份自然活跃。又如：谭秀韦老师的课例《牧童笛教学》，在这一课中运用了由浅入深、循序渐进的笛子指法教学法，鼓励学生进行创编活动，使学生的积极性更高。曾冬霞老师的课例《上学》，以游戏来引入，激发学生参与的主动性，鼓励学生表演各种角色并积极评价。三位教师都围绕着我校音乐科课改年级的校本教研课题《如何使小学生在音乐课堂中进行编创活动》展开研究，教改实验科研化，使科研与教改相结合，并每月写教学设计、教学反思、实验记录、每月小结和学期总结等，总结出好经验，使研究专题更进一步提高。

三、今后努力方向。

通过课改的实验及总结的经验，使我们了解到自己的'不足。如：教师对学生的评价要适时、有效。从多方面培养学生热爱音乐，鼓励他们勇于表达对音乐的感受、鉴赏、表现、创造，以提高学生的文化素养，丰富他们的情感。经过一个学期的研究和探索，发现学生们对学习音乐更有兴趣了，也更喜欢音乐课了。

音乐教研心得 篇3

教研经历与心得范文4篇教研活动心得

会

本文目录教研心得与心得范文结合电影教研活动体验与体验教学、教研培训体验与体验2月教研组长培训体验与体验范文

1自开展线上教研活动以来，我校迅速成为全国一在徐校长的积极领导下开展线上教研活动的学校。在学校领导的关心和帮助下，我有幸加入。网络让我开阔了眼界，增加了学习和提高的机会，让偏远小学的老师们真正受益。

在教研活动中，我从未停止过学习。自从小学语文在线教研以来，每周四都要去机房学习，记录学习内容，及时发表自己的想法，与大众分享。老师们分享经验，共同进步。我尽力为我们学校组织了这次在线教研活动。

1.注意知识形成的过程。

2.体现以学生为本，关注学生的学习方法，培养学生的自主学习能力。

3.为学生营造轻松的课堂氛围。

4.通过实践和理论相结合，学生可以学习并有所收获。

在教研活动中，我积极参加论坛，明确宣扬我的个人理念，让中卫五小在这个新的舞台上展现它的威严。

如今，现代化已逐渐向我们走来，改变着我们的工作、学习和生活方式，深刻影响着学校教育和教学科研活动。如何转变教育观念，更新教育观念，采用现代教学方法和教学方法，改变课堂教学模式，让学生成为课堂的主人等诸多问题困扰着我们。我们的很多老师和学生都在学习心理和学习习惯。它仍然无法适应新形式的这种变化。对于教师来说，包括如何收集数据、设计教学环节、制作课件、编写教案、讲课、指导学生的学习活动等诸多方面。有很多方面，比如如何学习。也有混乱。这些问题迫切需要我们加强教学和研究。然而，传统的面对面教学和研究活动难以满足我们的需求。在线教研已成为我与同事交流的最重要方式。如果您有任何问题，您可以随时在线提问。随着博克堂的发展，我们的师资队伍不断壮大，信息资源库中的信息积累越来越丰富，交流的功能和方式也越来越完善，网络教研也必将得到发展。快点。

我认为在线教研是我们普通教师重新学习的平台。我认为，作为一线教师，我们应该及时抓住这次免费学习的机会，不断提高自身素质，不断充实自己，争取每一天。有变化！不时有进步！

【联合电影教研活动心得体会】教研经历范文2篇 | 天天要闻返回目录

联合电影教研活动的心得体会

xx月xx日，我们参加了县里组织的英语联合电影教研活动教研室。我们听了两位老师的课，速度，三位老师的讲课点评，三位老师的经验交流报告，从中我们总结出一点经验和高效课堂的心得：

打造高效课堂，首先要做到“先学后教，课堂达标”，减少教学时间。一般讲授时间不超过15分钟。反对老师教，学生学，课堂要以学生为主，老师少说，学生得最多。讲课要做到“三讲”和“三不讲”。 “三讲”：易混淆、易错、易漏。 （讲思想，学生没开悟的时候讲。）“三不讲”：不讲学生已经知道的，不讲学生自己能学的，不讲。讲老师教的，学生学不来的。删除无效的教学环节，留出足够的时间让学生在课堂上练习和反馈。要做到这一点，需要教师精心设计每节课的各个方面。

（1）优化目标结构

目标结构是英语课堂教学的重要组成部分，是课堂教学的灵魂。优化目标结构，要求教师从英语学科的系统目标出发，统筹把握知识体系、知识点、技能训练点及其相互关系。英语学科专业知识扎实、系统、深刻，英语学科的重点和难点众所周知。这不仅让学生在探究的过程中学习，也为未来的目标做好准备，使教学体系完整。此外，还要从教学实践出发，认真考虑英语学科的特点和教师、学生、教材、环境、设备等方面的条件，确定目标结构，做到能力合适，难度适中，重点突出，细节得体。 .

（2）优化时间结构

正确分配时间，合理利用时间是英语课堂成功的重要保证。五个部分：热身——呈现新知识——实践新知识——拓展应用——作业。每个部分都经过精心策划和妥善处理。

1.热身赛。 此链接用作上一个和下一个之间的链接。一个好的热身活动，既可以复习巩固以前学过的知识，又可以为新的教学铺路，还可以增强课堂气氛，把学生带入英语世界，激活学生的思维，所以内容热身往往与新教学有关。内容紧密相连。热身的形式多种多样，可以唱歌、复习旧知识；它可以是听和做，做和猜，游戏，tpr 活动等。

2。介绍新知识。 英语是一门语言，语言作为一种交流工具，必须在一定的语境中学习和使用。在课堂中营造真实的课堂情境，让英语课堂气氛活泼迷人，引导学生积极快乐地学习英语。因此，我们可以在教学中使用图片、实物、简单的笔画、面部表情、CD机、录像机、投影仪、卡通画等直观的手段进行教学，做到音视频融合，形象直观，生动活泼生动活泼，有利于激发学生的好奇心。

3.实践和扩展。 这部分不仅巩固了本课所学的新词和句型，还可以让学生将以前学过的旧知识应用到本单元所学的新句型中，从而提高学生的理解能力。使用英语。如何让学生在课堂上对所有学生多听多说？ ①首先，教学时尽量使用全英文教学。如果看不懂可用的动作，用眼神代替，让学生慢慢听消化； ②采用快节奏的口语和练习形式，如逐一、逐行、或男女生比赛等，对所有学生开放，让每个人都有表演的机会。事实证明，学生们表现出色，非常喜欢这种形式。 ③利用录音，让学生感受地道的英语。 ④ 多多调动学生的各种感官，有利于提高学生的学习效率。

在这个过程中，一定要遵循高频率、高效果的原则，不能浪费时间。 .这个环节的教学一般控制在15分钟左右，最好不超过20分钟。尽量多花时间在句子的练习和学生学习能力的培养上。

(3)优化培训方法

培训是英语课堂教学的重要组成部分。能力，是发展智力的重要途径。成功的英语教学不仅关乎课堂上教什么，更重要的是学生实践了什么，他们学到了什么，以及他们可以在实践中使用什么。这种学习和使用是一个内化的过程。

1.以英语为主，母语为辅

孩子在生命的最初几年可能身心不发达，在成功掌握母语的情况下，这对我们没有帮助外语教育工作者。可见，学生学习英语所欠缺的是英语语言环境，这就要求老教师尽可能用英语组织教学，为学生提供浓厚的英语学习氛围。经过长时间的学习，学生在课堂上基本能听懂简单的语言，增强了他们学习英语的信心。

2.创造情境并进行培训。

借助情境，练习可以激发学生的学习兴趣。比如刘爱爱老师在教这组对话的时候“我们发个邮件吧”。展示电脑课件，告诉大家这堂课老师要给你发邮件，同学们都跳了起来，非常高兴。然后老师用课件演示了发送电子邮件的过程，同时启发学生说出发送电子邮件的四个步骤。同学们在轻松愉快的气氛中掌握了谈话的主要内容。

3.使用游戏、比赛和培训。

在普通的英语教学中，“猜猜猜”、“传话筒”、“模仿秀”等游戏都是可行的。教师在设计游戏时要考虑游戏的难度和适用性，尤其是一些具有挑战性的游戏，孩子们更喜欢。采用游戏教学，才能真正实现“边玩边学”。

4.在实践中，积极、恰当、公正的评价可以让学生感到成功。 在英语课堂上，积极运用形成性评价，不怕学生犯错。所以只要同学们大胆练习，给予肯定。

“教有法，教无定法”。英语教学是为了让课堂教学变得愉快。一切从学生的实际情况出发，紧扣教材的特点：以学生为中心，学生自觉自主地投入到学习活动中，这就是我们理想的“课堂”。

【教学、教研训练心得体会】3篇教研心得体会范文|返回目录

春节刚刚结束，新年还没有散去。 2月12日至2月17日，我和xx、xx两位教研人员参加了石狮市教育局教研室举办的第一期教研培训班

。为期五天的培训既紧张又充实。每天坐在石狮高级中学的教室里感觉很辛苦，腰酸背痛，但我们的思想却让我们如沐春风，因为本次培训班的培训内容非常丰富，我们学习了张副老师的演讲在第四届塔里木论坛上，听取了陈书记的开幕致辞和张主任的毕业致辞

，学习了魏菊的《不断把握政策深化基础教育课程改革》、冯主任的《总结《石狮市XX年教研工作及XX年工作计划》，我理解了教师局领导对一师各校教研所的寄予厚望。同时，我们也听取了《好习惯创造健康生活——用阅读培养师生心灵》报告和塔高诚小龙管理的《精细教研工作》报告、《实践与实践》报告师二中赵新良《教师专业成长思考》、师中田武斌、师中蒋海龙《以研促教提高办学质量》第五组，中复小红给我们做了《义务教育课程改革模块实施工作经验介绍》

”，石狮教研室张春林作《石狮市教育教学项目研究工作安排》石狮教研室程建江《课堂合作学习》。思考探索经典，五团民

王勇《双语教学实践与反思》，第二师范学院教研室主任高燕《课堂教学有效性探究》，我是也有幸给大家介绍了《十二团中学项目研究的实践与思考》。会议结束前，组织全体参会人员进行了现场考核还表彰了兵团优秀教研人员、师部先进教研室、师部优秀教研人员XX年工作突出。

我觉得th这次培训非常及时。全师26个单位教研室主任、部分校领导、教研骨干参加了会议。内容非常丰富。学习了培训之后，感觉过去一些模糊的内容变得清晰了。

的观念转变，对新学期各项工作的开展很有帮助。

收获满满，还有另一个感悟，那就是难忘的2月16日，培训的这一天，9月9日起，教育局陈书记、教研室冯主任早上50点到

下午8点30分，一直和同学们一起听单元的经验介绍和下学期各单元的计划。 7:00左右，陈书记走上台为我们做

在一次难忘的讲座中，他给我们介绍了一个非常好的量化工具表《教师教学行为自查表》，即非常适合我校

《如何建设和谐教师》《健康关系》课题研究的使用。另外，针对各校教研部门提出的工作难点，陈书记教导大家用“难不说”的精神

，不要“不怕困难，永远战胜困难”。以快乐的心态去做困难的事情，做一个快乐的教育者。这给了我很多启发。有时候

我真的觉得学校工作时间紧，任务重，需要面对。要办好教研部的各项事务，办好，经得起上级的检查。能被同事监督，能经得起自己良心的重压，真的需要力量和决心，更需要强烈的责任感和对教研工作的执着。

回家的路上，我和下面团场教研室主任坐了一辆车。小张不解的问我，我快退休了，我还这么努力。这值得么？学校教研工作

需要努力，不是为了我自己，而是为了很多孩子。因为每一个现在都是我们未来的记忆，我们说过的每一句话，我们做过的每一件事，走过的每一条路，我们遇到的人，都是我们未来的记忆，我们不必珍惜昨天，我们不不必期待明天，只要认真对待每一个现在，说你能说的，做你该做的。

因此，我认为返校后一定要认真传达学部教育局XX年教研研修班会议精神，认真学习讲话张副老师，

认真学习老师的教研工作方案，认真领会讲话精神，指导今后的工作和学习。在工作中，尽量多思考，少抱怨，多沟通。

尽量少沟通指令，多做集体智力和体力活动，少一些无聊和不舒服的理论学习。适合学校实际的教研方式。

【2月教研组长培训体验样1】教研体验样4 |返回目录

这学期有机会参加区班组织的教研组长培训，三个月的学习，想想还是有一定收获的。在繁忙的教学工作之余，也是一个很好的学习机会，让自己有时间坐下来听几场高水平的讲座。虽然周末安排了好几次培训，而且培训地点又远，大部分老师都觉得很累很累，但回头看，这种疲惫换来了一次次的理解提升。 ，一次又一次的提示自己去审视和思考教育教学，应该说还是值得的。

从接到培训通知的那一刻起，我就感受到教育局对本次语文、数学、英语教研领导干部培训活动的重视。很多老师可能也和我有同感，怎么会有这么严格的培训活动，我从来没有见过。严格的考勤制度，让人觉得气氛非同一般。果然，我们在训练中也深有体会。极其严格的签名、点名、请假制度是我见过的最严格的。有了制度的保障，大家对这次培训的重要性有了新的认识。

应该说最难得的是这次能听到来自上海的六位专家的高水平讲座。他们研究了很多年，总结出来的思路既精辟又简洁，很多都让我们耳目一新。

比如周斌博士的《探究课堂：课堂教学的“前因后果”》带领我们从多个角度思考现实中的各种教育教学问题，让我们跟随他，能冷静思考自己的工作性质、工作冲突，以及各种可以解决或无法解决的问题。周先生的演讲生动活泼，引人入胜，富有感染力。这是一次难得的讲座。

又如王建军博士的第二讲《教师专业发展的理论与实践》，也是难得的一讲。虽然他的普通话听起来不太流利，但老师们都能听到。很严肃，大家普遍觉得他的教育教学思想很深刻，很专业。我们广泛的知识也拓宽了我们的视野。

最有收获的应该是王杰老师的《提高课堂教学的有效性——以课例为载体的校本教研》。虽然这是我记得最少的一个，但它是最有价值的。这一次，王杰老师经验丰富，尤其是长期深入课堂，尤其是普通学校的课堂，与前排面对面、平等、友好、善意——一线教师，经历了完整的校本教研活动，让我们有机会看到如何真正开展有效的校本教研活动。这是一个非常罕见的示范。我个人认为，王杰老师这样的研究和讲课，对于我们教研组长来说，是最有效、最及时的雨，因为她就像一个知识渊博的长辈，教你“做事”和教书。你怎么做研究，你怎么做有效的教学研究。听了之后，觉得如果真的能有机会和王杰一起做这样的教学研究，那将是作为老师最幸运的事情了。那么我们的现实呢？还远没有达到这样的地步，因为没有专家的指导，只能凭空捏造材料，这样的研究只能算是伪科学研究，假研究。

其他讲座也各有长处，这里就不多说了。只是很遗憾，经过这次培训，我应该收获不少，但如何成为一名优秀的学校教研组长，似乎并没有太大的进步。不知道是不是大部分讲课都没有针对性。太强的原因，这是我个人的感受，我可以实话实说。

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音乐教研心得 篇4

-----读《从容一生》有感

榆林中支   郭彩艳

生命的意义在于从容，在于从容之中眺望未来，在于从容之中成就人生，宠辱不惊，看天边风起云涌，闲庭信步，赏门前花开花落……

----题记

前几日，听见一副对联：宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天空云卷云舒。当时的感觉这是一种梦想却遥不可及，满心羡慕却也只能一闪而过。突然想起俞敏洪老师的《从容一生》，与这幅对联相联系，恍然大悟：既然是梦想，那就不会遥不可及，既然羡慕了，就不应该一闪而过，因为只要我们用对了方法去追求，梦想终究会实现，羡慕也会带来动力，俞老师也给了我们一个正确的方法：从容。

这本书初时在枕边放置半月，每晚睡前品读几篇感触颇深，后来被小家伙撕扯了扉页，可是并不影响阅读，也没有影响我对其的喜爱，似乎找到了一位知己，倾听她的诉说也在思考着自己的人生。高中时，语文老师说：你们这些小屁孩，懂什么人生，真是少年不知愁滋味，为赋新词强说愁！他的这句话深入了心中，时至今日，从不敢妄加评说人生，往往有所想也觉得有些个人色彩与狭隘主义。在物欲横流的时下，在人际关系错综复杂的今日，在人生观与价值观发生冲撞的时刻，不得不开始思虑、分析、规划自己的.人生，可是往往在前行的途中被不期然的问题迷惑，迷失自我！俞老师的《从容一生》似一壶清泉，拿来即饮，豁然开朗：面对生活，保持谈定，才会从容一生。

人的一生是要经历许多阶段的：少年时代的纯真无邪，青春岁月的激情如火，中年时期的厚重沉稳，人生暮年的从容淡定。俞老师在他的《从容一生》中已浮现出了一种坐看云起云舒，我自心静如水的超然，想必这正是送给躁动激昂的青春期的我们最好的启示。书中最让我难以忘怀的是――《北京大学开学典礼致辞》，幽默风趣的语言，感人肺腑的事迹，在诉说他一生不平凡的同时，激励着我们。只要坚持不懈，拥有自信，就如同日出的光芒，以势不可挡的力量冲破黑暗，呈现黎明的曙光。他在大学时是那样做的，现在也是这样做的，同时也在鼓励和呼唤千千万万的人都这样去做。想想自己的大学时光，虽然当时觉得使了力气，如今回想起来，还是有很多不尽如人意。

“生命的意义在于从容，在于从容之中眺望未来，在于从容之中成就人生，宠辱不惊，看天边风起云涌，闲庭信步，赏门前花开花落。”短短几句话概括了人生的真谛和生命的意义，我时常想起这几句话，将之作为方向标，把握人生的每一个新方向，在从容之中眺望未来，在从容之中成就属于自己的人生！

音乐教研心得 篇5

教研活动心得

石门中学

王博

这次参加了学校组织的教研活动，并进行了小组聆听和评价。课堂等一系列活动。这些教研活动的开展，给我的教学带来了很大的启发和帮助。

我在九个教室听了精彩的中文课堂教学。通过学习，我感触很深。课堂教学是一个双边活动的过程，要营造轻松、和谐、有趣的学习氛围。教与学要有一个和谐的课堂步骤，形成一个完整的教学步骤，实施素质教育，让学生主动学习，真正成为课堂学习的主人。实现有效教学，创设情境，形成问题，使学生乐于学习。创设情境的关键在于情感，以情感和激情，将最好的环境和最强烈的情感引入新班级，形成问题。提出的问题要击中思维的点火点，这样不仅可以快速唤醒所有学生的认知系统，从而提高单位时间的学习效率。由于情境的巧妙刺激，学生的学习热情被激发，学习兴趣萌发，认知系统开始运作。

我认为教师在课堂教学过程中至少应该做到以下几个方面才能有效：

1． 关注学生的学习，设计有效的教学方法，激发学生的学习兴趣。

2.仔细研究课本。 对教材的透彻理解是教师进行有效课堂教学的立足点。备课不仅仅是教材的准备，更是学生的准备和明确教学目标的制定。

3.有针对性地设计课堂练习。 学生吸收知识的第一印象往往很重要，课堂上教师设计的听、说、读、写、写的各种练习情境往往直接影响学生课后练习的正确率。

4.营造轻松和谐的课堂氛围，良好的心态更有利于学生专心学习，提高学习效率。 具体要从以下几个方面入手：

(1)不要伤害孩子的自尊心。

有些学生因为自尊而受到伤害，比如被嘲笑、讽刺；他们受到了不应有的干扰，与父母、同学和老师发生了冲突。更不可能专心学习。

（二）、真正进入学生的精神世界

有些学生是因为我们的老师没有适应人文教育，没有纠正自己的教育观念和习惯的教学方法。和教学行为。同时，不能以身作则，对学生的爱不够，不能真正进入学生的精神世界，与学生建立和谐的师生关系。

(3)教师要幽默

有些教室太死板，气氛太沉闷，不能激发学生的学习兴趣，所以他不会学。学生喜欢幽默风趣的老师，就像玉林老师很受学生欢迎。

(4)教师要注意评价学生的方法

评价很重要，无论是课堂评价还是学生的自我评价和相互评价，都必须做到准确的。课堂上要多鼓励，鼓励及时，正面评价多于负面评价；学生要把握好评价，不要让学生的自我评价和相互评价变成自我赞美、自我贬低，或者互相攻击、互相刺伤。 ，评价要中肯、切合实际。只有这样，学生才能更加专注于学习。

因此，要想成为一名好老师，要成??为一名学生认可的好老师，实属不易。第一，课堂要布置在教学环境中，让学生进入专心学习的状态；在课堂上要建立民主和规范，既不能控制课堂，也不能过于活跃，影响课堂纪律。但是，课堂上的学习行为规范一定要明确，说的就是做的，然后要对学生真诚的关心，哪怕是一个动作，一个眼神，都不要伤害到学生。只有我们的老师做这些事情，才能被学生认可和接受，这样就不会再有坏学生了。

2012 年 12 月 28 日

音乐教研心得 篇6

教学之道，有你的导航

2011年9月，我有幸成为沙子堂天华寄宿学校的新任老师。华，美丽的校园。转眼，开学一周了，我对新生活、新责任、新工作充满热情，但同时也缺乏方法经验。好在学校领导安排了很多培训，让我们面对这个陌生的校园更加友好。

2011年9月8日，在音乐组长陈山兵的精心安排和音乐组组长杨智的带领下，音乐组本学期首次教研活动举行。本次培训主要由群内多位经验丰富的优秀教师指导，他们为我们提供了教学经验。这也让我们躁动的心平静下来。看着老师们滔滔不绝地向我们讲述他们多年的教学经验，我感到前所未有的温暖。我认真聆听了每一位老师的演讲，记录了很多宝贵的经验。

回想这次教研活动，感觉收获颇丰。杨志老师首先介绍了她多年的常规教学经验。她告诉我们：“让学生养成良好的学习习惯，远比急于完成教学计划重要得多”。是的，良好的学习习惯是学生未来学习和生活的灯塔。只有培养学生良好的学习习惯，才能帮助孩子未来的成长！杨老师详细讲了管理学生路队、坐姿、课本摆放的心得？这些细节是培养学生良好习惯的关键。看似简单的事情做起来并不容易。吸收了这些经验后，我顿时豁然开朗。 .

