每个老师在上课之前都会带着自己准备的教案和课件，因此每个老师都会仔细规划课件中的重点和难点。在教学过程中，教案课件的使用可以提高教学效果。现在，我们已经认真编辑了以下内容，供大家参考，但是请注意，这些数据仅供参考，实际情况可能会有所不同！此外，关于范文大全，您还可以浏览最新齐桓晋文之事课件通用8篇。
二年级美术教案 篇1
一、学生情况分析：ZFw152.Com
上学期学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、教材情况分析：
本册教材共有二十课, 通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨, 培养学生的美术基本能力, 促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。 3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学总体目标：
从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域：造型·表现领域，设计·应用领域，欣赏·评述领域，综合·探索领域。四类中仍以“造型·表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。
四、教学重难点：
通过美术教学, 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力, 培养健康的体魄和健康的心理, 健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式, 从小培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习
惯和观察能力，陶冶学生情操, 发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型·表现课：通过画、剪、撕、贴等方式, 让学生尝试用不同的工具和材料, 通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来, 体验造型活动的乐趣。 设计·应用课：通过尝试各种不同工具, 用身边容易找到的各种媒材, 通过想想.、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰, 体验设计制作活动的乐趣。
欣赏·评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色, 用简单的话语大胆的表现自己的感受, 并从中得到美的享受。
综合·探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、 创作、表演和展示。
五、教学措施：
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。
首先，教师方面：
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
（1）、 做好课前准备，精心制作教具。
（2）、 运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。
（3）、 在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
（4）、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
（5）、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
（6）、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 其次、学生方面：
充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
六、加强业务学习，提高教学能力：
作为一名兼职美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”，教育对象面向全体学生，旨在通过教学活动，让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
二年级美术教案 篇2
一、教材分析：
本课的两个主要的学习过程是听与画（也就是感受与表现的过程）听的过程 以学习活动的展开为线索， 通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美 术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境，鼓励学生根据实际绘画能 力，选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。
二、教学目标
1 认知：感受音乐旋律、节奏的律动起伏，欣赏与歌曲匹配的画面，激活感 觉联通，让学生明白对音乐的感觉点、线、面来表现。
2 能力：能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话 语表达内心的感受。
3 情感：在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美 术的联系，重视自我感受和表现。
三、教学重点：激发学生参与综合性学习活动的热情，能听歌曲把自己的感受画下来，并注 意视觉 、听觉的协调运动。
四、教学难点：听歌曲把自己的感受画下来。
五、教学准备：音乐、
六、教学过程
（一）课前延伸 预习课文，搜集资料。
（二）课内探究
1 引导阶段： 导语：同学们，今天李老师为大家带来一个特别的朋友，但是它们看不到， 摸不着，我们需要用心去听，用心去感觉，才知道它们是谁。而且这个新朋友一 来就邀请我们同学伸出手来，和他一起动起来。 播放音乐《娃哈哈》，激发学生的学习兴趣。
2 思考：刚才音乐响起的时候，我们同学有的唱，有的拍手，有的随着音乐 舞动。想一想，我们还可以用什么形式来表现呢？（绘画）
3 导入新课：好，今天老师就带大家一起来听听画画。
4 讲授新课。
（1）听音乐《小小的船》《火车开了》第一遍，好听吗？那谁听出了他们 之间最大的区别呢？ （拍手提示）音乐节奏的快和慢在绘画中怎么来画呢？请同 学再来听一听，这次你们可要仔细想想。
（2）第二遍听《小小的船》《火车开了》： A、出示画：这两幅同样是画的小小的船，有什么区别吗？（一幅是画的具 体的船，星星等，别一幅是用点，线，面画的） B、听火车开来了，谁能说一说，这两幅画又有什么区别呢？ C、火车宝宝给咱们出了个问题，看同学们谁观察的最仔细：这两幅画有什 么不一样？
（3）小结：节奏快的音乐，画面，色彩鲜艳、丰富，线条起伏大；音乐节 奏慢的画面色彩柔和，线条起伏小。
5 学生听一听，画一画。
（1）下面还有三首好听的音乐，这回可要听仔细，你喜欢哪一首音乐，怎 么才能把它画下来呢？（放音乐）学生自由发言
（2）学生作画，教师巡视辅导。
（3）展示学生作品，学生互评，师点评。
（4）小结：美的音乐加上同学们画，美丽极了，你们真是了不起。让我们 在美丽的音乐声中结束我们这课，希望大家听着音乐，保持的愉快的心情走出教 室，让我们的生活更加丰富多彩！
（三）课后提升 创作一副画，配上一首合适的音乐。
二年级美术教案 篇3
[教材简析]
在大面积的平面上进行装饰，“四方连续”是一种常用的设计方法。
在日常生活中四方连续文杨的应用是十分广泛的。不同应用范围，对纹样特别是对色彩有着不同的要求。这次作业时设计包装纸，在纹样上不要过于复杂，以单纯简练为宜，色彩可以鲜艳一点，根据需要来定色调。
[教学目标]
学习用四方连续的骨式设计、绘制包装纸，初步知道四方连续的用途和其多种排列形式的变化美，培养学生独立思考、耐心细致的工作作风。
[教学重点]
骨式排列，花纹设计。
[教学难点]
花纹拓印，色彩调配，着色。
[教学构想及方法]
为给学生一个感性认识,并启发学生自己去发现生活中的美和调动他们的学习积极性,我使用电脑辅助教学演示制作过程:
(粘贴一张散点式的四方连续范画)四方连续的单位纹样在设计时,可以使用人物、动物、花草虫鱼等案。
以上几种教学方法相结合,降低了学生在学习中所遇到的问题的难度,从而使本课的教学难点问题在老师的解说和示范中得到解决。
[教具、学具准备]
教材、范图。电脑辅助教学系统
教与学活动过程：
第一课时
施教时间：3月8日——3月10日
活动一：
出示玩具熊，导出包装纸，导入新课。
活动二：
1、教授四方连续知识（结合书本与实物花样，师生共同分析）
◎四方连续：四方连续就是以一个或多个单位纹样向上下左右四个方向重复排列,并无限扩展的大面积装饰纹样。
◎常用的四方连续骨式有三种:有散点式连缀式和重叠式结合投影片讲解几种常用的骨式并板书骨式名称和骨式图。
※散点式:以一个或数个纹样组成一个单位纹样作分散排列,就叫散点式。它有平排式、斜排式两种。
※连缀式:单位纹样间相互连接或穿插的四方连续纹样,连续性很强,这种排列形式就叫连缀式。
※重叠式:两种以上不同组织的四方连续重叠成多层次的纹样,就叫重叠式。
活动三：
演示制作过程:
(粘贴一张散点式的四方连续范画)四方连续的单位纹样在设计时,可以使用人物动物花草虫鱼等图案。现在,老师就用一种花的图案来设计四方连续纹样。
(演示过大和过小的错误做法)每个单位纹样的大小要一样,不能有大有小。排列要有规律,可事先折好骨式线。
※拓印花纹：
透拓法：
划痕法：
活动四：
学生作业，教师巡回辅导
每人设计一种纹样，选择一种骨式设计一张包装纸。作业要求工细整洁。
活动五：
作业展示，教师小结。
第二课时
施教时间：3月10日——3月12日
活动一：
重温调色和着色的方法及注意事项。强调色调要明快，不要太浓重；先涂底色后涂花纹；涂色要匀，做工要细。
活动二：
学生作业，教师辅导。
1、用色不要过杂，免得使人烦躁不安。
2、着色时，为了运笔稳当，可用执铅笔的方法执毛笔。
3、对颜色调的过厚的和过稀的，及时给予协助。
4、进入着色阶段时，强调做工精细，一丝不苟，善始善终。
活动三：
作业展示，教师小结。
板书计划：
课题
范画
作业展示
札记：
包装纸的设计让许多熟悉电脑的学生联想到了壁纸的设计，我就鼓励画得快的孩子们在完成作业后，到美术教室的电脑上运用“画图”、“金山画王”等学过的软件设计包装纸。这种包装纸独具特色，引起了学生浓厚的兴趣。我又运用其它设计软件将这些包装纸“包”到“瓶子”、“盒子”上，直观展示学生们的成果，将课堂教学推向了高潮。
二年级美术教案 篇4
教学介绍：
《美术课程标准》指出：“美术课的任务是培养学生的观察、记忆、想象、创造等形象思维能力。”本课学习内容与学生的生活经验密切相关，对于风的感性体验学生比较丰富，风是看不见也摸不着的自然现象，对于它的表现只有从其它相关联的事物上去体现，可以让学生通过看看、想想、讲讲、画画等方法，培养学生的观察能力、表现能力、记忆力，发挥学生的想象力、创造力，引导学生主动发展，素质全面提高。
教材分析：
本课属于造型·表现课，教师以春夏秋冬四季风不同的特点进行启发，引导学生通过简单的创意和绘画，来表现风吹来时的情景和感受。
学生分析：
学生经过一年级美术的学习，绘画能力有了明显的进步。但有个别同学因为有一段时间去参加珠心算训练而没有参加美术课程的学习，构图表现能力较弱。需要加强指导。
教学目标：
1、了解春、夏、秋、冬风的不同特点。
2、引导学生通过简单的创意和绘画，来表现风吹来时事物的变化及特征，感受不同的风带来的快乐、兴奋、紧张、害怕的心情。
3、知识整合。与二年级语文第16课《风娃娃》、科学《风的形成》关联整合。唤起学生热爱大自然、热爱生活的情感。
教学重点：
引导学生观察回忆春夏秋冬四季刮风时周围事物和人物的变化。
教学难点：
运用线条大胆的表现出风来时的情景和感受。
教具准备：
多媒体课件、自制教具、扇子、学生作品
学具准备：图画纸、水彩笔、油画棒
教学思路：风的产生、风的作用、春风、夏风、秋风、冬风、画风、评风、展风
教学方法：多媒体课件创设情景、直观演示法、讨论法、谈话法、体验法
教学过程：
一、直观演示引入新课
1、自制长纸条门帘下垂，师用扇子扇动，请同学们注意看，发生了什么?
生：门帘动了。
师：为什么老师做的门帘动了呢?
生：因为有风了。风来了。
师：对。因为风来了。(边说边板书课题：风来了，并随即用简笔画法风把“风”字装饰)
(设计意图：通过直观演示，学生很容易进入风来了的情景。而教师新颖的课题设计同时吸引了学生的目光，营造了一个有趣活泼的课堂气氛。)
二、风的形成和作用
师问：风是怎么形成的呢?生答：空气流动产生风。冷热空气流动的快，风就大，空气流动的慢，风就小。风的大小对人们又什么作用呢?
生(讨论后)答：大风能让风车转动，抽水快;大风能让帆船行走的快;可以放风筝，把衣服吹干;风能还可以发电，环保节能……
师：我忍不住要夸奖同学们了。你们想到风的作用真多。“听，它来了，它又走了，它没给自己留下什么，却给大地换了新装。”(设计意图：知识整合。学生学习过《科学》课中“风的形成”，已有的知识经验有助于学生参与绘画热情,而人教版二年级上册语文第16课《风娃娃》学生又刚刚学习过。借助熟悉的知识经验再次调动学生参与热情。而最后一句过度句，从学生已有的《科学》和《语文》知识经验中过渡到美术的春夏秋冬四季体验中。)
三、教师细说春夏秋冬的风。注意用语调把四季风的特点和给人的感受表达出来。并即兴板演柳
树在不同风中的形态。
春风来了。“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”我们都背过这些诗歌，春风像剪刀，把嫩绿的叶子剪出。春风给我们什么感觉呢?
生：暖暖的，舒服的。像妈妈的手抚摸着我。学生的想象力很丰富，为什么不表演一下春风中的感觉呢?我们像花一样，在春风中绽开了，微笑一下。那么用线条画春风的时候，一定要自然而流畅，这样才能表现出春风中舒畅的感觉。
师要随机直观演示流畅线条风的画法。
春风中，我们的衣服是什么样的?画面色彩是什么色的?注意观察。
欣赏(课件)：同龄人笔下的春天的风。1、剪贴加绘画《春姑娘》、儿童版画《放风筝》、黑白铅笔画《放风筝》(设计意图：加深学生对春风的感受，并学会用线条表现风，欣赏开阔学生视野，对学生的独立创作起到启迪作用。而即兴板演既传达了教师的美术基本功底，又让学生获得直接认知。)
闷热的夏天，树叶都打了卷儿，狗热的直吐舌头，这时候忽然来了一阵风，啊，你是什么感觉?
