1、你在生活中有没有后悔的时候？比如，做错了事，怕挨骂而撒谎，很后悔；和要好的同学吵了嘴，影响了友谊，很后悔；由于粗心大意，错怪、冤枉了别人，很后悔……请你把自己最后悔的一件事写下来，要把事情的经过写具体，表达自己的真情实感。 2、如果不愿意写这方面的事，写别的事也可以。
人是在不断学习、不断总结、不断反思的过程中成长起来的。我们在指导学生写这次习作中，要注意引导学生明白这一点。这次习作的难点在于选材。因为学生写自己成绩时会感到振奋，感到激动，感到有的可写，而写自己的错误，特别是写让自己感到最后悔的事，往往羞于启齿，怕人家笑话，看不起自己。教学中要多鼓励学生多方面、多角度地选择材料，如发生在学校的、发生在家里的、发生在社会上的，发生在别人没有发现的情况下等。 教学中的另一难点是，在选好材料后，要能引导学生认识这件事哪里做错了，后悔什么了，我们应该怎么做。 教学中的重点应放在引导学生如何把这件事的前因后果写出来。把事情的几个重要情节写出来，把自己做这件事时当时是怎样的情景，当时是怎样想的，怎样做的写出来。
⑴ 在导入部分要注意多讲几个事例来引导学生，可以讲老师自己的，也可以讲他人的，这些事例最好是学生能理解的，能打动心灵的。
⑵ 选材时，可以让学生分成小组进行交流，学生们在交流时，会起到互相启发，互相催化的作用。
⑶ 引导学生通过学习例文，悟出这次写作的基本方法，然后在学生总结的基础上，总结出写作儿歌。
⑷ 在批阅学生第一次试写之后时，请不要给学生分数等级，给学生以修改的机会，待修改后，再给予评价。
⑸ 要善于在学生试写中选出典型，选出在某一方面存在问题较大的，做为评改课中解决的主要对象，选出较好的作为表扬对象，并给机会在评改课中朗读，这样可以促进学生的学习兴趣和信心。
【教学目的】 1、通过例文的学习，总结出小作者在选材、叙述、认识上的特点，使学生能选好材料，写出习作。 2、通过学习、讨论，学会表达真情实感。
一、导入 老师可以自己的实例或他人的事例讲给学生们听。
二、理解题意 读题、理解“最后悔”的一件事的意思。知道写一件事应该注意的问题。
一天放学后，我像往日一样连蹦带跳地回到家中，可一进屋门，迎接我的却不是妈妈平日的微笑，而是她阴沉严肃的面孔。我不知发生了什么事，急忙钻进了自己的房间，可妈妈紧随其后，站在了我的桌前。我始料不及的事情终于发生了。 妈妈用严厉的口吻向我发问了：“现在你的胆子也太大了，竟然模仿我的笔体在数学考卷上代家长签字，你的自我保护意识就用在这？考试成绩固然重要，但你不应该瞒骗我，做你不应该做的事。我问你，这胆子是谁给你的？……”没等妈妈说完，我便明白了一切，还没来得及思索她是如何知晓这一切的，我的脑子已经浮现出那次数学考试的前前后后。 那天，数学考卷刚判完分便发下来了。卷子一发到手里，我立刻连“北”也找不到了――“良”。当时，我的心一下子提到了喉咙口，捏着卷子的手渗出了一把冷汗，鼻子一酸，两行眼泪滚了出来。脑子里，妈妈平日的笑容可掬、和蔼可亲，此刻早已变成满面怒容……我再也不敢往下想了，心里就象有十五个水桶打水――七上八下。
放学后，我闷闷不乐地拖着像灌了铅似的双腿回到家中。妈妈见我那垂头丧气的样子，忙问：“怎么了，是不是不舒服？”我急忙谎称“没事”，听到我的回答，妈妈便安心地下楼买菜去了。望着她那远去的背影，我心中产生了一种自责的心情：我太对不起她了！她每天既要工作，又要安排全家的生活。一日三餐，都是她一个人在厨房里转，早晨比我们起得早，晚上还要把我和爸爸照顾周到。可我不仅拿不出回报她的礼物，相反却要给她增加忧愁和烦恼。想到这儿，我决定不把这件事告诉她，于是我便急忙拿出卷子，模仿着她的笔体，代她签上了字…… 真是纸里包不住火，事情终于败露了，面对妈妈怒不可遏、大发雷霆的样子，我浑身哆嗦，连站的力气都没有了，因为她从没这样待过我，我急忙说：“妈妈，我错了，求您给女儿一次改过的机会吧！这是第一次，也是最后一次了！”妈妈听了我的乞求，情绪才稍稍平静一些。
然后说：“你这次的成绩的确很不理想，现在你应该做两件事，第一，从此以后不诚实的事不要做，因为它对你的成长没有好处；第二，要总结这次失败的原因，把没有掌握的知识重新复习一遍，听懂了吗？”我深深地点了点头。 那天晚上，我躺在床上，心里后悔死了。正是因为迷恋上网而耽误了学习，使自己的学习成绩下降，得了不好的成绩还不如实告诉家长，而是模仿妈妈的笔体在卷子上签字……这一而再的错误能不让母亲伤心吗？能不使我走向歪路吗？我决心接受这次教训，做一个勤奋的人，做一个诚实的人。
思考讨论：
1、听了小作者的叙述，你知道小作者做错了什么事？
2、你能把这件事的起因、经过、结果简单叙述一下吗？
3、你能把这件事的经过按顺序讲出来吗？
4、仔细阅读文章，找出关于小作者心理和神态的描写。
这篇例文真实地记录了一位小学生做的一件后悔的事的过程。从刚才的学习、讨论中我们已经知道了，这篇文章清楚地讲出了事情的起因，接着又叙述了事情的三个主要情节：欺骗、败露、认错，最后讲到了自己在后悔中的认识。小作者的选材是真实的，叙述时讲清了起因、经过、结果，特别是在经过部分，注重了人物的心理描写，这样，使文章显得既真实又具体。我们在写时要注意： 写事要有因、经、果。 经过部分具体说。 真情实感敢表达， 让人感到可敬、贺。
五、按照习作要求，小组讨论自己写一件什么事，为什么后悔，后悔什么？
1、总结试写中的优缺点。 2、展示学生中优秀习作或优秀片断。 3、修改自己的习作。
一、根据学生的习作总结优缺点 （这次习作中容易出现的问题是：1、选材不恰当；2、事情不具体；3、心理描写不到位；4、认识不到位。）
二、展示优秀习作或优秀片断 由本人朗读，然后帮助学生认识好在什么地方。
三、小组交流 在小组中互相读自己的习作，征求同学的意见，认识自己不足之处。
我已经长大了，妈妈为了培养我的生活能力，时常叫我干些买蔬菜之类的事。 一天放学后，我到农贸市场去买毛豆。农贸市场的人很多。在专卖蔬菜的地方，我发现一个年龄和我差不多大的女孩，她的面前放着几筐毛豆。听别人说，她是趁放学后的时间帮助大人顶一会儿摊。她长着一双水灵灵的大眼睛，梳着两条羊角辫，穿一条黄色连衣裙，引人注目的是那戴在胸前的鲜艳的红领巾。这位女孩的毛豆，既新鲜又饱满，因此招来了不少的顾客。她尽管忙个不停，可脸上总是笑嘻嘻的，“老奶奶，您走好！”“叔叔，你点好钱！”那甜甜的话语，叫人听了很舒服。我走上前，问好价钱称好毛豆，就从皮夹里拿出钱来。忽然，半张一角钱映入了我的眼帘。这时我犹豫了，这半张钱给不给她呢？这半张一角钱也是上次卖豆腐干的人找给我的呀。对，别人能给我，我为什么不能给她呢。我不管三七二十一，就把半张一角钱夹在另外几张钱里给了她，那个女孩好像没发现似的，竟把钱收下了。 我松了一口气，拔腿就跑。还没走几步，那个女孩就叫住了我，我那放下的心又悬了起来。糟糕，她准是发现了那半张一角钱；找我算帐来了！在大庭广众之下出丑，这可是一件极不光彩的事。我不禁暗暗埋怨自己，不该做那种缺德的事。这时的我，真想找一个地洞，钻进去。出乎我的意料，她很有礼貌地说；“对不起，刚才我算错了，你多给了我一角钱。”说完她特地从口袋里拿出一张新的一角钱塞在我手里。这时，我的心里好像打翻了五味瓶，酸、甜、苦、辣、涩，什么滋味都有。 我不知如何是好，呆呆地望了她一眼，忽然，她胸前那鲜艳的红领巾，直刺我的双眼，那火焰般的红领巾，是那么鲜艳，那么耀眼。面对那一团火，我的脸红了，我的心颤抖了，我猛地冲上几步，把她给我的钱扔进了她的箩筐，不顾她那焦急的叫喊声，转身穿过人群向外跑去……
【简评】 本文通过“我”的叙述，赞扬了卖毛豆的“红领巾”的诚实品质，同时对照自己，认识到自己“损人利己”行为的可鄙。 本文有两个特点：一是叙事清楚，前因后果交代得很明白，而且“退钱”的过程，“退钱”时的心情写得都很具体，二是注意了心理活动的描写，如先写了“我”夹半张一角钱以前的心理活动，接着写了“红领巾”叫住“我”时的心理活动，最后写了“红领巾”找给“我”一角钱新票子时的心理活动，这三次心理活动的描写，生动地表现了“我”从“损人利己”到“知错就改”的“心理历程，使“我”的形象十分鲜明具体。
[第二单元作文教学设计]
析 本单元主要围绕着学生熟悉的家园来描写家园的美好。但对在城市生活的孩子来说课文所描写的山村、水乡是他们所不熟悉的。
本单元在写作上有以下特点：《小山村》是一篇很优美的描写农村新面貌的写景的短文，而《水乡歌》是一篇诗歌，描写的是南方水乡小城的秀美景色。在单元后还有 一个《语文天地》。
本单元共要会写14个生字，认识30个二类字。并认识一个多音字“曲”。
另外从本单元开始课文取消了拼音协助学字的一贯方法。
的 1.教育学生热爱祖国、热爱家乡。培养探究兴趣。
2.学习30个生字，巩固学过的字，巩固“单人旁、三点水、提手旁”的名称以及表示的意思。学习书写14个生字。
3.背诵《水乡歌》，熟读《小山村》回答课后的问题。
4.自学故事、自读短文，理解内容。
重难点 1、 没有拼音辅助认字是训练的重点。
析 本课是一篇描写山村景色的小短文，一共有6个自然段。主要写了山村的果树林、新房子、河水、新修的公路。课后出现2个问答题和15个识记生字，7个要求会写的生字。
的 1.认识15个生字，会写7个生字。
2.正确、流利、有感情地朗读课文。
3.在课文中，培养学生的想象力，激发学生热爱大自然、热爱家乡的感情。
经验分析 学生有一定的学习能力，能借助多种方法识字，有较好地朗读能力，大部分学生读句连贯。
一、谈话导入；
同学们，你们喜欢你们的家园吗？谁能介绍你家周围的环境。
今天我们就来学习〈〈家园〉〉这一个单元，看看我们的山村小伙伴是怎样描写他们的家园----小山村的。
2.出示生字卡片，复习已经学过的生字。
1. 出示生字：你认识哪些生字？请你当小老师教教同学，好吗？
哪些生字你还不认识？小组合作学习生字。
山坡上有一片果树林。
有一座 。
有一条 。
有 。
你喜欢小山村吗？你见过的小山村是什么样的？
这些生字分别有几笔？
这些生字的笔顺你知道吗？
析 本课是描写南方水乡的一篇诗歌。每一节开头都有一句问话“水乡什么多？”然后作答。突出了水乡水多、桥多、船多、歌多的特点。全文压韵，琅琅上口。插入的插图也很精美。
的 1.认识15个生字，会写7个生字。
2.能正确、流利、有感情地朗读课文。
3.在读课文中培养学生的想象力，激发学生热爱大自然、热爱家乡的情感。
经验分析 学生有一定的学习能力，能借助多种方法识字，有较好地朗读能力，大部分学生读句连贯。
一、导课：
你知道我们祖国南方是什么景色吗？如果有的同学去过南方可以让他起来描述一下。
同学们，请你们自己读一读课文，找出不认识的生字。出示学生不认识的生字。
3.水乡什么多？我国什么地方的水乡多？
1.分析字形；
这些生字分别有几笔？
析 本课包括八个练习，包括描一描，写一写；抄一抄；看一看，再写几个这样的字；读一读，照样子说一说，再写下来；说一说；画出家周围的样子，再向同学介绍；读一读，背一背；读一读；金钥匙。
1.自学儿歌，提高学习能力。
2.会书写声母，加强基础知识的训练。
学生经验分析 学生已经掌握了生字 能流利、有感情地读课文，第一题、第四题、第六题已经学习过，且已掌握。
窗前明月光，
疑是地上霜。
再写出几个偏旁，你行吗？
1、 学生自由试读。
用铅笔画出不认识的字，借助拼音认字，鼓励学生进行交流。
2、 同桌齐读，互相纠正错误。
3、 教师点名读。
学生互评优缺点。
适当照顾学困生，交给他们简单的朗读任务，对于他们在朗读过程中的点滴进步进行表扬。
家乡发生了哪些变化?
抓住时机对学生进行环保教育。
四、学习方法介绍。
插图对我们理解课文，想象课文内容帮助可大了。
1、 你发现了吗？平常你是怎样对待课文中的插图的？
2、 小结：
读读课文、看看插图，交叉进行，可以帮助我们更快的理解课文。
配合课文内容的，插图对我们理解课文，想象课文内容帮助可大了。
3、你发现了吗？平常你是怎样对待课文中的插图的？
4、小结：
读读课文、看看插图，交叉进行，可以帮助我们更快的理解课文。 指名读
[第二单元 教案教学设计]
一、教学目标
通过教学,使学生了解美术作品中形式构成的基本要素(图象)(美术语言等),以及根据图象的特点而划分的三大类别:具象美术、意象美术、抽象美术;掌握这三种图象类型的特征。理解三种美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法.
二、教学重点与难点
重点:了解美术语言;突破只能欣赏具象美术作品的局限,了解美术形象的基本种类;理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。
难点:如何运用逻辑语言讲授艺术语言。根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态(具象、意象、抽象美术);从形象人手来理解三种美术形态的特点。
三、教材分析:本课主要内容是图象的三种分类:具象美术、意象美术、抽象美术。
四、设计思路:1、以图象与眼睛的关系(视觉艺术)的理解导入,然后直接分析、讨论图象通过那三种类型反映物象。2、在架上都岌岌可危的今天,是否强调语言特色。其实不懂“美术语言”,就难看懂图象的三种分类(具象美术、意象美术、抽象美术)的内涵。所以先以弄懂美术语言为先导,再了解图象的三种分类;教师可以自己现场表演某一分类,增加教学氛围,提高学生的兴趣。
五、课时:一课时
六、新课教学:
1、导入:对比:委拉斯开支(1650)《宫女》毕加索(1957)《宫女》
因两幅画所用美术语言等不同,所以我们对毕加索的画难以看懂。
揭题第二课图象与眼睛
A、美术语言——特殊语言
“人有人言鸟有鸟语”海军通信兵(旗语)哑巴(哑语)
比较:文学、音乐、舞蹈、戏剧
艺术语言的分类:形体、明暗、色彩、空间、材质、肌理。
①形体:点线面体,表现轮廓结构。例:《花果册页》、《曼陀林和吉他》
②明暗:受光部等。表现体积。例:《侧椅的人体》、
③色彩:固有色、条件色、表现性色彩、装饰性色彩;体现色彩表现力(感染力);色彩具有象征性。例:《果熟来篱图》《草垛》
④空间:实体空间、虚拟空间;创造或再现空间关系。焦点透视、散点透视。
例:《圣亚布拉恩教堂》《寒江独钓图》
⑤材质、肌理:材质、质地、表面纹理;体现材质美感、加强表现效果。例:大理石
小结:几张图片,让学生讨论分析,自主学习,尝试应用。
4、图象通过三种类型反映物象
具象——具体而精确的再现,逼真、写实。(提问:印象、特点如何)
毛主席去安源(刘春华)、静坐的莫瓦特歇夫人(安格尔)
意象——直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞(提问:手法、特点如何)
八大的作品、夏加尔的作品(教师可以自己现场表演)
抽象——对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、
意蕴的含混性;平面化、视觉冲击力(提问:形式、特点如何)
康定斯基的作品、蒙德里安的作品(建筑、服装生活用品的应用)
中国的书法作品
实战演习:
十多幅图片学生分组选择回答属于那种类型图象
小结:美术作品因美术语言运用的不同而产生的图象给人感觉也不同;美术作品表现的方法也可以不同,不能用“像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品,即便是具像美术作品也不能等同于照片。针对不同类型的作品要从不同角度欣赏它们。
备用资料
图象与眼睛“色盲表”、马格里特《错误的镜子》
眼睛——心灵的窗户
“西方的微笑”《蒙娜丽莎》、“东方的微笑”《麦积山菩萨》
古人云:“神在双目情在口眉”
“仰视心恭,俯视心慈,平视心直,侧视心快。”
2、美术形象与自然中真实原型是否有区别
照片“长城”与吴冠中的创作“长城”对比源于生活、高于生活
传神、气势、气韵、意境、天人合一、人生四种境界、
选择、提炼、概括、改造、艺术加工
创造艺术典型
教皇英诺森十世面包(柯勒惠支)
生活中是否有艺术典型?
创作方法:
①再现性偏重于写实
才乌克西斯巴尔哈西乌斯
特点:文学性内容、典型化靠拢、情感藏于形象背后
《筛谷的妇女》
②表现性主观世界的真实性,偏重于感情,不拘泥如实描写
特点:趋于抽象,抛开解剖、比例、结构、空间平面化、突出形式味
蒙克《呐喊》
1、 了解中国古代宗教雕塑的代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑。
2、 认识宗教雕塑的丰富内容和艺术表现上可以继承的价值。
1、石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值。
2、 寺观雕塑有泥塑、木雕英语课件网、夹等多种材质，以泥塑居多，泥塑的装銮对作品的艺术表现效果有重要作用。
3、 宗教雕塑作品以现实生活中的各种类型人物为参照，加以理想化，创造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。启发学生将宗教美术中的迷信成分与成功的艺术创造区分开来。
一、导入：世界上有哪些宗教?你在哪见到有宗教雕塑 ?