音乐课以歌唱教学为主。胡蓉老师的歌唱教学经验是分年级的，她根据学生的年龄特点向我们介绍了自己多年的经验。音乐教学容易陷入专业性的误区，忽视了幼儿阶段的特点。低年级的孩子要注重兴趣，注重乐趣，结合游戏和节奏进行教学，而中高年级的孩子则不同。胡老师告诉我们两个关键词：“真”和“美”。事实上，学生应该具备扎实的音乐基础功底，培养学生阅读乐谱的能力，引导学生从情感的角度来处理歌唱作品；美，培养学生学会听音乐，欣赏音乐之美，懂得用轻柔高亢的嗓音唱歌。美丽的声音。

除了歌唱教学，音乐聆听和欣赏也是音乐教学不可分割的一部分。随后王伟老师向我们介绍了听鉴赏教学的体会。 1、2年级的孩子主要训练跟着音乐的节奏移动，3、4年级的孩子训练理解音乐的情感和速度，5、6年级的孩子训练分析音乐表达的内容并了解音乐创作的背景。王老师也提醒我们要养成安静听音乐的好习惯。她向我们介绍了一种创设情境的方法，把音乐教室变成一个优雅的音乐厅，让孩子们带着问题去听音乐，或者用他自己良好的聆听状态引导和影响学生，言传身教。

当我看到老师们的表情时，我感到敬畏。作为一个新人，我开始想，除了从这些老师那里吸收这些教学方法之外，我还应该学习他们对教育的态度。作为一个初出茅庐的我，应该尽量吸收营养，在以后的工作中多多请老师指教，抓住机会认真完成每一项任务，无论多么困难，做事都要踏实、实事求是，并坚信“方法永远比困难更难”。

作为一名新教师，就像为庞大的教育团队注入了新鲜血液。教育的道路上，难免会有些坎坷，但无论道路多么艰辛，我都要勇往直前，踏实做事，自信表达，虚心求教，不断地体验风雨磨砺我的精神意志。全身心投入工作，努力成为“优秀的沙子堂人”。

音乐教研心得 篇7

初中音乐教学心得

经过第二期课程改革，初中音乐课分为一年级、一年级和一年级音乐课

二 与综合性、多元化的艺术课程相比，音乐课程应强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标.

在这里，我想结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈我的体会。

1.以音乐为主线，合理组织整合教材内容

新教材的内容安排具有主题性，如代代相传的民歌、欧式民族歌舞音乐等，每个主题为一个单元，分为音乐人文、鉴赏、演唱、创作活动、音乐知识等几大板块。同时，每学期的单元主题对应彼此。教师在处理课本时，要以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文主题，将听、唱、表演、知识等板块内容有机衔接，使全班集中注意力，结构清晰，感情丰富。流畅，从而激发学生强烈的审美动机和对音乐的审美欲望；同时，注意每学期课本平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导论、过渡和总结，复习以前的学习内容，为新课做准备。铺垫，激发进一步探索的兴趣，使学生能够整合知识。

2.掌握音乐的基本要素，将音乐的手段综合运用到各个教学环节

教材中虽然每一课都分为听力，但有歌唱、表演、普通等多个部分感觉和探究，但我们不能孤立地使用这些音乐手段来处理分段教学。比如在鉴赏教学中，除了听，还要加入节奏模仿、气势节奏或唱歌；歌唱环节强调听觉引导和动觉切入；用欣赏和浏览的方式引导音乐人文或复习总结——实践证明，在不同的教学环节综合运用各种音乐手段，可以显着加深学生对音乐的感受和对旋律的记忆，从而提高教学效果.

3.用音乐进行师生互动学习

课堂上师生交流的方式有很多种，其中语言交流居多，教师要善用其特殊性音乐科目的学习，抓住适当的机会，用音乐的语言进行特殊的交流，让学习和互动的效果事半功倍：比如节奏模仿，唱歌接龙，不用唠叨讲道，让学生跟着老师拍打的节奏，即兴发挥；老师唱上一句，学生唱下一句；或学生相互联系；这些亲切而随意的方式可以鼓励和带动学生更积极、更大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣和合作的默契

初中音乐教学经验（二）：

，

山东省初、高中音乐精品课程评选活动在淄博桓台举行。作为一名初中音乐老师，我有幸亲眼目睹了这次优质音乐课的评选活动。本次优质选课活动历时5天。每天有7位老师进行课堂教学。来自全省17个市的35名教师参加了评选。这个活动让我受益匪浅。不仅收获了一些老老师多年来积累的教学经验，也让我第一次接触到了很多新的教学模式。现谈一谈我听完课后的一些心得，与大家分享。

一是欣赏课的比例在逐渐增加

在以往的教学过程中，大家都觉得欣赏课很难教。但这次选拔中，水平比较高的班，在我看来，其实是升值班。在这里，教师的个人素质尤为重要。如何深入挖掘教材，根据学生特点设计教学活动，引导学生参与、体验、节奏音乐。这就要求教师在备课过程中保持耳朵敏锐，通过反复聆听和欣赏来把握音乐的要素，激发学生的兴趣，关注学生的感受。

二、教师的专业技能普遍比较突出

教师的专业技能是决定课程质量的重要因素之一.例如，音乐教师必须擅长唱歌、弹奏和跳舞。比如《走进新疆》课中袁莉莉老师优美的琴声和娴熟的舞蹈； 《影视音乐鉴赏》老师精彩剧情朗诵；印象。

二、教师能够很好的掌握对教材内容的理解和把握，把握和突破重点难点的能力，设计自然流畅的教学的能力链接。

了解教材是一堂好课的必要前提，把握和突破重点难点是课堂教学的重中之重，教学环节的设计胜于骨架的知识。因此，作为一名优秀的老师，他有自己独特的方式来巧妙地运用这??三种能力。比如，聊城水城中学的音乐老师在讲授《来自非洲的灵感》这堂课时，专门教非洲鼓乐。他准备充分，思路清晰，在情境中授课，让学生在高涨的情绪中自发学习。教学效果非常好，说明他对教材的理解非常透彻；聊城的音乐老师在教《G大调弦乐小夜曲》课时，指导学生用各种拟声词模仿试听的主旋律，轻松地教学生区分每个段落。主题曲调，使难点得到有效解决。此外，在本次比赛中，所有老师都精心设计了自己的教学理念，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，值得我们借鉴和学习。

第三，教师要了解教学方法，指导学习方法，为学而教。

在个别老师的课堂上，因为老师没有考虑学生，只是一味的解释。要求学生回答问题后，教师并没有总结出正确答案，学生的困惑也没有得到解决。如果解决了，老师会因为仓促而匆忙进入下一阶段的学习。在这样的课堂上，更多的是关于教师如何构思、规范和运作。缺少的是学生如何学习，学生是否进步，学生学习是否快乐。这些都是我们课堂教学中不受欢迎的方面。

第四，教师要注重自身专业知识的系统化建设，以理清课堂语境，不造成学生思维混乱。

在《青春之舞》一课中，教师以兴趣为动力，进行愉快的教育，注重审美体验。运用舞蹈、节奏、打击乐伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥通感作用。就这样，视听、动静相结合，将学生身体的每一个细胞都融入到音乐中，将他们从座位上解放出来，跳入音乐的世界，在轻松的氛围中获得审美的愉悦。

通过这次活动，我也感受到了自己的不足。在以后的学习中，我会努力弥补自己的不足，提高自己的专业素质。

我。积极参加各种形式的学习活动

以后只要有这样的机会，我一定会努力参加的。改进后，无论是教学方法还是教学理念，都会有明显的提升。

二、在教材和教材上下功夫

在素质教育的今天，在新课程标准已经实施了很多的前提下年，我要通过各种努力学习新课标精神，把新课标精神贯彻到我的教学中，努力培养学生自主学习的能力，培养学生的学习能力。分析和解决问题。培养学生的兴趣，让学生在兴趣的引导下，在愉快的氛围中学习音乐。

从这个角度来看，这次活动的内容显示了它的教育价值，活动组织方式独特，让我受益匪浅。作为一名新老师，一切都只是开始。对我来说，我未来的工作将充满挑战和意义。我需要在实际工作中不断学习、观察、实践，努力修炼自己。成为一名合格的音乐老师。

音乐教研心得 篇8

小学音乐教研活动心得

在参加下午的音乐教研活动之前，我一直很矛盾。首先，我第一次独自拄着拐杖出门。其次，我进入了特殊教育学校。开学已经两年了，对普通学校的音乐课似乎有些陌生。不知道当我再次走进如此熟悉却又陌生的音乐活动时，我会有什么感受？是久违的一招，还是一点点的失落，我还不能确定，所以我不正常的嘟囔了一句。

踉踉跄跄到二楼，看到圆桌会议室里坐满了老师，不知道司机是不是认路了。带着强烈的时间感，我不好意思的敲了敲门，虚弱地问：这里是教研活动室吗？热情的音乐老师震惊地看着拄着拐杖的我，连忙点头答应。我推门进去后，响起了热烈的掌声，同时让我震惊。被熟悉的可爱活泼的音乐老师感动了！

圆桌会议开始。领队首先通过行动考察了每位老师的不同专业方向，同时也征求了每位老师的意见和要求。为了提高大家的专业水平，有的表示希望有专家指导的课程，有的建议不定期开设钢伴班和舞蹈班，还有不少老师还提出开设歌剧专题班。看来大家对知识和能力的渴望都很大，而且很及时。对于那些特别热爱自己的职业的人来说，

他们似乎突然充满了力量。事实证明，这些都是我想要改进的地方。然后，在下一个环境中，钢琴会说话和唱歌。因为人太多，组里会常带一些老师去玩，看到组长拿来的3-5年级的音乐课本，我好像有些陌生。看着一些老师熟练地弹奏，我们不由得围观，唱的和声。表演的过程中，我仿佛回到了普通学校的教室。一些歌曲熟悉的旋律把我带回了过去的音乐教室。 《游子颜》悠扬抒情的旋律，让我好久不见父母。我思索了许久，仿佛随着歌声飞到了遥远的家乡，依偎在妈妈的身边。它也能让我们发笑，这真的应验了我很久以前的断言：没有音乐，世界会突然变得黑暗，音乐让我们的生活多姿多彩，充满爱意，永远充满对生活的渴望和期待。

回来的路上，老师热情地送我去学校。第一次见面，我很热情。我看到了音乐老师们的热情。在我身边，原来我一如既往地爱着音乐界的人，爱着音乐界的自己。我突然萌生了找所有小学音乐课本复习的念头。课本里美妙的旋律曾经深深地吸引着我，它像《森林狂想曲》一样优美宁静，亲近大自然，深吸一口茂密树叶间吐出的新鲜空气，聆听天籁之音，神清气爽，从容自在，原曲最先感动只有自己，才能通过音乐把感情传递给孩子。我们的教学在成长和生活。

随着活动的结束，我意识到我从这次活动中收获了很多。 之前的所有顾虑，都不值得我投入的感性和身临其境的体验。在教研的路上，我们将携手并进，共同成长。 ，我仿佛看到了相互碰撞的热情知识的火花。

亲爱的音乐老师们，我会紧紧跟随你们，让我们在音乐教学的精彩路上一路前行。

音乐教研心得 篇9

教研陪我成长

——松江区中山小学音乐教研组报告总结

作为整体的一部分在学校工作中，艺术教育越来越受到领导和全体教师、家长的重视，因为它对提高学生的艺术素养，增强学校的文化内涵发挥着重要作用。我们的音乐教研组利用学校的氛围和人性化的关怀，打造了一支和谐团结的快乐教师队伍。主要从创新理念出发、注重实效、科学管理，大力加强本教研组教研工作的规划性、前瞻性、常规性、持续性、特色性、科学性、实践性建设。这样，我们将不断促进每一位教师的成长，全面高效地提高教师教育教学质量，为我校艺术教育全力以赴，尽职尽责！

我。教、研、做共赢成长

我们始终相信，课堂是学生音乐教学的主阵地。因此，所有音乐教师都以课堂教学为基础，以学生的发展为根本，对学生进行美育。我校现有专任音乐教师9人，其中本科7人，大专2人，平均年龄33岁。这是一支年轻、向上、团结、向上的团队。

1.教育是“教、研、行”的出发点和归宿。 把“两线”落实到课堂，强化音乐教育的“育人”功能，深化课程教材改革，加强学生思想品德建设，是“两线”提出的新任务”。在两个《纲要》实施过程中，我们紧紧围绕第二阶段课程改革，将课程改革与“民族精神教育”、“生命教育”紧密结合，积极探索如何充分挖掘和发挥音乐教学中的德育与和谐。生命教育的功能是贯彻德育和生命教育的内容。

2.学习是“教、研、做”的起点。 组织教师系统研究《21世纪中小学课程规划与各学科教育改革行动纲领》、《音乐学科课程标准》、《走进中小学》等课程改革相关文件。新课程”等文件，特别是首先研究“课程计划”和“课程标准”，使二期课程改革新理念的活水源源不断地注入课堂教学。 2004年至今，教师培训学院在暑期专门组织音乐教师开展新教材培训活动，让每位教师树立“以学生发展为导向”的课程改革核心理念，着眼于有效课堂教学，通过不断的实践和探索，我们的课堂教学充满生机和活力，学生的学习方式、教师的教学方式、课堂教学模式和结构都在悄然发生着变化。

3。研究是“教、研、做”的重点。 专注于课堂和有效的教学。在新课改背景下，音乐教师不墨守成规，积极学习二期课改精神。通过教研组集体学习与分散自学相结合，改变了教育观念，形成了一种新的音乐教育方式。理念是朝着“创造新课堂，促进每一个孩子的进步和发展”为目标进行探索和实践。在平时的教育教学中，教师的主动教学转化为学生的主动学习。在注重课堂教学、提高教学质量的过程中，围绕“立体目标”的实施，紧紧围绕教学开展，取得了一定的进展。

4.做是“教、研、做”的根本。 做就是实践，在实践中不断改进教育、学习和研究，不断提高教学水平。学校每年组织的教学评价活动，为课堂教学提供了展现自我的舞台。通过备课、讲课、上课、评课、反思等步骤，每位教师的教学水平逐年提高。在2007年青年教师教学大赛中，高磊、高文、李志春分别获得一、二、三等奖。 2008年教学大赛，李志春、高磊分别获得一、三等奖；桑群英老师在一年一度的中山安利杯教学大赛中，获得一、二等奖； 2007年，高磊在三鑫学校参加市级示范班。与李志春一起参加了两门推荐课程，受到市级专家的高度评价；近两年，有2名教师作为区中心组成员参加“送教下乡”活动，3名教师参加市级研修班。

二、教研建好团队

1.“教一教”。五年来，学校引进了四位新教师，培养青年教师是重中之重。为使新教师尽快从学生角色转变为教师角色，教研组建立了以旧带新、以旧促旧的师徒结对教学体系。新，优化师徒配对。上来指导，让新教师一年适应，三年成才，逐步成熟。比如我组的高磊老师就是一个很好的例子。仅仅工作了五年

，她通过自己的努力和领军老师的支持和帮助，脱颖而出。现担任我校大队辅导员兼音乐教师。曾任松江区小学音乐中心组成员，中山教育集团专家教师。 2007年被评为区先进教师。 2008年被评为区教学界新秀。他代表中央组派教师到漳泽学校下乡。代表松江参加市级示范班，受到市专家和同行教师的好评；青年教师高文也迅速成长，工作一年后被评为“区优秀新教师”。学校二等奖。近两年参加市级研修班2次，均被市级教研员王老师评为好课。我个人获得了2008年青年教师技能大赛单项二等奖。青年教师李志春在课堂教学中也形成了自己独特的教学风格。 2007年上半年在教学评价中获得学校一等奖。2007年11月参加市级展示班。李塔辉派教师下乡，现任中山小学儿童组辅导员。新老结对也可以互相帮助，互相学习，共同进步。每位老师在课堂、听课、安排节目等活动中充分展示了自己的优势。也增强了团队的凝聚力，为中山艺术教育的发展奠定了基础。

2.“吸取教训”。二期课程改革对我国教师提出了更高的要求，要求教师转变教育观念、转变角色、更新知识结构、提高教学技能、掌握现代信息技术等，客观上对教师提出了要求。不断提高自己的专业素质。提高实施新课程的能力。为进一步营造良好的学习氛围，建设学习团队，学校结合实际，打造了许多行之有效的学习载体：如主题学习沙龙、年级在线论坛、设立“青年论坛沙龙”、“读好书，读好书，读好书”“好书”活动，号召全体教师提高文学素养，提高文学品味，写读书笔记，写案例论文，投稿交流。

3.“研究与研究”。每周二上午教研活动，艺术总监安排学校艺术教育相关工作，组长传达区教研室会议精神，安排具体工作，大家认真做笔记。在教学中遇到各种问题和困惑时，大家集思广益，共同探讨解决办法，教研气氛相当热烈。我们音乐组的每一项活动都有计划、有执行、有检查，都取得了很好的效果。如200