高兴、兴奋。怎么表现出来?举手欢呼、把衣服画成夏天的短衣服短裤。
当瓜果飘香的季节----秋天来临时，一阵风吹来，空气里飘来瓜果的香气。但，一天天过去，风的脾气变大了。我们欣赏《阵风》这幅画是谁的作品?他是哪个国家的画家?作品名称是什么?阵风是什么意思呢?感受到了风了吗?怎么看出来的?
师总结：大风来的时候，有些物体的形态就会发生变化。师即兴简笔画----无风时的柳树。
当大风来的时候，它会有什么变化呢?师即兴简笔画-----风中的柳树。风越大树的变化会更大，比如说树干弯了、树断了。
出示课件图片：接着我们再来看看人在大风中的样子。(多引导动作和表情的不同)。观察从哪里看出画面有风的?风是从哪个方向吹过来的呢?并引导学生欣赏人物的动态及事物随风飘动的形态。
师：欣赏了这些图片，我们知道人在风中不仅有动作的不同，而且有外形的变化，同时还有表情的变化，有舒心的，有兴奋的，有紧张的，有艰难的。
有一首风的儿歌，又科学又好听，对我们的绘画有很大帮助。我们一起来欣赏。
课件展示风级儿歌：零级烟柱直冲天，一级青烟随风偏，二级轻风吹脸面，三级叶动红旗展，四级枝摇飞纸片，五级带叶小树摇，六级举伞步行艰，七级迎风走不便，八级风吹树枝断，九级屋顶飞瓦片，十级拔树又倒屋，十一、十二级陆上很少见。(设计意图：用朗诵、简笔画、课件、风级儿歌等形式开阔学生视野，加深学生对风中景物的理解，并绘画，是本课重点与难点。)
四、画风
1、讨论：如何结合自己的想象与感受，画一幅非常有趣的关于风来了的作品?师：根据自己的记忆和想像，以自己为主体，表现自己在不同风中的感受。用单色的表现方式画，注意要添画合适情景，画出风来了的感觉。
2、学生作画，教师对存在的问题及时指导。(听音乐作画)学生作业，可分两课时完成。第一课时单色构图，第二课时上色完成。对色彩的要求是符合季节性，对比协调。
3、整理工具，材料，养成良好习惯。
五、作业讲评
方式：1、学生自评。每个学生根据自己的画面编一个小故事，向大家做介绍。
2、学生互评：哪位同学的画面效果好，值得学习。
3、教师鼓励性讲评：优秀的绘画作品像一朵朵花开在春风里，供我们欣赏;如一张张精美的帆，瞧!我们的帆船出发了!如一台风车，风车转动了，带给我们童年的欢乐。同学们，这，就是老师和你们共同完成的风来了的图画。(教师把优秀学生作业粘贴于黑板上，拼成花朵、帆船、风车的形状，和课题的风的简笔画，柳树的简笔画构成一幅完整的图画。)
##结束二年级美术教案 篇5
二年级上册美术教案 肖小玲
第1课
难忘的童话故事 一．目的：
1． 欣赏、了解童话故事中多个形象的特征，创作形式和方法，适合自己的，表达方式表达自己的感受。
2． 在欣赏评价的基础上学会发散思维，尝试塑造出自己喜爱的新形象。3． 从积极的情感体验出发，培养学生热爱生活的情感和审美意识。二．重点：在欣赏评价的基础上学会发散思维，尝试塑造出自己喜爱的新新形象。三．难点：欣赏从积极的情感体验出发，培养学生热爱生活的情感和审美意识。四．准备：让学生手机一些童话故事的图片，教师准备一些相关图片，开阔学生的视野。五．过程： 1.创设情境
创设一个美丽的童话世界，通过情境的渲染燃起学生的激情，从而鼓励学生用自己的语言表达方式，叙述自己最喜欢的童话故事。2.欣赏画
（1）根据不同的形象，启发学生充分展开思想，用绘画的形式所造出自己心目中的新形象。
（2）学生分为两组，一个是中国童话小组，另一个是外国童话小组，从而使学生的更加开阔，增强学生之间的合作。4.评价作品
（1）举办一个画展，让学生共同欣赏众多美丽的童话形象，学生在相互交流的过程中，评价活动也随之展开。（2）从欣赏和评述难忘的童话故事形象活动中，看学生是否能大胆地表达自己的感受与想法。小记：
学生能创造出新的童话故事形象，学生交流中达到相互学习的。
第2课：印印玩玩
一、教学目标：
1、用生活中各种具有特殊纹理和形状的宠物，通过压印和拓印，创造出丰富多彩的视觉形象。
2、对印出的形象进行添画，培养学生的想象能力和求新求异的思维能力。
二、课型：造型、表现
三、教学重点：学会压印，拓印的方法，并能利用之添画，使画面丰富。
四、教具准备：学生优秀作品，示范材料。
五、教学难点：如何根据自己拓印的图形进行再创作，使作品更丰富。
六、教学过程：
1、欣赏探究
（1）看不同纹理效果的画面，想想像什么？是怎样做出来的？鼓励学生提出问题，并引导其自己寻找答案。
（2）学生回答。
2、体验发现
（1）引导学生细心观察，亲身感受，了解各种实物不同的质地，形状和美妙的纹理。
（2）欣赏学生优秀作品，发现其拓印，添画的巧妙之处。（3）丰富学生视觉，触觉经验，体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。
3、创造表现——分组合作
（1）各组拓印、添画。如可画：动物、昆虫、植物、建筑等等。组成大画面。
（2）可以重复拓印，重叠拓印，更换颜色。
（3）师注意引导学生关注形象的发散思维及构图意识，增加学生的色彩知识。
4、评价交流：以用品的创意、独特性、画面色彩效果，丰富性去评价。
注：课前布置学生准备：各种有纹理的小物体，白纸，油画棒，彩色笔。小记：学生在活动中获得了成功的乐趣，提高了学习美术的兴趣，基本掌握了压抑与拓印的方法。
第3课：水中的倒影
一、教学目标：
1、学习对印画的制作方法，了解美术中的对称知识。
2、了解水粉颜料的特性，掌握简单的水粉画法。
3、学习欣赏美术作品以及生活中的对称美。
二、课型：水粉画
三、教学重点：学习对印画的方法，用水粉颜料表现：水中的倒影。
四、教学难点：颜料的运用、水粉的掌握是教学的难点。
五、教具准备：范作，学生优秀作品。
六、教学过程：
（一）、赏景导入
1、师请大家到桂林“参观”——看录相或桂林山水的图片。
2、说说观感，找出画中的特点——有美丽的倒影。
3、师小结，揭示课题。
（二）、研究探索
1、研究大师及同学的作品，探索其创作方法。
2、师生共同找出作画步骤及方法。师示范： A将长纸对折
B构思，构图，注意与底色的色彩对比 C对印
D添画、补充。
（三）、创作练习
学生将选好的颜料挤好，开始创作，老师巡回辅导，提醒学生注意卫生。
（四）、作品展评——欣赏“美景” 看谁的“风景”最美和“水面”搭配最美。
（五）、收拾整理。
小记：在充分调动学生的积极性时，让他们不断地发现不断的交流，培养他们发现问题，解决问题的能力。
第4课：吹吹画画
一、教学目标：
1、让学生认识绘画手段以及工具材料的多样性，充分体验美术学习的乐趣。
2、培养学生的图形联想能力，能够在抽象的图形上进行创意添画。
二、课型：造型、表现
三、教学重点：学生能用吹画的方法，创作一幅有趣的作品。
四、教学难点：学生在作品中是否表现出大胆的想象和创意。
五、教具准备：大师作品，优秀学生作业。
六、教学过程：
（一）、欣赏评述
1、欣赏几幅不同效果的吹彩画，引导学生自由讨论，进行探索学习，从中发现新的绘画方法——吹画法。
2、老师小结，板书课题。
（二）、发现学习
1、学生参与演示
2、老师演示，师生共同探究吹画法的方法及其要领。①控制气流的力度，角度。②色彩的浓淡和色滴的形态感。
（三）、创作练习
学生可以单独完成作业，也可以分组集体制作几幅较大的吹画作品。
（四）、完美添画
1、讨论、评析，大家的吹画作品可以添画成什么？
2、学生再次创作——添画。
（五）、欣赏回味。
小记：学生能发挥想象，给吹出的图形添画，在似之间进行趣味联想。
第5课：有趣的手指画
一、教学目标：
1、尝试用手指和手形进行联想，创作出新的图形，扩展学生对绘画表现形式的认知。
2、采用趣味作画的方法，激发学生创新求异的灵感思维。
二、课型：绘画课，水粉
三、教学重点：了解和基本掌握手指画的方法，创作出丰富的形象。
四、教学难点：引导学生在掌握学习方法的基础上，分散思维，创作出更多有趣的形象。
五、教具准备：大师作品，学生优秀作品。
六、教学过程：
（一）、欣赏导入
欣赏各种形式的手印画，引导学生提问，质疑，进行探索学习。
（二）、发现方法
通过投影仪，师生共同研究手形变化，启发学生的联想，归纳出几种表现方法。
（三）、情境激发
师讲一小故事，让学生为故事中的形象设计手帕。
（四）游戏作画
1、鼓励学生蘸色，大胆创作。
2、可以单独创作，也可分组合作。
（五）、集体再创作 评析、讨论作品，进行再创作，使作品更完整，漂亮。
（六）、作品展示 作画方法：
1、用手指蘸色在纸上画出造型。
2、用手指压印
3、用手指的天然纹理印出造型
4、用手掌压印
5、用拳头压印
小记：学生在掌握学习方法的基础上，思维从中延伸开来，创作出更多的形象。
第6课：染纸多奇妙
一、教学目标：
1、认知目标：初步学习染纸工艺知识。
2、操作领域：学握、折、染方法。
3、情感目标：培养学生的动手制作能力和创造力，激发学生热爱祖国民间艺术的情感。
二、课型：工艺制作
三、教学重点：学生掌握简单的折纸、染纸方法，并染出不同的花纹图案。
四、教学难点：学生学习折纸方法及染纸技艺。
五、教具准备：水彩颜料，范作。
六、教学过程：
1、设疑引趣，尝试导入（1）师手拿宣纸，问学生如何美化白纸？（2）师示范染纸的方法。（3）学生尝试染纸。（4）师揭示课题——板题。
2、指导点拨，由浅到深（1）师：如何染才更美，更透？ A折纸，学生跟着老师学折“米”字折。B 学色彩搭配——染
师出示以不同色调为主的生活日常用品，让学生识别其主色调的色彩搭配的美感，色彩对比——协调。
（2）学生学染法。
A师示范，在颜料水中滴入2、3滴酒精——增强颜料的染透力。B把折好的一个解浸入颜料中，要把握好染的时间。C用手挤捏一下，让其染得更透。D用同样的方法染另外的角。（3）学生染纸。
3、展评增趣，总结延伸
（1）展评：学生把作品贴到黑板上，大家选出自己最喜欢的作品，并说理由，再请作者说说自己选色的用意。
（2）师小结：我们学习了染纸，大家都开动脑筋，用折染的方法创作了许多不同的染纸作品。
（3）延伸：染纸的艺术在我国有着悠久的历史，它起源于民间的染工艺（展示蜡染的衣服），染纸也是我国一种传统的民间工艺，看老师用染纸的方法都做了什么？（书签、窗花）。
小记：学生能够了解纸张材料的特性，进行美术活动，学生具有丰富的想象力。
第七课 小 扎 染 执教人：贵州省铜仁市第五小学 谢沙
教学重点:
能灵活的掌握并运用“扎”和“染”的关系来制作出美丽的扎染饰品。教学难点：
在实践中启发学生的创造性思维。教学目标：
1、让学生在实践操作中感受扎染的奇妙效果，了解扎染制作的方法和步骤。
2、培养学生对中国民间艺术的喜爱。教学准备：
课件、白布、颜料、绳、水粉笔、范作衣服等。教学过程：
一、情景导入：
1、教师提问导入：小朋友们看看老师手里拿的这件衣服好看吗？哪里好看？颜色和花纹可是老师自已设计并制作的，棒不棒？想不想知道老师是用什么方法制作的？
其实老师就是运用了咱们民间的一种印花技艺叫“扎染”，虽然它不光只属于贵州，但也算得上咱们贵州民间的一种印花特色。今天这节课就和老师一起来学习怎样制作“小扎染”。
2、揭示课题：民间印花技艺——“小扎染”。并领导学生有感情的朗读两遍。
二、欣赏感受、拓展思维
教师：小朋友们我们生活的多姿多彩也离不开扎染的装扮和点缀，下面就和老师一起来看看老师在咱们生活中哪些地方找到了用扎染装饰的饰品吧！
1、课件展示：有老师自制的扎染小方布，有用扎染制作成各种装饰品如：衣服、围巾、桌布、烛台等学生集中欣赏。并提问老师自制的扎染小方布跟老师衣服上的颜色和花纹有什么相似的地方吗？
2、老师提问：小朋友们欣赏完了这么多扎染小饰品是不是感觉咱们的民间艺术是那样的伟大和奇妙。
3、老师提问：想不想知道这么多美丽奇妙的花纹是怎样形成的？先别急跟老师一起学一下扎染的小儿歌，聪明的小朋友就会知道美丽的图案到底是怎样形成的了！
三、儿歌欣赏：
老师领导学生学习儿歌并有感情的朗读两遍。
四、探究新知：