菩萨 是仅次于佛的佛教形象，能够自觉与觉他，而尚未达到修行的果位，释迦牟尼在成佛之前也是菩萨形象。在佛经中常提到的菩萨有弥勒、文中学数学教学园地殊、普贤、观音、大势至等。北魏早期菩萨形象是男性的，面相丰满，眼大而凸，眉长而平。鼻梁高隆与额际齐平，耳长垂肩，头戴宝冠，与同时代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩萨日益女性化。面相圆浑，眉弯而长，细目，着宝冠或高发髻，具有少女或少妇的面相特征，常表现出一种温柔娇羞的神态。大足心神车窟的一组宋代菩萨形象，面容婉丽，戴珠光宝气的花冠，是一种世俗贵妇人的形象。观音即观世音菩萨，唐代避太宗李世民之讳，改称观音。
2、石窟艺术作为佛教教义的形象体现，其造型和布局有着一小学四语文教学论文定的规范性。(由学生欣赏作品，教师提问，简单了解造型和布局)20窟大佛造像表现了早期佛造像的特点。
B造像配置布局：一铺多尊、横(婆莎世界的释迦摩尼，东方净琉璃世界的药师佛，西方极乐世界的阿弥陀佛)竖三世佛(过去世的燃灯佛，现在世的释迦摩尼，未来世的弥勒佛)五尊佛(东西南北中)。
C 相貌与姿态：(在人像的基础上为了突出佛性，32大人相，80种随形好)。
D 形象的象征性：莲花(代表超脱尘世，纯洁高雅;身后火焰纹的头光和背光：象征佛光普照，神圣无比;还有身近几年高考数学试卷姿，手势等都有象征性)。
(三)小结：总之，佛教雕塑体现了中国古代的雕塑水平，云岗石窟建造的较早，其特点具有踺陀罗佛教艺术特点，北魏迁都以后，其作品具有“瘦骨清像”的优美风格，如北魏龙门石窟的作品，还有麦积山石窟，到了隋唐，佛教艺术得到了空前的发展，人物的造型开始人性化和世俗化，如莫高窟和龙门奉先寺作品，所以唐朝有“菩萨象宫娃”的美誉。
石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟上海有机化学研究所寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值
这节课我们欣赏了中国古代佛教石窟艺术，在这里，需要说明的是：各类的佛像，本是佛教徒崇敬礼拜的对象。塑造这些佛像，本是为了宣扬佛教教义，便于佛教徒的宗教修行实践。但是，无须违言，这些佛像本身具有很高的艺术价值。他所体现出来的艺术成就，是人们群众智慧的体现，这其中凝聚着人们理想和幻想。对于这些艺术作品的保护和研究，正日益授越来越多的人们重视。
中国古代宗教雕塑的化学代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑。
艺术以欧洲最为突出。它曾经产生了一批杰出的雕塑家和优秀作品。作为欧洲近代雕塑艺术的代表作，可以三位法国雕塑家，即乌东、吕德、罗丹的《伏尔泰坐像》、《马赛曲》、《加莱义民》为例。它们分别代表了新古典主义、浪漫主义和现实主义三大艺术流派。现代雕塑可以法籍罗马尼亚裔雕塑家布朗库西的《波嘉尼小姐》、法籍俄裔雕塑家扎特金的《被破坏的鹿特丹市纪念碑》、英国雕塑家亨利·摩尔的《国王与王后》、美国雕塑家里维拉的《无限大》为例，它们从不同方面生动地展示了现代雕塑艺术向多元化发展的趋势。
法国近代肖像雕塑家乌东的《伏尔泰坐像》，是为法国杰出的启蒙思想家伏尔泰创作的全身像。当时伏尔泰已是84岁高龄，且刚结束了长期被放逐国外的流浪生活不久。所以，雕像自然地流露出伏尔泰明显的老态和瘦弱的身躯。但是，通过他神采奕奕的脸部表情，特别是他那似能洞察一切的敏锐的目光，人们仍能感觉到这位反对封建专制的不屈的斗士的聪明才智。他身穿的古罗马式的长袍，既自然地掩盖了老年人形体上的缺陷，又使雕像具有雄浑、庄严的风格。他头上的一条象征不朽的束发带，加强了这位杰出思想家巨大的内在精神力量。
法国近代的浪漫主义雕塑家吕德的《马赛曲》，是为巴黎大凯旋门创作的浮雕。它原名《1792年义勇军出征》，表现1792的法国人民在反抗普鲁士和奥地利等封建帝国的战争中，马赛的义勇军开赴巴黎参加保卫祖国的战斗的历史事件。整个作品分上下两层：上层是象征法兰西和资产阶级民主、自由的女神，她右手执剑、指引着前进的方向，左手高举，大声疾呼号召人们奋起保卫祖国。她像疾风一般腾空向前的姿态，具有锐不可挡的气势和不可征服的力量。下层是奔赴疆场的战士的行列。其中最突出的是卷发蓄须、高举战盔的老战士和他身旁的无所畏惧的少年战士的形象。他们是男女老少万众一心的法国人民的象征。整个浮雕的构图复杂而严谨，依靠人物的彼此交错遮掩造成了一种千军万马的宏大气势。它成功地反映了法国__时期广大人民群众昂扬的斗争精神，从而使它成为歌颂法国人民为祖国自由而战的英雄纪念碑，在世界雕塑占有重要的地位。
法国近代最杰出的雕塑家罗丹的《加莱义民》，是一座表现爱国主义和崇高的自我牺牲精神的英雄纪念碑。它取材于十四世纪英法百年战争中，加莱城的六位市民为挽救全城人的生命勇于牺牲的历史事件。罗丹打破了传统的纪念碑雕刻常以单独的一座人像和运用象征的手法的框框，采用了以写实的手法着重表现六位义民即将英勇赴难时的各种不同的情感反应。整个雕塑没有固定的正面，可以从不同的角度去观察。它以深入的心理刻画和强烈的性格表现为其重要特色，树立了近代纪念碑雕刻的范例。
布朗库西的肖像雕塑《波嘉尼小姐》是西方现代主义雕塑最早的优秀作品之一。它的特点是形体的高度的单纯化，即形体的塑造只要能表现出对象最基本的特征即可，不必再考虑其他的细节。它从根本上改变了人们对雕塑艺术的传统观念。所以，西方美术家称布朗库西为“西方现代雕塑之父”。
亨利·摩尔的《国王与王后》，也是一件典型的西方现代主义风格的雕刻。它被安置在苏格兰的丘陵地带的一个山坡上。作者不仅运用现代主义美术常用的夸张、变形的手法，而且从原始艺术中吸取灵感，把原始艺术的稚拙的风格与现代单纯的风格结合在一起，表现出国王与王后的尊严而又神秘的气息。
扎特金的《被破坏的鹿特丹市纪念碑》是一座独具特色的现代主义风格的城市纪念碑。这是第二次世界大战结束后，荷兰港口城市鹿特丹为重建被德国法西斯严重破坏的城市，提醒人们永远不要忘记这场战争的灾难而兴建的一座城市纪念碑。作者出于对德国法西斯的强烈仇恨，大胆地运用了立体主义美术的手法，对形体作了夸张而又富有表现力的处理，其目的不仅仅是为了追求形式的美感，更重要的是正如作者自己所说的：“此乃针对非人性的禽兽行为所作的、充满憎恨的呼喊”，从而形成一种震撼人心，使人久久难忘的艺术魅力，达到了对形式感的追求与深刻的思想、强烈的情感有机的统一，成为西方现代主义雕塑中鲜明的政治思想内容和独特的艺术形式完美结合的杰作。
里维拉的雕刻《无限大》是安置在美国纽约市国立美国现代科学技术博物馆前面广场上的一座引人注目的城市雕刻。作者利用现代流行的不锈钢材创造了一个似乎无始无终、一直处在运动状态的曲线形。从不同的角度去看，它会呈现出各种不同的形态。在阳光照射下，不锈钢材的不同的曲面会反射出丰富的光影变化。它与不断变幻着的曲线形态给人以种种奇妙的感觉。由此可见，像《无限大》这样的抽象雕刻，虽不表现某一特定的具体事物，但通过它的有意味的形式，仍能给人以一种美感，并使人感到艺术创造是无止境的。从西方传统的写实的雕塑演变到现代的各种形式的雕塑，无疑是雕塑艺术的重大发展。它生动地展示了人的创造力是无限的。
复习思考题：
1．罗丹的《加莱义民》的思想意义及其艺术成就
2．西方现代雕刻的发展趋势。
各位评委老师下午好，我今天说课题是《美术家是如何进行表达的？》。下面我将从说教材，说目标，说教法和学法，说教学过程，设计板书等五个方面来阐述说明我的教学构思和设计。
《美术家是如何进行表达的？》这一课选自人教版，该课主要是围绕一、什么是美术作品的艺术语言？二、美术家是如何运用艺术语言的？这两个知识点进行讲述的。
一、教学目标
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏的基础，在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
二、内容结构
本课主要分为三个部分
第一部分以中国古代画家吴道子和李思训为例，说明美术家在美术语言的运用上是有差异的。
第二部分“什么是美术作品的艺术语言”，首先从三件具体的美术作品—五代画家顾闳中的工笔重影彩人物画《韩熙载夜宴图》宋代画家梁楷的始直接的语言辨析，然后进入概念和知识的解释。说明什么是美术语言，美术语言所包含的内容以及三种基本的美术语言形态。
第三部分“美术家是如何运用艺术语言的”，着重对具象艺术，意想艺术和抽象艺术进行具体的辨析，以使学生对这三种基本的美术语言形态有一个初步的了解和认识。
三、教学重点
美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类
四、教学难点
美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大得难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
五、授课内容
（一）什么是美术作品的艺术语言？
1.美术作品的艺术语言的概念：美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：了解美术语言的相关概念
2.美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）
教师活动：展示中国工笔重彩人物画《韩熙载视宴图》，中国写意人物画《泼墨仙人图》及油画《1945》三幅表现形式不同的绘画作品。
提问：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论我所提出的问题。
3.美术语言的形态分类：具象艺术、意象艺术和抽象艺术
教师活动：再次展示中国工笔画《韩熙载夜宴图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘形式上的差异。学生活动：然后让学生欣赏作品并思考老师提出的问题。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
1.具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：展示顾闳中的《韩熙载视宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示某绘画技法。
提问：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》是如何运用艺术语言的。
学生活动：
A结合图示分析工笔画的绘画技法
B根据工笔画的技法，总结出《韩熙载视宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
2.意象艺术：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受，情感，观念和审美理想等，为此艺术家常常采用变形，夸张，重组等语言表现手段。
教师活动：展示作品《记忆的永恒》德国马尔克的《蓝马》、齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》
提问：观察分析以上作品中分别采取了什么样得语言表现手段。
3.抽象艺术：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称为“热抽象”
教师活动：展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑蓝构成》
1.引导阶段
游戏导入，激发兴趣
师：很高兴能够来到这里跟同学们一起交流，学习，首先，老师想跟大家做个互动的小游戏，游戏规则是：我在黑板上画出一些简单的造型，请同学们思考：这些造型会让你们联想到自然界和生活中的哪些事物？
看看哪些同学能够想的最多，没有标准答案，只要是你觉得对的都可以说出来！
同学们真的很了不起，想象力很丰富！
那么我想问一个问题：自然界和生活中有线的'存在吗？
学生回答。
师：答案是肯定的，生活中处处都有线的存在，但是这些线都是存在于具体的形象中，我们要把这些线都提取出来，也就是用线把具体的形象概括出来，今天这节课就让我们走进线的世界，一起感受线的魅力。出示幻灯片1《线的魅力》
2、发展阶段
（1）师：首先，让我们来认识线的形态，我们可以把线概括为两种不同的形态，直线，曲线。
边演示幻灯片2直线里面又可以按照线的位置，方向不同分为：水平线，垂直线，斜线，折线。曲线又可分为螺旋线，弧线，波浪线已及不规则的曲线。
（2）师：不同的线条会带给人不同的视觉感受，下面让我们来做个小练习，出示幻灯片（连线题）根据你的感受联系。
（3）不同形态的线条会使人产生不同的感觉，给人丰富的联想，如音乐能表现人的情感一样，线条还具有节奏和韵律，请大家看这幅作品《反弹琵琶》，请同学们观察思考，在这幅作品中，线起了哪些作用？
师总结：线既可以造型，又可用不同的线及其疏密布局谱写出一支支和谐流动的“协奏曲。”自古以来，线是中国画的主要表现语言之一。同时中国画的线又具有丰富的表现形式，下面让我们来领略一下中国古代人物画中的线条魅力。
幻灯片《出示龙凤人物图》，画面主要位置绘一侧身而立的女子，身着长袍，头梳长髻，双手合掌作祈祷状，她的上方绘一龙一凤，凤头上昂，振翼奋爪，呈奋起状，龙双足曲伸，势若扶摇直上，此画造型生动，比例匀称，以墨线勾勒，用笔流畅，线描纹饰经过精心处理，曲直配合适当。
《烈女仁智图》顾恺之的人物画强调传神，注重点睛，其笔迹紧劲连绵，如春蚕吐丝，行云流水，通称为“高古游丝描”
《捣连图》唐张萱，唐代人物画，在中国绘画史上占有重要地位，张萱正是以擅长画贵族妇女而著称的人物画家，此画描绘宫中妇女制作丝绢的劳动场面。
师：中国古代人物画中的线条，历史非常悠久，独具魅力，永乐宫壁画中的线描艺术更是古代线描艺术中的奇葩，画师用简练，流畅的线条刻画了众多的人物形象。
出示《朝元图》
我国明代有一位画家极为注重线条的运用，他就是陈洪绶，在他的众多作品中，《水浒叶子》流传最广，下面让我们来欣赏他的作品，出示幻灯片
介绍：《水浒叶子》是陈洪绶二十八岁时，花费四个月所作的另一组版画精品。
陈洪绶在这套《水浒叶子》中，栩栩如生地刻画了从宋江至徐宁凡四十位水浒英雄人物。陈洪绶大量运用锐利的方笔直拐，线条的转折与变化十分强烈，能恰到好处地顺应衣纹的走向，交代人物的动势。线条均较短促，起笔略重，收笔略轻，清劲有力。
请学生比较作品中的梁山好汉与自己心目中的形象一致吗？
学生回答。
（4）比较朝元图与水浒叶子中的线条有何不同，为什么？
学生分组讨论后，请代表回答。
教师总结：朝元图曲线较多，线条圆润流畅，富有节奏感，表现宗教人物的庄严，肃穆。
水浒叶子折现较多，线条方折刚硬，更好的表现了梁山好汉的性情。
（5）下面老师带大家一起来体验两幅作品的不同运笔，临摹示范，边讲解运笔技巧。
3、练习阶段
作业要求：
1、根据自己的喜好，选择临摹朝元图或水浒叶子中的任意一个人物，注意线条的不同表现。
2、可用铅笔起稿，再用钢笔或毛笔勾线。
4、作业展评
自评：有没有把作品中线条的特点表现出来？
互评：评价其他同学作品的优缺点，并提出建议。
师评：多鼓励学生，
5、小结
这节课我们通过欣赏、分析，了解了线条不但可以描绘事物，而且可以表达情绪情感，还能表现人物的性格。我们充分领略了中国古代绘画中线条的魅力。中国的传统文化博大精深，中国画更是作为国之瑰宝为世界人民所喜爱，作为我们，对于祖国的灿烂文化更是要饱含深情去感受、去热爱，只有这样才不愧为一名中国人。
本节课是在学生学习了20以内的进位加法和十几减9的基础上进行的。在教学时，既提倡算法的多样化，又引导学生在众多的算法中选择适合自己的方法，使之善于学习，乐于学习，乐于探索，进而通过教师带有鼓励性的评价，学生之间的赞赏，进一步激发学生的学习兴趣。
学生已经能熟练计算十几减9的退位减法，并且对“破十法”和“想加算减法”能够熟练掌握，这里进行“减8”是上一节课的一次练习和延伸。《数量课程标准》中指出：“由于学生生活背景和思考角度不同，所使用的方法必须是多种的，教师应尊重学生的想法，鼓励学生独立思考，提倡计算方法的多样化。”基于这一理念，采取让学生独立思考，小组合作，全班交流的方式，使学生知道“十几减8”的计算方法是多样的，并在多种方法中选择自己喜欢的算法。
1．使学生掌握十几减8的退位减法的计算方法及算理。
2．使学生能正确、熟练地计算十几减8的算式。
1．复习十几减9的计算方法。
教师指名学生任意说出一个十几减9的退位减法算式，如14－9＝，然后再指名学生回答用什么方法计算？突出“看减想加”与“破十法”。
1．出示教材第13页例2主题图，以讲故事的形式，把学生的注意力吸引到情境中，学生认真观察后，找出条件信息和问题，教师指名汇报，并出示：一共有12个风车，小朋友要买走8个，还剩几个？
2．指名学生完整复述，加深对题意的理解。
师：你们是怎样算的呢？先认真想一想，然后把想法和同桌说一说，说的时候还可以用手中的学具摆一摆想的过程。(学生相互交流，教师巡视指导)
2．汇报算法，表述过程。
教师指名学生说一说自己是怎样计算12－8的。
教师引导学生用语言有序地表述思考过程，看到12－8＝□，就想8＋□＝12，因为8＋4＝12，所以12－8＝4。
随着学生的回答，教师用课件演示计算过程。
教师让学生利用学具，在投影仪上演示思考过程，边摆小棒边表述过程：12－8＝□，先从10里面减去8，还剩2，2加上2等于4，所以12－8＝4。
教师随着学生的回答，用虚线圈圈起8个学具。
师：通过刚才解决还剩几个风车的问题，我们知道了计算12－8＝□，和计算十几减9一样，也可以用“看减想加”与“破十法”来计算。你认为哪种方法计算起来又对又快，就可以用哪种方法来计算。
我们今天学习的内容就是十几减8的`退位减法算式。(教师板书课题)
师：除了12－8，谁还能说出其他十几减8的退位减法算式？
教师指名学生回答，并说出自己是怎样算的。
教师随着学生的回答，按顺序板书出所有十几减8的退位减法算式：11－8＝3 12－8＝4 13－8＝5 14－8＝6 15－8＝7 16－8＝8 17－8＝9
1．课本第13页“做一做”的第1题，让学生先独立填写，再说思考过程，集体订正。
2．“做一做”的第2题，通过投影出示下列算式，让学生举出相应得数的数字卡片。
8＋3＝ 8＋7＝ 8＋5＝ 11－8＝ 15－8＝
13－8＝? 8＋8＝? 8＋9＝? 16－8＝? 17－8＝
3．出示十几减8、9的退位减法算式卡片，学生进行抢答。
4．学生独立完成练习三中的第1、2题。
1．说一说十几减8的计算方法，举例说明计算过程。
想： 10－8＝2，2＋2＝4，所以12－8＝4。
各位老师，大家好：
今天我要说的是湘版高中美术鉴赏第三单元第8课《不同的歌声》，
本课教材选用的是湘版高中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》;教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究，使学生认识到不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术，我们要学会尊重并认识这些文化与艺术。同时结合本地区的文化艺术的探究展示，加强学生对本民族文化的认同感和归属感，才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。
我以课标和教材为依据，但不局限于书本教材，对教材做了适当的调整，根据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景，补充进地域文化--惠女文化，使学生更能理解民族文化与美术的关系。
1)知识与技能：
理解美术与民族文化之间的关系;了解俄罗斯“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象;认识中华民族文化传统与艺术的多样性，了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。
2)、过程和方法：
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣;通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。
3)情感、态度和价值观：
让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念;学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
1)重点：民族文化是如何影响美术创作的? 通过分析作品产生的特定时代背景突出重点
2)难点：美术创作是如何反映民族文化的? 通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点
3) 关键:民族文化的丰富性.通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴
学生资源：充分挖掘学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。
课程资源：以课程标准为依据，充分利用教材内容和拓展内容组织教学。
教师资源：教师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料，扩大教学容量，
本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深入地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料，进行探究性学习与合作学习，强调学生自主学习，自我能力和综合素质的提高。
1)乐曲渲染法：利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松，既能克服欣赏过程中的视觉疲劳，又能扩充整合学科间的知识。
2)讲述启发法：通过教师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别，从而达到鉴赏能力的提升。
3)角色主持法：引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动能力。
我校高一年的学生在学习积极方面是明显的，整体素质较高，思辨能力强，有很好的学习自觉性，而且高中生的身心发展水平已接近于成熟状态，具有一定的分析问题解决问题的能力，勇于探究，敢于否定;但消极也存在，由于初中学习方法的单一性，忽略了学科特征,所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏，领会民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法，了解美术作品的社会历史、文化背景状况等，来促进学生美术作品鉴赏能力的.生成与提高。
《新课标》中指出“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中主动学习、探究”。
1、筛选学习法：引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法，把收集到的资料进行归类。
2、小组合作学习法：学生之间互相交流彼此的见解，共享彼此的材料，培养学生合作意识、整体协调能力，既提升学生的集体荣誉感，又在团队合作中突显个体创造能力。
3、体验学习法：学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。
一) 体验与感悟 (二) 畅谈与交流(三) 理解与探究(四) 归纳与总结
导入：聆听乐曲《伏尔加船夫曲》(音乐家)。说说你的听觉感受;
内容：鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》与“巡回展览画派”
1.观赏作品《伏尔加纤夫》(画家) 说说你的视觉感受;
2.吟诵诗句《伏尔加河上》(诗人) 说说你的心灵感想;
3.模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态，积极体悟人物的内心世界的活动。
说说你的肢体感受.
为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢?
在你们体验后能就当时纤夫们的形象、内心世界所想进行阐述吗?
你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征?
阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述.