7、2008年开展了发展课竞赛青年教师听课评课活动； ;听专题讲座；在线课堂观察和写作反思活动；优秀案例总结、优秀教案总结；谈音乐课程评价方法等。双周活动积极开展，以研究为主题，以展览为特色。教研活动不仅每两周进行一次固定时间，而且延伸到教师的“空课”期和课间。教研组充满了浓厚的讨论气氛。

4.“做”。每位音乐老师都结合自己的特长和优势，不断尝试在教学活动和课外活动中取得成功。如我组夏方迪老师指导的鼓小号队连续多年在区级比赛中获得一等奖；高磊老师、李志春老师指导的学生集体舞、表演舞、集体体操和小品，多次在市、区级比赛中获奖。奖;刚刚踏入职场的新老师徐静，在引导学生合唱方面成绩斐然。 2007年指导校合唱队获得全区一等奖。 10月，参加城市合唱比赛，获三等奖。高文老师能让只学过一年小提琴的学生上台表演，真是不可思议。近年来，《梁祝》、《今天是你的生日》等小提琴合奏团在社区街道等地演出。掌声雷动；在李秋芳老师指导的戏曲小品中，小演员们悠扬地唱着台词，全场掌声雷动。 2008年，由高文、李志春、桑群英指导的校园群舞获得3个区一等奖和2个市三等奖。在今年的校园群舞视频比赛中，李志纯导演的《阳光校园》喜出望外。曾获国家一等奖、上海市一等奖。由于我校音乐组全体成员的团结协作，硕果累累，连续三年被评为学校优秀教研组，去年还被评为区文明组室。

三、教研共创文化校园

1．创造一种定位文化。

岗位文化是“教、研、做”的有效载体。我校艺术教育基础较好，很多学生参加各种音乐兴趣班。为满足广大学生和家长对艺术的追求，开设了舞蹈、器乐、合唱、歌剧等8个兴趣班。周五下午3：00-5：00和周末常规活动，同时，学校“三组一班”建设趋于常态化、制度化、规范化。坚持把开展课外兴趣小组活动作为加强学校艺术教育的重要渠道。学生在兴趣活动中充分施展才华，展现个性，享受学习，学会坚强。

2.创建活动文化。 为丰富学校校园生活，加强校园文化建设，创新艺术教育载体，学校于2000年成立“小鹿艺术团”，推动学校艺术教育深入发展推动素质教育全面实施。小鹿艺术团的活动有别于常规的课堂教学，没有固定的教材，但小鹿协会为队员们提供了一个练功、学技能的广阔舞台，让他们在社区中自学成才，以满足中国教育和群体的需求。这种独特的教育教育、体验教育、社会教育的方式，培养了人。我校一年一度的“中山之春艺术节”为学生的艺术成长搭建了舞台，为学生提供了展示自己艺术风格的机会，也为我校中山文化校园营造了浓厚的艺术氛围。

3.打造科研文化

科研文化是“教、研、做”的有效载体。以科研兴校，以科研促教学，得到了教师的认可。因此，近年来，我校音乐教师从自己的课堂教学出发，结合自己的课堂时间，撰写教学论文，确定科研课题。论文获奖：

近年研究课题：

四、教研工作硕果累累

近几年多年来，学校一直以“教、研、做”为载体，努力使音乐教研活动更加生动、富有特色，同时取得了丰硕的成果，得到了社会各界的认可。学校领导和全体教师。配合和帮助。近两年的获奖成果名单如下：

虽然我们音乐教研组的所有成员都非常努力，并且教研活动扎实有效，

但是我们的工作仍然存在一些困难和不足。 例如，每位教师都需要花更多的时间在学习课本和教学方法上，不能错过出去听课学习的机会。 教研活动缺乏专家指导和指导，科研论文仍处于区级水平。 等级？ 未来，我们将努力更上一层楼，在教学、科研、艺术社团等方面继续发力。 我们所有的音乐老师一定会齐心协力，一步一个脚印，为“百尺更远”而努力！

音乐教研心得 篇10

本学期老校区的三位音乐教师在11月中旬开展了一次教研活动，虽然我们人数较少，但是大家都以积极主动的态度来认真准备。三位教师针对歌唱教学分别在一、二、三年级上了组内教研课。

黄z洪老师上的是一年级《小树叶》一课，黄老师教态亲切大方，对待学生耐心细致，创设氛围激发学生学习兴趣。

杨z花老师上的是二年级《拍皮球》一课，针对低年级学生的年龄特点选择合适的教学方法，教学过程生动有趣，学生积极参与，学习习惯较好。

徐z波老师上的是三年级《动画城》一课，徐老师语言风趣幽默，课堂气氛较好，注重对学生的基础知识的培养。

课后大家还开展了认真的研讨，针对个人的欠缺提出了宝贵的意见，也把别人的优点当成自己学习的目标，争取更好的提高自身的教学水平。

音乐教研心得 篇11

我参加了xx小学组织的教研活动，开展了小组聆听、课堂评价、梯队教师自主学习、课堂实践谈话等一系列活动。这些教研活动的开展，给我的教学带来了很大的启发和帮助。

活动期间，教师们参与了汉语教学中听力、口语交际、阅读、写作和写作的各个方面。听了多位中文老师的课堂实践，不禁深深佩服。尤其是阅读和写作，给我留下了深刻的印象。我们都知道，汉语的综合能力体现在阅读和写作上，汉语成绩的竞争力体现在阅读和写作上。我也觉得我很重视这两个方面。但是感觉不太好。听了老师的讲解，我觉得在提高阅读能力方面，措施不够有效，没有相辅相成。例如：制定加星加分奖励措施，激发学生积极性，坚持长期积累。并且讲更多积累的故事，提高阅读品味，引导孩子好好读书，好好读书，坚持久了，就会积累很多。想想自己在这学期的积累方面要下功夫。刚开始同学们不情愿，没几天就听了。我会针对这种情况及时调整。现在让学生初步形成一个习惯。我也学到了坚持的好处。现在学生基本可以自己积累了。

但是在自主阅读方面，学生们还处于松散的状态。我注意到学生们不选择读书，他们对漫画、奇幻故事和思维低下的小说更感兴趣。虽然注意到了这种情况，但没有及时引导。参加本次教研活动后，我明白了提高学生阅读品味的重要性。我认为学生应该随心所欲地阅读，应该多看书，但目前还是应该有一个思想指导。学生要多阅读具有短篇小说和思想教育意义的书籍。我认为这样的书对学生会有很大的帮助。今天中午在宿舍里，我先把我的想法告诉了同学们。今后，我会抓住机会，及时带头。

在写作方面，我也受到了老师课堂实践的启发。培养兴趣、营造氛围、用心激励、写日记、展示等一系列措施值得借鉴。我明白，只有创造学生乐于学习的环境，才能激发学生的写作兴趣。写作能力是汉语素养的综合体现。写作教学要贴近学生的实际情况，让学生容易写作，乐于表达，表达自己的真实感受。提高写作教学水平。但这一切都离不开写作氛围的营造、激励措施的跟进、学生内在动力的激发。

音乐教研心得 篇12

1、幼儿园音乐教研活动小结

为了提高教师的音乐教学，我们进行了音乐公开课活动，现在就由我来总结本次活动的具体情况。

在本次教研活动中，担任上课的老师有五名，都非常的优秀，表现很突出，起到了带头作用。当然还有全体教师的积极参与听课、评课，课后一起探讨，达到了理想的目的。每一位老师课前都做好了充分的准备，课堂上老师语言亲切、教态自然，每首歌的导入形式非常的丰富，特别吸引小朋友的目光，而且每个环节都衔接的很紧凑，从而使孩子们整节课兴趣都非常浓厚，让孩子们爱上了音乐课，爱上了音乐。

通过本次的活动我感觉到，小班的孩子虽然在一节课下来还不会完整的演唱，但他们了解了旋律，理解了歌词，课后还会哼着“半生不熟”的小曲了，可见孩子们对音乐的喜爱?? 而中班的孩子在创编歌词部分做的还不错，一些简单的旋律，他们都会套上平常生活中的事物，在老师的帮助下进行演唱。大班的孩子在中班的基础上对简谱掌握较好。当然也有存在一些不足之处，希望老师们在今后的音乐课上多注意的是多打节奏、节拍、倾听音乐，让幼儿养成一个好的倾听习惯，多渗透乐理知识等一些细节上的东西，都需要老师们在今后的教学中多注意的。

经过这次的教研，老师们都学到了很多，今后我们会组织更多、更好的学习机会，让大家共同进步，把音乐活动做的更好。

2、幼儿园音乐教研小结

4月22号，教委办幼教辅导员苏宝玲老师组织全镇幼教老师一起去群英小学参加学习《关于如何灵活把握幼儿园歌唱教学中幼儿的主体发展与歌唱技能学习的平衡点？》与《如何有效解决歌唱教学中的重难点？》的视频研讨活动。

在线的每位教师都积极思考并结合本班的幼儿年龄特点及实际情况，共同探讨《如何灵 活把握幼儿园歌唱教学中幼儿的主体发展与歌唱技能学习的平衡点？》与《如何有效解决歌唱教学中的重难点？》俗话说：三个臭皮匠，顶一个诸葛亮。通过各位老师的研讨让我对《如何灵活把握幼儿园歌唱教学中幼儿的主体发展与歌唱技能学习的平衡点？》与《如何有效解决歌唱教学中的重难点？》有了进一步的认识。

对于音乐欣赏的一般理解，它是一种以倾听为主要学习方式的活动，主要目的是通过倾听来达到帮助儿童感受、理解和喜爱音乐。音乐欣赏活动应该设法调动幼儿的一切感官，提供一切可以利用的活动材料和活动方式，引导幼儿积极地投入聆听、感受和享受音乐的过程中去，达到发展欣赏能力培养欣赏兴趣的目的。

首先要为幼儿创设好的听音乐的环境，提供具有优美音质的音响，多提供听赏音乐的机会，因为只有熟悉才能产生兴趣、才能获得美感体验，而熟悉取决于平时的积累。

音乐听赏不应该是被动地听，音乐听赏活动一定要避免使幼儿“呆坐干听”，要使他们在听的过程中“有事可做”。教学中要把音乐听赏作为一种创造性活动来理解，引导幼儿从聆听引发出自己的感觉，并且把它表现出来。表现的形式可以是非常多样的。

对于如何有效解决歌唱教学中的重难点？很多老师也结合了本班的教学情况提了很多很好的方法，支持、鼓励幼儿在进一步感知、探索和体验音乐的强弱、快慢，音调的高低和音色的变化中获得美的感受。引导幼儿初步感知歌谣、歌曲和生活中的节拍与节奏，从中感受韵律美。引导幼儿基本准确歌唱八度范围内的五声音调歌曲。通过学唱不同节拍（如二拍子、三拍子）、不同内容的歌曲，初步尝试按歌曲节拍的特点、速度、力度和情感富有表现力地歌唱。在合声教学中，有的老师也提出了很好的办法，先学第二声部，在来学第一声部，免得第二声部被第一声部带走。

通过这次的视频教研，让我学到了贴近幼儿认知特点去教授，与如何处理在歌唱教学中

的重难点，让幼儿更喜爱我们的音乐。我将认真的上好每一堂音乐课，让孩子体会音乐所带给我们共同的快乐。

3、幼儿园音乐教研小结

幼儿园教研工作是幼儿园工作的一项常规性活动，与幼儿园保教工作同步相融，在幼儿园工作中占有十分重要的地位，是不可拙劣的重要组成部分。它是实现促进教育理论同教育实践转化的中介，是加强日常保教工作管理的有效措施，是提高教师队伍素质的重要途径，是提高保教质量的经常性手段。

幼儿园音乐教育很重要的一方面：就是开发左脑、发展形象思维。过去的音乐教育忽略了这方面的培养，过多地注重音乐知识和技能的传授，限制了学生形象思维能力的发展。在歌唱教学中，我们发现小班幼儿经常对歌唱教学不感兴趣，产生这一现象的原因有这几个方面:第一、小班年龄段的幼儿比较好动，注意力容易分散，容易产生厌倦感。第

二、受到旧经验和旧知识不足的影响，在记忆歌曲结构和歌词内容上表现出困难。第三、受传统的教学模式的影响,教师教一句，幼儿学一句，教学方式比较枯燥,无法充分调动幼儿的积极性。综合这些原因，我组就研究如何在歌唱活动中提高幼儿的积极性。

一、指导思想：

本期我园艺术组的教研活动以小班幼儿歌唱活动的设计和组织为中心，以《幼儿园指导纲要》精神为指导，以《幼儿园教育指导纲要》要求为主要工作目标。在教研活动中遵循“求真务实”的工作原则，坚持“以幼儿园教育质量为本，以教师和幼儿发展为本”的思想，从我园实际情况出发，充分发挥教研工作职能，开展多向互动研究，扎实有效地深入贯彻《纲要》。

二、主要工作回顾

本学期艺术组的教研工作要从以下几个方面来开展：

1.根据本组实际情况，制定可行的教研计划。

本期成员组成情况分析：本组7名成员中，2名老师是刚刚毕业的新教师，但是都很有冲劲，她们不是很熟悉幼儿教育工作，对幼教工作还处于一个逐步熟悉阶段；而其他5名老师都在幼儿园工作了几年，已经有了一些幼儿教育的经验。

教研计划制定的思考：在分析了本组的成员组成情况以后，只有采用可行的教研内容和形式，才能让各位成员在原有基础上都有不同程度的提高。

2.理论提升与实践操作两不误。

理论提升：幼儿园教育“质量就是生命”，教研组根据相应的学习制度，形成一种学习氛围。在艺术组的教研活动中，主持人都引导参研教师学习幼儿教育的理论知识或实践操作方面的相关知识，以此提高教师们的专业知识水平，让教师们从各个层面上了解了幼儿教育的特点，加强教师们的理论基础。

实践操作：从学理论到用理论，从学操作知识到实践操作，从设计活动到现场观摩活动，引导老师们从多角度的看理论与实践操作的关系。

三、活动反思。

本期的活动主要是从开展教育活动、课后反思。本组的刘文娟老师，裴丽丽老师开了很不错的教研课。作为新人的张元皓老师显示出小荷才露尖尖角的'灵气，是个音乐课的好苗子；而王梅兰老师流畅有序的上课风格更是体现出她扎实的基本功。

每一节教研课我组都特别注重课前讨论方案，课后说课反思的集中研讨过程。这种教学相长，相辅相成的研讨方法，将一直作为音乐教研组的作风传承下去。

在每一次的教研活动中，我组引导教师根据《幼儿园教育指导纲要》要求，领悟其艺术领域的指导精神，精心设计每一次歌唱集中教育活动。活动中，教师们能根据自己本班幼儿的实际情况进行设计，能根据本班幼儿的学习习惯和学习方式进行一定的活动开展形式的设计。

每位教师设计的集中教育活动不仅有传承，还有创新，还能根据自己的教学风格设计活动，情况良好。

现代幼儿教育的“活动论”提出，只有开展多种活动才能让幼儿的各种能力在原有水平上得以提高。我们艺术教研组也期盼着，让一次次生动的教研活动引领老师们向专业型幼儿教师成长，让每一次活动对自己的教育教学理论水平与实践能力都有一定的提升。

4、幼儿园音乐教研小结

“新机遇、新挑战、新理念”是这个学期我在工作中的感慨，没有什么比获取一个新的学习机会更让人兴奋的事情了！首先感谢园领导的信任、支持和帮助，让我从一名后勤人员走上了音乐专科教师的岗位，在一次次的锻炼中不断收获、不断成长起来??其次，我要感谢我们音乐教研组组长和所有我可爱的同事们给予我的指导和帮助让我在每一周的教学上不断获取新的灵感和体验。现将本学期工作总结如下：

一、一幼合唱~童乐美

以《幼儿园教育指导纲要》和《指南》精神为指导，坚持理论学习和教学实践相结合。针对不同年龄段幼儿的年龄特点和发展情况，有目的有计划地开展好每一次地合唱活动。“合唱”是声乐艺术领域中的一种集体歌唱形式。童声合唱以其独特的艺术魅力犹如天籁之声，纯净、优美，给人一种天使飞来人间的感觉，所以我本着青阳文化为轴心，将合唱队称为“童乐美”~童―儿童化，孩子们喜欢的歌曲；乐―快乐，喜欢的游戏化学唱方式；美―纯美的音色，优雅的体态。 学期初我们到班上选择合唱队员，本着孩子自己愿意，热爱音乐、喜欢歌唱、声音条件较好的大、中班幼儿合计76人。分为a中班36人，b大班40人每周练习两次。每节课从14:40―15:45接近一小时。我要求自己每节课提前十分钟到九号楼音乐室做好准备，播放着优美动人的古典名曲暖场，迎接每一位幼儿的到来。一开始我在组织教学合唱还是显得很生疏，在园领导和音乐教研组组长的帮助下让我更好的建立起合唱队的训练常规，从排队、练声、视唱练耳、课间休息、乐理知识、新授歌曲、舞台礼仪等进行了合理的时间分配。孩子们在进行到一个月后已经能够很好的按照常规跟随音乐指令列队练习。 这个学期中班、大班幼儿都会唱的歌曲有《幸福的小宝宝》、《静夜思》。中班加入了《踏浪》打击乐器奏唱，《小蜗牛旅行记》领唱、分唱，《春天在哪里》十六分音符节奏型曲目。大班加入了《歌唱祖国》爱国曲目，变换队列表演，《我爱我的家》体验家庭温暖美好的气氛，动作展演方式表达。孩子们在音乐的伴随中快乐的学习歌唱，在练声环节后我加入了视唱练耳练习，从标准音a开始，上下变换不同音符。用柯达伊音乐手势提示音高，并用分小组的游戏方式“比一比”看谁耳朵最灵敏，孩子们基本对音高有了比较稳定的掌握。再向一些小学知名合唱队接触后我了解到在进入小学后已经要求孩子们能掌握五线谱知识，会自己看谱视唱。所以对于大班幼儿在新授曲目之前我会使用大电视把五线谱基础知识制作成ppt方式让他们在彩色的图面上认识谱号、音符时值、三线以内的线、间音位。这些知识难免会有些枯燥所以我把时间控制在五分钟左右。然后马上转入曲目音频环节。在十二月初时为了更好的迎接新年音乐会上的表演，我对合唱队员进行了舞台礼仪的指导，让他们以更美好的面貌姿态走上舞台表演给所有的观众欣赏。“台上三分钟，台下十年功”让孩子们从小懂得付出、坚持、努力才会有所收获。

二、苗苗音乐启蒙

“小河青青 春阳暖暖”小班幼儿就像一株株嫩绿的小幼苗得到清风、阳光的沐浴，在他们的世界里一切都是那么好奇所有的声音又充满着乐趣。如何把音乐这颗美好的“种子”播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望！音乐教学需要情感的投入，因此，营造宽松愉悦的氛围，为孩子们营造宽松、愉快的学习环境，我坚持每节课都提早到音乐室做好准备，播放经典名曲。这学期入场音乐播放《田纳西华尔兹》、《少女的祈祷》、《小约翰施特劳斯圆舞曲》这几首曲目，