儿歌里说“不用涂不用画、奇妙的花纹出来了”到底奇纱的花纹怎样形成的呢？咱们小组自已观察！
提问：
1、扎布的绳是活结还是死结，绳容不容易打开？
2、绳扎得紧不紧？
3、折开后你还发现了什么奇特的地方没有？
观察完后老师再引导学生回答，如：花纹是怎样形成的？颜色是怎样染的？是先扎布还是先染颜色？先扎布有什么作用？被绳扎到的地方有没有被染上颜色？等等
五、探究创作：
经过了咱们自已的观察，现在老师就想请你们自已观察的步骤和方法来试着做一次小扎染！看看能不能也做出美丽的图案出来！
做完后，抽小朋友自已说说小扎染的制作方法和步骤，同时引导小朋友发现作品中不足的地方，并怎样解决。
六、教师演示：
看见你们做了这么多的扎染小样品，老师也忍不住想来做一做，小朋友们注意看看老师的方法和步骤。
演示完后，激励学生还想不想再做一次？ 七：拓展延伸：
如果老师再给你们一次制作的机会，你会有什么奇特的想法没有？如：在折布上、染颜色上！有没有更加奇特的想法！
抽一到两位学生展示自已的奇特想法！
八、作 业：
1、小朋友们开动自已的聪明的小脑袋，创造出更多奇特的花纹出来！
2、老师巡视，及时解决学生所遇到的问题。九：作业展评：
1、展示：将学生的作业集中展示在台上挂好！
2、评价：你最喜欢哪一幅作品，并说出为什么喜欢它！
3、如果这幅作品送给你，你会怎么利用它？ 十：总 结：
扎染也算是我们贵州民族的一颗璀璨之星，为了使它更加发扬光大，咱们长大以后一定要努力创新并合理运用，让扎染艺术把我们的世界染得更加多姿多彩。
小记：学生在学习“染”“的同时掌握“扎”的技巧，感受了扎染所产生的奇妙变化。
第8课：有趣的纸浆画
一、教学目标：
1、启发学生利用纸浆的可塑性的特点，通过揉、捏和推塑等方法进行简单的造型，提高动手能力。
2、培养学生的探究学习能力。
二、课型：造型、表现。
三、教学重点：了解和初步掌握制作纸浆的方法，进行造型表现活动。
四、教具准备：范例作品。
五、教学难点：如何制作纸浆并将之推捏造型。
六、教学过程：
（一）、欣赏导入
老师出示几幅纸浆画，让学生看一看，摸一摸，猜一猜这种能产生凹凸感，似浮雕的画面是用什么材料做成的，摸上去有什么特殊感受？
教师小结，板书，课题。
（二）、研究探索
大家一起研究，探索，寻找制作纸浆画的方法。老师小结并板书：
1、备色（调色、混白乳胶）
2、混合纸浆（用报纸）
3、推捏（在有色卡纸上）
（三）、学生分工合作
1、组长安排，有人配色，有人备纸条，分别染上不同的颜色。
2、老师鼓励学生大胆，自由的表现，让学生体验制作活动的乐趣。引导学生捏、揉、贴、推塑等方法，展开联想，塑造出与众不同的形象。如动物、植物、人物、花卉、建筑等。
3、注意事项
A水浆中的水量不要太多。B色彩搭配与协调。
C画面效果。
（四）、收拾与整理
在作品未干前，教师提醒学生收拾整理学习用具，保持环境卫生。
（五）、作品欣赏
鼓励引导学生互相欣赏作品，找出自己最喜欢的一件，谈谈体会。
（六）、课后拓展
教师指导学生将作品挂在教室中，装饰教室环境，让学生体验自己动手装饰生活环境的乐趣和成就感。
小记：把学生扎染的作品拼合在一起，组成一幅美丽的画。
第9课：生日快乐
一、教学目标：
1、学生体验“过生日”的快乐与美术活动的乐趣，学会运用绘画形式表达自己的情感与思想。
2、尝试设计制作“生日贺卡”，锻炼手工制作能力，培养想象力与创造力。
3、培养学生尊敬长辈，珍惜友情，关爱他人以及热爱生活的美好情感。
二、课型：设计、应用
三、教学重点：学生体验过生日的快乐，尝试设计制作“生日贺卡”。
四、教具准备：贺卡范例、学生作品
五、教学难点：如何使贺卡更有创意，贺词更温馨感人
六、教学过程：
（一）、谈话激趣
1、讨论、回忆以往过生日的情景，一起来唱唱温馨的“生日快乐”歌，为学生创设一个“过生日”的情境。
2、或者教师提示“卖火柴的小女孩”的形象，说她的生日快到了，可她家很穷，爸爸没钱给她买礼物，请同学们做礼物送给她——引出为卖火柴的小女孩制作“生日贺卡”。
（二）、研究探索——如何做贺卡
1、找找贺卡的秘密
教师出示几张有特色的贺卡，请学生寻找发现它们的制作特点及制作巧妙之处。
2、再看同伴制作的贺卡，其感人及与众不同之处。
3、师生共同总结制作贺卡的方法及步骤。A裁剪、折叠 B绘画、书写
注意：色彩对比或协调，贺词工整、温馨感人。
（三）、学生制作贺卡 师：卖火柴的小女孩的生日就要到了，看谁为她设计制作的贺卡是最精美、最富有创意、最感人的。
（四）、作品展示 学生自评，互评。选 出：
1、最精美的贺卡（制作工整，漂亮）
2、最有爱心贺卡（贺词温馨、感人）
3、最神奇的贺卡（造型新颖、与众不同）
（五）、课后延伸
为亲人，朋友制作节日贺卡。
小记：学生设计制作贺卡时，能用各种方法制作生日贺卡，拓宽学生的思维空间，制作出各种特色，个性鲜明的生日贺卡。
第10课：今天我当家
一、教学目标：
1、增强情感流露，运用绘画形式表达自己的思想。
2、培养主人翁的意识和勤俭，爱劳动，体贴家人的好品质。
二、课型：造型、表现。
三、教学重点：体会“当家作主”的感觉及家长的辛苦，创作：今日我当家。
四、教具准备：优秀学生作品，作业。
五、教学难点：画面人物动态的描绘，室内空间的布置。
六、教学过程：
（一）、激趣导入
1、可以看一小片段的《小鬼当家》，引导学生对“当家”的乐趣。
2、师：你当过家吗？假如由你当家一天，你会做哪些事情呢？
学生答：„„
3、师小结，揭示课题。
（二）、动态研讨。
请学生上来表演做家务时的不同动态，由教师和学生比赛，快速画出该动态的线条描画，最后评比谁的动态生动有趣，谁的流畅。
（三）、欣赏比较
欣赏教材及同伴的作品，说说其构思的优点。
（四）学生创作
教师巡回辅导，及时发现学生的亮点，并及时表扬肯定，对有困难的学生加以引导或请同学帮助解决。
（五）、作业展评
看看谁的画面构图最饱满，人物动态最生动、明显。
小记：学生在体验当“小主人”的感受，引导学生展开想象的翅膀，创作出具有生活情趣的作品来。
第11课：身边的伙伴
一、教学目标：
1、引导学生感受生活情趣，并运用绘画形式大胆表达自己的情感与思想。
2、珍惜朋友之间的友情，培养学生善待朋友，关心朋友，帮助朋友，热爱生活的美好情感。
二、课型：造型、表现。
三、教学重点：感受生活情趣，并用绘画形式大胆表现自己身边的伙伴。
四、教具准备：图片，优秀范例照片。
五、教学难点：如何让伙伴更生动。
六、教学过程： 第一节
（一）、谈话导入
1、说说自己身边的好伙伴的特点、优点和缺点。以及跟他们在一起的“奇闻趣事”，也可同时展示照片，纪念品，小礼物等。
2、教师小结，揭示课题。
（二）、欣赏作品
伴着优美动听的儿童歌曲，视觉优秀的学生作品及照片，再次感受和伙伴在一起的快乐以及绘画的美感。
（三）、讨论激情
师：你想表现伙伴在做什么的情景？如何使绘画更饱满？ 生：„„
（四）、学生创作
表现与伙伴在一起时的快乐情景，教师鼓励学生大胆释放自己的情感，在主动的、积极的情感活动中，获得思想启迪，情感抒发，淋漓尽致地表现在自己的画面中。
（五）、作品展示
看看谁的画面有趣，人物动态最生动，画面构图最饱满。第二节
（一）、欣赏名作及优秀学生作业
感受其画面的构图美，人物动态美及色彩美。
（二）、学生涂色
（三）、作品展评
（四）、课后扩展
可以回去制作一件小礼物送给自己的身边的伙伴，上面写上由衷的祝福和最想对他说的话。
第12课：石头变变
一、教学目标：
1、能抓住石头的基本形状进行大胆想象，创造与众不同的新形象。
2、寻找辅助材料，合理应用于设计创作中。
3、在美术活动中，培养学生热爱生活，热爱大自然的情感。
二、课型：造型、表现。
三、教学重点：根据石头的基本外形，色彩进行再创造，做出与众不同的新形象。
四、教具准备：各种石头，石头制成的装饰品，图片。
五、教学难点：石头的粘接方法。
六、教学过程：
（一）、兴趣导入
1、教师用变戏法的方式导入学习
2、说说石头的用处
（二）、观察分析
1、以一块石头为例，引导学生以多种角度观察和联想，教师顺势进行示范操作，并出示成品给学生以直观感受。
2、欣赏多份实物范例或图片，学生分析，拓宽学生思路。
（三）、指导创作
教师在指导学生创作时，应启发学生多利用石头自身的纹理，色彩来进行联想、美化。
（四）、实践探索
教师引导学生寻找并充分运用手中的各种材料，如：用油画棒，彩色笔，水彩笔等，进行描绘，或用小树枝，挂历纸，毛线学做装饰，可用双面胶来贴。
（五）、交流评论
可以举办一次奇石展览会，让学生参观欣赏，进行交流，互评。
第13课：瓶瓶罐罐穿新衣
一、教学目标：
1、根据瓶、罐的外形进行联想，合理利用各种材料对瓶罐进行造型和装饰，感悟美术活动的乐趣。
2、通过对瓶罐的巧妙设计与利用，培养学生意识。
二、课型：造型、表现
三、教学重点：根据实际情况，指导学生有方向性地做准备，造型。
四、教学准备：各种动物，人物，生活用具的范例。
五、教学难点：能巧妙设计，利用手中的瓶罐及材料进行造型。
六、教学过程：
（一）、兴趣导入
1、教师利用带来的范例，讲个小故事，将学生的注意力和兴趣到教师手中的“人物”上来。
2、观察教师带来的“人物”，说说它们的制作方法及所有的材料。
（二）、启迪联想
1、教师启发学生对实物的外形，进行各种联想，通过对瓶罐的加工装饰，以及多外瓶罐的组合拼摆，进行美术创作活动。
2、教师利用一个瓶子为例，大家来观察想象，并发表各自不同的看法，引导学生探讨，分散学生思维，拓宽想象的空间。
（三）、创作表现
1、学生根据自己的瓶罐，利用各种材料、工具，进行想象、造型。
2、教师只在学生需要的时候进行适当的引导。
（四）、交流评论
1、进行一次作品展览，大家自由参观，对作品进行评价，交流。
2、教师对作品进行评价及指导。
（五）、课后拓展
教师可以对此课进行拓展，提示学生联想到美化瓶子以外的东西，鼓励学生在生活中要用创造性的眼光去发现美和创造美，并大胆地进行“变废为宝”的艺术活动。
第14课：会漂浮的玩具
一、教学目标
1、学生能选择和利用各种废旧材料，通过剪贴，描绘等方法，制作出简单的立体造型。
2、初步了解水的浮力原理，使制作的物体能浮着。
3、在活动中体验探究合作的乐趣。
二、课型：造型、表现、综合、探索。
三、教学重点：选择身边的废旧材料，制作出简单而新颖的立体造型。
四、教具准备：范例、图片资料。
五、教学难点：学生能否表现出大胆的想象和创造意识。
六、教学过程：
（一）、观察导入
1、师用不同的体积、重量的物体放入水中，让学生观察其沉浮情况，使学生明白：水是有浮力的。
2、师：举例某地发生水灾，人们要过去救人可以用什么方法？
（二）、启发联想
观察教材上的以及教师带来的范例，可以在制作形式上大胆想象，我们还可以怎么制作，如何制作才能使作品会漂浮，而且有趣生动，有特色？
（三）、探索创作
学生开始制作，教师不过于强调整体造型是否制作精致，只要学生合理利用材料进行造型，最终使之漂浮在水面上便可。也可以分组合作。
（四）、作品展示
1、师组织学生把“船”开去“灾区”救人。
2、大家来评：谁的“船”浮得好、谁的“船”最牢固、谁的“船”最生动有趣、谁的作品最棒。
第15课：井冈山下种南瓜
一、教学目标：
1、尝试纸塑的形式制作
2、增强团结、协作的集体意识
3、回忆井冈山精神，培养艰苦奋斗的良好品德。
二、课型：造型、表现。
三、教学重点：学习用各种色卡纸制作南瓜，并与德育教育融为一体。
四、教具准备：水粉画用具，纸球，范例，图片。
五、教学难点：启发学生制出多样的别具的南瓜，避免概念化。
六、教学过程：
（一）、影片导入
1、播放一小段当年抗日时井冈山下红军种南瓜的情景影片，并配有解说。
2、教师简单小结，使学生明白今日的幸福生活，是当年红军用血汗换来的。
3、教师指导大家一起来“种南瓜”，以回味当年红军在井冈山下种南瓜的艰苦生活——教师板题。
（二）、探索创作