知识拓展：介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
一、说教材
1、教材的地位和作用
本课教材选用的是湘版高中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》；教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究，使学生认识到不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术，我们要学会尊重并认识这些文化与艺术。同时结合本地区的文化艺术的探究展示，加强学生对本民族文化的认同感和归属感，才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。
2.教材的处理
我以课标和教材为依据，但不局限于书本教材，对教材做了适当的调整，根据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景，补充进地域文化--惠女文化，使学生更能理解民族文化与美术的关系。
3、教学目标
（1）知识与技能：
理解美术与民族文化之间的关系；了解俄罗斯“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象；认识中国民族文化传统与艺术的多样性，了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。
（2）、过程和方法：
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣；通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。
（3）情感、态度和价值观：
让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
4、教学重点、难点和关键
（1）重点：民族文化是如何影响美术创作的？ 通过分析作品产生的特定时代背景突出重点
（2）难点：美术创作是如何反映民族文化的？ 通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点
（3) 关键:民族文化的丰富性.通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴
5、资源分析
学生资源：充分挖掘学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。
课程资源：以课程标准为依据，充分利用教材内容和拓展内容组织教学。
学校资源：利用学校的多媒体设备、图书馆等资源。
教师资源：教师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料，扩大教学容量。
二、说教法
本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深入地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料，进行探究性学习与合作学习，强调学生自主学习，自我能力和综合素质的提高。
1）乐曲渲染法：利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松，既能克服欣赏过程中的视觉疲劳，又能扩充整合学科间的知识。
2）讲述启发法：通过教师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别，从而达到鉴赏能力的提升。
3）角色主持法：引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动能力。
三、说学情学法
(1)说学情
我校高一年的学生在学习积极方面是明显的，整体素质较高，思辨能力强，有很好的学习自觉性，而且高中生的身心发展水平已接近于成熟状态，具有一定的分析问题解决问题的能力，勇于探究，敢于否定；但消极也存在，由于初中学习方法的单一性，忽略了学科特征,所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏，领会民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法，了解美术作品的社会历史、文化背景状况等，来促进学生美术作品鉴赏能力的生成与提高。
(2)说学法
《新课标》中指出“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中主动学习、探究”。
1、筛选学习法：引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法，把收集到的资料进行归类。
2、小组合作学习法：学生之间互相交流彼此的见解，共享彼此的材料，培养学生合作意识、整体协调能力，既提升学生的集体荣誉感，又在团队合作中突显个体创造能力。
湘版高中美术鉴赏第三单元第8课（不同的歌声）说课稿,标签：美术说课稿,美术说课教案,
3、体验学习法：学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。
四、说程序
（一) 体验与感悟 (二) 畅谈与交流(三) 理解与探究(四) 归纳与总结
导入：聆听乐曲《伏尔加船夫曲》（音乐家）。说说你的听觉感受；
(一) 体验与感悟
内容：鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》与“巡回展览画派”
1．观赏作品《伏尔加纤夫》（画家） 说说你的视觉感受；
2．吟诵诗句《伏尔加河上》（诗人） 说说你的心灵感想；
3．模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态，积极体悟人物的内心世界的活动。
说说你的肢体感受.
[设问一]为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢？
[设问二]在你们体验后能就当时纤夫们的形象、内心世界所想进行阐述吗？
[设问三]你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征？
阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述.
知识拓展：介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
学生活动:静听细观畅吟体验并谈感受；
教师活动:提示启发学生大胆表达和描述并要参与体验讨论,并引导学生阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述,并做知识延伸。
设计意图：通过“听、观、吟、验”等形式去调动学生的不同感官，去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式以及社会学鉴赏法，分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行观察分析。并理解“民族文化”与“美术”之间有着密切的关系。
(二) 畅谈与交流
内容：藏族文化与美术-----建筑与藏族服饰
学生活动:对收集到资料进行小组筛选,归纳后交流
教师活动: 鼓励学生大胆交流外; 鼓动其他小组的同学发表不同的见解；教师也要参与讨论,进行师生互动
设计意图：让学生通过小组讨论交流，展现探究归纳后藏族民族文化，即体现学习探究的成果，又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源，并懂得传承与保护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标，即是理解民族文化与美术的重点之一
(三) 理解与探究
内容：探究惠女服饰文化从他们的起源、发展、生活习俗、艺术品风格等方面简要描述
学生活动:对收集图片进行小组筛选, 登台展示并说明其相关特征；
教师活动:鼓励学生大胆交流外,协助学生操作多媒体,进行实物展示;教师也要参与讨论,并引导学生把藏饰与惠女服饰相比较
设计意图：利用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化，同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深入的思考，以突破本课的难点
(四) 归纳与总结：
本课教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究等多种形式，体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
五、反思教学设计
本教学设计依据是新课标“要确立学生的主体地位要运用各种生动有趣的教学手段”来培养学生集体协作的精神和提高学生的综合能力。整个程序都围绕着学生自主探究来展开, 教学设计中有动有静，有思考的布白，有演练的空间，有交流互动的平台，能够充分体现高中新课程的理念精神。
一、教材分析：
《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
（1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。
（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。
（3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系
第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。
二、学生分析：
大部分同学初中根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
三、知识目标：
使学生了解美术范畴，建立"大美术"观念。
能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。
四、教学重点：
培养学习兴趣，掌握鉴赏方法
五、教学难点：
应用该方法进行练习。
六、教学方法：
激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法
七．教学过程与内容
一)、导入
提问：
1．鉴赏=欣赏？(引导学生看书)
2．美术=艺术？
讲解：
1．假设有这么两个人评价同一幅作品：
甲说："这幅作品我不懂得欣赏"。
乙说："这幅美术作品我鉴赏不了"。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？
（甲外行，乙具备这一专业知识。"欣赏"强调一个"赏"，表示看，可以是走马观花似的；"鉴赏"则强调一个"鉴"字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）
2．美术、艺术：源于古罗马拉丁文"art"，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把"美术"和"艺术"这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二)、新授
1.有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注，从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)
美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。
2．美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆刻。
A．绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。）
B．雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。（如石膏像、木雕等。）
C．工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。（如陶瓷、刺绣、编织等）
D．建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。
用"眼高手低"引入美术鉴赏的重要性。（结合学生观展等进行讲解）
让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内容以及艺术表现形式。
三)、艺术欣赏活动中所要涉及到的几个因素
影响欣赏活动的第一个因素就是──感觉。
必须有后面的一个重要因素的支持，这就是──知识。
第一点：为美术范围之内的知识。
第二点：为美术范围之外的知识。
还需要第三个重要的因素的参与，那就是──情感与想象。
思想与观念──这是影响艺术欣赏活动的第四个因素。
第五个因素为──评述
第一幅：《放牧》
艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活，以及他们的想象和愿望，这就是岩画。
年代：古代
内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。
第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》
作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一找出。
第三幅：《人物驭龙帛图》（提问三个问题：
a你从画面中看到了什么？（气宇轩昂的男子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖）
b构图上有何特点？（饱满）
c根据男子的动作猜测他想做什么？（手中持一缰绳，牵引着龙，可能是驾龙升天成仙。）
d该帛画用什么造型手法？（主要是单线勾描，仅在局部渲染或施色。）
第四幅：《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
简单介绍"六法"理论（中国古代品评美术作品的标准和重要原则）
气韵生动-即-气质，作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)
应物象形-即-形象（指描绘的形象要形似）
骨法用笔-即-用笔（指用笔力度）
随类赋彩-即-色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)
经营位置-即-构图（作品要注意构图，作品中各物件的安排要合理美观）
传移摹写-即-临摹（临摹即可学习基本功，也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死前要求《兰亭序》作为陪葬说明。）
四)、课堂总结：美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
五)、作业：书后练习(六大类：建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系：艺术来源于生活，美术也不例外，表现生活，表达作者的思想感情，它随着社会现实生活的变化而演变。）
《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
（1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。
（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。
（3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系
第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。
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教案课件是我们老师的部分工作，因此每天老师都会按质按时去写好教案课件。教案是教学内容与教学方式相结合的体现。我们听了一场关于“美术欣赏幼儿园教案”的演讲让我们思考了很多，希望本文能填补你的知识空白！
【活动目标】
1.学习用泥板立体造型表现出各种人脸的形状。
2.运用捏贴、刻画等方法表现人物高兴或生气等脸部表情。
3.能充分想象、大胆制作。
4.培养幼儿与他人分享合作的社会品质及关心他人的情感。
【活动准备】
1.幼儿对人物的各种表情有一定的了解。
2.陶泥、操作工具及综合材料人手一份。
【活动过程】
1.师幼共同玩游戏：猜猜我的心情。
(1)师：我们的脸上会表现出不同的心情，比如开心的时候会有高兴的表情，生气的时候会有发怒的表情。现在请你们和自己的好朋友一起玩玩我的表情，说说朋友的心情。
(2)幼儿自由讲述。
●让幼儿置身于游戏情境中，积极主动地讲述在做各种表情时脸部五官的变化，既吸引了幼儿的注意力，又为下一环节做好铺垫。
2.教师交代创作要求。
师：请你们在卷筒上把各自好朋友的表情做出来。你准备怎么做呢?
3.教师示范制作方法。
师：先把泥拍成泥板，再卷成一个卷筒，注意一定要把泥板的两条边连接牢固，然后在卷筒上装饰自己喜欢的人物造型。
4.幼儿制作，教师巡回指导。
5.将幼儿作品布置成我的朋友场景，鼓励幼儿相互讲一讲自己的作品。
活动建议：
☆区角活动
①生活区：提供哈哈镜，让幼儿观察变形后的自己，并大胆与同伴进行交流。
②美术区：提供纸、笔、橡皮泥等材料，引导幼儿用多种形式制作自己喜欢的面具。
☆家园共育
请家长与幼儿一起收集各种漫画人物的资料，解答幼儿的有关问题，丰富和积累幼儿有关表情的认知经验。
一、活动目标：
1、通过欣赏乐曲，引导幼儿感受乐曲欢快活泼的情绪。
2、帮助幼儿感受音乐形象并了解乐曲三段体的曲式结构。
3、培养幼儿对欣赏音乐及表现音乐的兴趣。
4、让幼儿知道歌曲的名称，熟悉歌曲的旋律及歌词内容。
5、在学习歌表演的基础上，结合游戏情节，注意随着音乐的变化而变换动作。
二、活动准备：
1、幼儿已经观察过各种实物钟。
2、教师自编小故事《在钟表店里》
3、乐曲磁带、录音机。
三、活动过程：
一、导入
引导幼儿做律动《蹦擦擦》
二、展开
1、欣赏音乐,引导幼儿感受音乐。
师：“刚才的蹦擦擦你们有什么感受?听了这首音乐有什么感受?感觉音乐有什么特点?”(三段式曲目，欢快、柔和、欢快)
2、再次欣赏音乐，感受音乐所表达的意境。
师：这首好听的乐曲还有一个故事：在钟表店里，有各式各样的钟表，它们有自己的语言，夜深了，钟表们活动起来啦!请小朋友们仔细听，你听到了什么?你可以闭着眼睛听，也可以打着节拍听。
提问：(1)你听到了什么?
(2)谁可以用身体动作表示一下?(引导幼儿用身体动作表现钟摆、闹钟、秒针)
3、完整欣赏，引导幼儿用所创动作进行表演。
“小朋友们的想法都很好，那现在我们听音乐来表演一下吧!
4、分段欣赏，进一步想象创作。
(1)欣赏A段音乐，感受音乐形象。
“请小朋友们听这段音乐，它表现的是钟摆的声音呢还是秒针的声音呢?”
“(出示钟摆图片)像不像钟摆在动?谁能表现一下它是怎么走的?(出示钟面)秒针是怎样走的?”
“下面请小朋友们，你们可以上面当当秒针，下面当钟摆，我们听着音乐表演一下吧!”
(2)欣赏B段音乐，感受其音乐形象
“上段音乐，表现的是钟摆和秒针在走，请听这段音乐是哪种钟表?”
“(出示猫头鹰表)你们见过这样的钟表吗?”(引导幼儿进行表演)
(3)欣赏C段音乐，感受其音乐形象
“下面这段音乐是小朋友们最喜欢的。听是哪种钟表?(引导幼儿进行闹钟表演)
5、教师以故事形式进行总结
“这首美妙的乐曲，讲的是发生在钟表店的事情：晚上钟表店关门了，只剩下各式各样的钟表在店里，猫头鹰钟表说：看!我的眼睛会动，多漂亮啊!(教师边讲边做动作)大立钟说：我的力气还很大呢?小闹钟说：哼!你们会动我还会跳呢!这首美妙的乐曲叫做《钟表店》
5、完整欣赏音乐进行表演
“现在老师把你们变成可爱的小钟表，我们一起活动一下吧!”
四、结束
“小朋友们今后要学会珍惜时间，养成良好的习惯。那让我们去休息一下吧!”播放音乐出场。
1、学习装饰汉字的技巧，感受汉字的神奇。
2、利用汉字的形状及意义进行想象添画。
3、培养幼儿对美术活动的兴趣。
1、文字画范例，各种线条画卡片。
2、绘画纸、记号笔、油画棒等。
1、导言揭题。
小朋友，我们和线条宝宝做过了许多游戏，还记得哪些线条宝宝吗?(幼儿自由讲述)老师一一出示卡片：横线、竖线、斜线、浪线、锯齿线、弹簧线、弧线、螺旋线等。
今天，老师又要请这些线条宝宝和我们一起做游戏了。
2、出示范例(文字画)
提问：老师画的是什么?(文字)。这是什么文字，我们来认一认。这些文字和我们平时看到的字有什么不一样吗?(幼儿讲述：这些字用线条宝宝来装饰了)。
3、老师小结
小朋友观察得真仔细，在这些文字中，老师用不同的线条宝宝来装饰，(教案出自：.教案网)在汉字的空当处，老师又根据汉字的形状及意思添了一些画再涂上漂亮的颜色，就变成了一幅美丽的图画。小朋友，你们想不想也来装饰一下自己喜欢的文字(想)。
4、幼儿操作
(1)幼儿自选一张自己喜欢的文字绘画纸。
(2)采用不同的线条宝宝先进行装饰汉字。
(3)然后在空当处根据字形及意义进行添画。
(4)最后涂上漂亮的颜色。
5、作品展示
请个别幼儿讲述你装饰的是什么汉字，并用这个词说一句话。(鼓励幼儿大胆讲述)
6、老师总结，结束活动
时间过得真快，马上我们就要离开幼儿园进入小学了，真难忘幼儿园快乐的生活，老师衷心地祝你们平安、开心，希望你们今后更加努力学习，做一个全面发展的好孩子。
设计意图
龙是炎黄子孙象征，是中国人心中神圣的形象。舞龙是广为流传的民间艺术活动。为了让孩子们进一步了解和喜爱本乡本土的文化艺术，因此，我们为幼儿开展了一项舞龙游戏。在活动中让幼儿了解一些中国文化，体验舞龙的乐趣，增强团结协作的意识。
活动目标
1.通过多人配合创编各种舞龙的方法，培养幼儿相互合作的能力。
2.通过活动培养幼儿对民间舞龙活动的兴趣，体验舞龙的快乐。
活动重点：能够跟随音乐熟悉舞龙动作。
活动难点：龙头、龙身、龙尾在跑动的过程中动作协调一致。
活动准备
龙的道具、各种乐器。
活动过程
一、创设情境，激趣导入
做一些有关舞龙的热身运动，活动一下，引起幼儿的兴趣。
二、学习舞龙，主动合作
1.教师示范：舞龙有很多种，今天我们就来学一下蟠龙出海。
教师先做一遍。讲解动作，手上动作：双手伸平，先向左，左手在上向上伸直，换右手在上伸直，向右伸平。
2.小朋友自己学一学舞龙的动作(幼儿自由练习)。
幼儿自由练习，教师帮助幼儿纠正动作。幼儿在舞龙的游戏中感受舞蹈的快乐，并提高孩子们的团结合作性。
3.教师小结幼儿刚才舞龙情况，并请各组舞给老师看。
三、激发思维，开拓创新
小朋友想到的舞龙动作还有哪些?
幼儿积极表演，师幼共同总结。
摇头摆尾(左右摆臂、上下抖动、后面的人紧跟着龙头做动作彩龙旋转)
灵龙戏珠(龙头跟着彩球灵活运动，后面的人跟着龙头运动)
首尾合一(龙头与龙尾连接在一起围成圆圈状)
四、巩固练习，不断提高
1.师幼第二次舞龙，要求是听着《金蛇狂舞》的背景音乐舞。
2.师幼第三次舞龙，手拿成龙舞，教师拿彩球
活动目标
1.欣赏汉服服装，感受中国汉服之美。
2.尝试用花纹装饰汉服。
3.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
4.感受作品的美感。
活动准备
油画棒、各种汉服服装图片
活动开始
1.出示各种汉服图片，导入活动。
(1)围绕汉服图片进行谈话，简单介绍汉服特点。
(2)提示：图片上的服装是汉服。汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，汉服定型于周朝，传承于秦朝。汉代衣冠直接继承自秦朝，汉朝形成完备的冠服体系。。
2.观察汉服。
(1)汉服和现代服装有什么不同?它有什么特点?
(2)你最喜欢汉服的什么地方?
(3)汉服的领口、袖口、下摆、襟边有什么装饰?