旋律轻柔、活泼孩子们随着美好的音乐踏着小舞步一个个走进音乐室看得出来非常投入其中。这类曲目在许多公众场合也播放为背景音乐，我告诉孩子这首曲目的名字。音乐活动开始我按照常规从律动、节奏练习、听辨音色气质等开场，再进入课堂主题，游戏化活动，情景中退场??孩子们对于歌唱活动和跳舞在班上也有学习，针对小班幼儿年龄特点我根据自己的音乐知识拓展了音乐课堂的内容，这学期我开展了钢琴 “音乐王国的小动物”高中低音区的感受；2/4拍子的强、弱节奏规律并加入奥尔夫乐器打击加强对比性；自创歌曲《玩具 玩具我爱你》引导幼儿爱惜、友好的一起玩，渗入幼儿礼仪常识；欣赏两类型曲目贝多芬《土耳其进行曲》、勃拉姆斯《摇篮曲》感受曲目旋律特点，通过肢体和故事情节引入；学唱《小宝宝睡着了》引导幼儿像妈妈爱宝宝一样用甜美温柔的声音的去歌唱，配合着动作表情；故事配乐《小麻雀快乐的一天》在故事情节中加入钢琴配乐营造不同的音乐欣赏氛围；打击乐《大猫、小猫》先引导孩子学会大、小声音的区别并用铃鼓&碰铃分组对比来演奏，渗入在公众场合的礼仪知识我们应该像小猫一样轻柔的声音说话，在老师提问问题举手回答的时候我们就应该像大猫一样大声的回答问题让所有小朋友都能够清晰听到我们的表达。这样的孩子会受到更多人的喜欢。每个主题活动从第一课时由我设计到孩子们给予我他们喜欢的方式我都进行反思不断调整，再给第二个班上的时候不断去更改原来设计方法加入新的方法。并且用心设计游戏化的活动，虽然很多时候并不能做到完美有乐趣但我愿意用更多的心思去营造快乐有趣的游戏氛围，让所有孩子都在快乐中学习音乐。

幼儿园为了丰富音乐课堂，特地配置了一批奥尔夫的打击乐器，从合唱队到音乐课都在充分的运用起来。孩子们从拿取到打击方法仍需要我们老师用心去指

导并运用乐器搭配出合适的音效，选择孩子们喜欢的音乐演奏。这也是我接下来不断要研究做的更好。

当幼儿的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐课、合唱课中，让幼儿积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新，要允许幼儿根据教学任务有独立的创作和实践，让每个幼儿的思维不受限制，对幼儿每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。

在音乐中，我会创设愉悦美好的环境，在课堂中点燃心中的快乐激情。教师必须善于走进幼儿的情感世界，把自己当作幼儿的朋友，与幼儿平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，这是我的努力方向，将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中纯洁他们的心灵，游戏化丰富他们的认识和感受，促进他们身心和谐发展。篇三：幼儿园大班音乐教学总结

最新音乐录音心得

写心得体会之前需要注意什么？在经过一些事情后，我们总能收获一定的经验以及启迪，我们可以经过自己的总结把它记录下来。心得体会基本由三个部分构成，分别是标题、正文、结尾，想要获得对“音乐录音心得”的深层次解读本文将不容错过，请阅读下方文章以获取更多有关该主题的信息！

音乐录音心得(篇1)

在过去的几个月里，我有幸参与了一次音乐录音的项目。作为一名音乐爱好者，我一直对录音过程和技术非常感兴趣。这次经历给了我一个难得的机会，能够亲身体验和学习录音工作的方方面面。

我意识到音乐录音是一项复杂而细致的任务。在录音棚里，每个细节都至关重要。是选择了合适的麦克风？是否设定了正确的声音平衡？这些都直接影响着音乐作品的质量。我深深感受到了录音工程师在整个过程中的专业性和耐心。他们细心地调试设备，捕捉每一个音符的细节，以确保最佳的录音效果。他们还要处理电子设备可能出现的各种问题，如杂音、干扰等，以确保录音的纯净和清晰。

我对于声音处理有了更深入的了解。通过观察和与录音工程师的交流，我了解到声音处理在音乐录音中的重要性。从简单的均衡器和压缩器，到更复杂的混响和合成器，这些处理器能够改变和增强原始音频信号。使用恰当的声音处理技术，可以让音乐作品更加丰富和动感。过度使用声音处理器同样会导致音频质量下降，所以这也需要细致的调试和把握。

除了技术方面的学习，这次经历也让我深刻地体会到了团队合作的重要性。在录音现场，只有团队成员们密切配合，才能取得最佳效果。每个人都有自己的工作职责，但又需要相互协作。音乐制作人负责指导整个过程，音乐家演奏各自的乐器，录音工程师负责捕捉和录制声音，混音师负责后期处理等。只有每个人尽职尽责地完成自己的任务，才能使整个录音项目顺利进行。

通过这次音乐录音的经历，我明白了创作的艰辛和付出。从演奏到录音，这个过程需要多次的尝试和调整。每个音乐家都希望能够把自己的最好状态呈现出来，而录音工程师则需要找到最佳的录音方式和处理方式。这要求保持耐心和专注，不断追求更高的音乐水平。

这次音乐录音的经历对我有着深远的影响。我不仅学到了录音技术和声音处理的知识，还感受到了团队合作和创作的重要性。在将来的音乐道路上，我将继续学习和探索，努力提升自己的音乐录音和制作能力，为更好的音乐作品做出贡献。

音乐录音心得(篇2)

在我的音乐生涯中，录音一直是我非常喜欢并且擅长的一部分。每次录音都像是一次探索，一次表达自己音乐才华的机会。在过去的几年里，我学到了很多有关录音的技巧和经验，我想在这里和大家分享一下我的心得。

录音前的准备工作非常重要。在录音室中，你必须清楚自己想要呈现的音乐效果。为此，我通常会在录音前制定一个详细的录音计划。这个计划包括选择合适的麦克风和录音设备，以及确定录音的时间和地点。我还会准备好所有的乐器和设备，并进行必要的调试和修复。准备工作的充分与否直接影响着后续的录音效果。

选用适合的录音设备也非常关键。在录音过程中，我会根据不同的场合选择不同的录音设备。一般而言，对于乐器的录音，我会使用高质量的麦克风，以捕捉细微的音色和音质变化。而对于人声的录音，则需要选择适合人声音域特点的麦克风。还需注意录音设备的品牌和声音特点，以确保录音效果的高质量和真实还原。

另外，合理的录音技巧也决定着录音效果的好坏。在录音过程中，我会注意一些常见的技巧，比如正确的麦克风摆放位置、使用合适的耳机参考声音等。还要注意噪音的控制和避免干扰因素的干扰。在录音时，我通常选择一段静音作为背景噪声控制参考，并确保录音环境的安静和稳定。在播放时，我会选用合适的音响设备或耳机，以保证听者能够感受到最佳的音质效果。

混音和后期制作是保证录音效果的重要环节。在混音过程中，我会对录音的每个音轨进行编辑和调整，以达到理想的音质效果。这包括调整音量、均衡和压缩等操作，以及添加特效和处理音乐过程中的问题和错误。通过这些处理，我能够使音乐音轨达到更好的平衡和和谐。在后期制作中，我通常会进行音频编辑和处理，以优化音频文件的质量。

录音是一门需要耐心和技巧的艺术。通过准备工作、选择合适的录音设备、运用适当的录音技巧以及精心的混音和后期制作，可以创造出高品质和令人难忘的录音作品。希望我的心得体会能对你在音乐录音方面有所帮助。祝愿你在录音的道路上取得更大的成功！

音乐录音心得(篇3)

近年来，随着音乐产业的不断发展，音乐录音成为了现代音乐制作中不可或缺的一环。作为一名音乐爱好者兼小型工作室的录音师，我对音乐录音有着深刻的理解与体会。在这里，我想分享一下我在音乐录音方面的心得体会。

音乐录音的前期准备工作非常重要。在开始录音之前，首先要熟悉被录制的乐器和音乐作品的风格特点。这样可以让更好地理解音乐的精髓，为后期的音频处理和后期制作做好铺垫。了解乐器的演奏技巧和音响设备的特点，以及摆放乐器和麦克风的最佳位置，对于录音效果的提高也起到了关键的作用。

合理运用录音设备是取得优质录音效果的关键。录音设备的质量直接影响着最终音频的效果，选用高品质的麦克风、音频接口和调音台等设备是非常重要的。同时，了解如何正确地操作这些设备也是至关重要的。在录音过程中，需要灵活运用音频接口的增益、音调和效果器等功能，根据音乐作品的要求进行相应调整，取得最佳录音效果。

除了设备的运用，环境的选择和控制也是进行音乐录音的重要因素之一。为了获取理想的录音效果，需要选择一个相对安静、没有回音和干净的录音环境。一般情况下，专业的录音棚是最佳选择，但在实际操作中，也可以通过合理利用隔音材料和声学处理设备来改善录音环境。控制好环境中的噪音和干扰因素同样重要，例如关掉电视、关闭窗户等。

在录音过程中，与乐手的沟通和合作也是非常关键的。作为录音师，需要与乐手进行良好的沟通，了解他们对音乐的表达意图，并在合适的时机给出建议和指导。这样可以确保录音师和乐手之间的理解和配合，以达到更好地录音效果。在录音过程中，还要学会灵活应对意外情况，并且要掌握运用录音设备的技巧和处理音频信号的能力，以便在制作过程中快速解决问题。

对录音素材的后期处理和后期制作也是至关重要的。借助音响软件，可以对录音素材进行剪辑、混响、均衡等处理，以达到更好地音频效果。合理运用各种音频效果器，比如压缩器、限幅器和混响等，可以进一步提升音频的质量和立体感。在后期制作中，还要注意音频的动态范围控制和平衡调节，确保各个音轨之间的平衡和协调。

小编认为，音乐录音是一项充满挑战但又非常有趣的工作。通过不断地学习和实践，我不断积累了经验和技巧，取得了一定的成就。我深知自己还有很多不足之处，需要不断学习和提高。音乐录音是一项综合性的工作，需要对音乐有深入的理解、对设备有全面的了解、对环境和人与人的沟通有较强的掌控能力。只有不断努力，才能取得优质的录音效果，实现自己对音乐的追求。

音乐录音心得(篇4)

在过去的几个月里，我有幸参与了一场关于音乐录音的学习体验。这是我第一次亲自参与专业级别的音乐录制工作，也是我第一次亲手操作音乐录音设备。通过这次学习，我对音乐录音有了更深刻的理解，同时也进一步认识到音乐录音的重要性和挑战性。

音乐录音是将音乐表演转化成可供播放和保存的数字文件或物理介质的过程。它并不仅仅是简单的记录音乐演出，而是需要通过科学的技术手段，让音乐作品达到最佳的音质效果。在录音过程中，我了解到了以下几个方面的知识。

首先，音频设备的选择非常重要。从麦克风到调音台再到录音机，每一种设备对音质的影响都是不可忽视的。在进行录音前，我们需要根据不同的乐器、歌手或演奏者的特点来选择最适合的设备。例如，对于小型乐队的录音，我们会选择一套高质量的多轨数字录音机，通过不同的麦克风来记录不同的乐器，最后将它们通过混音台进行混合。而对于独唱者的录音，则需要选择一款高灵敏度的话筒，以捕捉到最细微的音色变化。

其次，房间的声学环境对录音效果起着至关重要的作用。在进行实际录音时，我深刻地意识到了房间的反射、吸声和共鸣对音质的影响。因此，在选择录音场地时，我们应该尽量选择没有共鸣的房间，或者通过在房间中布置吸声材料来改善声学特性。这样可以最大程度地减少杂音和回声的干扰，使得录音更加清晰自然。

另外，采样率和位深度也是决定录音质量的两个重要因素。采样率是指每秒钟采样的次数，位深度则是指用多少位来表示每个样本的信息。采用高采样率和位深度可以带来更大的动态范围和更高的音频分辨率，但同时也会导致文件大小的增加。在实际录音中，我们需要根据具体需求来选择合适的采样率和位深度。

最后，我认识到音乐录音需要音乐制作人和录音师之间的密切合作。音乐制作人是指组织和指导整个音乐录音过程的人，他要负责确定录音风格、调整音乐的细节，并对录音结果进行后期制作。而录音师则是负责实际操作录音设备和调试音频效果的人。他们需要通过紧密的合作来达到最佳的音质效果，而这需要双方拥有丰富的音乐知识和实践经验。

通过这次音乐录音的学习，我深刻认识到了音乐录音的复杂性和艺术性。除了技术方面的要求，音乐录音还需要充分发挥创造力和艺术感觉，让音乐表演能够得到更好的呈现。同时，音乐录音也是一个团队合作的过程，需要制作人、录音师和音乐演奏者之间的共同努力。

总之，音乐录音是一项需要细致谨慎的工作。它既是一项科学技术，也是一门艺术。只有通过不断的学习和实践，才能够提高自己的录音水平。我相信，随着科技的不断进步，音乐录音的技术将会不断更新和发展，为人们带来更好的音乐体验。我也期待着在未来能够有更多机会参与到更高级别的音乐录音工作中，这样我才能更好地探索和实践音乐录音的艺术。

2024音乐老师心得

在遇到或学习到新鲜事物时我们也会有新的想法，此时的文字的记录是最富有感情色彩的。心得体会可以让你的工作生活变得不再枯燥无味，我们值得借鉴参考的心得体会有哪些？您可能会对“音乐老师心得”有些好奇不妨阅读本文了解更多，让大家都能拥有这个好处吧与朋友们分享吧！

音乐老师心得 篇1

在这即将开始的教育实习中，为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行，我对我的工作有如下计划：

大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学，华师附中，五羊小学，奥尔夫教育法培训班等见习，让我们提前了解老师这个教育平台的工作。

广雅中学的学生音乐素质比较高，接受能力也强，所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课，又让我了解一些初中这一环节的情况。

高中生相对来说，有了初中音乐知识作为基础，更注重创作，老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领，而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生，小学生一般都比较天真活泼，什么都敢尝试，求知欲很强，主要就是引起他们的好奇心。

初中生和高中生之间是衔接的关系，但毕竟是不同的两阶段，年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说，这些初中生要活跃一些，课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。知识接受程度而言：初中生简单一些，普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础，只要点到为止，讲一些基本的音乐知识就够了，讲得太深，太复杂，学生不懂，很容易让学生失去了兴趣，导致课堂气氛沉闷，或学生在课堂上干些与音乐无关的，那音乐课就失去它的意义了。

每次见习下来每个同学都要写见习心得，提醒我们今天学到了什么，有什么的感想，从而有什么启发，为接下来的实习做好准备。

奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段，这个阶段历也会分几个小阶段，整个来说就根据孩子情况拟定教法，让孩子在轻松的情况下学习，不会是一种很硬的教与学的方式，即是玩中学。无论是那个阶段的学生，都要以生为本，从学生出发，让学生在学到课本知识之余，主要是感受音乐。

还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末，我们学院以每个班级的学习小组为单位，组织进行微格试讲，从研读教材到编写教案，最后是课堂试讲，由小组成员进行点评，老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中，我们的微格教学能力有了一定的提高，试讲训练结束后，每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后，我们随即投入到实习队的准备工作中去，与实习学校取得联系，确定实习教材，明确整个实习流程，拟定实习前准备工作的计划。

音乐老师心得 篇2

精选音乐教学工作自我总结 (一)

本学期我兼任三年级的音乐课，由于三年级学生年龄较小，他们的性格特征概括起来就是好动、好玩、好奇和好胜。他们上课时不能一动不动的“安分守己”，他们对周围世界的一切感到新奇、神秘和富有吸引力，他们常常会争胜好强不肯落后。这一切都是儿童期性格特征的表现。本学期我在针对小学生性格特征去进行音乐教学上做了一定的工作，并收到了初步成效。现把本学期的工作作如下总结:

一、针对儿童好动的特点，音乐教学要注意律动性。

儿童天性好动，我在音乐教学中把“动”引导到课堂上来，改变传统的坐着不动上音乐课的单一形式，强调学生结合自己已有的生活经验，从节奏入手，以语言、动作、舞蹈、表演、音乐游戏等方式去训练学生的节奏感，引导学生用自己的身体语言去解释和再现音乐。如我教沿海版教材第三册第六课《小毛驴》这一课时，我通过对教材的分析，知道这节课的重点是解决新知识十六分音符的认、读、拍、唱、奏，难点是按乐句统一换气并要求用轻松活泼的歌声去演唱。为了解决这些重点和难点,难免因单纯乐理知识教学所带来的枯燥性，我在教学中尽量让所有学生“动”起来，创造一个愉悦轻松、人人参与的课堂气氛。一开始，我就设计了“比一比，看谁模仿动物最形象”这一活动。

二、针对好玩的特点，音乐教学要重视情趣性。

针对小学生好玩的特点，寓音乐教学于各种游戏中。如教《音乐名称》这课，由于内容比较抽象，我便编了白雪公主与七个小矮人的故事，并根据这个故事组织学生扮演角色。

三、针对好奇的特点，音乐教学要提倡探索性。

好奇是学习知识的一个重要门径。音乐教学要不断向学生提供新的刺激，以引导和激发他们的好奇心，促进他们对未知因素的探索。例如，为了让学生想象哪些动物能形象地比喻七个音?同学们展开想象，自由地探索。同学们是这样想象的:啄木鸟，好医生，飞到树上吃虫子，啄啄啄(do do do)，下加一线来唱do，小猫唱歌咪咪咪(mi mi mi)，喜鹊喜鹊比作si……。大家积极地思索，七嘴八舌地讲了许多动物来比喻五线谱线上的音。最后让学生根据自己的想象编出歌词，定出节奏并编上曲。孩子们在老师的指导下，积极探索，把个人编的儿歌唱出来。老师又进一步引导学生去分析、比较所编的儿歌，使他们知道好的儿歌好在哪里。由于教师在课堂上注意儿童的好奇心理，并鼓励他们独立思考，大胆探索，不仅较好地完成了教学任务，而且激发了他们的求知欲和好奇心。

四、针对好胜特点，音乐教学要突出主动性。

“人的因素第一”学习知识或干好工作也只有发挥人的主动性才能达到预期的目的。小学音乐教学如何突出主动性?我认为针对儿童好胜特点，发挥他们争胜好强、不甘落后的心理优势是一个行之有效的办法。具体办法很多，而“竞赛”是一种较好的方式。

以上是本人根据小学生性格特征去进行音乐教学的一点做法和体会，事实上，儿童的好动、好玩、好奇、好胜特点在课堂上的反映并不是单一和均等的。因此，在音乐教学中所要注意的律动性，所要提倡的探索性和所要突出的主动性也必须有所侧重，或相为互补。如教学上采用的方式，同时也跟儿童好奇、好玩、好动的特点有关。

无数的心理学家的调查证明，一个人的音乐能力的急速发展是从六岁开始的。因此，将要度过整个童年时光的小学阶段便是学习音乐的最佳时期之一。作为一个小学音乐教师，如何根据小学生性格特征去研究和改革小学音乐教学，是时代赋予我们的光荣任务。我愿与所有音乐教育战线上的同仁一起，为提高小学音乐教学的质量而共同努力。

参考音乐教学工作自我总结 (二)

光阴似箭，日月如梭，眨眼间一学期的教学工作又结束了。回首一学期的音乐教学工作，有一定的成绩，但也有一定的不足。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、基本情况概述

首先，我给自己定一个教学指导思想，我深知自己现在所从事的是普通教育，将来去当音乐家的毕竟是少数，而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐、爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，让他们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。

其次，给班级制定短期目标进行分层次学习，从总的完成情况来看，同学们的音乐素养是越来越好.在教学中，我坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践中活动。

二、取得的成绩与经验

1、在教学中，经常运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成学生的思想教育。学生在全面的学习音乐的同时也被音乐课的独特魅力所吸引.