1、如何“种南瓜”？方法步骤： A交报纸（旧画报）揉成一团 B压紧、固定 C涂色
D添加南瓜叶、南瓜柄 注：学生先说并简单演示。
2、教师小结制作方法及步骤，边演示。
（三）、作品展评——挂南瓜 大家把南瓜挂起来，欣赏，评价。
（四）、课后拓展
可以用类似的方法，制作其他蔬果，使教学内容得到延伸。
（五）、最后一起合唱《种南瓜》。
第16课：泥公鸡
一、教学目标：
1、通过欣赏“泥公鸡”这一民间艺术品，让学生感受美的熏陶，培养学生对民间艺术的兴趣与爱好。
2、通过实践发挥学生的想象力和立体造型能力。
二、课型：造型、表现。
三、教学重点：引导学生观察和回忆公鸡的外形特征，并用泥塑的形式表现出来。
四、教具准备：范例、图片、橡皮泥。
五、教学难点：抓住公鸡的外形特征。
六、教学过程：
（一）、欣赏导入
1、请学生欣赏大家课前收集到的公鸡图片，了解公鸡的外形特征。
2、教师出示一只泥公鸡，请学生说出其特征及制作材料、方法，教师揭示课题。
（二）、学习制作
1、师：如何制作泥公鸡？
生：„„
2、师演示，讲解
3、学生制作，可以独自完成，也可分组合作。
4、师：待会要举行“公鸡选美比赛”
（三）、作品展评
“公鸡选美比赛”开始，请学生将各自的公鸡请到台上来，大家一起来当评委。
评奖奖项： 最神气的公鸡 最生动的公鸡 最好斗的公鸡 色彩最美的公鸡
第17课 花灯
教学目标：
1、了解元宵节的由来和花灯的历史，以及各类花灯的艺术特点。
2、掌握制作彩扎花灯的基本方法和要领，感受制作花灯作品的工艺特点。
3、培养学生耐心细致的学习态度，相互合作的工作作风和对民间艺术的热爱。教学重点：掌握彩扎花灯的基本方法和要领 教学难点：把花灯做得精致、美观，造型独特 教学准备：竹签、绳子、胶水、彩纸等 教学过程：
一、谈话导入
上节课我们通过看课件了解了元宵节的来历以及一些习俗，也欣赏了很多元宵花灯，那今天我们就一起来做花灯，好不好？（板书课题）
二、观察分析
1、欣赏图片，提问：先请大家看张图片，你们发现这两种花灯有什么不同的地方吗？
学生回答，教师小结：
第一种是在纸上刻花纹的方法制作的，就叫刻纸花灯； 第二种就是用绸布扎起来的，就叫彩扎花灯。板书
2、欣赏彩扎花灯作品，提问：通过观察你能说说彩扎花灯由哪几个部分组成吗？
三、方法指导
1、老师这也有一个花灯，我要请一个同学上来将它一步一步的拆开，其他的同学要仔细观察然后说御淑堂减肥组合晒后控油补水产品很好最安全的减肥药祛痘什么牌子的瘦身好排行榜好用眼膜评价说花灯的制作过程。（板书）学生讨论后回答，教师小结
（1）
捆扎：选择材料，设计骨架，扎骨架（2）
包扎：涂胶，贴纸（3）
装饰：描绘或剪贴，扎穗
2、现在老师先请大家欣赏几张图片，说一说花灯有哪些形状呢？（出示课件：第二关 2）
除了这些形状以外，你还能设计出不同款式的花灯吗？（出示课件：第二关 3）
3、那你们觉得哪些材料适合做花灯呢？老师这里有很多小朋友的作品，我们看一看他们用了哪些材料好吗？
这些作品的选材、造型和装饰和民间花灯作品有什么不同？你想设计一个什么样的花灯？（第三关 2）
四、自主表现
1、学生分小组动手，合作制作一盏花灯。
2、教师巡回指导，并对学生制作上的问题予以及时解决
五、评析交流
1、将学生作品展览
2、提问：
(1)教室里的花灯展上，你最心仪哪一个?说说你的理由。(2)做花灯时，你遇到了困难吗?告诉大家你是怎么解决的。(3)你的花灯的造型受到了哪些东西的启发?(4)你能让自己做的花灯亮起来吗? 第18课
京九小导游
一．教学目标：
1.在一个活动主题之下，进行综合探究学习活动，实现美术课与它学科知识的融合。2.掌握手工制作方法，提高动手能力。
3.更具自己的自由想象，创作出美丽的城市风景，培养学生的动手能力和创新能力。
4.在美术活动中，充分体现小组合作的精神，培养学生热爱生活、热爱祖国的思想感情。
重点：掌握手工制作的方法，提高动手能力。难点：培养学生的动手能力和创新能力。二．教学准备：彩纸、彩笔 三．教学过程：
（一）激发兴趣
1.设计一套内容丰富，情趣浓郁的教学与活动方案。2.让学生在活动中学习，在学习到娱乐。
（二）探索制作
1.让学生自主探索，小导游应该有哪些道具。
2.引导学生按自己的提法构思，设计导游用的旗和帽以喇叭等道具。3.让学生在合作中加强交流，增强团队意识。
（三）绘画练习
出示相应的风光图片，引导学生回忆自己去过哪些地方，关键要把最有特色的景象表现出来，如某一城市的代表性建筑、名胜古迹等。
（四）评价
让学生以小导游的身份介绍自己的作品，介绍祖国美丽的风光，抒发自己热爱家乡，热爱祖国的美好情景。
二年级美术教案 篇6
教学目标
1、让学生充分体验美术学习的乐趣。
2、培养学生的观察力，对色彩敏锐的感受力和运用色彩大胆表现的能力。
教学重点
对三原色作用的了解以及三原色的运用，吹树中观察发现三间色的产生。
教学难点
掌握吹画的基本方法，并用三原色吹出一片多彩的树林。
教学用具
A4纸、水彩水，废报纸，棉签。
教学过程
一、复习导入
谈话：同学们， 今天，老师也要向大家介绍我的好伙伴，让我们一起来看看它们是谁呢？
二、欣赏感受
1．小朋友找一找你们的周围能不能找到我们的三个好伙伴？学生交流。
2．老师课件出示图片欣赏。了解红、黄、蓝的“性格” 出示图片，学生谈感受。
分别看看红、黄、蓝三种颜色，想一想它给你什么感觉？红的感觉热情、温暖；黄的感觉明快、响亮；蓝的感觉优美、凉爽…
三、学习吹画、体验乐趣
1。学生赏析范作，探究吹画方法。
师引导观察： “看来三个小伙伴的作用还真了不起！它们有什么本领呢？（出示范作）这是什么？”
让学生猜一猜这幅画是怎样制作出来的。
师提问：“这棵五彩树是什么样的呢？（形、色）如果是你来表现，你会注意哪些方面呢？”（出示图片）
欣赏姿态优美的树，帮助学生了解树的外形特征。
⑵教师示范吹“彩色树”技法：
作业要求：“今天我们用三个小伙伴吹画一棵五彩树。”
A 。先在纸的下端滴上红蓝黄任意一色，用力向上吹出主干， 然后从各个方向吹出树的枝条。
B。再在纸的下端这棵树的旁边分别滴上另两种色，用同样的方法吹出树枝树干。
3 。学生吹画，教师指导。（并注意学生的习惯养成）
A。学生自主吹出美丽的“彩色树”。
边吹画边观察三原色间的混合变化，注意保持教室有序卫生。
B。教师巡视，随机施教。
指导要点：
⑴吹画时要注意吹的力度和角度，注意吹气的角度尽量和纸面平行。
⑵色彩浓淡、色滴大小要适中，不要等一种色干了后再吹另一种色。
⑶树干要粗大些树枝要细小些，可在要分叉的地方添滴色水继续吹。
四、作业展示、发现总结
1、择优展示学生作品。提问：你在吹“五彩树？的过程中发现了什么？
学生说说边吹画边发现的规律。
――红和黄融合变成了橙色，黄和蓝融合变成绿色，蓝和红融合变成了紫色。
小结：“我发现红红与黄黄重叠时变为橙色，红红与蓝蓝重叠时变为紫色，黄黄与蓝蓝重叠时变为绿色。” “这三种颜色（橙、绿、紫）被称为间色。”
（课件播放：红+黄＝橙 黄+蓝=绿 蓝+红＝紫）
2、总结：通过这些实践使我们认识到，红红、黄黄、蓝蓝三个小伙伴的团结协作能产生千变万化的颜色，所以他们是三个最好的伙伴。在多彩的世界里还有许多的颜色等待我们去认识。因此说色彩的魅力是无穷的，它需要我们不断发现便于我们运用色彩来创造丰富多彩的生活。
3、你还想用什么手法来表现色彩大家族呢？学生交流。
二年级美术教案 篇7
学习领域：
设计应用
教材简析：
电话，现在已经是每个家庭都拥有的通讯工具了，用简单的材料来制作电话，可以让学生体验材料带来的美感，以及创造的乐趣。
教学目标：
1.引导学生利用泥、纸盒等材料设计、制作电话机或手机，体验材料带来的美感。
2.通过欣赏相关资料，启发学生用夸张、变形、重组等方法，制作与众不同的电话机。
3.强调丰富的想象，体验创造的乐趣。
教学重难点：
1.能否在制作方法上有所创新。
2.能否突破电话常规的造型与色彩进行大胆的想象与创造。
教学准备：
师生共同准备垫板、彩泥、纸盒、剪刀、胶水、牙签、彩纸、彩笔等材料。各个时期的电话模型。教师范作，各种电话的彩色招贴画。
教学活动过程：
第一节
施教时间：9月22日——9月24日
活动一：
教师带来各个时期的电话模型，引起学生兴趣。以讲故事的形式让学生了解电话的发展历史遗迹电话的一些知识，欣赏一些电话的造型。
引导学生讨论：你在超市、商店、别人家里，还见过什么样子的电话？我们将来的电话会是什么样子？
活动二：
欣赏达利《虾形电话》《唇型沙发》及同龄人运用彩泥制作的电话作品。
以“玉米形电话机”为例，师生共同探讨可以运用哪些彩泥的制作技法来表现。
讨论完后，教师迅速的现场示范一个。
活动三：
引导学生把生活中常见的建筑、人物、五官、字母等常见的东西，通过夸张、变形、重组等方法运用彩泥之作出与众不同的电话机，体验造型的快乐。
学生制作，教师指导。
活动四：
“电话超市特卖会”，作业展示，引导学生以介绍产品的形式向大家展示自己的构思与制作。
教师发给每一组几张“代币券”，组里派代表购买大家感到最满意的电话，最后评出“最受欢迎的商品”。
活动五：
收拾与整理。
布置下一节课带纸盒子及其它制作工具、材料。
第二节
施教时间：9月24日-9月26日
活动一：
教师出示自己用纸盒制作的双屏翻盖手机装作与学生通电话步入教室，引起学生兴趣。
教师将这个手机传给各组看看，请孩子们说说老师是怎样将盒子改造成手机的。
活动二：
教师将自己带来的各种电话、手机的彩色广告发到各组，请同学每研究一下，并将大家带来的材料堆到一起，看看最适合做哪一种电话。
教师以学生们都很熟悉的“天线宝宝”形电话为例进行示范。请学生从自己组的材料中找出一个最适合做这个电话的盒子交给老师。大家一起讨论怎样将盒子改造成需要的形状。
教师根据大家讨论的结果对盒子进行剪、切、贴等改造。并根据大家的建议进行贴、画等造型。
启发学生考虑可以怎样来制作凸起的按键。
活动三：
鼓励学生通过动脑与合作，运用夸张、变形、重组等方法，利用盒子、彩色纸、小扣子等材料制作出与众不同的电话。
学生制作，教师指导。
活动四：
“电话传情”表演，每组推选两位同学拿着自己制作的电话表演打电话，在表演过程中交流情感，分享快乐，体现电话给我们生活带来的方便。
课后拓展：
了解生活中常用的电话号码，如火警、查号台等。
札记：
学生们对于手机的熟悉和乐于表现的程度远远超过了对电话的热情。他们熟悉新上市的每一种收集的样式、功能特点，对手机上的每一个按键、插口都了如指掌。这让我既兴奋又担忧：他们能很快的用彩泥或纸盒将手机表现出来，但让他们大胆的运用夸张、变形、重组等方法制作出与众不同的电话却很难。于是我让孩子们想向未来世界的通讯发展，想向未来的材料，一点点的启发，鼓励，这才使得他们放弃了对实物的“克隆”而转向了想象制作。看来孩子们对表现对象太熟悉了也不好。
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五年级美术教案
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五年级美术教案 篇1
教学目标：
1、学生通过对人物的观察，认识并了解人的脸部特征，并学习掌握观察人物脸部的独特方法和制作技巧。
2、通过对人物脸部的观察，培养学生独特的观察力、想象力、创造力、表现力以及学生的动手能力。
3、培养学生对美术作品的持久兴趣，提高同学的想象力、动手能力，同时培养学生勤俭节约的良好习惯。
教学重难点：
教学重点：通过各种不同的绘画手法，大胆的对任务脸部进行描绘、制作，力争表现出人物
的独特面貌。
教学难点：学会细致的观察人物的相貌特征，体会不同年龄，不同性别人物脸部的区别，大胆的探索，运用多种绘画手法进行表下并制作脸谱。
教学准备：
请同学们看一段戏剧中变脸的录像。要求让学生感受变脸的奇特表现方式，并讨论人物的外貌特征。
(1)、瞧!书上通讯们用废纸做的人物变脸多有趣啊，你能想到更有趣的吗?