小结：汉族服饰的装饰纹样上，多采用动物、植物和几何纹样。
3.幼儿绘画。
师： 请用黑线笔在汉服的领口、袖口、下摆、襟边进行装饰，并用油画棒涂色，看看你装饰后的汉服会带给你什么感受
4.展示作品，欣赏。
说说你用了什么纹样装饰，你最喜欢谁的作品。
活动延伸
了解花边规律，用花边装饰清朝服饰。
一、欣赏年画，了解年画《盗仙草》的构图及要表现的含义。
1、欣赏年画的内容。
（1）引导幼儿分散自由讨论欣赏。
师：这幅画贴在窗上真漂亮呀，现在请你和好朋友一起看看这年画上画了些什么？（教师引导幼儿欣赏年画中的主要内容）
（2）集中欣赏，请个别讲得较好的幼儿交流。
师：你看这幅年画上画了些什么？
幼1：我看到画上有个胖娃娃，还有俩个好像仙女的姐姐。
幼2：我看到她们好像在打架。
幼3：我看到穿白颜色衣服的姐姐手里拿着个像饼干样的东西。
2、通过讨论，使幼儿了解年画所表现的含义。
（1）老师讲故事，让幼儿了解“白蛇传”的传说。
（2）盗仙草也称瑞草图，描述了《白蛇传》的故事，白蛇与小青为救许仙而盗仙草，并与鹤童仙子争斗。画面人物生动优美，是百姓喜爱的年画之一。
——“传说中说了一件什么事？里边都有谁？”
——“小青和白蛇姐姐为什么去盗仙草？”
——“最后怎样有没有盗到仙草？”
二、欣赏年画的色彩，感受色彩所带来的喜庆、吉祥、欢乐的气氛。
师：我们欣赏了这么多年画，你发现它们大都用了什么颜色？
幼1：红色最多，还有金黄色
幼2：红色最多，还有他们的衣服五颜六色的很漂亮
师：红色、金黄色给你什么感觉呢？
幼1：很热闹、很开心
幼2：很快乐
幼3：很吉祥
三、交代要求，幼儿自由创作。
师：如果请你来设计一幅年画，你想在上面画些什么？（幼儿交流）为什么要画这些？
幼1：我要画许多鱼，祝爸爸妈妈年年有余。
幼2：我要画一个“福”，还有许多元宝，祝爸爸妈妈发大财。
幼3：我要画摇钱树，还有珠宝，还有小人在祝我们身体健康，万事如意。
师：我们也来设计一幅年画，先想想你的年画上要画些什么，表达什么愿望，然后想想用哪些颜色可以表现出过年时热闹、欢乐、喜庆、吉祥的气氛，看谁设计得和别人不一样。
四、结束讲评。
展示幼儿作品
1、请你说说你的年画上画了些什么？表示什么意思？
2、你觉得谁的年画看上去很热闹、很喜庆？为什么？
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
幼儿园大班美术欣赏教案：红黄蓝
引言：
美术是幼儿园教育中的重要组成部分，它不仅可以培养幼儿的艺术欣赏能力，还可以促进幼儿的创造性思维和表达能力的发展。本教案旨在通过红、黄、蓝三种基本颜色，让幼儿在欣赏美术作品的过程中获得启发和激发他们的创造力。
一、教学目标：
1. 通过欣赏红色、黄色和蓝色的作品，培养幼儿的艺术欣赏能力；
2. 通过多种形式的美术创作活动，培养幼儿的表达能力和创造性思维；
3. 培养幼儿的团队合作精神，培养他们的合作和交流能力。
二、教学内容：
1. 红色、黄色、蓝色的基本了解和辨认；
2. 红色、黄色和蓝色的文化内涵和艺术表现；
3. 红色、黄色和蓝色的艺术作品欣赏。
三、教学过程：
第一课：红色
1. 创设情境，通过故事、游戏等多种形式，引导幼儿了解红色的特点和象征意义。
2. 观看红色艺术作品，如点线面结合的红色画作等，让幼儿对红色的艺术表现有直观的认识。
3. 开展红色的创作活动，例如，幼儿可以通过手工制作红色的卡片、画红色的画等方式，表达自己对红色的情感和理解。
第二课：黄色
1. 通过观察自然界和日常生活中的黄色物体，让幼儿对黄色有基本的认识和了解。
2. 给幼儿展示一些黄色的经典艺术作品，如太阳花等，引导幼儿欣赏和感受黄色的艺术表现形式。
3. 激发幼儿的创造力，让他们用黄色来描绘自己喜欢的事物或者绘制自己的想象中的黄色世界。
第三课：蓝色
1. 通过故事、游戏等方式引入蓝色的概念，让幼儿感受蓝色的冷静、温柔和宁静等特点。
2. 展示一些蓝色的艺术作品，如蓝色的水景画、蓝色的海洋画等，让幼儿学习欣赏并了解蓝色的艺术表现形式。
3. 鼓励幼儿使用蓝色的材料进行创作，例如，用蓝色画出自己心目中的蓝天、蓝色的梦境等。
第四课：综合巩固
1. 通过游戏、绘画等多种形式，让幼儿对红、黄、蓝三种颜色进行综合性的学习和巩固。
2. 培养幼儿的团队合作精神，组织他们参与集体美术创作活动，例如，分为红、黄、蓝三个小组，每个小组使用相应的颜色进行创作，最后将三组作品合并成一幅整体。
3. 展示幼儿的作品，并进行互相欣赏和评价，激发他们的创造力和艺术潜力，让每个孩子都感到自己独一无二的价值。
四、总结：
通过本教案设计的教学过程，幼儿在欣赏美术作品的同时，增进了对红、黄、蓝三种颜色的了解和认识，通过创作活动，培养了他们的创造能力和表达能力。此外，通过合作创作，幼儿也得到了团队意识的培养和交流能力的提高。希望通过这一系列的学习，幼儿们能够爱上美术，不断探索和发展自己的艺术潜力。
活动目标：
1、让幼儿掌握人的五种基本表情的其中三种。
2、学习用较为简洁的线条画出几种不同的面部表情。
3、培养幼儿的绘画兴趣。
4、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备：
画纸、彩色笔、双面胶、镜子、各种表情图片
活动过程：
1、引入课题
2、首先让幼儿欣赏一首儿歌《画表情》，幼儿可以边欣赏边学习。
3、老师提问刚才听到的儿歌，幼儿回答问题如：老师提问幼儿刚才儿歌里都唱到什么表情？
幼儿回答：拍拍手、跺跺脚……老师提问幼儿为什么要拍拍手？跺跺脚？
幼儿回答：高兴、着急、生气……老师让幼儿学习一个高兴的表情、生气的表情、伤心的表情。（表情都表现在我们的脸上）
4、出示图片
（1）老师提问幼儿：图片上的姐姐是什么表情？她的眼睛有什么特点？眉毛有什么特点？嘴巴又什么特点？
幼儿回答：眼睛弯弯、眉毛弯弯、嘴巴朝上翘……老师让幼儿拿出自己的小镜子对着镜子做个高兴的表情，老师示范用简单的线条画一个高兴的表情，并附加一句口诀（画人笑，眉开眼弯嘴上翘）让幼儿拿出一张蛋形的纸跟着老师画一张高兴的表情。
（2）老师在出示一张图片进行提问，她的表情是什么？她的眼睛有什么特点？眉毛有什么特点？嘴巴又什么特点？
幼儿回答：哭……眉毛、眼睛下垂，嘴巴向下落老师让幼儿拿着自己的小镜子对着镜子做个哭的表情。
老师示范用简单的线条画一个哭的表情，并附加一句口诀（画人哭，眉掉眼垂嘴下落）让幼儿拿出一张蛋形的纸跟着老师画一张哭的表情。
（3）老师在出示一张图片进行提问，她的表情是什么？
幼儿回答：生气……老师提问幼儿：他们的表情有什么特点？
幼儿回答：眉毛竖起来、眼睛圆圆的……老师让幼儿拿着自己的小镜子对着镜子做个发怒的表情。
老师示范用简单的线条画一个怒的表情，并附加一句口诀（画人怒，瞪眼咬牙眉上竖）让幼儿拿出一张蛋形的纸跟着老师画一张怒的表情。
5、通过本节课的学习，我们掌握了画人的'表情要抓住人的眉毛、眼睛、嘴巴……幼儿跟着老师再说一遍画表情的口诀，请幼儿自己说一遍。
6、小结小朋友，通过今天这节课的学习，小朋友今天的心情是什么样的？请小朋友从今天画的表情里找一个可以表达自己今天心情的，贴在自己的衣服上。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
活动目标：
1、引导幼儿用连续的图案装饰啤酒桶。
2、学习设计图案，激发幼儿的想象力和创造力。
3、感受知识就在我没的身边带来的快乐。
4、培养幼儿有礼貌、爱劳动的品质。
5、培养幼儿思考问题、解决问题的能力及快速应答能力。
1、师出示彩色的啤酒桶，讲故事引出课题。
1、请幼儿观察图案，发现连续图案。
2、播放课件，请幼儿观察各种连续图案。
1、作品展示，幼儿互相欣赏，老师讲评。
活动反思：
《多彩啤酒桶》是主题《动感天地》中的一个活动，整个活动经过了两个大环节。
一、让幼儿亲手制作滚动物体――啤酒桶。首先由故事引入，故事中发生的趣事使他们对啤酒桶产生兴趣，激发他们亲手制作啤酒桶的欲望。教师给幼儿提供了多种操作材料，让他们有了一定的选择空间，可以让他们选择自己喜欢的材料（可以是一种也可以是多种材料和方法）进行自由操作，使幼儿的自主性得到了充分的体现。操作中，在粘两个杯子的接口时是比较困难的，幼儿就互相帮助，一人拿着杯子，一人粘胶带，幼儿的合作性也得到了很好的体现。幼儿在装饰啤酒桶时，都比较大胆，能运用各种方法来进行装饰。
二、幼儿在滚玩活动中感知活动的特点――圆的物体容易滚动，物体滚动起来有惯性。让幼儿自由探索滚玩啤酒桶，从玩中感知到了滚动的特点，而不是老师传统地授予他们知识，让他们在实际的操作中发现问题，又通过自己的探索来解决问题，让他们获得了成功的喜悦。
活动目标：
1、尝试用连续不断、流畅的线条创作带有一定情境的图画，并大胆讲述创作的想法。
2、能根据音乐的速度和旋律绘画，并进行想象添画。
3、感受借形象想的魅力，体验线条旅行的乐趣。
4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
5、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
活动准备：
PPT 课件、音乐《魔法线条》、《雨的印记》、展示板、彩带人手一根、纸若干、勾线笔等。
活动重点：
尝试用连续不断的线条创作带有一定情景的图画，大胆创作想法。
活动难点：
线条根据音乐的速度和旅行不间断的绘画，并进行添画。
活动过程：
一、彩带游戏引出线条，初步感知线条的变化，激发幼儿的想象力。
师：漂亮的彩带会在老师手里变出什么呢?
1、教师舞动彩带，幼儿观察彩带的变化。
① 螺旋线：小朋友快看，螺旋形的小蜗牛来啦!还像什么?
② 波浪线：看谁又来了?请幼儿自主说一说。
③ 画大圆：大风来了，呼一吹，彩带又变成什么了?
2、听音乐，幼儿自主舞动彩带。
师：音乐停，请小朋友们把彩带往上一抛，你的彩带变成了什么?
你是怎样舞动你的彩带的?
二、欣赏视频，幼儿大胆猜想，感受借形想象的魅力。
师：老师这里一条有趣的线条，它会跟随音乐去旅行，我们一起来看看它会去哪里旅行呢?
线条在旅行的过程中发生了哪些有趣的事情呢?
小结：线条就像我们听的音乐一样，音乐快的时候线条就快，音乐慢的时候线条就慢。小线条就像在旅行一样，想去哪里就去哪里。
三、根据音乐的速度和旋律，尝试用线条进行作画并讲述
1、欣赏第一段音乐，幼儿用手指空画线条，进行大胆的想象。
师：小朋友，伸出你的食指，它就是一条魔法小线条。请你们的魔法线条随着音乐去旅行吧!
2请幼儿讲述线条旅行的故事。
师：谁来说一说你的小线条到哪里去旅行了?遇到了谁?你觉得小线条还会去哪里旅行?
四、听音乐，幼儿分组创作线条画并大胆想象添画。
1.播放音乐，请幼儿用线条表现音乐的情境，大胆想象、画出富有
情节的作品。提醒幼儿根据音乐的旋律一笔画成，线条中间不间断，画满整张纸。
2.幼儿自主作画，教师巡回指导。
五、交流展示创作作品，讲述自己的线条旅行故事。
1.幼儿讲述时，讲述情节要与绘画图案一致，看谁讲得丰富有趣。
2.请个别幼儿展示自己的线条旅行故事，讲给大家听。
活动延伸：
在区域活动中继续创作自己的线条旅行故事。
【课后反思】
本次活动中，我通过用彩带游戏引出线条，让幼儿初步感知线条的
变化，调动幼儿参与的积极性，通过小小的彩带让幼儿观察，激发幼儿想象的乐趣。
在作画中不过多的干涉幼儿的创作过程，最后幼儿呈现出来的作品各种各样有趣极了。在分享作品时孩子的声音再大一点就更好了，遗憾的是我那时候应该示范一遍让幼儿用完整的语言进行讲述线条是怎样旅行的。
我们经过整理，提供了这篇“美术教案”。希望本文能够给您带来灵感，帮助您解决实际问题和提升自身能力。在教学中，教师准备充分的教案和课件是一种负责任和专业的表现。现在正是写教案和制作课件的时候，这体现了教师的专业水平和职业精神。
一、教学目标
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
二、教学重点
理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的
三、教学难点
各个形体的切挖变化及整体的把握
四、教学具准备
师：范图、实例、制作材料
生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀
五、教学过程
1、导入阶段
复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）
师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）
2、发展阶段
⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。
⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。
3、本课练习
根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业，师巡视辅导
5、作品展示
作品摆在展示台上，生评价，师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
一、教学目标：
1、 通过观赏海底世界和鱼的图片资料，让学生了解各种鱼。
2、 能用折纸、剪纸，绘画、泥工等形式来表现快乐的小鱼。
3、 培养学生观察能力和动手动脑能力。
4、 在学生创作过程中，培养学生合作学习，发扬团结协作精神。
二、教学重难点：
1、 重点：引导学生仔细观察鱼的形状和颜色。
2、 难点：能让学生用自己喜欢的方式来表现快乐的小鱼。
三、教学准备：
课件、实物、彩纸、绘画纸、剪刀、胶水、橡皮泥等。
四、教学过程：
（一）创设情景 导入新课
1、谈话：同学们，老师知道你们都很喜欢小动物，前几节课，我们表演过小动物，也画过各种小动物。今天有一个小动物也想与你们交朋友，它今天要来我们班级做客，你们知道它是谁吗？老师先不告诉你们，而是让同学们猜一个谜语。
2、谜语：有眼没有眉，摇头又摇尾，浑身滑又亮，水里去又来。
3、展示实物金鱼。
4、学小鱼律动。
（二）引导学生观察鱼的形状和颜色。
1、提问：你们喜欢鱼吗？你们知道什么鱼？
2、参观海底博物馆。
3、欣赏老师收集的鱼的图片。
4、提问：你们刚才看到的鱼是什么形状的？有什么颜色的？
5、请同学们说说你喜欢哪条鱼。（上来点）
6、老师示范画。
（三）组织学生小组讨论采用什么方式方法来表现，教师引导。
1、创设问题情景。
出示实物小鱼问学生它快乐吗？为什么？你们想什么方法让它快乐？（帮它找小伙伴）。
2、学生分组讨论。
3、师生归纳方法。（画、剪、折、捏。）
（四）学生分组制作，老师引导、表扬、鼓励。
（五）展示作品，进行评议。
（六）课后拓展。
（七）收拾和整理。
【教学目标】
1、了解迷彩服的特点与作用，学习制作方法，让学生学会画并剪的方式，让动物们穿上漂亮又具有保护
作用的迷彩服。
2、认识那些穿着很有特色迷彩服的动物，让学生知道穿上这衣服的重要性。通过欣赏与观看教师的演示，
学习基本的制作方法，最后完成自己喜欢的作品。
3、通过学习让大家知道动物是地球上的“居民”，是我们人类的好朋友，如果保护不了他们，就保护不了我们自己，培养学生保护自然，爱护动物的意识。
【教学重点】
学会给动物“穿上”漂亮又具有保护作用的迷彩服，并剪下来。
【教学难点】
用点、线、面等不规则的色彩，给自己喜欢的动物穿上合理的迷彩服。
【教学时间】1课时
【教具准备】
课件、范画、展示栏、双面胶等
【学具准备】
彩色笔(水彩笔或油画棒等) 剪刀
【教学过程】
一、导入:
1、(展示教师穿迷彩服的照片)激发兴趣。
2、 (展示各种兵种的迷彩服照片)了解迷彩服的作用：不同色彩的迷彩服适用于不同的环境这样才能更有效的保护自己,消灭敌人。
3、出示课题《迷彩服》
二、教授新课
1、(出示课件:展示各种动物图片)
以“点” “线” “面” “点、线、面”等为主进行装饰的各种动物图片。 2、制作方法: （1）学生讨论。
（2）教师总结：a、先画出你喜欢的动物外形b、设计迷彩服图案并上色c、沿着动物外形剪下来。 （3）师展示松鼠范画的基本画法。
3、欣赏学生制作迷彩服的作品，拓宽学生思路，激发学生兴趣。
三、学生创作,教师指导
1、提出“动物界迷彩服设计大赛”及大赛要求；画好的作品贴在展示栏上；评出一、二、三名。
2、学生在音乐声中创作，教师巡视并指导。 四、作业展评
四、
1、学生投票产生一、二、三名。
2、学生评价，师总结并评出“最佳评委奖”。
3、颁奖。
五、拓展
1、（欣赏动物图片）看到这么多可爱的动物们，更加激发我们要爱护并保护动物，怎样去做了？最基本从爱护环境做起，保护好它们的家园。我们从现在就开始行动吧！
2、最后（欣赏迷彩的图案在生活中运用的图片），迷彩服的图案在生活中的使用也很广泛，今天大家都学会了设计、制作迷彩服，有兴趣的同学回去后，平时在生活中就可以运用上。
教学目标、
1.认知目标：通过赏析，了解萝卜雕刻的艺术特征及雕刻萝卜的方法。通过学习对萝卜的雕刻培养学生的对手能力
2.操作目标：巧妙利用各种萝卜的外形、质地、颜色进行联想，并运用雕刻方法，创作生动有趣的形象。培养学生立体造型能力和想象能力
3.情感目标：造型游戏活动中，启发学生在平凡的生活中发现美、创造美，激发学生热爱生活的情感。
教学重点掌握雕刻的基本方法；
教学难点巧妙地运用萝卜的形状、质地、颜色完成一件富有创意的雕刻品。
教学准备小刀、萝卜、豆子、玉米粒及各种图片等；
预习要求萝卜、刻刀、豆子、纽扣等装饰物。
教学过程二次修改、旁注
一、组织教学
检查学生的课前准备情况
二、讲授新课
1．要求学生把准备好的萝卜放在桌子上，教师抽出几种不同形状的萝卜，分别提出不同的造型设想。
（1）假设这是一件美丽的装饰品，你怎样去做出你的想法？
（2）萝卜的皮和肉的颜色是不一样的，你怎样巧妙地运用它们自身的色彩？
2．出示：柱雕
思考问题:图案有什么样的效果？想一想是怎样制作出来的？
教师小结：柱雕在形式上分为两种，种是整柱雕，即整个柱子的画面内容在一个平面上，第二种即是分段雕刻，分层内容都不一样，每层之间都用圈线花边分隔开，在图案的效果上都是装饰性的浮雕。
3．指导学生制作：
（1）准备构思：
A、以不同造型的萝卜作出初步创设
B、用铅笔在萝卜上画出图样
（2）雕刻制作：
A、教师查看学生画在萝卜上的图样并指出修改意见
B、讲解用刀的方法
C、教师示范雕刻在雕刻时要注意小刀的角度，灵活运用注意安全。
（3）指导操作要求：
A、图样不要太琐碎
B、巧妙利用萝卜皮和肉的色彩对比
C、灵活运用小刀的角度深浅进行雕刻图样间的红白或青色彩对比要合理
D、灵活运用各种辅助材料，如用豆子、玉米粒等进行装饰。
三、小结
对学生制作出的作品进行展示，指出不足，提出要求给予鼓励。
四、 雕刻作品欣赏，要让学生懂得雕刻的艺术魄力与艺术价值。
五、布置下一节课的学具：
收集船的图片，水彩笔，铅笔等色彩画工具。
板书设计：
一、创设情境，导入新课。
师：你们喜欢看迪伲斯动画《猫和老鼠》吗？
生：喜欢。
师：为什么啊？
生：因为动画片拍的很好玩，笨猫TOM总是被聪明的老鼠打败。
师：还有呢？
生：动画片的想象力很丰富，TOM有很多鬼主意。（生十分高兴，气氛顿时轻松活泼）
师：你们说的对，猫的形象是非常有趣，可是有一次啊当TOM在家睡觉时却发生了一件事。（演示多媒体课件：视频展示TOM在床上怎么也睡不着，它被一阵声音惊醒，头脑出现“？”—— 这是什么声音）
师：你们听出是什么声音了吗？
生：是天亮了，鸡笼里的鸡叫声。
生：有许多鸡，公鸡、母鸡、小鸡。
师：对！可是老师要考考你们，你们能把这些鸡画给老师看看吗？
生：能。（充满自信的）（生开始在纸上画，师请两生上黑板表现）
师：恩，画的很不错。
师：还有哪些同学愿意把自己的画展示给同学们看一下。（将学生作品在实物投影仪上展示）
师：同学们，你们认为这幅画的怎么样？
生：他画的鸡形象很逼真。
师：对，这位同学抓住了鸡的基本形和动态特征，所以很生动。那么你们知道鸡的基本形体特征吗？今天老师也请来了一只鸡，让同学们看一看。（出示公鸡标本）（生很吃惊，接着非常兴奋，有几个还学着鸡叫）
师：你们仔细看一看鸡有哪些部分组成，每一部分长的什么样。不清楚的同学还可以上来摸一摸，把你观察的结果告诉同学们。（生纷纷举手上讲台，气氛异常活跃）
生：我知道，鸡由鸡头、鸡身、鸡尾组成。
生：不，还有鸡冠、鸡嘴、鸡翅、鸡腿…（生大笑，“有点象在说卤菜了！”）
生：鸡的身体很大，头尾两头尖尖向上翘，羽毛很光滑，翅膀象扫把、 腿上还有尖锐的爪子。
生：鸡嘴也很尖，它头上有冠和肉垂，上面有许多小点。
师：同学们观察的很仔细，既然你们都认识、了解了鸡，那么你们想用做陶的方法来表现它吗？
生：想！