2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的演唱姿势、正确的呼吸、准确的发音、清晰的咬字吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧。

3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示 范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后利用电子琴教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后自学的能力。

三、采取的方法和措施

1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，经常多用鼓励的语言使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

2、更好地培养学生对音乐兴趣的提高和认识。给他们的环境较为宽松。

四、存在的问题和改进措施

二年级游戏活动设计较少，吸引学生兴趣不够，在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏课件，来提高学生学习积极性。另外，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松，致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

在以后的教学工作中，我要使学生真正感受到音乐的美育功能。多让学生听好的音乐,唱好的课外歌曲,培养学生自主创编、自主参与、积极主动学习音乐的兴趣，以后我要加强部分学生的思想教育。让全体学生动起来。在课堂教学中我会为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记，反思自己的教学行为，运用课堂教学后记清楚的反应自己的教学情况，我利用它及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外，将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂，使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课了。

当然在日后的教学工作当中，我会更加努力地加强音乐教师基本功训练，提高课堂教学水平，不断创新，树立终身学习的观念，为做一名优秀的音乐教师再接再厉。

经典的音乐教学工作自我总结 (三)

一学期以来，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作，现作总结如下：

一、抓好课堂教学，提高课堂效益

1.培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。

2.培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。

3.培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。

4.培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。

6.在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完了成思想教育。

二、根据学生年龄特点，因材施教

六年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。

三、存在问题及采取的措施

在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点：

1.认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。

5.最大限度的调动学生的积极性。

6.使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

7. 多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

模板音乐教学工作自我总结(四)

时光如梭，一转眼又到期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这半学期的教育教学工作情况，下面我就从几个方面对我这学期的工作做以下总结:

一、 思想方面

在思想上我积极向上，拥护党的各项方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做好笔记。我积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

二、教学方面

在教育教学工作上，我利用学科特有的魅力来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学期，我担任九年级以及小五和小六的音乐教学任务。我根据新的教学目标和学生实际情况备课。如在九年级的音乐欣赏课中，我利用视频和课件来完成，让学生在教育教学中通过大屏幕直观的感受音乐所带来的智慧和魅力。在小学我开设了“小舞台”活动，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

另外对九年级学生的乐理知识做了系统的复习。特别在中考推荐生的艺术常识考试及加试方面全部合格。

三、考试:为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了:让学生选择自选一首歌曲和一首口琴曲。各自50分。选班级优秀的学生4位一起评分，最后取平均分作为学生的最后评定成绩。基本要求:

1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲(流行歌曲可以)。国歌和儿歌不能唱。

2、要求背唱歌曲一段歌词，任选一段歌词。

3、口琴:我们学过的口琴曲，任选一首。

四、课外工作

我经常通过网络去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我们学校的合唱队继续由我在每周三下午训练，学生学习的积极性很好，条件稍差的同学比如:音准、节奏、表演了等在我的严格帮助和指导下，基本上达到我的教学目的，一学期下来已经完成了4首合唱歌曲。还有在3月我区共青团举办的评选十大杰出青年文艺演出中，书记让我负责这次的诗歌朗诵配乐任务，我利用晚上休息时间对节目的乐曲进行不断的聆听和剪接。由于诗歌很长，内容不同，所以我采取的音乐也不一样，所以我不断的听，唱，朗诵以达到数遍再进行剪接以便达到最好的效果。所以我编排指导并演唱的《五月放歌》配乐诗歌朗诵在演出中受到好评。本学期积极响应学校与鸿城社区举办的慰问孤寡老人文艺演出活动和学校庆“六一”文艺演出活动，独唱歌曲《祝妈妈健康长寿》和教师歌曲联唱《欢天喜地》《国家》《祖国你好》等歌曲为学校活动争光添彩。

五、努力目标

由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，在专业技能的训练上时间花的少，今后我将努力训练自己的专业，在将来的日子里能不断的成长。

1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多做公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。

七、不足方面

1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，特别是对初三学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。

2、对自己的教学还不够严谨。

总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。

优秀的音乐教学工作自我总结 (五)

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高二年级以歌唱教学为主，为了让学生能力得到了锻炼在练声与歌唱的中间穿插一些音高与节奏的训练，这些训练以游戏式的集体参与方式出现，如可先听音高1、5、3、6，然后就这些音以一小节编出不同类型的节奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先让学生打出来每一小节的节奏型，等对准拍点后再连贯，然后加入音高全部唱出来。这既缓解了练声与歌唱之间紧张的情绪，也使学生能学会学以致用，贯穿到音乐的其他领域。

不足之处：是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了基本乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的一面。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。 三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，以班级为单位开展综合音乐会，展示个人特长。，同时也分享了艺术的愉悦。

本学期还组织两名学生参加晋江市的校园歌手赛，在经过短暂的训练之后，虽然没取得优秀的名次，但是也赛出了她们的良好水平，同时也提高了她们对音乐更深入的认识。 本学期加强对艺术高考生的指导，利用晚自习时间对其进行专人辅导。

不足：没能实现在高二年组建合唱队的计划，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。

四、考试：

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试采用了歌唱表演、合唱指挥、乐理知识考核三个方面，效果良好。

五、其他： 我经常利用课余时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下，让学生适当地接触一下电脑音乐。 此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;参加晋江市合唱团，和团员一起学习共同进步。

音乐老师心得 篇3

20__年12月11日，我参加在云南省小学音乐器材使用培训时，云南省教育厅教学仪器装备中心李润主任指出一要转角色，认真学习，潜心思考，学有所感，思有所悟;二要转心态，作为求知者，同行者要交流学习，互相启发，共同提高;三要联系实际，学以致用，共享学习成果，让音乐设备充分发挥效益。从省上学习回来后，我负责组织大理市中小学音乐器材使用培训的二次培训，培训目的是为了进一步提升我市中小学音乐教师的专业素养，充分发挥艺术教学装备在培养具有创新精神、实践能力的学生中的作用，深入推进音乐课程改革，使音乐器材设备与音乐教学更加有效融合，充分发挥音乐器材的使用效率，提高音乐课堂效益，促进全市中小学音乐教学水平整体提升。

基于此目的，本次培训特安排了理论学习、课堂实践、面对面交流、汇报展演四个模块。

三天时间，又要讲授、又要练习、又要演出，如何完成这些任务，我进行了提前构想。如何利用三天的时间进行有效的课程设置，这些课程既有针对性，又有实用性，且培训结束后又能完成一台既能体现培训成果，又能达到现场直播要求的结业考试汇报演出。经过反复思考，我认为一线教师熟悉教材、熟悉课堂，他们最懂这次器材使用培训作为一线的教学想学到什么?应该学到什么?所以我们选择了一线教师作为讲师，这样也能促进我们当地一线音乐教师的进步。于是我们成立了核心小组讲师团。这是一群有共同愿景、共同目标、敢于承担、敢于付出、愿意为此次培训作出贡献的伙伴群体，具有专研精神，又想尝试努力突破自己瓶颈的一线教师。基于以上的设想和考虑，我们在培训前经过反复研讨并设计了培训流程。

第一步：在培训前一周，我们确定了参训人员并进行了分组，确定了热心且组织能力强的几位组长，分工进行一些前期准备工作，如组建微信群、了解参训人员情况(根据参训人员的专业优势进行一些领唱演奏的分工)、准备小组节目、准备乐器、准备演出服、让参训学员提前熟悉歌曲等等。

第二步：组织培训的开班仪式，讲师授课、学员实践，节目排练、考勤、后勤保障等等，每天从早8：00至晚20：30，都有具体课程，明确分工、责任到人。

第三步：精心彩排，演出是人与人之间的配合，有许多不确定因素。彩排的目的，是对将要表演的节目进行预演，找出可能发生的问题并及时调整，从而做到。它是做好汇报演出的一个重要环节。彩排的同时，擅长电脑的老师制作背景，擅长主持的刘晓老师撰写主持词，将乐器在音乐教学中的使用知识、本次培训的目的意义融入主持词。

第四步：汇报表演，首先大屏展示三天的培训学习过程，然后是八小民乐团作为校园乐团建设成果的展示汇报表演，接着是全体学员合唱《不忘初心》，代表了全体参训学员“不忘初心，音乐育人”的思想。紧接着《钢琴即兴串烧》、合唱学习展示《我在大理等着你》、打击乐合奏学习展示《大理海子》、口风琴演奏《神秘园》、竖笛学习合奏展示《无名曲》、中小学教材歌曲伴奏展示等等，最后在合唱《我和我的祖国》中结束。

音乐老师心得 篇4

上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。

从本周开始，在上二年级的音乐课时，我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片，通过我对图片的解释，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。

我带了小学二年级的音乐课，从以往的教学和学生的课堂表现来看，学生的课堂反应一直让我忧心重重，曾一直迷惘，到底该如何上好低年级的音乐课，如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至，这么说当然有点夸张。

我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩子来说，只有反复的听，才能刺激他的活跃脑细胞，先让他对音乐产生足够的兴趣，然后告诉他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做游戏，这样一来孩子们的劲头马上大增，不仅仅是与你配合，而且是拼命的想要表现自己，想让老师发现他，让他来做游戏。经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，教师用游戏来激励孩子们的表现热情，孩子们的积极性可想而之了。

总上所述，最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。

音乐老师心得 篇5

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又在那些方面来提高自己的教学能力呢?

下面就谈一谈自己的一些认识：

一、改变教学思想理念

在音乐课程改革的意义及其背景中指出：音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代的发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过：音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。

二、正确理解课堂纪律

以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有活动，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。

三、淡化技能训练

旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手，给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。

四、注重个性发展

众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发。体验是音乐教学成功的催化剂。

音乐老师心得 篇6

《乐在民主育人中》一书，书作者魏书生，平凡的教书匠，真正的人类灵魂的工程师，在教育岗位从爱和责任出发，不断深化民主与科学的教育思想，提出人生价值等于有效工作量减去生存成本，人生深层次享受在学习、工作、尽责、助人之中。熟读此书后，我发现书中写到的并不是纯理论的东西，而更多的是那些实际的，可以借鉴的，从事教师这个职业时必需的一些教育方法。

虽然本书的篇章各叙其事，却都体现着一个字—“爱”。

教师的爱意味着奉献。魏老师放弃了招工进城的机会，要知道，那时候进城是每个人的梦想。现在的我们不需要放弃如此珍贵的机会，不需要以生命和健康为代价，但我认为，一个教师如果能忠诚于教育事业，严谨治学，勤于求索，不断进取，树立科学的现代教育观，不断提高教育教学的质量，这就是一个教师对教育事业的`最无私的奉献了。

教师的爱意味着执着。魏老师有过长达6年，多达150次的申请，希望离开电机厂，当一名普通教师，直至在教育岗位工作了33年。选择了教师工作，就是选择了最执着的事业。日复一日的备课与教授，年复一年的考核与批改，在最初的激情随岁月渐渐熄消后，必需以执着面对学生们一双双纯净的眼睛。我知道，几代人的希望放在我的手上，祖国的未来需要我坚持执着。

教师的爱意味着理解。魏老师认为差生最不容易，课听不懂，还要不懂装懂的听，装模作样，因此要给他们一些关爱。从事教师近10年的经验也告诉我，帮助每一个学生进步是教师义不容辞的责任，正如伟大教育家陶行知先生说“我们要懂得儿童”。 这就需要我们去理解不同性格、各年龄段孩子的内心世界，给予他们充分的信任与尊重。

教师的爱更多带来的是责任，魏老师就是具有高度责任心教师的典范，书桌上、课堂下，他无不尽心尽力的对待每一个学生。这样因爱而产生的高度责任心会使教师站在人生和时代的高度，着眼于学生的未来与社会的未来，培养出具有爱心的人，懂得做人的人、追求真理的人。一直以来，总是以“学高为师、身正为范”来诠释“师范”，所以我想教师的责任首先应当是对自己的责任，是“守纪律、树形象、广博识、勤奉献”的责任，教师要率先垂范，才能赢得同学的尊重;教师的责任最主要体现在对学生的责任，要因材施教，因人而教，不以学习成绩区别对待，坚持一个标准对待全体学生，既严格要求他们，又加以耐心指导，使学生学会掌握与运用、自立与创新。

当我合上这本书，魏老师民主与育人相结合、爱与责任并重的教育思想和课堂管理深深的印在了我的脑海里，大量生动、真实的教育实例都体现出一个“爱”字，魏老师的做法，给了我不止一点启示，将使我把爱与责任深入教育教学，在自我完善的道路上不断前进。

音乐老师心得 篇7

来到太平寺小学已经三个多月了，忙忙碌碌之中，一种缺憾总在心头缠绕，几次学校安排的教师研讨课，都因为各种事物性工作耽误了。今天(11月28日)上午，终于能坐在教室后面，静静地听课，而且一听就是两节，一节数学，一节音乐。两位老师的课，从随堂听课的角度来看应该都还不错，但是存在的不足很明显，进一步改进的空间都很大。如果每节课都有这样的表现，青年老师们会进步很快的。其实。认真的态度，加上开动脑筋是做好一切工作的基础。从这两节课中我感觉我校的老师们有这样的基础!

音乐课上的是《小乌鸦爱妈妈》，面对三年级的学生，这首歌曲思想教育大于艺术审美教育。音乐课的高级境界，是在艺术的感染中不知不觉地心灵得到感动，得到震撼，否则音乐课就城了《思想品德》课了。(这是我对音乐课教材选曲的一点感受)

音乐课不同与其它学科在于音乐源自人的天性，课堂上老师所要做的就是让学生潜在的音乐流淌出来。但是，用什么样的方法、手段才能取得较好的效果，这就需要老师用心思考和尝试之处。练声、视唱是音乐的基本，没有充分的练声，嗓子没有打开，我们就不能尽情地歌唱，就不能唱得优美动听。没有系统的视唱，我们的音乐课就只能仅仅停留在听觉上。音阶是走进音乐殿堂的台阶，不通过这个台阶，学生就只能徘徊在音乐殿堂之外。(这是我对音乐课教学内容的一点感受)

律动，是表达音乐、表达内心感受的形式。音乐课需要师生都动起来，随着音乐可以“手之舞之，足之蹈之”。特别是低年级学生，他们很容易进入老师营造的情景之中，更容易被音乐所感染。一节音乐课，学习一首歌曲，也许可以成为一个小型的音乐剧表演。当然，在律动的过程中，音乐或者唱歌是主题，不能把音乐课变成舞蹈课，也不能把音乐课简单地变成唱歌课。(这是我对音乐课活动的一点感受)

音乐老师心得 篇8

冬已逝，春正兴，夏日在望，我和同事一行人来到郑州，参加第九届核心素养视角下的深度学习研讨与名师课堂引领培训会，聆听名师们的分享！

郑瑄老师是一位带着人文情怀去从事数学教育教学的智慧才女，她的分享：生活离数学有多远？场景引入是以电影《流浪地球》售票的不同方式开始，进而得到二元一次方程求正整数解的问题；又有图形的割补，得到问题的转化思想；再有连通器的应用，得到问题分类讨论思想；第四个应用是公交车行程问题。结束语由徐志摩的《再别康桥》撑一支长篙，向青草更青处漫溯，到数学教育教学的拓展性思考。用数学的眼光观察世界，用数学的思维分析世界，用数学的语言表达现实世界！台上名师与台下老师互评环节，郑老师由锈规作图问题讲到蛛网点阵问题，让我们大开眼界。最后一首歌曲《小小少年》送给大家！

张文娣老师是一位很干练智慧的名师，每一次的课堂都要把自己调整到最佳状态，争分夺秒！她认为学生回答问题没有对错，只有好坏！她的分享《感悟旋转》以荡秋千引入，从探究旋转的条件到探究旋转的性质，再到画图应用归类。最后总结：数学美来源于生活并应用与生活。最后从“百家姓”讲“三线八角”问题。总结语：教学创新在理念，理念体现在课堂。理想的课堂，以理服人、以志激人、以情动人。走进课堂，以课堂成为师生情感交流的殿堂，让课堂成为学生吸取知识，健康成长的乐园。

王宗信老师，分享的题目是一次函数与一元一次不等式，他的几何画板用的比较好，通过几何画板展示了直角坐标系内一次函数与一元一次不等式的问题，进而研究了二次函数相关知识，及二次函数在中招考试当中的不同类型，随着图形的变化，条件不同，得到的结论就不同，多方面展示，让大家大饱眼福。

王春梅老师分享的是因式分解的单元复习课。在数学的天地里重要的不是我们知道什么，而是我们怎么知道，引用荷兰弗兰登塔尔的一句话：学习数学的唯一正确的方法是学会发现和实行再创造。主要思想是题型变式，方法形式多样。借用德国康尔的一句话为本节课的结束语，在数学的领域中提出问题的艺术比解答问题的艺术更重要。最后分享改良复习方式，提高复习效果，王老师的创造式、开放式复习课例说有四个方面：开放式创造式复习课的特征；知识复习巩固与体系建构；复习方法指导与规范养成学科思维培养与能力提升；创造式提高发展，创造式延伸拓宽，创造式灵活运用。那么如何来复习，如何通过复习来夯实基础？第一是再一次体验知识形成过程，第二是加深对知识本质意义的理解与感悟。最后讲到了数学命题学习课，学会发现与再创造，让学生学会自主，先写学生设计问题，进而解决一系列的问题。又谈到了深度学习，应用创造，学会提问题，解决具有批判性思维有问题，看其形状究其原因通过中超压轴题二次函数那道题进行分类

符永平老师的理念是设计学生自己发现的数学问题，然后通过一道题，让学生设计一道让别人掉进去的“陷阱题”，从一元到二元从一次到二次消元降次，让我们倍感转化思想的伟大和魅力的无限。方程存在于我们美好的生活之中，人生也如方程，发现和构建人生美好理想的方程，这是现代人的责任，我们只有用勤劳去解，用汗水去解，用勇敢去解。人生方程的根才是发现和创造，才是大智和大慧，才是快乐和幸福。最后他又谈到会学习的学生的段位解说，“四能”共同体，立德树人的课型表达，学习金字塔……从数学的视角去欣赏，更期待你们从方程的智慧去点燃这永远的灿烂文化，实现中考跟着高考转。吴立建老师的从一道开放题说起，让我们学会了要追求课堂的简约，锤炼课堂语言，要有自己的课堂文化，并且鼓励学生多提问题，注意教学语调，上课不妨适当的留白，善待发言错误的孩子，上课决不能拖堂，作业都要布置，每天要让课堂改变一点点，并要求一题一课。

白菊老师，从幂的运算性质这一课启发大家，在教学中要不求完美，但求无悔，教师要与厨师媲美，适合的才是最好的。在教学中要有原生的知识，要在润物无声的学习过程中对学生的数学思想方法，数学文化和数学品质，必备品质，关键能力进行培养教育。因为喜欢，所以热爱；因为热爱，所以执着；因为执着，所以就有了深度。章晓东老师的《全等三角形专题复习》，要求一花一世界一图一课堂，教育是慢的艺术，你慢慢走让他的灵魂跟上你。在教学中要求起点低、步子紧、落点高。教无定法贵在得法，用能力线把散落的“珍珠”串成美丽的项链，在整个学习过程中让学生有安全感。刘东升老师从探究《三角形》的相关问题，得到要聚焦教学基本问题。通过中招压轴题，把“零碎”的知识进行分类，构建成数学模型。朱明龙老师的《认识分式》一节课，主要是基于统领作用的章起始课的教学实践与思考。通过“学习”的说文解字来说学生在数学课上的感悟及努力方向。

时间匆匆，带着充实学习的温度，依着载满知识的大脑，记下这收获时刻的点点滴滴，不断反思，不断更新，让之后的教育教学生涯争光添彩，期待更加美好的到来！学习不止，成长不断，收获满满！

音乐老师心得 篇9

转眼间，一个学期的教育教学工作已经结束了，回顾这一学期教学，有得有失，现将具体教学工作总结如下：

一、提高教学质量，上好每一节课为了上好课，我做了下面的工作：

(1)前准备：备好课。

①认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。

②了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防。

③考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。

(2)课堂上的情况。

组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了。

二、认真做好后进行转化工作，促进全班共同进步

小学生爱动、好玩，缺乏自控能力，常在学习上不能按时完成任务。针对这种问题，抓好学生的思想教育，并使这一工作贯彻到对学生的学习指导中去，还要做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，握握他的手，摸摸他的头，或帮助整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重，所以，和差生交谈时，对他的处境、想法表示深刻的理解和尊重，还有在批评学生之前，先谈谈自己工作的不足。

三、积极参与教研活动，虚心向同行习，博采众长，提高教学水平

在本学期中，我积极参加教研活动，提高自身能力。学以致用，我在教学工作中也注意了学生能力的培养，把传授技能和发展智力、能力结合起来，在知识层面上注入了思想情感教育的因素，发挥学生的创新意识和创新能力，让学生的各种素质都得到有效的发展和培养。

四、兴趣广泛，博览群书，拓宽知识面，为教学内容注入新鲜血液

努力提高专业技术水平，提高教学质量，使讲解清晰化，条理化，准确化，情感化，生动化，做到线索清晰，层次分明，言简意赅，深入浅出。在课堂上特别注意调动学生的积极性，加强师生交流，充分体现学生的主体作用，让学生学得容易，学得轻松，学得愉快;注意在课堂上老师讲得尽量少，学生动口动手动脑尽量多;同时在每一堂课上都充分考虑每一个层次的学生学习需求和学习能力，让各个层次的学生都得到提高。同时，学生的有了很大的提升。

在新的一年的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天贡献自己的力量。

音乐小学教案

教案课件是每位教师都必不可少的工作任务之一，在日常教学中，编写教案课件是每个老师都要长期从事的工作。只有注重创新的教师才能更好地实现教育目标。今天，栏目小编要为大家推荐一篇智慧之作——《音乐小学教案》，相信这篇文章将为您的工作和生活带来更多的意义！

音乐小学教案【篇1】

各位老师大家好!