(2)、借用狐狸脸的一部分做成的变脸是否很有趣呢?我们还可以运用什么动物的脸来做变脸呢?
(3)、三个姑娘通过变化五官来表现出十分丰富的表情，真是太有意思了…….
人物的脸庞到底怎样变脸?
创设情景，展示小动物的脸部，将脸部某一个部位剪下来代替老师的响应部位，让学生看看是否有别样的感觉，在观看的过程中拓展学生的思维空间。
(1)、教师演示制作步骤，用夸张的手法绘制脸部。
(2)、通过不同部位的拼贴、组合来制作作品。
(3)、分组练习：各组讨论创作思路，学生制作练习，教师巡回辅导。
请同学到讲台前用不同的组合形式将五官部位任意组拼，增强学生的创作激情，让学生在制作过程中能创作出优秀的作品。
(1)、每小组选2—3幅作品让学生谈谈作品的精彩之处，请制作者讲解创作思路和创作心得。
(2)、评价优秀作品。
五年级美术教案 篇2
教学目的： 丰富学生的文化生活，增长美术知识，提高审美能力，使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点，培养他们收集美术品的兴趣。
教学重点： 学生认识邮票、火花，懂得中国花的两种不同风格。
教学难点： 未有挂图或投影片。
课前准备： 选取与教材有关的图片供学生欣赏。
教学过程：
一、欣赏邮票：
出示贴有邮票的信封，指出邮票是邮资的凭证，由于设计精致美观，又是实用美术中的一种精美的工艺品。
1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。
2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。
3、欣赏《故宫博物馆》。
4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。
二、教师小结：
邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为普通邮票和纪念邮票，由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者，可供人们欣赏和收藏。
三、出示火柴盒，从色彩斑斓的火花图案中激发学生的欣赏兴趣。
1、欣赏中国火花。
2、欣赏外国火花。
3、教师小结。
四、欣赏五彩缤纷的中国花鸟画。
1、欣赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》
五年级美术教案 篇3
教学目标：
1、引导学生感受奇思妙想带来的情趣，激起学生思的兴趣。
2、引导学生尝试以换位方式展开想象，体验动物的情感并能认识生的重要性。
3、在探索尝试中培养学生思维能力，丰富学生的思维方式。
教学重难点：
教学重点：引导学生尝试以换位方式展开想象，体验动物的情感。
1、读课题，引导学生初略感知本课内容。
2、抛出问题，引出本课所思的主体。
3、出示图片(媒体演示)引导学生想象。
(把学生引入“奇“中，自己去发现、感受。体验一种最为直接的感受——我是发现者。)
1、出示图片(媒体演示)，引导学生寻找图片中奇妙之处。
2、引导学生谈论自己的观后感。
3、尝试换位，从动物的角度出发，引导学生展开想象。
(有感而发方是实感，寻奇之妙处，体验另一种思维角度，感受其带来的奇特效果。)
1、学生尝试创作，师作巡回指导。
1、举行“机灵鼠‘我最棒’”作品展。
2、学生介绍自己的作品。
(图式展示，易于交流，便于学生间的学习。“三人行必有我师”吗。)
1、出示图片(媒体演示)，看了这些图片，你开心吗?
2、你认为奇思妙想除了给我们带来快乐，还能给我们带来什么呢?
3、出示图片(媒体演示)，从这些图中你看到了什么?有什么要讲的吗?
4、出示“懒汉脚盆”(媒体演示)，猜猜这会是什么呢?
(奇之妙与何处，仅仅是愉悦身心吗?还可服务我们的生活，如“懒汉脚盆”等等，不正是一个很好的引子吗?)
1、聪明的你还等什么呢?展开你的奇思妙想，拿出你的画笔进行一次小小的发明吧!
2、出示图片并播放音乐(媒体演示)，学生创作，师作巡回指导。
五年级美术教案 篇4
教材分析
1．漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课涉及到“设计应用”学习领域，通过两个活动培养学生初浅的设计意识。
2．通过欣赏服装及服装色彩的练习，帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。
学情分析
1、通过与学生交谈得知，学生对漂亮衣服都有莫大的兴趣，对本课的学习也非常期待，但同时也困惑不知如何搭配穿衣才好看。
2、学生认知发展分析： 学生喜欢鲜艳夺目的色彩，却不知什么是色彩的和谐美。在课堂教学中要教给他们基本的色彩搭配知识。
3、学生认知障碍点： 学生对色彩的对比与和谐知识了解不够。
教学目标
1、能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。
2、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
3、能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
4、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。
教学重点和难点
1、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
2、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。
五年级美术教案 篇5
一、教学目标
知识与能力：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性，探讨巧妙运用各种技能，手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。
过程与方法：学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现水墨画动物，通过探索用水墨自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。
二、教学重难点
教学重点：感受国画的魅力，学习国画动物的技法。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。
三、教学策略
通过上堂课写意蔬菜的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
四、教学过程
教学程序
教学活动（含过程与方法）
设计目的和说明
课前准备
课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。
激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。
导入新课
提问：同学们喜欢小动物吗？你喜欢那种小动物？谁能给老师和同学们介绍介绍？
欣赏
师：请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片，看看它们有什么区别？
生：一个写实，一个写意。一个更富有装饰性，更加简练。
动物活泼、可爱，自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。
今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题：写意动物
利用真实的动物和国画写意动物做比较，分析其中的区别，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。
观察欣赏
教师演示
教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤，并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。
用笔：用笔方法分为中锋运笔，侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。
用墨：墨色分为焦、重、浓、淡，轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。
通过教师演示，能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的，它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。
尝试体验
通过刚刚欣赏教师演示，让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。）教师巡视指导并提出问题。
你在尝试中遇到了哪些问题？
你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔？侧锋运笔呢？（叶子适合侧锋运笔，蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。）
初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法。解决重点。
欣赏分析
欣赏
师：请同学们欣赏国画作品，小组交流讨论回答下面的问题。
(教师把班级分成几个小组，每个小组放置一幅写意动物的国画。)
画面中是那种动物？
分析所欣赏写意动物的作画流程。
分析运用的那些运笔方法，用墨方法。
画面中还运用了哪些颜色？在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。
（马、松鼠、猴子，大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。）学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。
通过欣赏作品，提高学生审美能力的同时，让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，欣赏的同时激发学生创作欲望，提高学生审美能力。
联想创造
通过前面所学及尝试得到的经验，在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。
通过学生创作作品，提高学生的国画绘画能力，动手能力。
自评互评
教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。
培养学生学会美术评价语言，能够从美术的审美角度评价作品。
拓展欣赏
欣赏写意松树
中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今天同学们体验了国画中的写意动物，下堂课我们要学习写意松树，请同学们跟我一起先感受一下吧。
欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣，并渗透下堂课所学内容，让学生初步感受国画松树的艺术魅力。
知识拓展
在中国绘画中，最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中，对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情，并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能，甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上，并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物 联系起来。
《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟，降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观，原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏，而主要是出宗教和记事，但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的，在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后，飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期，某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义，并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天，一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。
中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中，它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异，写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确，形象生动，刻画深入，而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到，它只要求在造型上表“意”，在形式上写“情”。
写意动物的造型一要重整体，二要抓特征，三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发，用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性，因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性，还要有意强化个体特征，这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然，活泼的造型和生动的形象是传神的基础，但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视，早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照，正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽，用生漆点睛，八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态，加大眼眶的面积，将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛，要根据不同动物的特征，用简练的笔触，干净利落地点画。一般情况下，眼眶宜大不宜小，眼球宜小不宜大，这样眼睛才比较有神。