师：这就是我们今天将要学习的内容。（板书课题——捏塑：鸡）
评析：老师通过创设丰富的教学情境，建立了一个轻松活泼、主动探索的教学氛围，这样不仅激发了学生学习动机和学习兴趣，充分调动学生的学习积极性，而且为使学生在自由中找到自我、发挥天性、真正提高各方面素质埋下伏笔。教师通过听一听、画一画、看一看、摸一摸、说一说来调动学生各种感觉，使学生真正了解鸡的特征，为进行下一步制作打下坚实的基础。此外，让学生先画再看的确是一大亮点。
二、新授。
师：在做陶之前我们先来欣赏一下我们陶艺家和和我们同龄的学生自己制作的陶艺作品，看看他们是怎样去用陶来表现鸡这只动物的……（多媒体演示鸡的陶艺作品，其中有陶胚、也有施釉烧制成功的作品）
师：我们每制作一件陶艺作品，都要先进行构思，之后再考虑用什么方法制作合适、怎样去制作！现在也请同学们想一想：你想做成什么样的鸡，怎样做的与众不同，又如何去表现每一部分。想好后同学之间可以进行讨论、交流一下看法。还有、 我们在制作时可以单独完成，也可以采取同学、小组合作的方式完成（生思考、讨论）
师：你们想好了没有？哪位同学愿意把你想的或讨论的结果告诉老师和其他同学。
生：我想做一只正在吃食的鸡，我首先用泥去捏鸡身体，然后再做鸡的嘴、冠、眼，这些我准备先做好最后后贴上去，鸡尾、翅膀我准备用泥条贴。
师：想的真好，只不过老师要告诉你，贴时一定要用泥浆粘牢，还有我们在做时为了保证以后烧制的成功，一定要把里面——
生：挖空。
师：还有没有要说的。
生：我准备和他们两个人合作，做一只大母鸡带着几只小鸡玩耍，鸡翅我准备用修刀刻画。
师：可以，只不过你们几个要商量好各做什么哟。
生：我准备和同桌做两只正在抢吃蚯蚓的小鸡。
生：我做一只骄傲的大公鸡，鸡腿我做成基座，这样才稳定，能站牢。
师：你的构思真妙，了不起，希望你能成功。
师：既然同学们都已想好，那就开始制作，注意开始要练泥。（生开始制作，教师巡视指导，适时推荐优秀做法和讲解注意事项）
评析：教学中让学生观察各种鸡的陶器，使学生了解鸡的不同做法，提高制作欲望；让学生构思再说不仅培养了学生动脑能力、开拓了学生思维、提高了学生创新意识，而且使学生明白艺术创作的过程，而学生为达到成功而克服种种困难作铺垫，也为能体会到成功的喜悦打基础。教师让学生在课堂中充分进行自由交流，使他们在自由的空间里自主的选择创作主题、内容和形式。改变了以前那种课堂结构，打破了传统观念，教师与他们多方面交流和发展，使学生自主学习、合作学习、探究性学习中学习知识，使他们在学习上有更多的自主性和更广阔的创作空间。
三、小结。
师：同学们完成了没有？
生：完成了。（成功的喜悦）
师：哪位同学愿意把自己的作品展示给同学们看看。
生：我。
生：我。（纷纷举手，极想表现）
生：（抢先到黑板前，举起作品）我做的是一只公鸡，鸡冠是我刻的，我还做了一个蛋。
师：公鸡也会有蛋（生大笑）看样子可要注意实际生活哟，你们认为怎么样？
生：我认为他做的鸡形象很生动也很有趣。
生：我做的是一只母鸡，在它的背上蹲了一只小鸡，它们正在吃食。
生：我认为，它想象很丰富，鸡槽做的很好。
生：我做的是一只骄傲的公鸡，鸡身都是用泥条做装饰。
师：哦，让老师看一看你构思的底座现在做的怎么样。
师：太好了，你成功了，祝贺你。快让同学们看一看。
生：我认为他构思很巧妙。
生：我认为他用泥条做的装饰很漂亮，我要向他学习。
师：对，不光你，好的地方我们大家都要向他学习。这只骄傲的公鸡做的真好，但在生活中可不能骄傲哦。
生：我们三个表现的是今天上课时鸡笼里鸡叫的情景，做了公鸡、母鸡、小鸡、还做了一个鸡笼。
师：创意真不错！每只鸡的形态也很漂亮。
生：还有我做的是蹲在草上下蛋的母鸡。
师：刚才我们看了同学们的作品，有的做威武的公鸡、有的做正在下蛋的母鸡、有的做抢食的小鸡、有的把我们上课时听到的情景再现了出来……你们做的真好、想象力真丰富，老师真为你们感到高兴和自豪。
师：根据同学们的创作，你们能推选出今天的最佳创意奖吗？
生：能。
师：你们可以小组讨论，然后把结果告诉班长。（生讨论）
班长：同学们一致决定最佳创意奖是郑佳同学做的“骄傲的公鸡”
师：郑佳同学，祝贺你，希望你以后能创作出更好的作品。（老师颁发自制奖品）
师：其实陶艺本身底蕴深厚、内容丰富，涉及很多方面知识，老师希望同学们以后认真学习各科知识、认真观察我们生活，创造出更好的作品来！
【教学目标】
1．知识与技能目标：观察大自然中给万物带来光明与温暖的太阳形象，了解其的光芒表现与表情刻划，感受古老艺术中的太阳文化。
2．过程与方法目标：尝试、体验太阳五官与光芒的多种设计，并画一幅漂亮的太阳，第2课时奠定基础。
3．情感、态度与价值观：初步了解中外“太阳”名作中古人对太阳的热爱与崇拜之情，从而培养学生的观察能力、想象能力和创造能力。
【教学重点】感受自然界中丰富多彩的太阳形象，了解其的光芒表现与表情刻画。
【教学难点】以绘画的方式进行太阳造型创作练习。
【教学具准备】师：图片、课件、彩色笔、绘画纸
生：彩色笔、绘画纸
【教学过程】
一、组织教学，师生问好
二、授课
（一）、猜谜语，导入新课
教师引导：小朋友们，上课之前，我们来猜一个谜语，好吗？有位老公公，一副圆面孔。
若有一日不见它，不是下雨就刮风
答：太阳
以此引出课题：太阳
（二）、新授
1、讲故事
问：天上有几个太阳？答：一个
（点头）嗯，我听说好像以前天上有十个太阳，怎么现在只有一个了呢？（答：后弈射下来了9个。）
（连连点头，竖起大拇指表扬学生）小朋友们知道的可真多。（开始讲《后弈射日》的故事。）在很久很久以前，天上有十个太阳，把所有的花草树木都晒死了，农民伯伯种的粮食也晒死了，后弈看到农民伯伯辛辛苦苦种的粮食没有了很伤心，于是他就拿着弓箭射下来了九个，只留下了一个太阳。
天上的这一个太阳使草木青翠，花儿红艳，给我们带来光明与温暖。你们有没有见到过太阳的真面目？老师听说古时候的人见过太阳，你们信不信，（不信呀，）那我们就来看一看。出示图片：
名画1：马王堆帛画
这是1972年在我国湖南马王堆出土的一幅帛画。看，画中也有一个太阳，这个太阳里面还有一只鸟（金乌）。它是二千多年前我国古人心目中的太阳。
名画2：太阳历石
这是古代墨西哥阿兹特克人创造的太阳历。它是刻在石头上的，中间是一个太阳神的形象。
你发现的太阳是什么形状的呢？（圆形）
古时候的人心目中有一个太阳形象，那么你们心目中的太阳会是什么样子呢？
2、让学生快速地画一个太阳，老师巡视，发现很多小朋友画的太阳的光芒。
都是直线，于是引出故事：（你们敢看太阳吗，当你看太阳的时候，你能睁开眼吗？）引出故事：太阳本来是一个小女孩，她有一个哥哥。有一天，太阳跟她妈妈说：“妈妈，我不要白天出来，我要跟哥哥换一下，我要晚上出来？”妈妈问太阳：“为什么呢？”“我是个女生呀，我白天出来的话，那么多人会看我，我会害羞的。”太阳对妈妈说。太阳执意要晚上出来，妈妈没办法了，就说：“我送给你一件礼物，只要有人看你，你就用这些针扎他们的眼睛，那样他们就不敢看你了。”
因此，我们在看太阳的时候，会觉得眼睛睁不开。
有很多小朋友在画太阳的时候，也会把太阳的光芒画成直线。但是，我们在画太阳的光芒的时候，不仅只是画成直线，还可以是多样多样的。
3、师生互动，老师画出太阳的圆脸，引导学生到黑板画太阳的光芒和表情。
（三）艺术实践：比赛——画一个太阳，看谁画的最可爱最有趣(奖励一个五角星）。
学生作画，表现出形式多样的太阳光芒以及有趣的表情。注意：把太阳画得尽可能的大，色彩鲜艳。
（四）展示评价：将学生的作品展示在黑板上，学生找出最可爱的太阳，老师评价，学生自己评出最漂亮的一幅（表扬学生）。
（五）布置作业：准备橡皮泥，下节课，我们把小朋友们今天画的可爱的太阳用橡皮泥做出来，会更有趣。
（六）小结：就这节课存在的问题进行总结。
一、教学重点
师生一起协作完成“集体大树”的制作
二、教学难点
剪或撕“名字树叶”的方法
三、课业类型
工艺制作
四、教具准备
剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、教学课件
五、学具准备
剪刀、胶水、彩纸
六、教学过程
教师活动
学生活动
教学意图
（一）组织教学，检查学生用具准备情况
（二）导入新课：
教师出示“集体大树”的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。
1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整?并且我们都能来到这个集体中? 2、结论：制作树叶——写上名字——贴在大树上。 3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。
（三）讲授新课
1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。
2、教师展示其中一片对称形树叶 提出问题：如何制作出这种对称形树叶？
3、教师总结并演示实验结果：对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子(教师辅助演示)
4、提出问题：叶子是什么形状的？出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色
5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作“名字树叶”，看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到“集体大树”上。
6、学生制作，教师巡回辅导。 作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字,反面写上自己的爱好。
7、师生共同将“名字树叶”贴在“集体大树”上。围绕“集体大树”，请“名字树叶”的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。
8、教师总结： 同学们你们看，我们用“名字树叶”装点的这棵“集体大树”多美呀!集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好!
学生观察，发现这是一棵不完整的树。
学生发言，讨论问题
学生辨认其制作方法：是剪或撕出来的
学生思考，回答问题
学生分组，派代表来说一说自己喜欢的树叶形状。
观察课件中的树叶，体会创新。
学生设计制作自己的“名字树叶”。
学生自我评价，互相评价,观察一下,有多少同学的爱好是一样的,找到爱好相同的同学,做对好朋友.
学生体会对集体的热爱。
引入情境，创设想象空间。
以探究式的学习方式培养学生研究和解决问题的能力 ，鼓励合作学习，促进学生相互交流共同发展。
引起学生兴趣，
帮助学生自主地学习、独立思考保护学生的探索精神。
发挥媒体作用采用直观的方式引发学生兴趣,以促进学生发展，为学生创新提供素材。
尊重学生个体差异，依据学生基本能力分层次辅导，培养学生互教互学能力。
培养学生审美评价及语言表达能力，体验成功后的快乐。
引导学生要热爱集体。
七、课后反思
通过一系列撕、剪、贴、画、说、看、玩等的学习活动，激发学生学习的兴趣，充分调动学生动口、动手、动脑能力。但同时要注意学生年龄较小，练习速度不一，教师要根据不同情况给予辅导。另外，要注意引导学生不乱扔废弃纸屑，留住边角纸料，备于以后的课程中使用。
目标：
1、让幼儿尝试绘画各种美丽的花。
2、 让幼儿感受春天的美丽。
准备：各种花的图片，蜡笔，幼儿美术书第8页。
过程：
一、 激发兴趣。
1、 活动前带幼儿在园内散步，发现幼儿园里开了很多漂亮的花。
2、 活动室里讨论。
师：刚刚我们散步的时候发现有很多花都开了，为什么花会开呀?(春天来了)
师：大树伯伯打电话给我，说春天来了，很多花都开了，但是它却开不了花，它很伤心，希望小朋友能帮助它，让它变成一棵花树!你们愿不愿意帮助它呀?
二、 讨论花的画法。
1、春天有很多花，我们来看看，这里的花，你认识吗?
出示花的图片，与幼儿一起观察并讨论花的画法。
2、教师先示范在大树上画几朵花，请个别幼儿上来尝试画花。
三、幼儿创作，教师巡回指导。
四、展示幼儿作品，欣赏。
活动目标
1. 探索、尝试、交流毛线的玩法。
2. 发展幼儿的想象力和创造力。
3. 体验创作活动的乐趣，培养合作能力及审美意识。
4. 会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
5. 培养幼儿的欣赏能力。
活动准备
各色毛线、剪刀、胶水、卡纸、炫彩棒、记号笔等。
活动观察
区域游戏开始了，王善烨从材料盒里面拿了胶水、炫彩棒、剪刀，又选了一团紫色的毛线。我问他：“善烨，你想做什么呀?”他回答道：“我要画小鸟，还有房子，还有白云。”接着他就开始用炫彩棒在卡纸上画起来，画了房子、很多只小鸟、白云，还有人。
画完后，他用剪刀剪了一小段紫色毛线在白云的轮廓上比了比，然后又拿了一团枚红色毛线，剪了一小段，又在白云上比划着。他好像突然想到怎么做了，赶紧拿来了双面胶，贴在白云上，然后将紫色毛线绕在白云的轮廓上，他轻轻碰了碰毛线，发现毛线有些松动，于是又将胶水涂到纸上，再次粘上毛线。
他将纸晃了晃，发现毛线比较牢固了，再继续粘贴。
几分钟后，善烨已经粘了两三朵白云的轮廓了，突然他停了下来，想了想，将黏贴的毛线又全部撕下来，(.教案.出自：幼儿园学习网.教案网.)然后在整朵白云上涂胶水，然后就开始剪毛线，将毛线剪成短短的，紫色剪了一些，还有黄色、枚红色，和少量的蓝色，他将这些短短的毛线一条条摆放在白云上，一朵粘完整后，再继续，几朵白云粘完后，他不做了，我说“做得很漂亮啊，继续”，他说“不想做了，好累啊!”，尽管我用各种表扬的语言想让他继续下去，他还是选择了放弃，他还说“下次再来了”。
活动分析
王善烨到美工区能马上选择好材料，说明他的游戏目的很明确，也有一定的计划。在操作的过程中他能够大胆地根据自己的想法进行艺术创作。在创作的过程中能够熟练的使用剪刀，而且他也有自己的想法，在用毛线拼了白云的轮廓后，又觉得不好，中途又把毛线撤掉，然后又将剪成短短的毛线来拼白云，他懂得选择紫色、枚红色、黄色、蓝色等多种颜色的毛线，他在颜色搭配方面还是不错的，在制作的过程中也遇到了一些小困难，双面胶粘不上去，就尝试了其他方式，后来还采用了胶水。从善烨的操作中也可以看出他是一个没有耐心的孩子，做到一半就坚持不下去了。
调整与对策
1.将善烨制作的图片拍摄下来，游戏评价中对善烨进行表扬，鼓励孩子们向他学习不一样的玩毛线的方法，懂得将毛线剪短，然后用不同颜色拼摆出图案。但是，他没有坚持到最后，应该让孩子来告诉他，同时告诉自己应该有始有终，能克服惰性，坚持到最后。
2.请孩子们对善烨的作品进行讨论，怎样才能让这幅作品变得更漂亮。
活动反思
用毛线软软的，用来装饰会发生什么样的情况呢?孩子带着疑问开始了尝试。大家都笑了，作品中大多都是线条组合的，也有个别幼儿有色块。呈现的作品很有现代元素的感觉。
一、教学内容：
《风景写生》——钢笔淡彩
二、教学目的：
通过观察，学会取景，并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画，提高学生的观察能力和表现能力。
三、教学重点：
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
四、教学难点：
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
五、教学教具：
1、在校园内选定一处有特色的简洁面层次分明的景物供学生写生。
2、布置学生携带铅笔、钢笔、水彩。
3、教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用品。
六、教学过程：
第一节
一、出示钢笔淡彩作品，导入新课。
二、讲授新课：
1、钢笔淡彩作品分析，指导学生从作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色，激发学生绘画兴趣；认识钢笔也是绘画工具，知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。
2、分析钢笔淡彩的特点：
“钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式，线为主，色彩辅之。
A、用钢笔勾出风景画稿。
B、淡淡的涂上水彩色。
C、着色以固有色为主。
3、绘画方法：（教师示范全过程）
（1）取景（运用取景框或用双手做框，选取美的构图。
（2）用铅笔定位置（画面应有前、中、远景，把主要景物放在
中景里，使画面层次多，立体感强。）
（3）用钢笔线条进行刻画。
（4）着色。用固有色薄涂。
三、学生集队到指定的地点写生，教师指导取风景，提醒学生注意透视现象，本节课完成用钢笔描绘风景的大体效果。
四、讲评对构图好，层次分明，形象较准确的作业给予表扬，布置学生下节课带水彩用品。
第二节
一、检查、讲评上次作业，导入新课。
二、讲授钢笔淡彩的绘画方法：
1、用钢笔画好景物，对主要景物作细致刻画，远景处理宜简。
2、待钢笔画稿干后，观察景物的色彩，以物体的固有色为主，
淡淡地涂上色彩，使钢笔线条显露出来，如发现颜色不够，
待颜色干后再涂一次，切不可来回涂抹，以免将线条浅掉右线条活泼色彩明快
弄脏画面，着色可以从远到近。（教师示范）
三、带队到指定地点，进行风景写生，学生着色，教师指导。四课堂小结。
张贴学生作业，共同评议，对主体突出，色彩明快、钢笔淡彩特点强的作业给予表扬，鼓励同学课余多作练习。
一、教学目标：
通过对绘画色彩的学习，进一步培养和提高在学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识和潜能，激发学生对生活和艺术的热爱。
二、教学重难点：
培养他们在生活中发现、欣赏、运用色彩的意识和能力。
三、教学策略：
1．讲授法：讲述色彩相关的基本概念与规律。
2．对比法：（1）对比生活中光源与环境影响下的物体色彩的变化。
（2）原色、间色、复色、类似色、互补色等对比。
（3）冷暖色调的对比。
（4）不同因素影响下的绘画作品色彩的对比。
3．讨论法：引导学生讨论光源、环境等因素对色彩的影响。
四、教学用具：
相关图片和资料，多媒体，
五、教学过程：
1．导入课题：（以莫奈画伦敦雾为例，以问题形式导入）
提出问题：我们生活在一个五光十色、绚丽多彩的世界，美丽的色彩从何而来，我们又该如何表现它们呢？
学生发言，教师引导，导入新课。
2．提出问题：美丽的色彩从何而来？
展示图片，以问答的形式引导学生认识色彩的来源：
Ａ．固有色
Ｂ．光源色
（结合图片与生活中的色彩，引导学生分别对三种类型的色彩认识和理解。）巩固知识点：
展示莫奈《草垛》（系列），提出问题：
同一组景物，同一位画家的作品，为什么会有如此不同的色彩呢？
学生发言，教师引导。
3．结合色环讲述色彩的一些基本概念与名词：
色彩的三要素：色相、明度、纯度
原色：红、黄、蓝
间色：两种原色等比例混合（橙、绿、紫）
复色：不同比例混合三原色或任意两种间色
类似色：色环上相邻近的颜色
互补色：色环上任何直径两端的对比色
色彩的冷暖：色彩给人的冷与暖的感受
（多媒体展示相关图片，引导学生对比欣赏，以加深理解。）
4．提出问题：在优秀的美术作品中，艺术家是如何驾驭色彩、创造迷人的色彩效果的？结合相关的美术作品，引导学生鉴赏、分析。
学生发言，教师归纳、总结：
对立与统一、对比与协调：
（1）色彩对比：明度对比
纯度对比
补色对比
冷暖对比
（2）色彩的协调：类似色协调
中性色间隔协调
面积协调
5．引导学生鉴赏相关绘画作品，分析其色彩的运用，进一步理解不同时期、不同风格的西方绘画在色彩运用方面的发展。
古典主义→现实主义→巴洛克绘画→洛可可绘画→浪漫主义→印象主义→后印象主义→抽象艺术
6．布置作业，总结下课：
利用所学的色彩知识，创作一幅抗震救灾的宣传画或有关北京奥运的装饰画作品。
七、教学评价：
1．是否积极参与课堂讨论与发言。
2．对绘画色彩基本知识与规律的认识与掌握。
设计思路：
秋风来了，带来了丰硕的果实，也带来了秋天的花儿朵朵。说到菊花我相信所有的孩子都见过，因为菊花在乡村随处可见。但是，能叫的出花朵的名字的孩子却很少。因此，我选择了《美丽的菊花》这节课。由于条件限制，没办法带领幼儿置身花海，所以我制作了一个PPT，带领幼儿欣赏各种美丽的菊花的基础上尝试绘画菊花。
活动准备：
PPT、勾线笔、画纸等
活动目标：
1、尝试表现菊花的外形特征，并将画面画大画满。
2、感受秋天菊花盛开的美。
活动过程：
一、看看说说——了解菊花的外形特征。
1、秋天来了，美丽的菊花开放了，小朋友们看见过菊花吗?