我是××考生，今天我说课的题目是《蜗牛与黄鹂鸟》。

根据新课标的理念，对于本节课我将以教什么、怎样教、为什么这样教为思路，从教材分析、教学目标、教学方法、教学过程等几个方面加以说明。

首先，谈谈我对教材的理解。

一、教材分析

歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》是一首叙事性民歌，歌曲讲述蜗牛在葡萄树刚发芽的时候就背着重重的壳往上爬，而黄鹂鸟在一旁嘲笑它的有趣情景。歌曲旋律轻松活泼，歌词生动有趣，隐喻着日常生活中人们不畏艰难，对奋斗目标执着追求的顽强精神。

二、学情分析

一切的教学活动都是以学生为主体的，四年级的学生好动，好奇，好表现，老师应采用形象生动，形式多样的教学方法，创造条件机会，让学生主动参与，这样有助于激发学生兴趣，有效培养学生的能力，促进学生的个性发展。

三、教学目标

根据以上对教材分析，考虑到学生已有的认识结构，心理特征，我制定了如下教学目标：

1.情感态度与价值观目标：激发学生不畏艰难，勇往直前，坚持不懈的精神。

2.过程与方法目标：通过学唱、模仿歌曲，用纯朴、活泼且略带顽皮的情绪演唱歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》。

3.知识与技能目标：识读乐谱，学习切分节奏。

四、教学重难点

本着音乐课程标准，在吃透教材基础上，我确定如下重难点：

重点：用纯朴、活泼且略带顽皮的情绪演唱歌曲;

难点：学习切分节奏，有感情的演唱。

五、教学方法

科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一，基于此，我准备采用的教学方法是：讲授法、谈话法、对比法、实践指导法等。

六、教学过程

下面着重谈一谈我对教学过程的设计。

(一)创设情境，导入新课。

在导入环节，我采用图片导入法，我会运用多媒体课件播放几张照片，分别是葡萄树，蜗牛、黄鹂鸟，在出示这些照片之后，我会请同学们看图说话，根据这三张照片编一个故事出来，学生经过想象之后，故事层出不穷，我会及时给予肯定与赞扬，这时，我会引导学生，问学生想不想知道，蜗牛与黄鹂鸟在歌曲中呈现的是一个怎样的故事呢?由此引出今天的课题。

这一环节之所以这样设计，是因为通过看图编故事，有利于激发学生的想象力，引起学生学习的兴趣。

(二)初步感知

我会给学生播放《蜗牛与黄鹂鸟》这首歌曲的音乐，让学生在聆听中感受音乐的节奏与特点。在听赏前我会先预留一个任务，“同学们要认真听，听完老师会找同学来谈一谈你的感受。”听后，我会找学生来畅所欲言，并作出简单评价，最后总结出：这首歌曲曲风欢快、活泼，幽默、诙谐，节奏稍快。

(三)学唱歌曲

本环节是本节课的重点，我会先带领学生进行一组发生练习，13531，紧接着进行新课教授，我会利用钢琴，带领学生识读乐谱，熟悉旋律，在识读乐谱的过程中，我会着重介绍歌曲中出现的切分音，切分音有大切分音和小切分音。如下：大切分音：

小切分音：

我会介绍这两种切分音的区别，大切分音有2拍的时值，听起来缓慢一些，小切分音只有一拍的时值，听起来急促一些。

在区别了这两种切分音节奏后，我会带领学生着重练习本节课中小切分音，在练习熟练之后，我会让学生加入歌词进行演唱，演唱过后，我会利用多媒体播放《蜗牛与黄鹂鸟》的音频，当学生听赏过后，我会利用钢琴，让学生模仿音频中的音乐情绪，带领着学生再一次有感情地，完整地唱歌曲。

之所以让学生模仿，主要意图是培养学生的观察能力，积累经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

(四)拓展延伸

在这个环节，我会安排男女分组，女生扮演黄鹂鸟，男生板演蜗牛，在歌曲前部分男女生一起演唱，到后面的对话部分分开演唱。

这样设计可以通过合作演唱的过程，让学生们体验合作的乐趣，不断增强集体意识和协作能力。

(四)小结作业

在小结环节，我会采用提问的方式进行总结，我会问同学们，通过学习这首歌，尼恩都学会了那些品质?学生争先恐后地回答，我今儿总结，这首歌体现了蜗牛不畏艰难，勇往直前，坚持不懈的精神品质，希望同学们也能够像蜗牛学习，成为一名优秀的学生。

在作业方面，根据音乐新课程标准，以实践为中心这一理念，我会以布置口头作业为主，让学生在课下学习体现优秀品质的民歌，下节课再一起分享。

七、板书设计

《唱山歌》

音乐小学教案【篇2】

教学目标

1、能够用活泼而有弹性的声音演唱《火车开了》，并能按歌曲节奏边唱边进行律动和表演。

2、能随音乐用念、拍击活动做等形式表现“×、 ××、0”三种节奏。

3、能够用甜美的声音演唱《郊游》，并能通过演唱和造型来表现歌曲情景。

4、能积极参与表现预设情景种的音乐活动，且在音乐活动中有所创新。

教学重点

指导学生流畅地演唱歌曲。

教学难点

充分调动学生的表现欲望，让每孩子都能大胆的尝试、积极的投入表演，而且想方设法表现的与众不同。

第 一 课 时

一、组织教学

师生问好，安定情绪

二、新课教学

（一）、导入

1、师：小朋友们坐过火车吗？火车是什么样儿的？火车开动时发出怎样的声音？火车鸣笛的声音又是怎样的？火车能帮人们做些什么？

学生一一回答。

2、老师用电子琴模仿火车的鸣笛声，让学生用声音模仿火车开动时的声音，以激发学生的学习兴趣，营造一种轻松、愉快的学习气氛。

3、让学生观看火车进站和出站时的影片。

（二）、学唱歌曲

1、老师范唱，边唱边做一些基本动作。

2、随琴模唱旋律。

3、学习歌词

4、随琴唱歌词

（三）、歌曲表演

1、请学生自己设计动作

2、老师带领学生表演：

先用手势模仿火车轮子转动的动作，每小节第一拍向前伸出，第二拍向下向后收至腰间，再用踏脚动作模仿火车开动的节奏。

三、节奏练习

节奏游戏

一些小朋友做开动的火车，一些小朋友做山洞、桥梁、接站员等。充当“火车”小朋友由8——10人组成，行驶时根据不同的情景表现。如，“爬坡”、“钻洞”、“过桥”等等。

发挥学生的聪明才智，允许他们用各种不同的形式来表现节奏和“火车”开动时的情景。

四、结束课业

第 二 课 时

一、组织教学

师生问好，安定情绪

二、节奏练习《旅游路上》

（一）、节奏表现

1、念。“x”念“咔”，“xx”念“嚓嚓”，“0”闭嘴休止。

2、拍击。“x”拍一下，“xx”拍两下，“0”握拳表示。

3、动作。手和《火车开了》的音乐游戏动作一致。同时利用左、右脚步交替时的轻重缓急来表现各种节奏，如：“x 0”，第一拍右脚向前跨一步，第二拍左脚轻轻跟上来；“x xx”和“xx x”，利用左右脚交替踏步的不同来表示。

（二）、节奏游戏

一些小朋友作开动的火车，一些小朋友作山洞、桥梁、接站员。充当“小火车”的小朋友由8—10个人组成，用念和带动作的表演形式来表现《旅游路上》的节奏，其余的小朋友除了作山洞、桥梁、接站员外，还要有一些小朋友在观看的同时用“拍击”的形式来表现节奏，使气氛更加热烈。另外，要充分发挥学生的聪明才智，允许他们用各种不同的形式来表现节奏和“火车”开动时的情景。

三、歌曲《郊游》

（一）、导入

师：上节课，我们学会了开火车，者节课就让我们开着小火车去郊游吧。

（二）、老师范唱

（三）、学唱歌曲

1、随琴模唱旋律。

2、朗读歌词（多媒体）

（四）、随琴学唱歌曲。

（五）、律动表现

1、创设情境

几个学生为成一圈，模仿一个微波荡漾的小湖；几个孩子蹲在湖边像盛开的鲜花，摇曳的小草；还有的孩子用造型表现一座小山；有的组成山洞……一部分孩子演唱歌曲，另外的孩子手拉手，肩并肩，看风景，做游戏，或在草地上翩翩起舞。同时，也让孩子按自己的想象，尽情的创造和表现，让它们从中体验创造的快乐。

2、分组进行，看哪一组的学生表现得最有创意。

3、让每一位小朋友都有参与表现的机会。

4、鼓励创新，老师教的动作和表现形式只能作为参考，要鼓励和引导学生创设更多、更好的表现形式来表现主题情景。

5、鼓励学生根据所看到的不同景点演唱不同的歌词，以表现不同的情景。

6、活动评价

教师不能只看到学生演唱的歌曲是否流畅，表演的动作是否准确到位，更应该注意孩子们在音乐活动中的参与意识和表意识。在本课的音乐活动中，充分调动孩子们的表现欲望，让每个孩子都能大胆的尝试，积极的投入表演，而且想方设法表现的与众不同，才是本课的目的所在。在整个评价活动中，要注意学生自评、学生互评和老师评价相结合。当场评价、阶段评价和总体评价相结合。

四、结束课业

第三课时

教学过程：

一 组织教学

1 师生问好

2 律动《小小火车开动啦》

二 创设情境游戏：

1 导入

师：火车到站了，让我们手牵手去《郊游》吧

2 歌表演

师：郊外的景色可真美啊，你们看，有美丽的小花（第一组同学扮演），绿色的小草（第二组同学扮演）微波荡漾的小湖（第三组同学扮演）青青的山（四组）这么多美丽的景色，你们的心情怎么样？

播放歌曲伴奏，学生演唱

三 创造

1 师：除了这些，你们还可以看到哪些美景？能加到歌曲中唱出来吗？讨论一下。

2 学生讨论

3学生表演自己所创

4 互相评价

四 表演

学生分四个大组

随音乐表演

五 音乐大擂台活动

选出五名同学表演，原来的小擂主也要表演，然后评分

六 结束新课

老师评小红花

七 随音乐下课

音乐小学教案【篇3】

教学内容

唱《跳柴歌》

延伸：为歌曲填词赞美家乡。

动：学跳黎族的“跳竹竿”。

拓展：了解黎族的文化习俗。

教学目标

一、通过歌曲的欣赏与学习，感受音乐与舞蹈的完美结合，对黎族的歌曲、舞蹈和文化习俗产生浓厚的兴趣。

二、通过学习跳竹竿，让学生在活动中获得愉悦的感受和体验，并在活动中增强合作意识以及在群体中的协调能力。

三、能自信、自然、有表情地演唱歌曲《跳柴歌》；在跳竹竿舞时，动作要求协调、合拍。

教材分析

本课所选的音乐作品是一首具有黎族民族特色的《跳柴歌》，歌曲欢快活泼，极富舞蹈的韵律。结合歌曲的教学，学生欣赏和学习富有传统特色的跳竹竿。了解黎族文化的人，大多会赞叹黎族人审美的'独到眼光和创造美的艺术才能。因此在教学活动中，我们引导学生感受黎族人民所追求的环境美、仪容美、歌舞美。

本课将要学习的是一首海南民歌，歌曲不难。但是让学生学习竹竿舞就有一定的难度，教学时应注意由易到难，循序渐进。对于少数腼腆、内向而不积极参与音乐活动的学生，教学时要及时发现并予以指导、鼓励；在集体跳竹竿时要注意防止教学秩序的失控。

教学重点

让学生在反复聆听中感受音乐的情绪和音乐形象。

教学难点

用恰当的肢体语言表现音乐的欢快情绪，培养孩子们的韵律感。

教学过程

一、听听动动――感受音乐

1、聆听歌曲《跳柴歌》的伴奏音乐跟着老师做律动，初步感受歌曲的情绪和韵律。

2、变换形式用打击乐器按照歌曲的节奏敲打节奏，进一步帮助学生感受歌曲的韵律。

3、教师示范跳绳（跟着音乐的节奏），让学生从中发现规律。

4、分组请学生跟着音乐的节奏做跳绳的动作，要求学生步伐一致，整齐划一。

5、初步熟悉跳竹竿的基本步伐。

要求学生一对一，面对面，蹲在地上，双手将绳子拉紧、贴在地面上反复做开、合的练习，要求与《跳柴歌》的节拍吻合，没有绳子的同学原地蹲下，模仿动作进行练习。教师有意识地从开合的绳子间跳过，完成跳竹竿的完整动作。请部分同学模仿教师的动作，从开合的绳子间跳过，为学习竹竿舞做铺垫。

二、唱唱想想――体会音乐

1、出示大歌片《跳柴歌》，让学生跟琴声感觉旋律，问问大家有没有熟悉的感觉。

2、跟琴模唱歌谱。

3、完整地听赏歌曲《跳柴歌》，让大家在歌声中再次感受乐曲的情绪和韵律。

4、跟着伴奏练唱歌曲，努力表现歌曲的弹跳性和欢快的情绪。

5、用打击乐器敲打节奏为歌曲伴奏，要求用欢快的情绪边敲边唱，再次体会合作的快乐和满足。

三、跳跳赛赛――表现音乐

1、通过歌片、插图、观看录象片段等引导学生讨论有关黎族的文化习俗，交流各自做了解的有关黎族的风土人情，着重介绍黎族男女跳竹竿的音乐游戏。

2、指导学生分组练习音乐游戏：跳竹竿。

教师此处可以随机知道学生的基本舞步以及动作要领。着重培养大家的集体合作精神。

3、分组表演，相互评价。

4、师生互动：师敲生跳或生敲师跳。

四、拓展延伸――升华音乐

1、师：海南很美、黎族很美，我们的家乡――泰州也很美。海南人通过歌声、舞姿向世人展示自己的家乡，我们能不能借用这个旋律，创编新词也来赞赞自己的家乡呢？

生：（略）。

2、通过课件帮助学生了解泰州的名胜古迹、风俗人情，为创编歌词提供依据。

3、新歌赞家乡

分组讨论为歌曲填上新词（要求一定是赞美家乡的名胜古迹和风俗人情），同时要求每组选派一到两名同学用家乡话来唱一唱自己创编的新词，比一比，哪一组词好唱得更好。

4、在《跳柴歌》的歌声中结束教学。

音乐小学教案【篇4】

教学内容：

聆听交响诗《魔法师的弟子》

教学过程：

一、导入新课。

（1）利用课本提供的故事配图、文字解说、乐器图片等相关信息，请学生讲讲这部作品讲了一个怎样的故事，并用一个恰当的成语，说明魔法师的弟子是一个什么样的人。

（2）谈话激趣，设问导入。教师可这样讲述：？1797年，德国诗人歌德写了一首叙事诗，一百年之后的1897年，法国作曲家迪卡斯根据这部叙事诗创作了一部交响诗；1940年，美国迪斯尼公司出品的动画片《幻想曲》，让观众领略到这部音乐作品的迷人魅力。你知道这部作品的名字叫什么吗？？

二、新课教学。

1、教师简介《魔法师的弟子》的故事、曲作者以及交响诗。

2、完整聆听乐曲，想象音乐所描绘的故事和情景。同时教师还要引导学生注意聆听演奏乐器的音色。

3、重点聆听？扫帚拎水？的主题。

（1）、第一遍，听出演奏主题的乐器。出示大管图片或实物，复习、巩固、深化对乐器的认识。力度上有什么不同，它与情绪的变化有什么关系。

（2）、请学生边听边用自己的方式记录，听后交流。

4、请学生谈谈，这个故事给了他怎样的启发。如果魔法师走了，小弟子以后会怎么样。

5、分小组编创音乐短剧，表演《魔法师的弟子》。教师先把几个主要的音乐段落剪辑好，让学生自己选择要表演的片段。

★在欣赏过程中不要用过多的时间进行讨论，有些问题要靠聆听去解决，哪怕暂时还有

疑惑也无需详细解答。音乐只有多听多感受，才会逐渐产生情感的共鸣，领会作曲家的创作意图，体会其所表现的手法。

6、了解西洋乐器的分类。

（1）回顾教科书中相关的作品，聆听其中乐曲片段，复习学过、认识的'西洋乐器。

（2）出示相关乐器的图片，请学生根据乐器的形状与构造，尝试对乐器进行分类。可结合？看一看、听一听、说一说、连一连？等多种形式进行。

（3）对照教科书提供的插图，归纳小结西洋乐器的分类。

（4）聆听音乐片段，听辨演奏的乐器，说出是属于弓弦乐器组的还是木管乐器组的。教师可结合本课的聆听曲目《魔法师的弟子》和《波斯市场》，截选其中的段落提供给学生聆听，既能对音色进行听辨，又是为听赏做铺垫。

三、全课总结。

谈谈这节课的收获是什么？

音乐小学教案【篇5】

【教学设计】

在《动物说话》教学中，教师让学生聆听描写动物的音乐、模仿动物的动作和叫声，演唱描写动物的歌曲、将自己喜爱的动物编入歌曲演唱，让学生充分认识动物、感受音乐中的动物，了解动物的生存环境，知道动物是人类的朋友。教学中与自然科学常识整合，注重培养学生听辨能力和观察能力，鼓励学生创造性地参与，发挥学生的想象力，激发学生的创造力和表现力，并在活动中培养学生良好的合作能力和在群体中的协调能力。

【教学目标】

1、学生通过聆听和学唱歌曲《动物说话》，在歌声与表演中表达出对小动物的爱护之情。知道动物是人类的朋友，人与动物应和睦相处

2、通过聆听描写动物的音乐，模仿动物的动作和叫声，为学生积累了大量描写动物的音乐素材，鼓励学生创造性地参与，培养学生的创编歌词和节奏的能力。

【教学过程】

一、创设情境。

律动。播放轻松、幽默的器乐曲《三只小猪》，教师和学生自由地用肢体语言表现音乐

师：同学们！你们喜欢动物吗？你喜欢什么小动物呢？用你喜欢的小动物的叫声问好吧！

师：“汪汪汪，朋友们好！”