七年级美术教案
经过研究栏目小编为大家分享一篇题目为“七年级美术教案”的文章，请不要忘记收藏本网页的地址。老师工作中的一部分是写教案课件，但教案课件不是随便写写就可以的。教案是教学过程的详细设计。
七年级美术教案 篇1
一、教学目标
1.让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容，认识相关的工具材料。
2.通过看看、说说、画画、玩玩的形式，培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力，大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。
3.培养学生对美术学科的兴趣，对美术作品的审美评价的情趣，养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯，为学习美术打下良好的基础。
二、教学重点难点
重点：让学生了解美术课的学习内容和工具材料，培养学习美术的兴趣。
难点：培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。
三、教学过程
1.展示、交流，激发兴趣。
（1）出示我国彩陶上的绘画杰作或法国史前绘画的拉斯科洞穴壁画的图片，引起学生学习美术的`兴趣。
（2）启发谈话：我们小朋友会画画、会做手工吗？能展示一下你的作品吗？教师启发学生展示自己带来的美术作品，简单评述自己的作品，并引导学生学会欣赏别人的作品，同时进行简单的评价。让小朋友互相了解、互相学习，初步熟悉美术课的学习内容。激发学生的学习兴趣，导入新课。
2.欣赏、感受各种作品，了解学习内容和相关材料。
（1）出示各种形式的手工造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生欣赏更多的手工造型作品，如纸艺、橡皮泥、陶艺、废旧物创意造型等等。教师可进行相关制作演示，让学生认识手工造型作品及相关材料。
（2）展示绘画造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生进行“连线游戏”等活动，欣赏更多的绘画造型作品， 如纸版画、水粉画、水墨画、线描画和贴纸画等。同时出示相应的绘画制作工具，可结合讲讲有关工具的发明等。
（3）出示学生参加美术活动的图片或进行直观演示，帮助学生了解学习方式，培养学习兴趣。 3.了解油画棒、彩色水笔的用笔，激发想象。
（1）结合课本和儿童作品，出示油画棒、彩色水笔的绘画作品，让学生看看，并说说对这两种作品的不同感受。
（2）让学生学习油画棒、彩色水笔的各种用笔方法，用油画棒、彩色水笔尝试画出不同的点、线、面。
（3）可出示米罗绘画作品，如《太阳与鸟》等，启发学生想象点、线、面可画成什么，鼓励学生进行大胆地想象。
4.大胆尝试、表现。 让学生尝试彩色水笔和油画棒的用法，画一幅点、线、面组合的绘画作品，并像米罗一样进行想象，同时给画取个题目。
5.展示、评价、交流。
（1）让学生分组张贴自己的绘画作品，布置一块展板进行展览，并让学生互相观摩、学习，养成评价、交流的习惯。
（2）用讨论的形式启发学生怎样正确使用彩色水笔、油画棒。
6.总结、拓展。
（1）出示思考题：你知道本学期美术课学习什么吗？你会使用哪些工具？你喜欢学习什么样的美术内容？
（2）布置下节美术课所要学习的内容、准备的工具。
七年级美术教案 篇2
教学过程：
一、师生问好
二、导入（以漫画导入）
1.图中小男孩为什么认不出小女孩了？
2.漫画中的'主题表现了什么？
3.你认为服饰美在生活中应该引起人们的关注吗？
（引出主题：板书“学习服装搭配”）
二、欣赏漫画（引出服装搭配与年龄、职业、性别、季节、场合有关系。）
1、服装搭配与什么有关系？
三、观察图片（引出服装的运用）
1.观察图片中人物的服饰搭配，然后谈一谈穿着这样的服装可以从事哪些活动？
（引出劳动装、休闲装、运动装、旅游装、牛仔装、访客装）
整体搭配
纯度搭配
3、款式搭配
4、服饰配件搭配
四、扬长避短（以判断题的形式引出服装搭配在日常生活中的运用是否得当）
五、欣赏服装效果图的各种表现方法
六、学生设计一套自己喜欢的服装，感受其中搭配的乐趣
七、教学评价
学生互相评价，看看对方设计出来的服装是否搭配得当。师给予及时评价。
后记：学生对此课都很感兴趣，有学生不仅谈到了服装搭配中的美，还谈到在生活中心灵美比外表更重要，学生们的想法非常可贵，使得此课更加的充实。
七年级美术教案 篇3
“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是21世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础，面向全体，承认差异，将会使更多的学生热爱美术，走近美术。同时，它还使学生在充满情意性的学生中，增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍，使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途，既重视了学科间的综合，又不失美术学科特征。
1、显性内容和目标：通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、隐性内容和目标：培养学生的审美能力，发展终身学习的能力，自主学习及独立思考的能力，运用知识的能力。培养创新精神，发展个性，培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。
课件，范作，常见产品安装说明图，茶杯等实物。
教师以电影《李双双》中，李双双在门上画图，说明钥匙、孩子寄存处的事例为例，引起学生兴趣，说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性，解除学生思想压力。或创设某一情境，提出问题，引导学生用手绘线条图像的方法解决，并找一学生上台板画，师生评析后，教师说明“作用”，得出“第三语言”的结论，引入新课。
师：总结手绘线条图像“可视性强”，“快速方便”等特点。
师：引导学生观赏教材中和课件中的图例，初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品，让学生欣赏，并让一生读教材中的第一段文字，知其伴随人类的成长而发展，且早于文字的产生，各行各业、方方面面都能用到。
教案《七年级美术上册《手绘线条图像的表达》教案》，来自网！
线图、交流图，教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。
教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例，让学生观赏，进一步认识其重要性，加深学习兴趣。
让学生根据个人程度，按“建议”中要求，或自选内容，也可临摹，感受手绘线条图像的乐趣。
展示观赏优秀学生作品，先由学生评价，再由教师总结，指出不足的地方，并即时示范，或与范作对比。
根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题，让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求，并创设情境，规定时间，并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。
选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析。适时鼓励，少作横向比较。
通过学习本课，使我们了解了手绘线条图像的功能和用途，知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”，简便易行，用途十分广泛。
已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘，为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。
六、布置下节任务，师生问好，下课。
回顾上节所学内容，教师提出几个生活中常见的物品，找几个同学到黑板上描绘，师生评议，教师概括总结，指出不足，并修改指正，说明手绘线条图像的表达虽简单自由，但也是有一定方法可循的。引入新课。
师：随手在黑板上画出一个暖水瓶，同时展示一个暖水瓶实物，同学生一起观察分析其结构，用几何分解的方法，概括其基本结构，说出组成要件，分析哪是必需有的，哪是可有可无的（如提系），
师：说明，在对物像观察分析的基础上，找出能表现基本特征的形状，然后再去明确地表达。随即板书表达步骤：
师：创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现？静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现？
师：画“一杯热水”，说明表达的关键是强调“热”这一概念，但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作，明确这一问题。
在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时，要使用有象征意义的线条，运用一些特定的技法去表现。
观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图，并展示有关“过程表达的图片。
师：说明动物的爬行、运动，机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律，可用指导线、箭头、排列等方法表现，只有认真观察、分析才能得到理想的效果。
回看上节教材中《小客厅布置图》等。
七年级美术教案 篇4
尊敬的各位评委老师，大家早上好。我叫赵顺玉，是南泉道平初中的一名普通美术教师，我的说课题目是人美版七年级美术上册第六课《大自然的色彩》下面是我的说课内容：
我今天的说课主要从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和评价与拓展五个方面加以说明。
一、说教材分析：
1、地位、作用和特点：
通过本节课《大自然的色彩》的学习，既可以对前一节课知识的进一步巩固和加深，又可以为后面的学习打下基础，所以，《大自然的色彩》是本册教材的重要内容。
此外，色彩是人类的视觉对象之一，是由不同的光波作用于人的视觉而产生的。生活在这个色彩缤纷的世界里，当眼睛看到色彩的同时，会自觉地把色彩和自己以前看到过、接触过的有相似色彩特征的事物在头脑中“挂钩”，形象地联系起来，而这种联想又因每个人的生活阅历、情感经验、知识结构、思维方式的不同而产生一定的个性化差异。正是这种联想，使色彩具有了强烈的影响力，左右着人们的心理、情绪。艺术家也正是运用了这种影响力，来创作美术作品。培养和激发学生的色彩联想力，有助于学生更好地欣赏理解美术作品和创作美术作品，是培养学生美术基本素质的一个重要方面。本课就是要学生对丰富的色彩展开自由的联想，运用美术的手法个性化地表达自己的想象，了解色彩的表达规律。
2、教学目标：根据教材特点、学生心理、智力发展水平以及他们的知识经验和情感需求，结合前面的教学要求和本课特点，依据新课标中“造型与表现要求，我将本课的教学目标确定为：
（1）知识与技能目标：了解光与色的关系，感知色调。采用学生（小组）学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象，能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。
（2）过程与方法：活动——欣赏——学习——动手
（3）情感、态度与价值观：培养学生对大自然美丽色彩现象的主动感觉和热
爱美好生活的美好情感。
教学重点：帮助学生认知感受并运用简单的色彩手段表达自然界的色彩关系。教学难点：使学生比较准确的把真是景物或事物概括为简单的色彩关系。教具准备：图像素材、多媒体教室
二、说教学方法：
1、教学方法：依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发—引导”式教学方法，以多媒体为载体，以本校“四四式”课堂教学为根本，充分利用现代科技，不断采用欣赏、启迪、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。
2、设计思路：如果面对大自然中漂亮的颜色，直接让学生归纳，并试着说出有哪些颜色组成，他们的思路会狭窄、停滞，感到索然无味，本来斑斓的色彩也会变得暗淡。如何激起学生对色彩的兴趣呢？最好是运用色彩。让他们通过对图片的直观感觉，在纸上绘出自己看到的并且喜欢的颜色。提问学生，这些色彩都是怎么来的？思考为什么夜幕降临，色彩就隐匿起来了？导出大自然的色彩。而后用计算机图片引导学生进行发散思维，加上语言适当引导，让学生通过“练一练”试着画画荷花、橘红色的霜叶等色彩归纳，让学生逐渐体会大自然的魅力。（制作多媒体课件，精美的图片、美妙的音乐，努力营造艺术氛围，调动学生学习兴趣，增强学生对自然、色彩的直观性与感受力，激发学生对色彩的感受。）
3、设计特色：
（1）从色彩在各艺术形式中的运用着手，例如：文学、环境、绘画、电影，体会色彩的用途，引起学生对色彩的兴趣，提高对大自然色彩的概括能力。
（2）在进行色彩概括的同时，引导学生感受每种色彩独特的艺术情感。
（3）投其所好，选用学生爱好的、新奇的艺术形式，不仅激发兴趣，也拓宽其知识面。
三、说学习方法：
1、学生分析：初中学生课业繁重。作为一周一节、没有考试压力的美术课，应充分发挥美术学科形象、生动、直观等特点，营造浓烈的艺术氛围，让学生在愉悦身心的同时，感受艺术的魅力，提高发现美、欣赏美、创造美的能力。中学生
分析、理解力进一步加强，又逐步形成自己的个性，自己感受到的东西比直接接受的知识要深刻。因此老师要做的工作只是适当的引导，搭建平台，让他们尽情放飞想象的翅膀。他们通过小学阶段的学习初步掌握了一些美术方面的常识，但对于较高深的艺术作品，还是难接受和理解。在选用材料时，应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品，创造适宜的情景，激起学生相应的情感体验，引起学生的共鸣，达到教学效果。