2、我们这里开了一个菊花展览会，看看菊花长什么样?引导幼儿从花、茎、叶几部分观察菊花的特征。看过了这么多美丽的菊花，请你们说说它是什么样子的?
(幼儿可能：菊花是一根一根的;菊花像个球一样的;有的菊花是很小的，黄黄的。)
小结：菊花有长长的花茎，大大的叶子，花开花开在顶端，叶子边缘有锯齿，花有黄、白、紫等颜色。形状多样：有的花象个球，有的花瓣象一条条萝卜丝，有的象妈妈的卷头发，有大有小，有直有弯，有宽有窄。在枝头上，花瓣细细长长。
二、幼儿作画——大胆表现，教师进行指导。
1、菊花真美，今天我们都来做小园丁，一起来种菊花好吗?把我们的幼儿园打扮得更漂亮!
2、先画上细细长长的花径，在花茎的两边画上大大的叶子。在花茎的顶端画放射状的花瓣，尽量画上密密的一圈。
3、幼儿操作，教师指导幼儿完成作品。
(1)引导幼儿有顺序地画：花蕊——花瓣——花茎——叶子，并且知道画花瓣、叶子。
(2)教师鼓励幼儿将菊花画大，将画面画满。
三、交流讲评——美丽的菊花
1、谁画的菊花大?谁画的菊花小?(教师通过提问引导幼儿细致地观察同伴作品)
活动延伸：
将幼儿的作品用来布置班级环境。
教学反思：
这从一个侧面反映出小班幼儿的手部精细动作发展还不成熟，教师在今后设计的活动中，可以从平面开始逐步过渡到立体，随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。
教学目标：
1、学习用一次性纸杯制作挂表，培养幼儿剪、涂、固定的动手能力。
2、认识表上数字的意义及认识区分时针和分针。
3、通过用废旧的一次性纸杯来进行创作变废为宝，增强幼儿的环保意识。
教学准备：
废旧的一次性纸杯数个、剪刀数把、水彩笔数套、绳子数根、胶带一卷、大挂表一只、图钉一盒、卡纸做的分针时针数套。
教学过程：
一、开始部分出示大挂表，请幼儿观察，提问：它的作用是什么？表上面都有什么？它们各自的作用是什么？幼儿讨论回答。
教师总结：表是用来掌握时间的，一天共有24个小时，白天12个小时，晚上12个小时，表上面有112的数字，有两个表针，长的是分针，短的是时针，时针跑两个数字间一个空格是一个小时，分针跑一周是一个小时。今天我们自己做一个挂表如何？
二、基本部分
1、出示纸杯，这是一只废旧的纸杯要丢掉的，为了减少对地球的污染，保护我们生活的家园，我们可以将它变废为宝，你们想想可以做些什么呢？发挥幼儿的想像进行讨论，教师加以引导。现在，我要把纸杯做一只小挂表来装饰我们的活动室，你们觉得如何？
2、介绍示范制作过程（1）用剪刀从杯口向下至杯底随意剪成数条。
（2）把剪好的条条从杯底向外压成象一盛开的太阳花状，把条条涂上自己喜欢的颜色或花纹进行装饰。
（3）用胶带在其中一片花瓣上粘上绳子，用黑水笔在杯底粘绳子的花瓣正下方写上数字12，其余111的数字如挂表数字一样填写一周。
（4）将分针时针用图钉固定在杯底中心位置，针头用胶泥堵上防止扎伤，就这样一只漂亮的纸杯挂表就做好了。
3、交待注意事项（1）使用剪刀时，不要把剪刀头对准别人或自己，防止扎伤。
（2）把纸杯剪成条条时，尽量剪匀称，以免影响视观效果。
（3）在填写数字12时，先拎起绳子找准正上方。
（4）在固定时针分针时注意保护自己，防止扎伤。
4、分发制作材料，请幼儿自己动手制作，教师巡回指导，适时协助个别幼儿，鼓励幼儿坚持独立完成作品。
三、结束部分展示幼儿作品，让幼儿相互欣赏并评价同伴的作品，最后教师总结评价幼儿作品。
本次活动的理论依据主要是皮亚杰的“认知发展”理论和赞可夫的“教学与发展”理论。
皮亚杰认为应设法向儿童提供一些，引起他们兴趣、具有挑战性的材料，发挥幼儿的主体性作用。赞可夫的'“教学与发展”利用最近发展区学说，教学应该创造最近发展区，然后让最近发展区转化为现有发展水平，中班的孩子想象力和动手能力都有很很大的提高，对各种美术活动都有很高的兴趣，因此，根据“认知发展”和“教学与发展”理论，我选择并设计了符合幼儿年龄特点和实际发展水平的本次活动。
实施策略
在活动中将会渗透团扇和折扇两种不同的表现形式，更能满足不同兴趣和不同能力幼儿的需要，具体实施过程中我运用了，作品欣赏、形象想象、操作体验等方法来完成活动目标。
首先，我用一段扇子舞导入活动，引起幼儿对扇子的兴趣，引导幼儿说出自己见过什么样的扇子，为后面的活动做好铺垫。其次，通过让幼儿参观扇子展览，发散幼儿思维，借形想象，联系幼儿相关的生活经验，对活动的难点进行分析。再次，紧紧围绕活动目标，教师进行示范讲解，将借形想象落实到实际操作中，幼儿实际操作体验，实现制作扇子这一活动目标。最后，幼儿和自己制作的扇子一起舞蹈，并展览在作品展览区内，做到前后呼应，首尾一致。
活动目标
1.能用画、贴的方法制作团扇和折扇，并能大胆运用图案装饰扇面。
2.观赏多种多样的扇子，知道他们的名称和用途。
3.体验扇子制作成功的快乐。
活动准备
1.布置扇子展览，提供各种各样的扇子，扇子舞一段。
2.剪刀、画笔、皱纹纸、彩色卡纸、彩色打印纸、冰糕棍若干。
3.背景音乐。
活动重难点
能用画、贴的方法制作团扇和折扇，并能大胆运用图案装饰扇面。
活动过程
1.赏一赏,导入主题
(1)教师表演扇子舞导入活动。
(2)师幼探讨，老师跳得是什么舞?扇子除了可以跳舞还可以干吗?
2.看一看,提升经验
参观扇子展览，分别参观折扇、团扇、自制折扇、团扇，知道他们的名称和用途。
3.说一说,巩固知识
(1)教师和幼儿一起参观制作团扇和折扇的材料并共同讨论团扇和折扇的制作方法。
(2)教师讲解制作规则。
4.做一做,亲身体验
(1)幼儿自由选择制作团扇还是折扇，大胆运用图案，用画、剪、贴的方法装饰扇面。
(2)教师捕捉制作得好的扇子画面并进行简单点评。
5.展一展,增强情感
(1)幼儿走台步展示自己制作的扇子，体验制作成功的快乐。
(2)布置幼儿扇子展览，让幼儿感受艺术创作的美。
当传统佳节，我们会准备特殊的祝福语，祝福语能够传递人们之间的情感，让大家收到我们真挚的祝福。怎样的祝福语才合适？请阅读由小编为你编辑的美术生教案，大家不妨来参考。希望你能喜欢！
课时：1课时
教学目标：
1.对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2.感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3.培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4.培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形鱼池里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学习兴趣，让孩子们自然地进入学习状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
钓鱼比赛开始了!请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的鱼池，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了体验钓鱼尝试做鱼鱼竿创新钓鱼竞赛教学流程。体验钓鱼是以激发学生学习为目的，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上*，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈
孩子是天真的，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的新与奇的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
一、教学背景分析
为了让学生体会速写艺术的魅力，我向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。
二、学生分析：
高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一定的绘画功底、观察能力和表达能力，但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习，可以提高他们对线的认识，对线条的利用，增强审美感觉。
三、教学重点与难点：
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。
四、作业内容与提示：
采用以线条为主的形式，进行人物的写生练习。
要求：线条流畅，构图饱满。
五、教学过程：
课前准备：每人准备人物全身照片一张。
(一)导入课题：
师：每人取出一张32开白纸，把自己手中的照片里的情景用线画下来，注意整体感。
学生认真描摹照片中的人物。
师：你们以前画过这样的作品吗你们知道这是属于什么形式的绘画吗
学：线描
师总结：刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的，今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法，那就是——速写种类之一的线描。
(二)欣赏范例
师：欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写：
看字面的解释，顾名思义快速书写，在较短的时间内用简练、概括的手法，敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段，其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。
师：第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面
学：线条表现
师：第二幅儿童人物画呢
学：线面都有
师：第三幅速写是什么表现方式
学：线条
一次类推
师总结：
速写的表现方法：1、以线为主，线面结合2、以面为主3、线描
师：这节课中我们主要学习第一种表达方式，以线为主，线面结合。
讲授新课：
师：速写学习中线条的运用极为重要，同学们再欣赏几件作品，体会线的作用与表现。
通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)
学生通过专业绘画语言的元素分析画面，
学生1：第一幅画面以色调为主，黑白对比明确，体积空间感强烈。
学生2：第二幅画面不具体，主要是用线描作画，能看出形似，感觉作者画的比较轻松。
学生3：第三幅自画像运用素描的语言来表现，结构清楚，透视正确，形象特征突出，有黑白对比，但是比较弱。
学生4：画面抽象，不是素描的基本元素表现，不太懂，有黑白对比，没有空间变化，感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)
学生5：这幅画不像在生活中看到的树木，不是写实类的，但是还能看出是树木，黑白对比弱，形体不具象，空间趋于平面。
师总结：以上几幅画面都是速写的种类，只是表现形式不同，主观表现在线条运用上，可以看出线条具有独立的审美价值，是造型艺术表现力的艺术语言。
(三)技法表现：
出示几件作品学生欣赏
思考问题：1.这些作品在表现风格形式上有什么不同
2.你能给它们分类吗
3.你喜欢哪幅作品你觉得哪幅作品中的线条最美为什么
学生结合相关资料思考以上问题并回答。
学：比较喜欢写实的作品，最看不懂的就是最后一幅抽象画，好像是个人物，但是太难看了。不理解。
学：第一幅很漂亮，第二幅也很具体，是一张嘴，速写太乱了。
师总结：
1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。
2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。
3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。
速写教学中离不开线条的表现，请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)
师：这些景物中运用了哪几种线这些线条给你什么样的感觉
学生成组讨论并回答上面问题。
教师总结：
直线——刚强
曲线——温柔
粗线——豪迈
细线——精致
斜线——飞跃、前进
水平线——静止、平和
垂直线——严肃、动感
锯状直线——焦虑、不安定
师：绘画中的线和数学中线的概念不同，它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性，线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。
通过上述的学习，请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品，注意线条的表现力
学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。
(四)本课总结
师：本课学习内容包括以下几点：
1.了解什么是速写
2.速写的几种表现方式
3.了解作品中线的运用。
4.归纳了几种线形的区别
5.注意整体把握对象和线的形态和走向。
(1)写实性线描写生
整体——局部——整体
(2)表现性线描写生：
整体观察(局部——整体)
老师示范：现场作画
(五)家庭作业：
作业题目：我的同桌同学
表现形式：以线为主，以面为辅
纸张要求：16开大小一张
画笔材料要求：铅笔、炭笔、钢笔等
添画人像
课时：2课时 课程类型：造型与表现 授课时间：5月14日—18日
教学目标：
了解人物头像的基本结构和特征。学习人物头像的画法，运用发散思维添画人像。训练学生的发散思维，激发学生的想像力。
教学重点：
欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性地添画另一半。
教学难点：
发散和想象，运用不同方法进行表现。
教具准备：
教学课件，人物头像图片、绘画用具。
教学过程
一、课前准备：
检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、引入新课：
1、引导学生欣赏人物头像课件
2、分析人物头像的表现方法。五官有什么特征？
三、讲授新课：
1、播放教学课件。人物头像切割图——展示添加过程。
提问：你对片中哪些地方最感兴趣？添加部分运用了哪些方法？添加部分有哪些地方体现了想像和夸张？
2、组织学生交流：你准备利用什么方法？怎样表现？
3、教师演示：利用实物投影演示：利用线描方法添画人物头像的一半。
4、展示并分析相同的一幅画，分别利用油画棒、水粉、黑白画等方法进行表现的艺术效果。
5、引导学生欣赏并分析书中的学生优秀作品。
问题：人物头像有什么特征？利用了什么方法进行添加的？添加部分有哪些是值得学习的？
四、作业要求：
利用正面人物头像图片，剪成一半贴在作业纸上，可以采用与图片相同的方法或其他方法添画人像的另一半。
五、学生作业：
学生完成作业，老师指导学生进行艺术实践活动。
辅导要点：图片切割的方法和粘贴位置、工具的选用、创新的表现、根据学生的水平差异进行不同程度的有针对性的辅导。
六、小结评价：
组织学生评价作品。
活动目标：
1.学习紧卷圆形、并能利用松卷把圆形变大。
2.在制作过程培养幼儿的合作团结能力。
3.通过活动知道彩色蘑菇是有毒的，不能食用。
活动准备：
彩色纸条、白胶、每组一张白纸、小白兔大“蘑菇”图片、记号笔、一张画有“蘑菇”的白纸、彩色纸条卷成的松紧不一的圆形
活动过程：
1.导入活动
出示小白兔图片，提问：这是什么？（兔宝宝）它喜欢吃什么呢？（萝卜、蘑菇）老师边讲述边出示大“蘑菇”图片。
2.观察“蘑菇”上的花纹
老师：小朋友看一看，大蘑菇上的花纹一样的吗？（不一样，有大有小）兔宝宝今天有点不高兴，它说：虽然彩色蘑菇不好吃，但是很好看，我非常喜欢彩色蘑菇，想找些彩色蘑菇来玩玩，可是在树林里找了好久都找不到，小朋友你们能不能帮我想想办法呢？（幼儿讨论回答问题：可以用油画棒画出彩色花纹来，可以用彩色橡皮泥黏贴出花纹来，用彩色颜料点出花纹来……）老师肯定幼儿的想法：小朋友真棒，帮兔宝宝想出来这么多办法，今天我们用彩色的纸条来帮帮兔宝宝。
老师出示白“蘑菇”图片、彩色纸条：今天老师为小朋友准备了这些彩色的纸条，想请你们一起来帮兔宝宝的忙。老师为小兔子准备了两个彩色的花纹，出示大小不一的圆形，认识紧卷与松卷。
3.幼儿操作，教师指导。
师：小朋友我们一起来为兔宝宝做上彩色的“蘑菇”吧！
老师：每组小朋友桌上都有一张白色的纸条，请你们商量好谁画蘑菇，谁卷花纹，谁黏贴花纹。
4.幼儿操作，老师巡视指导。
鼓励幼儿大胆卷纸。
5.评价作品。
展示幼儿作品，请孩子们互相欣赏。如果你是那只兔宝宝，你会喜欢哪个蘑菇。
活动反思：
幼儿基本都学会了紧卷与松卷，孩子们在创作中增加了合作意识。还有个别幼儿在卷的过程中方法不到位，所以卷的慢，一节课下来一个圆还没有卷好。在区角游戏中继续学习，培养幼儿两个手指之间的灵活度。
教材分析：
“染纸”就是将吸水纸用折叠、绞夹、孔卷、搓、捏皱等方法进行加工，并通过点、渍、罩、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。它工具简单，操作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以产生意想不到的效果。
教学目标：
1.培养学生学习美术的兴趣，给学生创设表现美、追求美、创造美的条件。
2.了解染纸特点，初步掌握点染方法。
3.学会不同的折叠方法，掌握单色和多色染制方法，发展想象力和创造力。
作业要求：
1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。
2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。
3.折纸、剪纸可以自己设计花样。
教学重点：
不同的折叠方法和染制方法。
教学难点：
多色染制与空白处理。
教学准备：
扎染的围巾、生宣纸、彩色墨水、各种染纸作品、录音机、乐曲《春江花月夜》。
教学课时：
一课时。
教学过程：
一、组织教学：
稳定秩序，安排好学习用具。
二、引题激情：
师：你们熟悉哪些扎染产品?
生:衣服、围巾等。(教师拿出扎染围巾让学生看)
师:扎染的运用很广泛，除了刚才同学们说的这些，还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。
(从身边生活用品入手，引出新课，既接近儿童生活，又亲切自然，激发了学生进一步学习的欲望)
师:扎染是我国的一种传统手工印染工艺。最初人们不小心将纸的一部分弄上了颜色，开始很懊恼，后来发现被染的纸很好看，便开始了多种多样的染纸方法的试验，在试验中，人们发明了扎染。
今天我们学习一种和扎染很相像的图案表现——美丽的染纸。
三、讲授新知：
板书：美丽的染纸
师：(打开范作品让大家看)，这些染纸图案纹样复杂、色彩亮丽、图案优美，但制作起来非常简单，只要大家掌握好它的特点，就很容易染出来。
老师出示几十幅风格各异，色彩绚丽的染纸作品，给学生以强烈的艺术感染和美的享受，极大地调动了儿童的学习兴趣。
1.观察认识:
教师:拿出一张事先折好的米字格纸，打开来，让学生观察是什么形状，再演示米字格折法(二次对折、三次折、对角折)，出示折纸方法示意图。
师:为了染出的图形均匀，用一只大铁夹夹紧，再用手挤，捏挤的作用是节省颜料，并能染得透。老师把三角形的每个角分别浸入颜色之中，这叫浸染法。用毛笔点上去，叫做点染法。在染过色的地方蘸上水，并立即用抹布或吸水纸吸去多余的颜色，叫冲染法。还有一种和它相反的方法，即在淡色的地方再染上颜色，叫浓破淡法。每张纸注意留出部分细小的地方不染色，形成空白，画面就更好看。
(在演示中，突出折叠方法和几种染制方法这一重点，在后面的练习中将突破"留白"这一难点)
2.尝试理解：
师:请同学拿出一张纸，刚才老师是怎样折米字格的?
生:二次对折，三次折、对角折。
师:对。现在我们折的这种米字格是染纸中最常见的一种折叠方式，另外还有田字格、辐射法、折扇法、任意法及揉纸法、卷云法等，大家还可以动脑筋想出其他的折法。
在学生折纸的过程中，发挥其创造力，进一步调动学生求异创新的主动性。
在学习染纸之前，教师带领学生回忆其过程和染法，同时板书:折、夹、挤、染、展开。染法:冲染、浸染、浓破淡。
在学生折纸时，提醒学生注意夹子的角度、位置、面积的大小、色调的深浅及留出空白的地方。同时播放音乐《春江花月夜》。此曲典雅大方，有一种古典美，听来给人一种协调和谐的感觉。
3.自我评价：
师：展示优秀作业12幅。刚才同学们染的第一张作业很不错，就像江南一带的蓝印花布一样漂亮。我们应该在染的过程中胆大心细，总结经验，取长补短，不断改进。
4.想象创造:
我们还可以在同一张作品中染上几种颜色，使画面更加绚丽多彩，在染过单色之后，再学习多色染法，这样的过渡学生易于接受，难度也降低了。
学生在操作过程中人人都全身贯注、十分认真和努力，作业打开之前，大家都屏住了呼吸，一旦打开便非常兴奋和激动。
5.深入研究：
师:同学们，这样美丽的染纸，到这儿是不是就结束了，它们还可以做什么?