学生们也用他们喜爱的小动物的叫声与我问好，

生：“喵喵喵，老师好！”

“叽叽叽，老师好！”……

二、感受导入新课。

聆听模仿。第一次播放歌曲《动物说话》

师：森林里的动物可多了。听！这是谁来了？让我们用动作和声音模仿、表现这些小动物。

聆听歌曲一遍。教师在黑板上贴上小朋友说到的动物图片：小鸡、小鸭、青蛙。

师：日常生活中你还喜爱哪些小动物，会模仿它的叫声或动作吗？

教师把学生说到的动物用简笔画画在黑板上

游戏猜一猜。请学生模仿动物动作和声音，其他同学猜一猜动物名称。

三、学唱歌曲。

师专门出示小鸡的图片。生模仿小鸡的动作和叫声。

板书：小鸡说话唧唧唧。（为学唱和创编歌曲作铺垫）

再次完整聆听歌曲。请学生感受歌曲的速度、力度，节奏特点和演唱情绪。

第三次听歌曲演唱，要求学生在没有唱词的地方做喜欢的动作。（学生们不由自主地活跃起来，有的晃头，有的拍腿，有的跺脚，有的学小兔跳，有的学小狗叫……）

1=D 2/4

6 3 3 2│3 5 3 │(5656 3 3 │1212 3)│

6 2 2 1 │2 3 2 │（3535 2 │6161 2）│

学唱第一段歌词。

随歌曲伴奏反复唱第一段，并在间奏处学生自由加上自编动作。（正确的演唱为创编歌曲作铺垫）

四、创编歌词。

师：还有许多可爱的小动物，也想加入我们的演唱了，请同学们想一想该怎样演唱呢？（歌曲中小鸭、小青蛙、小鸟也可作创编对象）

（有的学生说我想请小青蛙来演唱，有的说我想请小羊唱歌，还有的说我想请小猫来演唱……）

1=D 2/4

6 3 3 2 │3 5 3 │(5656 3 3 │1212 3) │

青蛙唱歌呱呱呱

小羊唱歌咩咩咩,

小猫唱歌喵喵喵,

合作学习。学生自由分小组，改编和创编歌词，结合律动进行表演。

（其中部分学生为新加入的小动物编歌，另一部分同学为歌曲编动作。）

教师和学生讨论：如何把小鸭妈妈也请到我们的歌曲中演唱？讨论中得出：

1=D 2/4

6 3 3 2 │3 5 3 │(5656 3 3 │1212 3) │

老鸭说话嘎嘎嘎

模仿区别小鸭、老鸭的叫声。

朗读歌谣，注意强弱。朗读时，用木鱼敲出强弱。

表演展示。

师：欢迎大家来到“快乐大比拼”！把今天学唱的歌曲、编唱的歌曲表演个大家听。

（学生们尽情表现自我、展示自我，遨游在音乐王国。）

音乐小学教案【篇6】

设计理念：

《春天举行音乐会》是人音版第6册教材中第二单元内容，是一首曲调活泼、欢快的儿童歌曲，四二拍，一段体结构，整首歌曲用了拟人化的手法，把春雨、春水、春风、春雷都比喻成会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人物。从歌曲的学唱中感受春的气息和对大自然的热爱。歌曲中多处巧妙的运用了休止符、使歌曲节奏活泼、跳跃，旋律富有流动性，充分展现了春天生机勃勃。为歌曲创编动作，并把打击乐器溶入歌曲中表演，培养学生的小组合作精神。

教学目标：

1、聆听《春》，感受春的竟境。

2、用自然的声音有表情地演唱歌曲《春天举行音乐会》，并能用欢快、活泼的情绪表演歌曲。

3、创编歌词，激发学生创作的欲望和发挥其想像能力。

教学重点、难点：

在乐曲和歌声中感受“春”的意境。

教学准备：

多媒体课件钢琴学生打击乐

教学过程：

一、导入：

师：同学们好！老师今天发现你们特别精神，很高兴和大家一起这节课，你们准备好了吗？

二、新课教学：

1、新歌导入

师：老师今天给大家带来一首特别好听的乐曲，请大家把眼睛闭上，静静的聆听（课件“春）

师：你们想到什么？（春风、小鸟、泉水、雷声、、、）是的，春天是一个多彩的季节，一个充满生机的季节，很多作家、画家、作曲家、歌唱家都要去描写它，赞美它。当我们置身大自然的春天里，会听到许多美妙的声音，你们听这些是什么声音？（点击课件播放雨声、风声、雷声、水声）

生：雨声、风声、雷声、水声、小鸟叫声

2、初听歌曲（春天举行音乐会）

师：这么多美妙的声音汇集在一起，把大自然的春天变成一场精彩的音乐会，在我们一起来听歌曲《春天举行音乐会》（课件播放《天天举行音乐会》）生：静静的欣赏歌曲

师：听出来他们在表演什么吗？（春雨唱歌，春风弹琴，春雷打鼓，春水鼓掌）

3、歌曲学习

A、分别出示（春雨、春风、春雷、春水）节奏学习

(春雨)XX0X|X-|

嘀嗒嘀嗒

（春风）XX0X|X-|

沙沙沙沙

（春雷）XXXX|X-|

轰隆轰隆隆

（春水）XXXX|X-|

哗啦啦啦啦

（在学习的过程中，复习八分休止、让学生拍打歌曲节奏，在节奏熟练的基础下，导入歌谱，进行视谱学习，唱不准的音跟钢琴学唱。）

B、加上动作（弹舌、手摩擦、拍腿、拍手）

师：春雨唱歌滴答滴啊真好听，如你是春雨想怎么表演？

生：弹舌（学生模仿动作，其他同学一起学，在按歌曲的节奏一起表演）

师：那么春风？春雷？春水？（大家一起小组讨论，小组代表表演）

生：春风可以摩擦，可以摇课本发出声音，春雷可以轻敲板凳，春水可以鼓掌等等。（大家一起小组讨论，小组代表表演）

C、分别出示（春雨、春风、春雷、春水）歌词学习

D、老师唱前面歌词，同学唱后面衬词

(春雨唱歌)XX0X|X-|

嘀嗒嘀嗒

（春风弹琴XX0X|X-|

沙沙沙沙

（春雷打鼓）XXXX|X-|

轰隆轰隆隆

（春水鼓掌）XXXX|X-|

哗啦啦啦啦

D、跟琴学唱整首歌曲（出示课件）

E、跟伴奏一起唱

师：这么优美动听的声音老师都想参加这个音乐会了，你们想参加吗？那让我们赶快再来感受一下这美妙的声音，（再次聆听歌曲《春天举行音乐会》）

4、歌曲感情处理

春天的音乐会我们都参加了，应该怀着怎样的心情来唱这首歌曲呢？（高兴，快乐）心里高兴，表情应该是怎样的呢？对了，表情好看了，声音就一定好听，让我们用最好的声音来演唱这首歌曲。

三、拓展提升（歌曲创编）

师：音乐会热闹吗？连森林里的小动物都想参加，猜猜都有谁来了？来的真不少？我们一起来为他们编首歌曲好吗？

（如：蜜蜂跳舞嗡...小鸟唱歌喳喳...青蛙打鼓咚...小兔鼓掌哗啦...松鼠是个指挥家...）

四、下课小结

同学们，由于时间的关系，我们就不展示了，你可以把这首好听的歌曲带回去给你们的爸爸妈妈听，你们的朋友听，好吗？

同学们，春天是美丽的，春天是多彩的，春天是开心的，春天是快乐的，来，就让我们一起走出课室，去寻找春天的足迹，去拥抱美好的春天吧！音乐《春天举行音乐会》，同学们走出教室......

音乐小学教案【篇7】

教材出处：

义务教育课程标准实验教科书小学艺术第三册第六单元

教学内容：

音乐知识"渐强记号"、"渐弱记号"；

歌曲《时间像小马车》

教学目标：

1、通过感受"小马车""由远到近"和"由近到远"的声音变化，引 导学生体验和表现声音的渐强与渐弱。

2、通过学唱歌曲的活动，让学生初步懂得珍惜时间的道理，并提高学 生的节奏感。

教学重点：

1、渐强记号、渐弱记号的认识与其声音效果的感受与体验。

2、教唱歌曲，培养、提高学生的节奏感与多声部合作的能力。

3、让学生初步懂得珍惜时间的道理。

设计理念：

1、以兴趣为导向，激发学生学习兴趣

"兴趣是最好的老师。"这一点对于低年级的学生尤其如此。由于他们独特的年龄和心理特点，只有开展丰富多彩的课堂教学活动，才能寓教于乐，调动学生的求知欲和好奇心，使他们积极、主动地参与学习。本课设计的"看动画"、"画声音"、"创造声音为小马车 伴奏"、"与时间赛跑"等活动，不仅能时时吸引学生的注意力，调动他们的学习兴趣与热情，而且极大地丰富了课堂情趣。

2、融合多种教学方法，激励学生主动探究

新课程要求教学要充分体现以学生为主体，以教师为主导的思想。教师应该是课程的策划者、设计者和开发者，教师要尽可能地创设教学情境，融合多种教学方法，使学生在课堂中真正"学有所乐，学有所得"。本课的设计中，教师运用启发、引导、鼓励等方法让学生用多种艺术形式（表演、画画、唱歌、演奏乐器、游戏等）参与教学活动的始终，不仅能让学生在轻松、愉悦的教学环境中完成各种教学活动，而且还能使学生在学歌以后，主动探究对歌曲内容更深层次上的理解。

教学过程：

第一阶段：激发学生主动参与学习的兴趣，启发、引导学生大胆参与学习

1、让学生感受"小马车""由远到近"、"由近到远"的画面以及声音变化。

教师导言：同学们，你们都喜欢看动画片吧？今天老师就给你们带来了一段，请看屏幕(多媒体展示"小马车""由远到近"、"由近到远"的动画画面以及相应状态下的音响效果)

师：你看到了什么？听到了什么？

学生观看后交流所见所闻。

师：请你再仔细看一遍刚才的画面，看看"小马车"在行进的途中声音有什么变化？（引导学生发现声音的变化）

学生观看后交流所见所闻。

师：小马车离我们越来越近的时候声音变大了，小马车离我们越来越远的时候声音变小了，生活中声音的"大"和"小"在音乐中用"强"和"弱"来表示，刚才的马蹄声是一下子变强，变弱的吗？（启发学生发现声音变化的逐渐性）

学生发表自己的认识。

师：你能用动作来表现这种慢慢的变化吗？（鼓励学生大胆表现）

学生大胆尝试用各种肢体语言表现这种逐渐变化的过程。

２、介绍"渐强"，"渐弱"两种音乐记号。

师：同学们能用自己想象的动作来表现声音的强弱变化了，真不错！在音乐中，有这样一个记号是用来表现声音慢慢地变强，（出示" "）这个记号叫"渐强记号"（出示"渐强记号"），"渐"的意思就是慢慢地，表示声音慢慢地变弱的记号叫"渐弱记号"，它是这样的（出示" "渐弱记号）

３、鼓励学生用不同的方式表现渐强、渐弱的声音变化。

师：刚才同学们用自己的动作表现了声音的渐强、渐弱变化，老师用两个音乐记号表现了声音的渐强渐弱变化，你想试试用图画的形式来表现声音渐强，渐弱的变化吗？

请你选择一种简单的图形来画，画好以后可以和周围的同学交流你的想法和做法。

学生作业。

师生共同讲、评学生作品。

师：出示节奏：2∕4 × ×× ∣×× ×‖ 要求学生击掌拍出节奏。

生：练习

师：指挥学生以小组一组一组加入和退出的形式击拍出2∕4 × ×× ∣×× ×‖的节奏来创造、体验声音的强弱变化。（以六个自然组为例：第一组从头到尾要击拍十一遍 2∕4 × ×× ∣×× ×‖的节奏；第二组击拍十遍；第三组击拍九遍……

音乐小学教案【篇8】

教学内容：

演唱歌曲《月亮姐姐快下来》

教学过程：

一、新课导入：

小组视唱、视奏歌谱的竞赛作为导人，以激发学生的学习热情，提高学生视唱、视奏能力。

二、新课教学。

1、从聆听歌曲范唱，辨别歌曲的演唱形式导入。

2、歌谱学习：

（1）采用分组自学、个别自学或集体视唱的方法，学习齐唱部分的歌谱。先练习不带连音线、没有切分音的谱子，然后再练习带切分音的歌谱。

（2）找出歌曲中出现的切分音，并说说切分音在歌曲中起到什么作用。

（3）用竖笛或口风琴吹奏齐唱部分歌谱。可采用小组接龙或师生接龙的形式进行，这一环节既能把器乐学习与歌唱学习有机结合，又为下面的轮唱练习打基础、作铺垫。

（4）集体视唱或吹奏齐唱部分两遍，第二遍演唱（演奏）时，教师间隔一小节加入进来，与学生形成轮唱（轮奏）的效果。

（5）练习后请学生说出歌曲的演唱形式，此时还可以与学生重温以前学过的轮唱歌曲，如：《两只老虎》《美丽的黄昏》《嘹亮歌声》等。

3、歌词学唱：

（1）按节奏、轻声高位臵朗读歌词。可通过教师示范、学生模仿，帮助学生在朗读歌词时，寻找头声发声方法。高位臵的朗读，有利于歌唱的优美、和谐。

（2）学唱歌词。歌曲的意境优美，教师要引导学生理解歌词意境，要求声音唱得连贯、抒情，要把与月亮姐姐的对话唱得深情，把邀请月亮姐姐快下来的迫切心情表达出来，并注意节奏的'准确。

4、轮唱练习：

（1）把学生分成两组，借助竖笛或口风琴的伴奏进行轮唱。要求学生关注两个声部的声音和谐、均衡。

（2）教师可引导学生在每一小句的第一拍加上重音演唱，突出三拍子的韵律，在随后的一小节处理为渐弱，使两个声部此起彼伏，好似与月亮姐姐的对话。

5、乐器伴奏。分组选择打击乐器为歌曲伴奏，比一比哪个小组表演得更好。活动中既要尊重学生的个性选择，又注意引导学生恰当地表现歌曲意境。

三、全课总结。

抽生谈收获，演唱歌曲。

音乐小学教案【篇9】

●教学目标

这一课启发学生学会人际交往的常识，让学生在唱唱玩玩中体味和朋友交往的乐趣。通过这一课内容的学习将实现以下教学目标：学生能共同合作进行表演唱；懂得和朋友交往的礼节。

●教材分析

这首《好朋友来了》儿童歌舞表演曲，是我国著名作曲家黎锦晖所作。全曲共三段，采用了完全重复的创作手法。歌曲具有戏剧表演性，一问一答，有领有合，通过语气交流情感，十分有趣。作者为表现好朋友来访时的互相问候，采用附点八分音符强调“谁”“我”“门”“请”这几个关键的字，突出朋友来访时的动作，表现了好朋友之间你来我往的友情。通过这一活动培养学生敢于当众表演的自信心。养成互相友爱，礼貌待人的好习惯。

●教学过程

一、学唱《好朋友来了》

1.听音乐做游戏：教师播放《好朋友来了》，先请学生听一遍，教师提出要求，一半学生用布蒙住眼睛，一半学生不蒙眼睛，一起听音乐的前奏任意跳动。当音乐进入演唱部分时，没蒙眼睛的这部分学生任意找一位蒙住眼睛的学生做四手对拍的游戏，当唱到“谁呀”时，两位学生进行对话，如果被蒙住眼睛猜出和自己对话的学生名字，便可以把布换给该学生蒙上眼睛，继续听音乐猜好朋友的名字。注意：猜完名字后需问好，握手直到整段音乐结束才能交换蒙布。（游戏过程中学生遇到困难，教师应提醒互相帮助。）

2.演唱歌曲。音乐熟听后请学生边演唱边游戏。注意提醒学生演唱到不同人物时用不同音色与不同语气进行演唱。音乐是在戏剧情节中进行的，应让学生投入到戏剧中角色的情感中进行表演。曲谱提示如下：

3.唱唱演演。教师可把学生分成四人小组，根据曲中的任务和情节进行表演唱。如：全班围成圈坐，请一位学生当“客人”，音乐起，“客人”边小跑边拍手寻找

一位学生当“主人”。齐唱开始，“客人”要停在一个女“主人”面前，按歌词内容做表演动作。“主人”听到有人敲门时起立，接着两人对唱，并自由地表演动作。根据实际情况，歌词中的“×大哥”可改成“哦，李小朋”等，“你是谁”“哪一位”“哪一个”可根据具体情况灵活选用。间奏起，客人坐主人的位置，主人扮客人，继续去寻找一位主人。游戏可反复进行，可通过表演活动评出“最佳主人”和“最佳客人”。

4.环保教育。教育学生要环保，在招待朋友的时候，不要用一次性的用具招待朋友，比如一次性的纸杯或者一次性的筷子等。

教学反思：这一课是在前三册的基础上继续启发学生学会人际交往的常识，让学生在唱唱玩玩中体味和朋友交往的乐趣。通过这一课内容的学习将实现以下教学目标：学生能共同合作进行表演唱；懂得和朋友交往的礼节。学生在学习的时候，边玩边学的效果比较好。

音乐小学教案【篇10】

一、教学目标

【情感态度与价值观】

感受歌曲《布谷叫，春天到》，感受大自然中的美，引导学生热爱小动物、热爱大自然、热爱美好生活。

【过程与方法】

充分的聆听歌曲，通过小组合作、讨论的方式领悟歌曲，学生能够感受歌曲表达的情感。

【知识与技能】

学习柯尔文手势，通过柯尔文手势，感受音高的变化;能够轻柔、抒情的演唱歌曲。

二、教学重难点

【重点】

能够轻柔、抒情的完整演唱歌曲。

【难点】

学习音高手势，通过手势，感受音高的变化。

三、教学用具

钢琴、多媒体

四、教学过程

(一)导入新课

教师播放一组关于“布谷鸟”的视频，请学生们观察，从视频中你能听到什么?

学生自由回答。(布谷~布谷~)

教师总结：布谷鸟是一种会唱歌的鸟类，它经常用自己美妙的声音，给人们唱出动听的歌曲，告诉人们，春天来了。今天我们就来学唱歌曲《布谷叫，春天到》，感受布谷鸟给我们带来的春天的气息。

(二)感知歌曲

1.初次聆听。教师提问学生：歌曲给你什么样的感觉?

学生自由回答。

教师总结：歌曲给人一种欢快的感觉，听起来很开心。

2.教师演唱歌曲，提问学生：你能想象到什么样的画面?

学生自由回答。

教师总结：感受音乐，能够想象出布谷鸟在天空飞翔，春姑娘与它一起到来的景象。

(三)学唱歌曲

1.跟随老师范唱，学生模唱3(mi)、5(sol)两音，感受两个音之间的距离。

2.(1)教师用手势，指导学生进行学习。

音乐小学教案【篇11】

一、教学目标

感知"太阳"的自然现象。

熟练运用多种材料工具、造型元素进行创作。

在"比较"中认识不同艺术风格表现的"太阳".

二、教学重点

命题制作的构思方法及造型、构图知识。

三、教学难点

发挥想象力，表现自己心中的太阳。

四、教学用具

制作范例、欣赏作品纸材、剪刀、胶水。

五、教学过程

活动（一）：互相讲述有关太阳的故事。

活动（二）：圆形的想象与变化。

像什么？

太阳的基本形式是什么？

象可以用什么造型元素表现太阳的"形和光芒".