2、学法指导：《大自然的色彩》是具有归纳应用和审美双重性的一节课，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用多媒体中大量的图例以及资源，引发学生对于大自然色彩的认识以及对色彩冷暖、明暗的归纳。学生在欣赏、讨
论、展示探究的过程中提高了自己的审美能力，也能在日常生活中加以运用。既锻炼了其自身的能力又培养了学生的合作意识。
四、教学过程：
1、情景导入
课件演示“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”——白居易《忆江南》
“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”——杜牧《山行》
这几首诗我们很熟悉，诗中美景令人神往，那么自然界中真的有这样的美景么？
2、体验、创作
课件演示：一组图片
日月轮回四季交替大自然的色彩千变万化、魅力无穷。让我们来分析图中出现的几种主要色彩：近、中景秋天树叶的金黄、橘红，夹杂着一些灰紫色的矮小树木。远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色，湖边有墨绿色的塔松。再远处依稀可见的淡灰紫色的远景，共同构成一派绚丽多彩的秋色。
提问：大家感受到这些丰富和美丽的色彩了吗？平时你们注意过身边的景色变化和色彩现象吗？
看看上面两幅例图有什么明显的不同？
这些美丽的色彩是怎样形成的？在黑夜里没有光线的情况下，这些色彩还有吗？
色彩产生的原理光是由不同波长的七种色光合成的，就是我们熟知的：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。光线照射到物体上，因为物体具有吸收和发射不同波长的光线的性质，所以会呈现不同的彩色。
“练一练”
自选工具简单画出荷花的色彩关系：主要有大面积的绿色和粉色，但绿色右上角深一些，莲蓬稍发黄，下面的花蕊是土黄色的。花瓣尖上粉色稍重，下方浅色调，是指色彩运用的总体倾向。如红色调的晚霞、土黄色调的高原风景等。
（“调子”原是音乐艺术中的一个术语，用来表现一首音乐作品的“音高”，是支配乐曲的音调标准，如D大调、C大调等。绘画借用这个名词，是因为它很方便，可以准确地表示一幅作品的画面综合观感效果、色彩、明暗等诸多因素造成的综合效果。如冷
调、蓝灰调、金黄色调等。色调常见于生活中且常用于设计和绘画中。）分析教材右页的四幅作品，通过对作品的欣赏进一步深化对色调的理解。
3、课堂练习
在书中选择自己喜欢的图片或作品，任选工具材料，简单画画色彩关系。
用简短评述的形式来描写自己画出的色彩作业，或写出对自然界美好色彩现象的感觉和印象，或是评价一幅绘画、一幅摄影作品。
4、展示作品
鼓励同学介绍自己的作品，分组或全班欣赏作品。总结自己的制作方法。自己评价，后师生共评。
5、小结
在生活中培养自己的色彩感受和表现能力是学习色彩的最好途径。色彩丰富了我们的生活，我们应充分的去体验它，享受它。（点明学习本课的重要意义，启发学生在生活中注意发现美、认识美、创造美，提高生活品质和审美情趣。）
五、评价与拓展
课堂中只有实现角色互换ú拍芾近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担ㄍ瓿勺髌肥且幌钊挝瘛闭庋的错觉。可以把课堂交给学生。从形式上拉近与学生的距离ㄓ造一个愉快教学的气氛ㄈ醚生放松心情ù着轻松愉快的情绪去感受才能得到美的体验。
对学生作业的点评，要尊重学生个性化的创造，针对不足提出恰当的建议。评价应充分肯定。我们学习了大自然的色彩，和由此产生的情感体验。以后会接触更多的色彩知识，希望大家都能掌握色彩这个工具，描绘事物，抒发自己的情感。用形象的语言、生动的图片引导学生展开丰富的联想。并体会色彩带来的各种感受。
语言引导，让学生跟随感受大自然的魅力是无穷的，加上美丽的图片，营造逼真的色彩世界，培养学生对大自然美丽色彩现象的主动感觉和热爱美好生活的美好情感。
大自然的色彩
一、认识色彩：色彩产生的原理
二、感受色彩：春夏秋冬，谈感受
三、记忆、描绘色彩：冷暖色调
四、作业布置：
谢谢各位评委老师！
七年级美术教案 篇5
培智五年级教学进度安排表
9月份
1、临摹
把节日灯笼挂起来
2、剪贴
花
3、手工
青蛙
4、临摹
荷花
5、剪贴
拖拉机
6、欣赏
儿童画
10月份
11月份
12月份
元月份
7、临摹
小鸭在门前小河里游
8、手工
黄鳝
9、描画
黑体字
（一）10、描画
黑体字
（二）11、临摹
描画元旦(一)
12、临摹
描画元旦
（二）13、临摹
星星火炬
（一）14、临摹
星星火炬
（二）15、泥工
火箭与人造卫星
（一）16、临摹
火箭与人造卫星
（二）17、剪贴
龟兔赛跑(一)
18、剪贴
龟兔赛跑(二)
19、临摹
椰子树
（一）20、临摹
椰子树(二)
21、临摹
大海中的鲸
（一）22、临摹
大海中的鲸(二)
23、剪贴
花蝴蝶
24、临摹
雄狮
（一）25、临摹
雄狮(二)
26、临摹
刺猬
（一）27、临摹
刺猬(二)
28、临摹
电话机(一)
29、临摹
电话机
（二）30、临摹
闹钟
（一）31、临摹
闹钟
（二）32、临摹
公鸡
（一）33、临摹
公鸡
（二）34、期末
考试
35、整理作品 1
第1课时把节日的灯笼挂起来
教学目的：
1、通过画灯笼，要求学生学会几种基本形状的画法
2、复习各种颜色，并能在图形内图上正确颜色，要求涂匀涂准
3、A类学生要求画六盏灯笼涂上颜色；B类学生要求画1-2盏灯笼，并涂色 教学重难点：
五边形、六边形两个叠在一起的椭圆形这三盏灯笼比较难掌握，要求教师重点讲解
教学准备：示范图、彩笔 教学过程：
展示灯笼图片，激发学习兴趣
教师逐一师范几何图形，并向学生讲解每种形状的特点和画法，如梯形，像梯子，上面窄，下面宽；如五边形，定好五个点，然后再将点与点连起来。要求学生能逐个分析同时能讲出各种灯笼的颜色。
复习巩固各种几何图形的认识，教师拿出几何图形让学生指认，以游戏的形式按老师要求找出几何图形，激发学生学习的积极性。
教师示范教学
学生作业，教师重点指导B类学生
作业后讲评
教后记：学生认识形状，最后画的效果呈现不错，不部分学生完
成了。
2课时
花
教学目标：1.要求学生熟练使用剪刀，运用折叠剪的方法剪出花的形状，并粘贴在作业本上
2.A类学生要求学会折纸，画基本图形，再按线条剪下，粘贴；B类学生教师课前画好图形，只要求学生剪贴并粘贴好 教学重难点：1.要求学生掌握图形画的位置，防止把图形剪脱节
2.按图形剪平，剪准
教学准备：红色蜡光纸，剪刀，固体胶，示范图
教学过程：
出示示范图，分析一朵花的结构。有花、茎、叶。
教师示范
教师将正方形的红纸对折
在对折后的图形中画上花的基本图（半个图)按线条剪下，打开形状
粘贴
学生作业教师巡回指导，重点指导B类学生
作业后讲评
教后记：要学生剪一个完整的花确实有点难，分步骤教学会效果好些。降低教学目标，分解教学内容。先让学生完成一片叶子，学会后再让学生做一朵花。
第3课时青蛙
教学目标：1.要求学生注意画青蛙身体比例，身体要圆圆，腿要长长
2.A类学生让学生自己构图画青蛙；B类学生在教师指点下完成，不好的地方进行调整 教学重难点：
青蛙的身体的比例，来回折叠 教学准备：纸，彩笔 教学过程：
出示范作，激发学生的学习兴趣
示范构图，讲解要点，身体画在纸偏上方，再加上长长的四条腿和圆鼓鼓的眼睛，最后添上花纹
将青蛙剪下来，四肢来回折叠成弹簧状，教师示范来回折叠，把青蛙的脚留着不叠
最后完整调整
讲评作业
教后记：学生在制作时青蛙的形要把握好，这节课先分解为两个
部分，先学好画青蛙，再折。
第4课时荷花（临摹、添画）
教学目标：1.教会学生运用图形、椭圆形临摹荷花、荷叶的技
能，并能在右图合适的位置进行添画
教学重难点：在圆形内画荷花，在椭圆形内画荷叶的技能 教学准备：示范图、彩笔 教学过程：
一、猜谜语：
一个小姑娘，坐在水中央；
身穿粉红袄，坐在绿船上。（荷花）
二、出示示范图，看看书上的图与示范图有什么不同，书上的右
图少了什么？
三、教师示范教学：四个步骤临摹荷花：
1.首先画一个圆形，旁边画一个椭圆形
2.在圆形内画几个梭子形是荷花的花瓣，椭圆形内画三条交
叉线是叶子的茎
四、画叶子和茎上的刺点
五、涂色
六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生
七、作业后讲评
八、教后记：学生这节课掌握的不错，都完成了教学内容。
第5课时拖拉机（剪贴画）
教学目标：1.了解拖拉机的结构
2.知道拖拉机的用途
3.通过本课学习，学生学会运用多种几何图形，拼
成拖拉机形的技能。
教学重点：了解拖拉机的结构和几何图形 教学难点：能准确地拼贴拖拉机教学准备：剪刀、固体胶、几何图形教学过程：
一、猜谜语
教学反思：请学生上台展示，大大激发了学生的学习兴趣。
不吃粮食不吃草，天天都在地里跑。犁耙运输和收割，行行能干样样好。（拖拉机）
二、展示图片，学生直观感受拖拉机是什么样子，引导学生观察，并能说出拖拉机的外形特征。有机头、驾驶室、烟囱、轮子等。将拖拉机的形状简化成几何图形，展示给学生观察，让学生说说拖拉机由哪些几何图形组成。分别是拖拉机的哪些部分。
三、教师示范，用几何图形画出拖拉机。学生拿出几何图形，跟着老师一起进行拼摆。
四、学生作业，教师巡回辅导
五、讲评作业
第6课时拖拉机（剪贴画）
教学目标：1.了解拖拉机的结构
2.知道拖拉机的用途
3.通过本课学习，学生学会运用多种几何图形，拼
成拖拉机形的技能。
教学重点：剪贴几何图形，拼贴成拖拉机 教学难点：剪好几何图片，并能拼贴正确 教学准备：剪刀、固体胶、几何图形 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、回顾上节课的内容，让学生回忆拖拉机的外形是
什么样子的？引导学生说出拖拉机的外形特征。有机
头、驾驶室、烟囱、轮子等。将拖拉机的形状简化成 几何图形，分别是长方形、圆形、梯形。
三、教师示范。
剪几何图形。将边缘剪整齐。
将剪好的图形进行拼摆
将拼摆好的几何图形粘贴在书本上
四、学生作业，教师巡回辅导
五、讲评作业
教学反思：这个课分了两节课时，时间给的很充裕，学生完成情 况都很好。
第7课时小鸭在门前小河里游（临摹）
教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用圆形和椭圆形临摹各
种不同形态的小鸭
2.能分辨出哪些是在岸上的鸭子，哪些是水里的鸭
子，并能添画正确
教学重点：运用圆形和椭圆形临摹各种不同形态的小鸭 教学难点：能分辨岸上和水里的鸭子，并能添画正确 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，播放歌曲，引导学生注意力
播放数鸭子，学生跟着老师一起唱歌，看到生动活泼
的鸭子。引导学生观察这些鸭子的形态。有的鸭子在 岸上，有的鸭子在水里。它们形态有什么不同吗？再
展示书本上的鸭子，数数量，然后观察哪些是岸上的 鸭子，哪些是水里的鸭子，学生回答。教师总结：在 岸上的鸭子有两只脚，在水里的鸭子没有脚或者有一
只脚在划水。
三、教师示范画鸭子
画圆，点学生上黑板演示，比赛谁画的圆
添上眼睛，嘴巴，点学生上台集体订正
添好脚。岸上的鸭子有两只脚，水里的鸭子没有
或者一只脚
四、学生作业，教师巡回辅导
五、讲评作业
教学反思：学生先学习怎么画圆。再学习画鸭子。学生完成情况 很好。
第8课时
黄鳝（小制作）
教学目标：1.通过本课学习，学生学会剪圆的方法
2.培养学生动手能力，手脑协作能力，细心仔细的品
格。教学重点：剪圆形
教学难点：剪完整，不能把圆剪断 教学准备：剪刀，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，播放歌曲，引导学生注意力
展示图片，促进学生感官认识鳝鱼。
三、教师示范剪弧形
练习转纸，一个个辅导
学生尝试练习，剪一个弧形
剪好鳝鱼的外形
四、学生作业，让学生多加尝试思考。教师巡回辅导
五、讲评作业
教学反思：虽然学生都完成了作品，但作品都剪毁了。对于他们 来说，剪弧线很难。这个要后期分解教学内容，多加训练。
第9课时 黑体美术字的基本笔画(描画)
教学目标：1.通过本课学习，学生初步了解什么是黑体美术字，它的特点是什么，并知道黑体美术字的用途
2.了解黑体美术字基本笔画的特点，并能描写、涂色
教学重点：剪贴几何图形，拼贴成拖拉机
教学难点：了解黑体美术字的基本笔划，并能描写，写时初步能
做到横平竖直。教学准备：黑笔，示范图
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、看一看，引导学生观察，这是什么？这些笔划有
什么特点？引导学生用自己语言总结。教师最后总
结：这是笔划，他们分别是点、横、竖、撇、横折、竖勾、竖弯勾。由这些笔划组成的字体叫黑体美术
字。黑体美术字是一种经过加工美化，具有规格化和
装饰性的一种字体，它的特点是横、竖、每一种笔划
都是一样粗细的。
三、教师示范。
介绍每种笔划的写法，并分别请学生上台来演
示，集体订正，明确书写要点
均匀涂色
四、学生作业，教师巡回辅导
五、讲评作业
教后记：学生描直线有的都不能描直。多训练学生按照要求 来画。加强这个描线描直的意识。
第10课黑体美术字的基本笔画（描画）
教学目标：1.学生学习黑体字的笔画
2.通过描写黑体字笔画，使学生巩固对黑体美术字 的认识。
教学重难点：描写黑体字基本笔画 教学准备：示范图，彩笔 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、回顾上节课的知识，黑体字要横竖一样粗。
三、教师示范教学：学习黑体字的笔画
黑体字的笔画有点、横、竖、撇、捺、横钩、竖提。教师在书上逐一示范，讲解勾画步骤。
1.勾画虚线，一个笔画一个笔画画 2.再涂色
六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生
七、作业后讲评
八、教后记：学生描直线有的都不能描直。多训练学生按照要求 来画。加强这个描线描直的意识。
第11课时 黑体美术字—庆祝元旦(描画)
教学目标：1.通过本课学习，学生初步了解什么是黑体美术字，它的特点是什么，并知道黑体美术字的用途
2.了解黑体美术字基本笔画的特点，并能描写、涂色
教学重点：剪贴几何图形，拼贴成拖拉机
教学难点：了解黑体美术字的基本笔划，并能描写，写时初步能
做到横平竖直。教学准备：黑笔，示范图