生:可以先剪纸再染。
师:对，只要我们展开想象的翅膀，发挥我们的聪明才智，就会制做出更加独具特色的作品来。这些都是老师利用染纸作业加工的工艺品。
各种形式的风景画、蝴蝶画、花瓶等装饰画若干幅。
通过对作品的欣赏，开阔了学生们的视野，使单一的染纸变得非常丰富。
四、小结：
1.总结本课内容要点。
2.老师为作业优秀的同学发奖--奖品是用染纸作业制成的书签。
发奖不只是为奖而发奖，它是染纸这一课的延伸和继续，鼓励学生更加积极地去探索染纸的奥秘。
板书设计：美术的染纸
制作过程：折、夹、挤、染、展开。
种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
学习领域：造型、表现
课时：2课时
教学目标
1.有重点的观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。
2.创作一副以蜻蜓为主体的作品。
教学重、难点：
1.能否有重点的观察蜻蜓。
2.能否将观察到的蜻蜓特征表现在自己的作品中。
3.是否能够运用与众不同的表现方法。
课前准备
(1)实物投影仪、教室准备蜻蜓标本，图片，有关作品。
(2)学生准备纸、笔、剪刀、胶水等工具。
教学活动过程：
第一节
施教时间：10月20日
活动一：
通过实物投影观察蜻蜓标本。城市里的学生对于蜻蜓的记忆往往是模糊的、概念化的，农村的孩子虽然常看到蜻蜓但仔细观察的不多。因此，通过不同的手段让学生仔细的观察显得非常重要。蜻蜓的色彩、姿态、样子，玲珑剔透的翅膀，都能引发学生的创作灵感。
活动二：
描述蜻蜓的外形特点，说说这些特点与它的生活习性有什么关系，在交流中，了解对称对飞翔的重要性。
欣赏书上绘画蜻蜓的作业，谈谈哪些画的精细、写实、哪些写意但又抓住了蜻蜓的特点。说说自己喜欢哪种画法。
谈谈自己认为绘画的蜻蜓周围可以添加哪些背景。
活动三：
运用线条来描绘蜻蜓的身体和翅膀的细部。
以组为单位将画好的蜻蜓剪下来，贴到一张大纸上，共同添画背景。
第二节
施教时间：10月21日——10月24日
活动一：
出示折纸的蜻蜓，引起学生兴趣。
每一组发两只折好的蜻蜓请学生们拆拆看，自己研究一下该怎样折，同以前学过的“千纸鹤”的折法有哪些相同和不同之处。
学生起来交流自己研究的折法。
学生随老师的演示学折蜻蜓。
活动二：
教师在教师的展板上布置一朵油菜卡纸画好的荷花，制作一只立体的蜻蜓停在上面。蜻蜓翅膀上花纹用彩色笔描述出来。告诉大家这只蜻蜓希望有更多的朋友来陪她玩，鼓励学生制作各种不同的蜻蜓铁道展板上。
蜻蜓可以用对折剪，再装饰的方法。鼓励学生制作与众不同的样式。
提醒孩子选择制作蜻蜓，需要强调它的翅膀的对称性。给学生多一点时间思考，并完成作业。
活动三：
用学生们的纸折蜻蜓布置展板，鼓励做得快的学生再制作莲蓬和蝌蚪，充实池塘中的景色。最后教师为展板题词：荷塘秋色。师生共同体会创造的快乐。
札记：
上这一课时正赶上我们学校“班班创特色”艺术类二课小组成果展示。学校要求各班将成果展示在自己班的展板上。而二年级这三个班当中一个班是“折纸特色”一个班是“我爱大自然”另一个班是“诗情画意”。我充分利用了本节学的蜻蜓来布置展板：一班的折纸作品展中有各种不同质感、颜色的纸折的蜻蜓；二班直接将课堂作业展“荷塘秋色”利用了起来；三班的“诗情画意”中就有两幅画有蜻蜓的诗意图。学生高兴得说：“老师，我们这节课学的东西可真有用！”是呀，“学以致用”不正是我门这些美术教育者一直在追求的吗？
一、教学目标：
1、了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的样式美
2、画画自己喜欢的民族纹样，能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰
3、尊重民族文化，感受民族纹样的艺术魅力，发现并创造生活美
二、教学重难点：
1、重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形中
2、难点：能把喜欢的民族纹样运用于平面设计，体现出较好的色彩搭配和构成
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）课前搜集具有民族纹样的物品，彩笔、画纸（教师）有民族纹样的相关物品，多媒体课件
五、教学设计：
1、新课导入
教师：出示普通花布和有民族纹样的花布（最好是实物）。
比一比，两块花布的纹样有什么不同？
小结：民族纹样的花布更别致，这些民族纹样在生活中也是随处可见。今天我们学习《生活中的民族纹样》
2、了解民族纹样的运用
（1）出示：民族风的服饰、鞋、包。
体会：民族纹样使服饰、鞋、包更漂亮
（2）出示：名族风的家居布艺
体会：民族纹样使布艺更美丽、环境更舒适
4、认识民族纹样
（1）美在变化与统一
①出示：白族刺绣小围兜
猜一猜：这个小围兜为谁设计？美在哪里？
口水兜上有什么纹样？
纹样是怎么构成的？
小结：图案中有动物纹样和植物纹样，对称的构成方式，色彩丰富②出示：彝族刺绣肚兜
看一看：肚兜上的图案美在哪儿？
肚兜上有什么纹样？
花纹是怎样构成的？
选用哪些颜色搭配的？有什么寓意？
小结：直立对称的构成方式。中间是人物纹样和花草纹样；周围是连续花草纹。它主要有三种颜色：红色表达热情、豪放；黑色表达严肃、尊贵；黄色表达和平、亲切。
（2）美在对称与平衡
出示：白族扎染方巾
想一想：在抽象的图案中你看出了哪些纹样？
这个图案花纹是怎样构成的？
用什么颜色搭配的？
如果您对“《是美术》教案”感兴趣，那么这篇文章一定值得您一读。每位教师在上课之前都需要仔细计划教案和课件，因此写好教案是需要投入一定时间和精力的。教案是教师教学的必要工具。请继续关注我们的网站，获取更多相关信息！
一、说教材
教材是课程的基础和依托，正确理解教材有助于课程的顺利展开，因此我会对教材进行深入的分析，我所说课的内容选自岭南美术出版社五年级上册第10课，本课属于设计·应用，学生已经了解过正负图形交错构成的画面，在以前的教材中体验过奇妙构想的图形组合，有一定的基础，而本课教材引导学生学习组合不同的物象，进行造型创意设计。
二、说学情
学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。五年级的学生已经有了较强的创新意识和能力，对于新鲜的事物求知欲较强，能够进行简单图形的组合，用画面进行表现，但是对于两种不相干的事物的联想和组合能力比较欠缺。所以我会将看看、想想、画画融为一体，强调体验和创新性，丰富学生的感受。
三、说教学目标
根据以上的分析和新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：
1、学习组合两种不同的物象，设计新的意向造型。
2、通过欣赏、联想、探讨等方法，感受奇思妙想的物象组合，并根据想象自己创作一幅有趣的形象。
3、在直观欣赏、探讨的互动学习中形成创新精神，丰富学生想象力。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
重点：引导学生想象和联想，并运用两种不同的物象组合意向造型。
难点：创造出具有创意和内涵的主题作品，培养创新意识，开拓创新思维。
五、说教学方法
教学有法，教无定法，贵在得法。为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用情境法、讨论法和示范教学法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、相关视频、图片资料等。
七、说教学过程
为了实现我的教学目标，突破重难点，我设计了以下教学环节：
环节一：视频欣赏，导入新课
课堂伊始，我将播放动画片视频《猫和老鼠》，请学生谈一谈猫和老鼠是什么样的.关系?继续引导学生思考有没有想过它们在一起是什么样的?并出示图片《猫和老鼠捉迷藏》，请学生用自己的话描述画面中看到的内容，引导学生感受画面的和谐、有趣和神奇，从而导入课题《奇思妙想》。
【设计意图】通过这种结合视频欣赏和互动提问的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二：观察作品，探究意向
1、描述内容
然后我会展示金特·凯泽的作品《法兰克福爵士音乐节》和玛格丽特的作品《宝岛》，并向学生提问：从这两幅作品中你看到了什么内容?学生经过观察可能会有如下答案：第一幅作品中有树干和树芽，树干是乐器小号的形象;第二幅作品中有橄榄叶和一些鸽子。
2、分析意向
紧接着我会请学生分组讨论：画面中的物象之间有什么联系?展开联想，说说其中的含义。待学生讨论，派小组代表举手回答，我与学生共同总结：第一幅画面中，小号形状的树象征了爵士乐，嫩芽象征了新生代的爵士音乐家，新生代音乐家诞生于爵士这棵树，表现了“后起之秀”的主题;第二幅画面中，有象征和平的橄榄叶，也有象征和平的鸽子，艺术家在画面中表现了橄榄叶中长出了白鸽，把象征和平的两个因素巧妙地组合到了一起，突出了“和平”的主题。
【设计意图】通过这样的方式，逐步引导学生自主探究画面组合的巧妙构思，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生相互交流，思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。
环节三：示范创作，学生实践
我将以“我愿做小鸟的家”为主题进行示范创作，把鸟和树两种不同的物象进行组合，并向学生讲解其创意构思和注意事项。构思源于古希腊神话《阿波罗与达芙妮》，以人物形象的身躯做树干，头发和四肢做树枝、树叶，脚则为树根扎实落地，身上的服饰装饰物则为小鸟的家进行绘画创作;同时在讲解过程中强调注意事项：突出主题，形象美观有创意;学生从旁观察学习。
接下来请学生大胆创新，引导学生发挥想象力，将两种看似没有联系的东西画在一起，创作一幅有创意的画，并表达一个特定的主题，激发自己的想象力与创造力。
【设计意图】这一过程体现了美术课程重视对学生个性和创新精神的培养，并且能提高学生的观察能力和创新能力。在此期间我会巡视指导，积极发现学生中的优秀作品，对部分学生进行针对指导。
环节四：作品展览，交流评议
我会组织“奇思妙想屋”的画展活动，请学生将作品展示出来，并介绍自己的作品，同时请其他学生从画面构思、想象、绘画意向等欣赏交流，同时我也会本着肯定和鼓励的原则对学生作品做出评价，并和学生一起拍照留念。
【设计意图】这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果;激发学生向更高目标努力的积极性;活跃课堂气氛;还能帮助我总结反思，改进教学。
活动五：课堂总结，开放作业
课程最后，我会请学生主动汇报本堂课的收获和体会，总结本课知识框架并进行情感升华，让学生发现生活中的美，学会创造美。
接着我会趁热打铁请学生课后了解更多关于艺术家的奇思妙想作品，尝试用手工的方式做一件主题作品，同学之间互相交流分享。
【设计意图】这一环节请学生主动分享收获，从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果，真正践行“学生为主”的教学理念，时刻以学生的接受程度和学习反馈为标准来提高自身的教学素养，探究更贴合学生学段的教学方法。最后的作业是为了让学生以课堂为中心进行知识的延伸拓展，使美术课堂与课外，美术知识与其他知识形成沟通，学生学会学习的方法，提高美术素养。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出。
课题：
指偶剧院
学习领域:
造型表现
教学目的：
学习手指玩偶的制作方法。通过折、画手指玩偶培养学生的创新意识和创造能力。通过纸工小舞台玩一玩，体验美感和成功的喜悦。
教学分析:
小朋友爱操作玩偶，边讲边演，其乐融融。操作手指玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课教学溶折、剪、画、讲、玩为一体。教师不仅要注重对学生制作过程的指导，而且还应引导学生玩得有趣，有意义。
教学重点：
抓住动物面部的主要特征，折、画能套在手指上的动物玩偶。
教学难点：
折、画出耳朵和面颊长短不一的动物玩偶。
教具准备：
手指玩偶范例若干个、教学、纸工小舞台一个。、多媒体教学系统。
学具准备：
每人2—3张正方形纸、水彩笔或油画棒一盒、剪刀一把。
课时安排:
2课时
教学活动过程：
第一节
施教时间：12月15日——12月16日
活动一：
激情引趣：
学生欣赏，初步感知美的形象
播放两分半钟《各种各样的动物》，学生观赏。
显示《各种各样的动物》，学生观看。
活动二：
交流探讨：
1、教师出示纸工小舞台，操作表演“老虎”玩偶，导入课题。
2、引导学生学会求知、学会审美
（1）出示动物玩偶纸折的步骤图，小组讨论，并讲一讲具体折法。
（2）小组之间讨论一下，从第一步到第七步是怎么制作的。待会儿请小组的代表说一说。
3、学生折一折。
⑴学生回忆步骤图，比一比谁最快、最完整的折出。
⑵学生再次观察步骤图，解决第一次折纸中出现的问题。
4、教师引言提问：“动物玩偶折好了。猜猜看，接下来做什么呢？”
5、教师出示动物玩偶范例，学生欣赏，并找出错误之处。
活动三：
欣赏、评价交流：
1、学生欣赏范画①和范画②，小组讨论两幅范画形象不同之处。
2、教师提问：“动物耳朵尖的、圆的、下垂的分别怎样制作呢？”
3、教师演示不同动物的头部画法，学生欣赏。
活动四：
发展阶段：
⒈学生折画动物头饰，师生相互交流。
教师出示纸工小舞台。
学生制作，师生共同探讨。
⒉学生通过纸工小舞台进行表演。
活动五：
学生欣赏，相互评价作品
⒈学生交换制作的动玩一玩，说一说。
⒉教师以“虎大王”的身份宣布全班同学制作的小动物都被招收到森林剧团。
第二节
施教时间：12月17日——12月19日
活动一：
教师宣布动物剧团开始演出。
各小组讨论自己组准备演哪一出戏并分配角色，大家一起讨论具体的场景和对话。
活动二：
各小组随着相应的音乐表演童话剧。
教师引导学生运用相应的语气、动作进行表演，观众可以给予适时评价。
活动三：
交流参与这次活动的感想。
引导学生爱惜作品并在活动结束后妥善保存自己的作品。
课后拓展：
1.对身边能找到的各种材料感兴趣。
2.把美术课上所获得的综合能力运用到其他学科的学习上。
札记：
我用学生熟悉的《天线宝宝》的造型作了几个范作，找学生和我一同表演。这样的导入
激起了学生极大的创作欲望，在我的引导下，他们很快的分好了组，合理的分配了角色并进行制作。提高了创作的效率。所以说教师在做范作时要多动脑筋研究学生的心理和年龄特点，一定要作出能够感动学生的范作。
说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：
一、教学目标：
1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备：
教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境，激趣导入
1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？
2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。
3、师：出示ppt水中各类水果的图片。
提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？
教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。
4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？
师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。
二、深入感知，巧妙联想。
1、师：
1）这个造型是哪几种蔬果做成的？
2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？
2、师：你们想不想亲自动手做呢？
3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？
师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）
1）构思：奇特新颖，富有趣味
2）选材：主题联系蔬果的造型
3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等
4）装饰：手工制作材料
4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？
采用什么制作方法？
三、尝试表现，探究方法。
1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？
2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。
3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。
四、小组合作，课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：
1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。
课堂练习，小组合作
1.小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观，交流。
五、作品展示，多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
六、小结
这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法：切、刻、雕、挖
蔬果特征：形态、色彩、质感
制作步骤：构想、选材、制作、装饰
教学目标：
1、大胆的运用自己喜欢的颜色进行涂色练习。
2、能用多种方法包扎“糖果”。
3、能进行积极、健康的交流活动，表现出热爱生活、关心他人的品质。
教学难重点：
重点：大胆的涂色，尝试多种包扎“糖果”的方法。难点：包扎的各种方式。
教学具的准备：
糖果实物、包装纸、各类彩笔、各类彩纸、范品、各色彩带。
教学过程：
一、组织教学。规范绘画习惯
二、导入新课。
1、让学生拿出自己带来的各类糖果，上台介绍自己的糖果。
1）自己说说糖果的形状？
2）糖纸的颜色？
3）包装的特点？
2、介绍完，分糖果给同学吃，最后轮到教师拿出“糖果”范品介绍，同样分给同学吃。
3、学生发现假糖，揭题。
三、欣赏感知。
1、说说刚才看到假糖的感觉？
2、你知道我是怎么做的？
3、我里面包了什么？还能包什么？
4、学生尝试练习：合作小组尝试包扎“糖果”
5、交流：
1）学生介绍尝试成果。（尝试肯定包法比较单一，颜色比较少）。
2）教师小结：
出示范品，你知道为什么老师的能把你骗了？（小结：颜色涂的认真，鲜艳，均匀）
6、除了这种包法外，还有不同的包法吗？
7、教师简单概括，还有什么办法能使“糖果”更漂亮？（小结：添加彩带等装饰品）
四、学生作业。
学生以合作小组的形式，完成包糖。
五、教师巡回辅导。
1、及时反馈、纠正。
2、帮助有困难的学生。
3、参与其中。
六、课堂小结。
1、“糖果”展示、交流。
2、模拟交易。
3、教师小结：
1）你把最漂亮的“糖果”给谁？
2）节日可以送“糖果”。
1、引导学生欣赏、设计、制作风格独特的鞋。
2、引导启发学生将自己设计的鞋用不同的材料来表现出来。通过创作活动，训练学生的动手制作能力。
3、结合班级或学校活动，开展丰富多彩的鞋展活动，体会鞋与环境与传统文化的关系。
教学准备：图片和绘画工具。
教学重点：引导学生欣赏、设计风格不同的鞋，并尝试将自己设计的鞋制作出来。
教学难点：启发学生自己设计的鞋，用不同材料制作出风格奇特的鞋。
教学过程：
一、故事导入。
由《灰姑娘》的故事引入到鞋。人的一生都离不开鞋，鞋对于我们非常重要。
今天，我们就来设计制作鞋。
二、教学新课。
1、欣赏讨论鞋。
我们一起来欣赏鞋的图片。
同学们一定要看仔细这些鞋的造型，了解它的特点和装饰的纹样。
2、分析创作。
让学生说说可以用哪些材料来制作鞋。
3、以小组为单位来设计、制作鞋。
三、作品展评。
采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。
课时：1课时