活动（三）：感受不同的文化艺术表现的太阳，引发联想。

提供作品的比较。

作品给你什么感觉？

作者想说什么？

你喜欢哪一张作品？为什么？

活动（四）：以"科学中的太阳"激发想象。

寓言联想。

图片联想。

假设联想

活动（五）

:以神话故事中的太阳激发想象。

在同龄人的作品中，哪些是神话故事中的太阳？

幻想一下，太阳的故事、太阳的表情、太阳的外形。

构思：我心中的太阳大怎样的？

活动（六）：以评价促进想象创作。

在欣赏中提出评价目标。

作业评价标准：构思美、构图美、色彩美。

2025音乐学习培训心得模板七篇

一篇好的心得体会的决定因素有哪些？为了更好的加强自己的学习效果，不妨写一篇心得体会，加深我们的思考。心得体会一定要言之有物，不能夸夸其谈，以下的“音乐学习培训心得”或者是您在寻找的内容，相信本文可以给您带来不少的启示和收获！

音乐学习培训心得【篇1】

本学期我有幸参加了东北三省小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了多场专题讲座；10多节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈xx老师的《教师师德新探》、张xx老师的《音乐教师与教育科研》及林xx老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。

在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李xx老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。xx老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

印象最深的是林xx老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。

学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，教师们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

培训是一个反思进步的过程。三天天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。

音乐学习培训心得【篇2】

《幼儿园教育指导纲要》中明确指出，“根据我国的教育方针和总的培养目标，结合幼儿的年龄特点，幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础。”对幼儿进行的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段;同时，音乐教育所包含的内容丰富，也是发展幼儿个性、兴趣、能力的最好途径。

苏霍姆林斯基说：“音乐是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”在唱唱、跳跳中使幼儿受到美的熏陶、形成活泼开朗的个性，同时感受音乐的美、产生愉快的心情是笔者一直以来在幼儿音乐教育中的感受和心得。

一兴趣导引，爱学乐学

幼儿园的孩子自我控制和约束能力较差，具有好动、注意力集中时间短等特点，同时，处于这个阶段的幼儿以形象思维为主，抽象思维发展得尚未成熟。因此，幼儿在这一阶段的特点是形象思维和无意注意占优势。

在音乐教育中，结合幼儿这一阶段的发展特点，充分运用讲故事、做游戏等各种各样以“动”为主、吸引幼儿注意的活动形式，充分调动幼儿的兴趣，从而培养幼儿对音乐学习的积极性，达到使幼儿想学、爱学、肯学音乐的目的。

兴趣是产生学习动力的重要心理因素。尤其在幼儿阶段，在进行音乐教育的时候，在教材、课堂活动设计等方面都要以激发幼儿的兴趣为主要手段。首先，在选择教材的时候，尽量从指定教材中选取能引发幼儿强烈兴趣的内容来教授，无论歌词、题材、节奏、形式，或是音乐作品本身的结构和风格，都要符合幼儿的实际生活，只有和实际生活相结合的教材内容，才能真正引起幼儿学习的兴趣。如《手指歌》，无论在歌词内容方面还是音乐作品本身的节奏上，都很符合幼儿年龄阶段的特征，幼儿能在音乐中找到共鸣，歌词记忆起来也更加容易、简洁。又如，将一些音乐作品中的节奏适当改编，使其变得活泼、明快，这样也能够吸引幼儿的注意力，使其感兴趣。这样的音乐教学活动既是唱歌的教授，又是幼儿的游戏，同时还能更好地培养幼儿的节奏感。

在课堂活动的设计方面，要将教法趣味化。教师要知道，好奇心是幼儿在这一年龄阶段的重要心理特征，幼儿会经常通过形象的思维方式去满足他们的好奇心。作为教师，要时刻谨记保护并培养幼儿的好奇心，这样的教育才是优秀的、为幼儿一生负责的教育。因此，在教学过程中，教师应将形象教学和幼儿的好奇心很好地结合起来，使教学方法更生动、形象、充满乐趣。

二创设意境，身临其境

在课堂教学中，及时、到位地创设与教授内容相符的意境，能更好地提高音乐作品的表现力，从而使幼儿更加喜欢音乐作品。

歌词，也可以称作是音乐作品的一种文学表现形式。虽然歌词本身的字数不多，且篇幅较为短小，但是幼儿必须要通过接触歌词，进而接触到整个音乐作品。因此，音乐作品中，歌词所描绘出的包括人物、情节、动作以及所运用的语言，都对幼儿有着直接的印象和影响。但是在这一年龄阶段中，幼儿对歌词本身没有抽象理解的能力，若采用单纯、传统的灌输式教学方法，会起到适得其反的效果。因此，在实际教学中，我努力将歌词内容改编成有时间、地点、人物、事件，幼儿容易接受的故事讲给他们听，这样使幼儿能更清晰、明确地理解歌词内容，而且，通过教师的生动讲解，幼儿对音乐作品也更加有了兴趣，可谓“一举两得”。如在教授《春天来了》这首歌时，我会声情并茂地向幼儿勾勒出一幅春天绿意盎然的画面：“春天来了，外面的世界真美啊!瞧……听……美丽的花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟……春天的脚步近了，世界都变得不一样了!”幼儿在认真听我讲故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，因此学习音乐作品的积极性随之高涨起来。如在教学《找朋友》的音乐游戏，通过一段游戏的培训，孩子们不仅对此游戏乐此不疲，而且在半个学期里记住了所有的音节、字母，并能熟练地拼出各种不同的汉字读音，基本达到了小学二年级的拼音水平。

新的课程改革目的更在于以幼儿的活动为中心的知识、技能的运用过程，注重幼儿的自主设计、自主探索、自主决策、自主交流，让幼儿在积极参与游戏活动中轻松愉快地获得知识，这就充分显示了寓教于乐的巨大威力。另一方面，寓教于乐十分有利于幼儿的智力开发，如我们常常开展幼儿猜拳游戏，能让幼儿迅速了解数与数之间的关系，增强其心算及反应的敏捷能力，让幼儿的智力得到较好的开发，为其今后的学习创新打下良好的基础。

三结束语

总之，新的指导纲要要求如今对幼儿的音乐教育，不仅仅是让幼儿唱唱、跳跳、玩玩那么简单，而是要紧紧地与培养人的各项目标联系起来。因此，作为幼儿音乐教师，我们要能在实践中不断总结经验，在教法和创设课堂方面推陈出新，同时遵循幼儿在这一年龄阶段的特点以及他们的思维发展规律，利用多种形式，将音乐教育教“活”，在实践中积累更多的经验，从而更好地激发幼儿对音乐课堂的兴趣。最后使幼儿通过对音乐作品的学习，培养他们对音乐的感受力、节奏感以及表现力，同时提高他们对音乐知识的兴趣和热爱，进一步为他们的艺术之路贡献一份宝贵的力量。

音乐学习培训心得【篇3】

滨州市小学音乐教材培训心得

胡集二小 姜文倩

2015年10月26日到28日，笔者有幸参加了本年度的滨州市小学音乐教材培训。全市音乐教师齐聚清怡小学阶梯教室，各地优秀教师倾情执教，妙语解析。本次培训针对人音版三年级上册教材，共听赏了六节课，五位资深教师讲析全本教材。培训结束后，现整理感受如下：

首先，深深感受到小学音乐教学的基本走向：歌唱为主，欣赏为辅的综合课。这是几年来一直的趋势。一歌一曲，或前或后。这次观课集中体现了以往培训的要求：引导开门见山，很快引入音乐正题。在聆听、学唱、欣赏之余，注意音乐知识的教育，如识读乐谱、认识音乐记号等。进一步，调动孩子的肢体感官感受音乐，配上动作或打击乐器伴奏。

其次，一节好课多方历练。教学、评价语言的点滴锤炼，教学技巧、方法的运用，课堂环节的设计以及衔接，给歌曲配的动作，加的乐器伴奏，教师范唱以及相关才艺的展示，乃至于PPT的设计，这都需要教师本人付出课前的极大心血，也需要多次课堂上的锤炼，更需要老师们观课给予的诸多指导。

再次，课堂中教师要摆正教师和学生之间的关系，把学生放在主体位置上。授课要针对小学生身心发展水平，采取各种方法激发学生的学习兴趣和积极性。用图片、实物或谜语等引导课题，用故事串联音乐，提问的问题要符合学生的认知或给予适当暗示，每次回答及时恰当地评价和表扬。课堂设置要让让学生多听多思考多说多参与。

最后，课堂对音乐教师的综合素质提出了更多要求。王秀娟老师在《四季的歌》中，为歌曲《捉迷藏》配的动作俏皮灵动，恰如其分。任秋芬老师给歌曲《如今家乡山连山》配的动作很能体现细微的感情，为音乐《丰收》片段敲击的大鼓表演激情四溢，惊艳全场。李婷老师为《维也纳的钟声》述说的故事顺畅有趣，配编的歌词诙谐，动作细致标准，歌声收放自如。每位教师的弹琴伴奏也都非常好。

老师们对教材的讲析让我们对每首音乐作品有了更深入更广角的了解，对教学重点以及相关的处理也有了可参考的宝贵资料。老师们为讲析准备的东西相当多，包括各音乐的律动、各种乐器的现场演奏、伴奏的打击乐等等等等。这次培训真是凝聚了老师们长时间的心血，才给我们呈现了这么精彩的课堂和讲析。

感受和学习之余，常喟叹自己的专业知识不足，技能不够，教师应当有的课堂掌控力也有所欠缺。自己需要静下心来认真学习和练习的太多。如何把这么多精彩丰富的东西运用到实际教学中，如何化繁为简，又保持精要，这也是个大课题。另外，还要克服一些教学实际上的困难，如各种教学资源的缺乏，学校对音乐等小科的更大支持等。罗马不是一天建成的，滴水犹能建功，相信驽劣如我，只要多学多实践，就会有一天天的成长和提高。

小学音乐培训心得体会

小学音乐教师培训学习心得体会

音乐国培训学习心得体会

音乐教师培训学习心得体会

音乐老师培训学习心得体会

音乐学习培训心得【篇4】

本学期我有幸参加了东北三省小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了多场专题讲座;10多节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈老师的《教师师德新探》、张老师的《音乐教师与教育科研》及林老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。

二、提升个人魅力

作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。

三、热爱学生

真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

四、不断反思

要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。

怎样做一个优秀的音乐教师、自我提高、自我完善、学习他人之长、相互交流、多找找自己的缺点、每天坚持练习专业技术。

音乐学习培训心得【篇5】

通过这次远程研修教育培训，我真是受益匪浅，这次培训利用网络的优势，调动了我的学习积极性，为我们搭建了相互交流与合作学习的平台；新颖的学习方式如专家讲座、案例课程等使培训具有很强的针对性。自学、交流、反思、作业，这样系统的专业培训使我更加充实。在培训中，我们充分认识到国家实施远程教育工程，是实现教育公平的有力举措。网上学习培训这种方式是校本培训的有效补充，它能克服集中培训的弊端，不受时空限制，能有效克服工学矛盾，能在最短时间内接受到最前沿的课改知识与信息服务于教师教育教学。

通过学习，使我们更新了教育理念，更加明确了实施远程教育的重大意义。观看专家讲座让我们更加贴近了课堂；专家们精辟独到的分析又使我们知道了教学中该注意什么，哪些细节需扬弃。学习期间专家们从关于课题学习的教学研讨；让我们对当前的音乐从理论和实践上的认识上了一个新的高度。远程教育培训是一种以学生自主学习为主，教师指导为辅，通过各种媒体或网络自学的一门新兴教育体系。说起远程网络教育，我是第一次接触，刚开始接触网络学习，我也是有点陌生，跟大家感觉是一样的，在接触新事物的同时，必然有一个适应过程吗?只要习惯了，慢慢地就会找到学习的窍门和网络学习的规律。这两年的暑假我分别参加了教育培训，我感触特别多，使我真正体会到讲课是一种艺术。而今远程培训即将结束，总感到还有许多需要学习的地方，要学习的东西实在是太多了。不过我有信心通过自己的不懈努力和学习，尽快地提高自己的专业知识和教学水平，从而真正成为一名合格的教师，为我们国家的教育事业的发展壮大做出自己应有的贡献。

1、远程教育能给予我网络化学习资源，包含视频、音频、动画、文字等资料，课件中设计了各种辅助学习的工具，让我可以进行网上听课、网上作业、网上辅导答疑、交流讨论等教学环节，而且可以根据自己的学习时间、学习进度、学习方式等自主安排学习，等于把学习课堂搬到自己身边，坐在自己家里，就可以听名师授课，完成自己的学业。

2、有清晰明确的任务安排和提交时间，还有老师的热情指导和及时帮助，班级式的交流平台，的确给人一种班级的归属感。有种人际交流的默契感。

3、远程网络教育使我们可以随心所欲地与教师和同学之间实现信息交流，进行提问、讨论，从而达到了互相之间的交流和沟通。

在小组讨论时，我们都积极参与，大家各抒己见，取长补短，学习气氛十分活跃。有效地提高了我们的学习进程和质量。学生是教师存在的意义，因此在如何善待学生方面我有特别的收获感人者，莫过于情，感情是人格力量的基础。从教育心理学的角度出发，情感在学习过程中起着十分重要的`作用，它是信念的催化剂，我国教育家曾说过：教育之没有情感，没有爱，就如同池塘没有水一样。没有水就不成为池塘，没有爱，就没有教育。因此，热爱学生，尊重学生，信任学生，严格要求学生是政治教师道德威信形成的根本保证，职业学校教师只有以良好的感情，崇高的道德去关爱学生，才会激发学生积极向上的力量，受到学生的尊敬与爱戴。如果教学中忽略了这种情感的关爱，就等于抽掉了教学的灵魂。教师在授课中的情感以及伴随而发的语言，不仅能激活学生听课的情绪，而且能增强说理性，可以收到感人至深的效果。只有用发自内心的真情实感去打动学生，感染学生。学生才会在情感上与教师产生共鸣，才会亲其师，信其道微笑体现了教师对学生的热忱、关心和爱护，是爱的一种表现。实践也证明，教师的微笑，能取得多方面的教育效应，从教育心理学的角度说，凡是教师寄予希望的学生，感爱到教师的关心，爱护和鼓励，他们就常常以积极的态度对待老师，对待学习和对待自己，但如果被教师冷淡或厌恶的学生，则势必走向反面。俗话说：情通才能理达，情不通则理不达。如果教师不讲情，就会把课讲得干干巴巴，枯燥无味，影响教学效果。

一位心理学家说，青少年的心灵像一架多弦琴，其中有一根弦是和音，只要找到它弹一下，就会使其它弦一起振动，发生共鸣，协奏起来产生美妙的音乐。如果教师能用真情拨动这根弦，使它在学生心中产生共鸣，教学就会收到更好的效果，因此教师在教育学生时要讲实话、真话、要理论联系实际，这样学生就会感到亲切，不知不觉地在思想感情上产生共鸣，从而受到生动深刻的思想教育。总的说来，现代远程教育为我们营造了一个崭新的学习环境，使我们的学习可以在社会的任何一个场所主动地进行学习。它正在逐步改变着我们的生活方式、工作方式，更是从根本上改变了我们原先的传统学习模式，给我们带来了新的学习观念和新的学习方式。因此我们抢抓了这一富有挑战性的机遇，树立终身学习的新观念，而且想要赶上发展地区就必须不停的学习新教育教学方法，更新自己，适应现实的社会。

这段学习的日子，有着艰辛，但倍感喜悦和欣慰：一路走下来，从开始的激动、不知所措到现在教学中问题的豁然开朗；从初上网时的被迫学习到现在迫不及待地领略专家、各位老师授课、指导的风采，我只能说：远程培训点燃了我教育理想的火把，催我前行，激励我在教育这片沃土生根发芽，我相信收获将变的灿烂无比。最后我要再次感谢远程培训的教师们，他们的渊博知识令人信服，他们一丝不苟的工作态度令人钦佩。

音乐学习培训心得【篇6】

为期三天的培训学习转眼结束了。三天的时间很短暂，但充实丰富的学习却让我对新课标有了更深入的了解和认识。几天来省培训专家老师们精彩到位的讲解分析，来自全省各地的优秀学科同行们积极认真的学习态度，都给我留下了难忘的回忆。我如饥似渴地吸收着每一个新的知识信息，一次次更新着我对《新课标》在教学中指导意义的认识。

我是一个参加工作十多年的教师，可以说见证了十年课改给音乐课堂带来的巨大变化。正如金亚文教授所总结，十年的课改带来是音乐教育之花的美丽绽放。在新课改下，老师们的角色由传授者转向了学生学习的合作者；课堂上不再是单向的传输、灌输，而是师生配合、生生配合的多向互动；以学为主的教学原则让学生充分展示着自己的个性，也让教学方式呈现了更符合学情、更贴近学生心理的人文化特点；丰富多彩、雅俗共赏的教学内容激发了学生极大的学习兴趣；在以审美为核心的教学原则下，学生们真切地感受着音乐艺术的魅力。当然，十年的课改也让我们一线教师产生了诸多的困惑。在这次培训学习中，专家教授们与我们一线音乐教师促膝交流、共同讨论，并对我们一线老师提出的困惑做出了精彩的解答，虽然限于时间有限，对所有的问题并不能全部做详尽解答，但与会专家老师们的共同感受是，我们的音乐教学正在迈入一个崭新的阶段。

通过几天来对《新课标》的学习研读，我感到新课标突出了以下几点新的要求：

1、新课标让音乐教学切实回归到音乐学科的本位，注重了音乐教学的音乐性这一学科特点。

2、强调了学生表演的音乐表现作用

3、提升了音乐实践在学生体验音乐时的重要作用。

使学生成为民族音乐文化的传承者、传播者。

调式、风格流派等新的音乐要素教学。

6、体现了识谱教学等音乐知识教学对培养学生终生喜爱音乐艺术的作用。新课标新的变化，必将为音乐课堂注入更加新鲜的元素，也对我们音乐教师提出了更高的要求。我深深的感受到，做为一名参加培训的学科骨干代表，将《新课标》的指导思想及时准确的播撒到每位老师同行们心中的重要性和迫切性。同时，做为一名音乐教师，回去后我将和领导老师们继续研读《新课标》，及时更新自己的教学观念，丰富自己的教学方法和手段，不断更新自己的.音乐教学理论知识，提升专业技能，让自己的课堂紧贴新课标要求。

相信，通过这次《新课标》的培训学习，在每一位音乐教育同行们的心中都播下了希望的种子，也必将在音乐课堂上、在学生们的心中开出最美丽炫目的花朵。

音乐学习培训心得【篇7】

"旋律线"也是我刚刚接触到的音乐名词，原来在教参中见到过，但始终不知道该怎样去表现。通过一节课的培训，对"旋律线"有了一个粗浅的认识，但掌握得还不熟练、准确，但我还是大胆地运用到了教学中。现将我运用后的粗浅认识与大家分享如下：

1.由于我们刚刚运用"旋律线",所以在孩子们还不熟悉歌曲旋律之前不要用旋律线，一定在会唱之后再画"旋律线",这是一个循序渐进的过程。

在教唱歌曲《田野在召唤》时，课前我精心设计了旋律线，听了两遍音乐之后，我让学生同我一起画旋律线，由于对歌曲还不熟悉，孩子们画得"热火朝天""一塌糊涂"。当我放置在学会歌曲后再画，效果好多了。

2.不一定每首歌都要整首画旋律线，选取同学们唱错或重点之处画旋律线会起到很好的效果，大大提高了歌唱的准确性。

同样是在进行《田野在召唤》的歌唱教学，在唱到结束句"一路走我一路唱"时，有的同学懒得往上唱，有的同学唱不准，这时我灵机一动画了逐层升高的旋律线，同学们立刻唱准了，教学效果出奇的好，我和孩子们都很开心。

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