类型：制作绘画相结合
授课时间：
教学目的：体验与发现：体验设计照片框架的乐趣，发现能突出主题照片的漂亮形式和颜色
理论与发明：发明设计并制作出自己个性的作品
欣赏与评议：在制作过程完成后，选几副优秀的作品让大家一起来欣赏和评议
教学重点：
了解类似于相框框架的作品制作程序
了解简单照片复杂照片简单化的对比作用以及相框图案的表现手法
教学难点：设计个性化的新鲜的相框
难点解决：尽可能的给学生各种各样多的.背景信息
教学准备：照片，铅笔，油画棒（学生）粉笔（教师）
作业要求：基础层面：照片能与图案文字相结合，并带有名字
深度层面：照片与图案有机组合，富有意趣
探究层面：图案新鲜独特，色彩与照片和谐
教学流程：
导入：
（教师活动）问，WHEN OU COME THIS SCHOOL你需要交什么？—》学生注销表格，那这个表格上有什么东西能让老师还没看到你就知道你的样子了呢？－》照片（教学意图）引入照片的概念，从而让其知道突出照片的效果客观性
问，一般放照片的相框，在家的作用是什么？（教学意图）引入相框的漂亮与否对于审美来说的重要性
欣赏：
给其欣赏各式各样的相框（教学意图）从欣赏中获得信息。得到借鉴资料信息
走进相框的制作：
讲授制作过程步骤（边传授边理论及时发现问题，及时解决问题（为美化教室或家做铺垫）
步入相框画面设计制作：
想一下自己想设计一个怎么样的相框？图案内容是什么？（让PPT联播各式相框画面从而促进学生对作品的图案样式的想象）
正式进入设计描绘：
请你吧自己的想象设计都表现到画纸上（真正落实想象中的漂亮画面）
教学评价展示成果：
拿几副首先完成的作品到台上，让所有学生评一下比较一下，各个作品之间，自己与他人之间的优点和不足（说出不足能使自己提高，说出优点能使自己自信）
出现单词：photo照片everybody每人me我
教学目标：
1、欣赏各种喜欢的彩塑人物形象
2、学习彩塑方法，了解彩塑特点
3、用彩泥制作出自身喜欢的人物。
教学重点：了解彩塑人物的制作方法
教学难点：用泥塑和色彩装饰结合的方法塑造人物。
教学用具：橡皮泥。
教学过程：
教师活动
教学意图
1、 组织教学，稳定同学情绪。
2、 引入新课。
1、 回忆大家都十分喜欢的《西游记》有水能说说其中的每一个人物特征。
——孙悟空。机智勇敢
——猪八戒。憨头憨脑
——沙僧。冷静冷静
——唐僧。慈悲心肠
可请同学扮演人物的'典型动作
2、大家能用彩塑的方法做出来吗？
板书课题
3、 讲授新课
1、 欣赏书本图片。
① 欣赏《西游记》中彩塑人物，了解人物动作和服饰特点
② 引导同学观察三个和尚的人物动作、表情、从而了解人物性格特点。
简述故事 、进行德育教育
2、 了解彩塑含义
用泥塑造形象，并加以彩绘。故称彩塑
3、 了解彩塑制作步骤。
① 塑造形象。
② 阴干、上白色
③ 用色彩装饰
作业要求：
④ 明确作业：用泥塑和彩色装饰结合法塑造喜爱的童话人物。
⑤ 强调个局部衔接,直到同学用牙签或其他
4、 同学作业。
巡查同学和时发现做得好的苗头，向全班褒扬。
5、 作业展示
a. 出示同学作品欣赏，提醒同学依照步骤来做。 b.安排好下次课的工具。
6、 总结新课
展示同学作品，提出优缺点。引导同学进一步完善作品
用他们喜爱人物来引起他们的兴趣。从而拉开教学的序幕。
引导同学先欣赏作品，再自身做作品。
教同学做时要知道泥塑的基本步骤
积极引导同学给向好的方面发展
积极褒扬异想天开的同学。
为同学扫清所有障碍
积极褒扬好的同学。
教学板书
彩塑人物
塑造形象
阴干、上白色
色彩装饰
一、说教材
1、教材分析:
《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容，《色彩心理》说课稿。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：
美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标：
掌握有关色彩的基础知识
（2）能力目标：
A.提高学生的色彩感知能力
B.培养学生对色彩的实际运用能力
（3）发展目标：
A.培养学生的创造性思维
B.培养学生自主学习的能力
C.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力
（4）情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣
B.培养学生以审美之心来感受生活，看待社会
3、教学重点和难点：
教学重点：(1)常见色的心理效应
(2)常见色的色彩联想
教学难点：常见色的心理效应
二、说教法学法：
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者，美术论文《《色彩心理》说课稿》。在传统的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：
生 初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华
互 动
师 引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
在本节课的教学中，设计了两个游戏，让学生通过游戏来自主建构自己的知识体系。学生每参予一个游戏，都会思考完成游戏的办法，学生在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从学生遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发学生进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。
三、说过程：
四、说注意事项
1、因为课件的导入环节中插入了音乐，在导入部分欣赏图片时，应注意及时把音乐关上，以免授课的其它环节受到影响。
2、在“游戏一”中，要强调学生看到屏幕上的色彩，说出自己想到的内容时从两个方面来想：一是实际物体；二是联想到的心理。如看到红色，实际的物体可以想到红旗、血、太阳等，而联想到的心理有热情、危险、食欲等。
3、在学生讨论时，教师应引导学生联系自己的实际生活体会色彩心理的灵活运用，如自己的服装、校园的环境、教室的布置等。
尊敬的领导：
你好！
一、教材分析
《蔬果的联想》一课是选自湘教版小学美术教科书第七册，属于“造型、表现”学习领域。它利用生活中取材方便、利于加工的蔬菜、瓜果，作为天然的雕刻、塑造材料，让学生进行活泼、有趣的立体造型活动，宗旨在于让学生感知生活中的“美”。从而发展学生创新意识和动手能力，增强学生对大自然和生活的热爱。基于对教材和新课标的理解，我对本课的教学目标及教学重难点做出了一下的制定。
教学目标：
1、知识技能目标：学习简单的雕刻、塑造的基本方法。
2、过程与方法目标：培养细致、敏锐的观察生活的能力以及奇妙、独特的想象能力，发展创新能力和动手能力。
3、情感态度与价值观目标：增强对自然和生活的热爱。
教学重难点：重点：提高对物象特征整体感知能力，掌握切割、插接、镂空等造型方法。
难点：激发学生联想和想象。
二、学情分析
四年级学生处在小学中段，他们在小学低段学习中已经具备了初步的理解、审美能力和动手操作能力，但缺乏丰富的联想思维与想象能力，致使他们准备的材料可能比较单一，制约了他们创作的思路，因此学生创新制作能力受到局限，这为完成本科的活动增添了一定的难度。
三、教法
1、直观演示法：开课时，通过直观演示形式吸引、刺激学生的眼球，以问题记法调动学生学习兴趣，引导学生在迫切的心理驱动下进入课堂学习状态。
2、谈话法：在探究方法，展开联想的教学环节，我通过谈话法，引导学生在观察、分析、联想、欣赏和评议中培养并提高细致、敏锐的观察能力和奇妙、独特的想象力，促进学生创作出更与众不同的作品。从而突出本课重点，解决本科难点。
3、激励评价法：评价的目的是为了促进学生的发展。在各环节的教与学的过程中，激励评价都贯穿其中。通过评价进一步记法学生学习兴趣，提高学生观察分析能力，调动学生想象能力和创作思维，从而使学生在原有认知水平上有所提高、发展。
四、学法
1、练习法、美术是造型艺术、视觉艺术。鼓励学生“亲自动手实践”是培养学生自主发展的根本方法。因此，通过练习时间与操作，提高学生动手时间能力、造型表现能力。
2、自主探究法：学生是学习的主体，“自主、合作、探究”是新课标教学理念下创设的以人为本、，民主和谐课堂教学氛围的具体体现。通过对精彩图片的观察、分析和评议引导学生自主探究蔬果玩具的制作原理和方法。
五、教学过程
（一）、情境演绎，激发兴趣（Flash动画）
1、教师演示课件：“池塘里的小青蛙”。
2、学生欣赏、感受由蔬果引发联想而带来的'奇妙世界。
（二）、深入感知，巧妙联想
1、提出思考：你认为南瓜变青蛙妙不妙?为什么?
2、学生自由讨论，教师倾听、参与讨论。
3、交流讨论结果，教师板书：
4、观察自己带的蔬果和教材第14页小训练中的白萝卜，分组展开联想，然后集体交流一下想法。
（三）、尝试表现，探究方法
1、教师指导一名学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖出作品的大致造型。
2、教师提示学生正确使用垫板和刀具，注意安全。
3、要求学生自学教材，阅读说明文字，进一步了解塑造作品的方法：镂、刻、组合、插接等。
（四）、赏析作品，创造表现
1、作品赏析。
2、分组自由创作。
（五）、教学评价与延伸
1、自由欣赏，自由交流。
2、集体评议最佳创意奖。
3、教师拍摄作品。
4、欣赏石玩作品。
5、蔬果的联想特征：形体色彩纹理
联想：圆鼓鼓黄绿色黄绿相间的条状花纹步骤：选材想象制作方法：切割插接镂空本课恰当运用了多媒体教学辅助手段，通过生活中常见的蔬果，进行“以形造型”地创意设计。用精美、有趣、生动图片展示，直观形象的满足了学生视觉感官，为学生的创意制作学习提供充分的准备，开拓了学生的联想思维，对丰富学生的想象力提供了有效的帮助。通过欣赏图片并让学生总结制作方法，实现教学互动激发了学生的学习兴趣，提高了教学效率。本节课以浓厚的兴趣贯穿教学始终，在教师的引导、点拨下学生从不同的角度观察。通过想象加工，孩子们思维火花在课堂上尽情绽放。
我的说课就到这里，如有不足之处，请各位评委老师指正。
教学目标：
1、认知领域：初步了解动物外形和生活习性，认识动物与人类生活的密切联系。
2、操作领域：引导学生抓住动物特征，并用绘画、剪纸、泥塑等方法中的任一种方法把它表现出来。
3、情感领域：激发学生的动物保护意识，增强学生对人类社会的关爱。
教学重点、难点：
1、抓住动物的主要特征。
2、在创作时要表现出自己的想象力和创造力。
教学准备：
多媒体教学课件，抽签桶，小奖牌，欣赏作品，投影仪等。
教学过程：
一、激趣导入
1、视频欣赏
(1)小朋友们喜欢动物吗?
(2)下面请小朋友们跟着老师到动物世界里去看一看。
多媒体课件播放《动物世界》视频片段，请学生边看边思考;
在《动物世界》里你见到了哪些动物?它们都生活在哪里?
(3)除了刚才在《动物世界》里出现的动物外，你们还知道哪些动物?
2、游戏活动
(1)教师出示一个抽签桶，桶里有五只签，每支签上写有一种动物的名称。
(2)每组选一名学生代表上台，每人从抽签桶中抽出一只签，要求根据签上所写的动物名称模仿该动物的动作、神态和叫声。教师抽出余下一只签，并示范如何模仿。
(3)四组学生猜一猜老师和学生代表分别模仿的什么动物。
(4)教师颁发小奖品(动物小奖牌)鼓励学生，请全班学生根据自己奖牌上的动物图片来学一学这种动物的动作、神态和叫声。
3、揭示课题：动物的世界是神奇的、有趣的，下面请小朋友们跟着老师一起走进动物王国，认识了解我们可爱的动物朋友，并学习用各种方式将它们表现出来。
二、趣谈动物
1、结合多媒体课件简介动物发展史
地球上有种类繁多的动物。从最原始的单细胞动物开始，经过亿万年的演变，动物的种类由少而多，地球上终于出现了号称“万物之灵”的“智慧动物”——人类。
2、结合多媒体课件简介动物分类
动物的种类繁多，可分为软体动物、节肢动物、昆虫、鱼类、两栖类、爬行类、鸟类、哺乳类等，我们人类属于哺乳动物中的一种。
3、哺乳动物之最(课件出示图片)
①最重的哺乳动物——蓝鲸
②悍的哺乳动物——狮子
③跑得最快的哺乳动物——猎豹
④最聪明的哺乳动物——黑猩猩
⑤最长寿的哺乳动物——大象
4、请学生说说动物对人类的帮助
三、学画动物
1、我们了解了这么多动物知识，欣赏了许多美丽的动物图片，大家想不想把可爱的动物画下来?
2、下面请大家来看一看老师是如何来画动物的。老师比较喜欢动物中的大黄牛，因为它勤劳、踏实，我们就来画有画记忆中的大黄牛吧!大黄牛的身体可分为头、躯干、四肢、尾巴，头上还长有一对大角。
教师进行演示：先用铅笔起稿，再用黑色勾线，最后用油画棒、水彩笔涂色。
四、作品欣赏
1、我们除了用水彩笔、油画棒来表现动物外，还可用什么办法呢?
(用水粉、剪贴、泥塑……)
2、教师出示用水粉、剪贴、剪纸、泥塑的方法来表现动物的相关作品。
五、创作练习
1、作业要求：选择一个你最喜欢，最熟悉的动物，抓住它的主要特征把它画出来。
2、学生创作，教师巡视、辅导。
六、作业评价
小组成员互相欣赏作品，每组选出3～4幅优秀作业，送到讲台上，教师在实物投影仪下，进行总评。
七、课堂延伸
1、播放课件《动物朋友给小朋友的一封信》，主要内容：由于人类的贪婪，动物赖以生存的家园，原本美丽、和谐的自然环境被严重破坏，许多珍稀动物遭到人类的猎杀，很多动物因此灭绝，动物朋友向我们善良的小朋友发出了求救信。
2、请学生各抒己见：自己作为一名小学生，该怎样来帮助动物朋友们呢?
3、呼吁大家都来关心保护动物，保护环境。
一、说教材。
（一）说设计意图：
撕纸活动对于孩子们来说，在动手本事方面是一种兴趣比较浓厚的活动，虽然撕纸这过程在我们成人看来并不是有很大的作用，但对于孩子们来说却能够吸引着他们的眼球和动手操作的兴趣，并且撕纸这过程，还能够锻炼幼儿手指动作的灵活性，以往在小班的时候，我已观察到孩子们在撕纸过程中的一举一动，看到孩子们积极的兴趣。于是，我经过《逛动物园》这个题材，设计了一节比较生动趣味的美术撕纸活动，并且幼儿对于各种动物也有了比较深刻的印象，然后经过动物的导出，更加增强了幼儿自主参与动手操作的兴趣，所以这一活动既贴合了幼儿的年龄特点，又贴合了幼儿的现实需要。
（二）说本班幼儿情景：本班幼儿在动手操作本事方面已有了必须的操作基础，平时在活动中经常有培养幼儿撕纸的活动。
（三）说活动目标：
根据幼儿已有的前提基础撕、贴，结合幼儿的年龄特点，再进一步发展幼儿的动手操作本事。所以我给幼儿创设一个能使他们能够自我大胆去动手操作的平台，让幼儿能积极有兴趣地参与，引导幼儿发挥想象，经过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。
（四）说活动重、难点：
本次活动的教学重点是让幼儿有目的地撕纸，并经过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。教学难点是让幼儿能大胆想象来经过撕与添加的方式表现不一样的动物，并感受撕纸活动带来的创意欢乐。
二、说活动准备：
为了能使本次活动能够有目的实施开展，我做了如下的准备：
1、幼儿已有认识各种各样的动物和有逛动物园的经验。
2、幼儿人手两张纸，教师用的示范大纸张两张，颜色纸若干张，颜色鲜艳的广告纸。
环境准备：1、布置成动物园的场景：树、草坪、池塘、动物等景象，自选柔和的音乐。
2、动物课件，投影仪、电脑。
三、说教法：
我根据幼儿的学习情景和前提基础，在本次活动中我采用了教学直观法、提问法、亲身体验等教学方法。
为什么我要采用以上的这些方法呢？
采用直观法是因为中班幼儿的年龄特征，处于幼儿时期的思维性质，他们具有明显的具体形象特点思维，所以我用看课件的形式直接来刺激幼儿的视觉器官，让幼儿近距离体会动物的生动形象，并激发了幼儿学习的兴趣。
采用提问法是因为提问能让幼儿有目的地仔细观察和启发幼儿灵活的思维，并且也能让幼儿更深入地理解活动的重点资料。
采用亲身体验法是因为能够让幼儿亲自地参与到活动的环境中，活动的操作中，能够让幼儿有了真正实践的感受，并且孩子经过参与，有了这次活动的经验。
四、说学法。
幼儿在这撕贴活动中，孩子们经过观察、参与情景游戏的氛围，来激发积极地参与态度，从而直接地看到了各种不一样的动物，并且亲身实践到操作过程中，是幼儿更深入地认识动物，然后在活动中把自我喜欢的动物表现出来。
五、说活动过程。
我结合了本活动的目标和幼儿已有前提基础，我设计了以下四个环节：
1、我以游戏的形式导入活动，
2、经过逛动物园，导出幼儿学习操作撕与添加的方式来表现不一样的动物。
3、引导幼儿自我操作，撕出自我喜欢的动物，并给添加上动物的眼睛、尾巴等。
4、评价小结。
一、教师以游戏“逛动物园”导入，看课件播放的动物，激发幼儿讲述激发幼儿讲述的兴趣。
1、播放音乐，教师带领小朋友们进入预设的场地去逛动物园，(教师事先布置好场地)。
2、教师有意识地引导幼儿走进动物园，师：小朋友，此刻我们来到动物园了，你们看一看这儿会有什么动物呢（教师利用投影仪放出各种动物图片给幼儿观察，如：长颈鹿、斑马、狮子、大象等)。
二、经过逛动物园，导出幼儿学习操作撕与添加的方式来表现不一样的动物。
1、师：问幼儿，刚刚我们去逛动物园的时候，看到了许多的动物，那小朋友最喜欢哪些动物呢？（幼儿回答有哪些）师：那此刻我们一齐来把喜欢的动物给变出来，好吗？
2、教师出示一张纸，看看有哪位小朋友能够变出你喜欢的小动物，教师适当给予提示，并强调纸和双手来操作。
3、教师详细讲解并示范撕纸的方法，双手的食指与大拇指相对捏住纸，（教师比较形象地引导幼儿：让幼儿把大拇哥和二拇弟他们请出来，今日他们两兄弟要来合作撕纸，然后教师示范撕一只小兔子给幼儿看）
4、教师出示已撕下来的小兔子，请小朋友观察一下小兔子身上还缺少了些什么呢？经过提问幼儿，引出要给小兔子添加眼睛、尾巴等，并示范怎样添加，（能够撕下一小圆点的纸贴上去或用笔画上去）
三、引导幼儿自我操作，撕出自我喜欢的动物，并给添加上动物的眼睛、尾巴等。
1、发给每个幼儿纸张、笔、胶水这些材料，引导幼儿撕出自我喜欢的动物，2、教师提醒幼儿撕的时候要用到大拇哥和二拇弟两人来合作撕，教师巡回指导幼儿操作。
四、评价小结：所有幼儿围坐过来评价小朋友操作的各种不一样动物，教师给予鼓励幼儿。
教学目的：
1、认知目标：雕塑动物由基本形体入手，要抓住动物特征，确定动态，用加、减法，采用粘结、切削、刻、划等多种手法进行创作。
2、技能目标：参考相关资料，结合自己的理解，采用揉、捏、粘、切、刻等技法，临摹或创作泥塑动物形象。
3、情感目标：贯彻可持续性发展的思想，培养学生热爱生活，保护珍稀动物，关注艺术，增强审美能力、创造能力、动手能力、探究能力。
教学重点、难点：
1、学习圆雕的基本知识，学习用基本形体塑造动物形象。
2、作品的完整、牢固、美观、生动、新颖。
教学准备：
彩泥、剪刀、直尺等工具。
教学过程：
一、激趣导入。
师：小朋友们，你们想去动物园吗?
放映录像片段，引导学生进入动物世界，观察自然界中动物的种类及特征。带领学生进入真实的动物世界。
二、赏析探究。
1、板书课题。
2、教师出示一件用泥捏成的动物作品。
3、你们来比较一下，泥捏的动物与真正的动物有什么区别?
生：分析艺术作品中大象与现实生活中的大象的区别;
分析艺术作品中兔子、老鼠、长颈鹿等动物与现实生活中这些动物的区别。
分析步骤：
形状更夸张、更可爱;
颜色更鲜艳;
省略了动物的很多细节地方;
抓住动物的主要形态特征。
4、观察老师制作;
1)可以把动物的身体分成两大部分或整体制作身体;
2)添加眼睛、耳朵、鼻子等细节部分。
3)添加花纹，整理完成。
5、在我国民间早就有了各种动物的泥塑作品：惠山泥人中的蚕猫。蚕怕鼠害，在养蚕季节，农民称泥猫为“蚕花猫”，买回去以保障一年一度的养蚕。从艺术上看，蚕花猫通体金黄并点缀着散笔绒毛，长长的胡子和大大的眼睛，生相给人一种机警敏锐之感，非常有特色。这件作品以有百年历史了。
三、创作表现。
1、首先来作个热身操，搓一搓、捏一捏，让泥又软又有韧性。
2、分小组制作。
3、介绍自己的作品并介绍制作方法。
4、找找你还有哪些更好的表现花纹的方法?
熟悉泥塑的基本方法。
四、展示评价。
1、全班同学收拾好桌面
2、自由去参观同学们的作品。
注意：用眼睛看、不用手摸。
3、说说你最喜欢的作品。说出理由。
4、小结：喜欢动物吗?动物是人类的好朋友，我们应该怎样保护、爱护它们?培养表达能力，锻炼交际能力，体验成功的快乐。渗透环保意识。