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、看一看，引导学生观察，这是什么？这些笔划有
什么特点？引导学生用自己语言总结。教师最后总
结：这是笔划，他们分别是点、横、竖、撇、横折、竖勾、竖弯勾。由这些笔划组成的字体叫黑体美术
字。黑体美术字是一种经过加工美化，具有规格化和
装饰性的一种字体，它的特点是横、竖、每一种笔划
都是一样粗细的。
三、教师示范。
介绍每种笔划的写法，并分别请学生上台来演
示，集体订正，明确书写要点
均匀涂色
四、学生作业，教师巡回辅导
五、讲评作业
教后记：学生描直线有的都不能描直。多训练学生按照要求 来画。加强这个描线描直的意识。
第12课黑体美术字─庆祝元旦（描画）
教学目标：1.在学习黑体美术字基本笔画的基础下，学习描写庆
祝元旦中的元旦两个字。
2.通过描写元旦这两个字，使学生巩固对黑体美术字 的认识。
教学重难点：按虚点描写元旦两个字，要求做到横平竖直。教学准备：示范图，彩笔 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、出示元旦两个字，学生先观察再说一说这两个字是由哪些黑
体字笔画组成。
三、教师示范教学：学习写黑体字元旦
教师示范：1.在书上沿虚线画，注意横平竖直
2.检查一下，再涂上颜色
六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生
七、作业后讲评
八、教后记：学生描直线有的都不能描直。多训练学生按照要求 来画。加强这个描线描直的意识。
第13课 星星火炬（临摹）
教学目标：1.认识星星火炬是少先队的队旗。
2.学习在圆周里分成五等分，定出五点，然后连线的
方法画五角星。
教学重难点：画五角星 教学准备：示范图 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、1.展示少先队队旗，学生才进行了入队仪式，学生回忆这是什么旗。初步了解星星火炬是少先队的队旗。讲解为什么星星火炬是少先队的队旗。五角星是红旗的一角，火炬代表了希望。星星火炬是表示我们少年是祖国的希望。
2.引导学生观察星星火炬，星星火炬是由五角星和火炬构成的。
三、教师示范，如何画五角星 1.画圆，在圆上定五个点 2.将圆上的五个点连起来
3.画火炬，将火炬画在五角星后面。
四、请学生上台画，集体订正。
五、教师小结：今天我们认识了少先队队旗，星星火炬是少先队的队旗。也知道了星星火炬的含义。
教学反思：画五角星对学生来说很难，如何将这一步分解值得思 考。
第14课 星星火炬（临摹）
教学目标：1.学习在圆周里分成五等分，定出五点，然后连线 的方法画五角星。
2.学习在圆周里分成五等分，定出五点，然后连线的
方法画五角星。
教学重难点：画五角星 教学准备：示范图 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、回顾上节课的内容，在圆内画五角星，学生会画五角星后，教师示范画火炬，请学生上台，集体订正画五角星。画好后涂色。
三、学生作业，教师指导。重点指导B类学生
四、作业后讲评
五、教后记：画五角星对学生来说很难，如何将这一步分解 值得思考。让学生一个个画能及时发现问题，这样效果不错。
第15课时火箭与人造卫星
（一）教学目标：1.通过本课学习，学生运用揉、团、搓等基本动作，加上火柴棒作辅助材料，制作出火箭、人造卫星等造 型来
2.通过动手，锻炼学生手脑协调能力。教学重点：学习揉，团，搓动作 教学难点：揉捏整齐，造型平整 教学准备：泡沫泥，图片，音乐 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、播放图片，学生了解什么是人造卫星，引导学生
观察人造卫星的形状。
三、请学生上来画卫星的图形。
学生画人造卫星的大概形，加深学生对人造卫星的印 象。集体订正。
四、教师示范
捏泥，慢慢捏成形
加形状，形成人造卫星
五、学生作业，教师巡回辅导
六、讲评作业
教学反思：学生很感兴趣。多动手，多让学生自己尝试。
第16课时火箭与人造卫星
（二）教学目标：1.通过本课学习，学生运用揉、团、搓等基本动作，加上火柴棒作辅助材料，制作出火箭、人造卫星等造 型来
2.通过动手，锻炼学生手脑协调能力。教学重点：学习揉，团，搓动作 教学难点：揉捏整齐，造型平整 教学准备：泡沫泥，图片，音乐 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、请学生上来展示如何捏，集体订正，捏的时候需 要注意什么，学生在看的过程中，对照自己捏的，及 时改正。把基本型捏出来后，进行添加。
三、教师示范
添加人造卫星的组件
三、学生作业，教师巡回辅导
六、讲评作业
教学反思：学生很感兴趣。多动手，多让学生自己尝试。每个学 生可以不一样。主要是建立学生的自信心。
第17课 龟兔赛跑（剪贴画）
教学目标：1.发展学生语言，讲龟兔赛跑的故事，学生能记住主
要情节，并能简单复述。
2.继续学习剪和折技能，发展学生双手协调的能力。
3.通过本课学习，发展学生的思维能力和想象力。教学重点：了解龟兔赛跑故事的主要情节，剪平整
教学难点：正确使用剪刀，剪下图形后，通过折叠，组成兔子和
龟的形象。
教学准备：剪刀、固体胶、示范图 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、讲故事，教师先讲关于龟兔赛跑的故事
三、播放视频，激发学生兴趣，帮助学生理解龟兔赛
跑的情节
四、发展学生语言，点学生复述龟兔赛跑的故事。然
后放视频进行回顾。让学生能记住主要的情节。
五、教师示范，如何剪。要求剪完整并且没有白边
六、学生进行剪图形，教师巡回辅导不会剪的或者没
有剪平滑的同学。
五、讲评作业。是否剪的完整，并没有白边。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会讲这个故事，这是一个难点。
第18课 龟兔赛跑
（二）教学目标：1.发展学生语言，讲龟兔赛跑的故事，学生能记住主
要情节，并能简单复述。
2.继续学习剪和折技能，发展学生双手协调的能力。
3.通过本课学习，发展学生的思维能力和想象力。教学重点：了解龟兔赛跑故事的主要情节，剪平整
教学难点：正确使用剪刀，剪下图形后，通过折叠，组成兔子和
龟的形象。
教学准备：剪刀、固体胶、示范图 教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、讲故事，教师先讲关于龟兔赛跑的故事
三、播放视频，激发学生兴趣，帮助学生理解龟兔赛
跑的情节
四、发展学生语言，点学生复述龟兔赛跑的故事。然
后放视频进行回顾。让学生能记住主要的情节。剪好
的学生将剪下的兔子和乌龟和树，摆好位置，与同学
一起玩一玩龟兔赛跑的故事里的情景。
五、教师示范，如何玩。边讲故事，边摆弄乌龟和兔
子对应情景。
六、学生进行讲故事游戏，教师巡回辅导不会玩的同
学。最后教师要求学生将折好的乌龟和兔贴在作业本
上。构成一个故事的一个情景，可以将兔子贴乌龟后
面。
七、讲评作业。是否故事讲的完整清楚，粘贴是否整
齐。
教学反思：大部分学生剪贴的不错，只有少部分学生剪乌龟和兔 子时从中间将图形剪断了。
第19课
椰子树（临摹）
教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用竖线、弧线、圆形等
基本形状与线条，临摹椰子树的技能。
2.能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识椰子树，学习画竖线，弧线，圆形 教学难点：运用弧线画椰子树的树叶 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，播放歌曲，引导学生注意力
三、播放图片，椰子树的图片，引导学生观察。介绍
椰子树是生长在我国南方热带地区，我国海南省最
多。椰子的肉可以加工成椰子丝、椰片、椰块。椰子
内的水也可以喝，味道又香又甜，十分好吃。
四、教师示范画椰子树
用竖线画椰子树的树干
在树干的顶端画若干弧线。组成椰子树的树叶
在树叶和树干的接口处，画上若干个圆，表示树
上结了许多椰子树。最后涂色。
五、学生作业，教师巡回辅导
六、讲评作业
教学反思：画弧线的树叶对学生来说很难，如何将这一步分解值
得思考。
第20课
椰子树（临摹）
教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用竖线、弧线、圆形等
基本形状与线条，临摹椰子树的技能。
2.能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识椰子树，学习画竖线，弧线，圆形 教学难点：运用弧线画椰子树的树叶 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，播放歌曲，引导学生注意力
三、教师示范画椰子树
用竖线画椰子树的树干
在树干的顶端画若干弧线。组成椰子树的树叶
在树叶和树干的接口处，画上若干个圆，表示树
上结了许多椰子树。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否树叶和树干大小合适。树叶
画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画树叶，这是一个难点。
第21课
大海中的鲸
（一）教学目标：1.通过本课学习，认识大海中的鲸学生学会运用曲
线、弧线临摹鲸的技能。
2.能均匀涂色
3.培养学生认知能力，热爱大自然的情感。教学重点：认识鲸，学习画曲线，弧线 教学难点：运用弧线画鲸的背部和尾部 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，猜谜语，引导学生注意力
一条游艇不靠岸，海里沉浮随心愿。
不烧煤来不烧油，喷水喷出大水柱。
三、播放图片，鲸的图片，引导学生观察。介绍
鲸不是鱼类，而是哺乳动物。鲸类动物的共同特点
是体温恒定，34℃-36.5℃左右。鲸的外鼻孔有1—2 个，位于头顶，称喷气孔，平时用来喷气鲸每隔一段
时间必须要到水面上来呼吸。浮出水面时，会喷出水
柱,就像花园里的喷泉一样。
四、教师示范画鲸
先画出鲸的背部曲线
再画上嘴巴、牙齿、尾巴
画出水柱，最后涂色。
五、学生作业，教师巡回辅导
六、讲评作业
教学反思：画弧线的树叶对学生来说很难，如何将这一步分解值
得思考。
第22课
大海中的鲸
（二）教学目标：1.通过本课学习，认识大海中的鲸学生学会运用曲
线、弧线临摹鲸的技能。
2.能均匀涂色
3.培养学生认知能力，热爱大自然的情感。教学重点：认识鲸，学习画曲线，弧线 教学难点：运用弧线画鲸的背部和尾部 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、总结上节课的内容
教师示范画鲸
先画出鲸的背部曲线
再画上嘴巴、牙齿、尾巴
画出水柱，最后涂色。
三、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
四、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否鲸鱼的头、身体和尾巴大小
合适。鲸鱼画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画鲸鱼，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和训 练。
第23课
花蝴蝶
教学目标：1.通过本课学习，认识美丽的蝴蝶，学生学会使用剪
刀剪弧线，小细弯线的技能。
2.能粘帖整齐
3.培养学生认知能力，热爱大自然的情感。教学重点：认识蝴蝶，学习使用剪刀剪曲线，弧线 教学难点：使用剪刀剪细节 教学准备：剪刀，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，猜谜语，引导学生注意力
身穿花衣爱打扮，一对翅膀光闪闪。
不会唱歌爱跳舞，常在花丛捉迷藏。
三、播放图片，美丽蝴蝶的图片，引导学生观察。介
绍昆虫的一种。蝴蝶一生发育要经过完全变态，即要
经过四个阶段:卵、幼虫、蛹、成虫。蝴蝶有翅膀和
触角。
四、教师示范
沿轮廓线剪下蝴蝶，注意细节，触角不要剪断
粘帖在书上恰当的位置
五、学生作业剪贴蝴蝶，教师巡回辅导
六、讲评作业，剪的蝴蝶是否完整，没有白边。
教学反思：大部分学生剪贴的不错，只有少部分学生剪蝴蝶的触 角剪断了。
第24课
雄狮
（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用圆形、椭圆形等
基本形状与线条，临摹雄狮的技能。
2.对于A类学生，要求画一只完整的雄狮，对于B
类学生画好雄狮头部即可。能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱自然的情感。教学重点：认识雄狮，学习画椭圆形，圆形 教学难点：运用弧线画雄狮的头部 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，播放歌曲，引导学生注意力
三、展示图片，引导学生仔细观察，雄狮的外形特
征。雄狮拥有夸张的鬃毛，非洲狮的体型硕大。狮的毛发短而有光泽。狮子是大型猫科动物，雄狮拥有夸
张的鬃毛狮子通常群居生活，一个狮群约有8到30 个成员。每一个狮群的领地区域相当明确。
四、教师示范画狮子
首先画两个同圆心的圆形，在圆形下方画一个椭圆
形，画雄狮的身子，定好雄狮脚的位置。
在圆形内画四个小圆，外圈圆形画雄狮的头发。
在椭圆形内画雄狮的身子。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、讲评作业。讲评是否雄狮的头和身子的大小合 适。雄狮画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画雄狮的头，这是一个难点。
第25课
雄狮
（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用圆形、椭圆形等
基本形状与线条，临摹雄狮的技能。
2.对于A类学生，要求画一只完整的雄狮，对于B
类学生画好雄狮头部即可。能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱自然的情感。教学重点：认识雄狮，学习画椭圆形，圆形 教学难点：运用弧线画雄狮的头部 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、导入，播放歌曲，引导学生注意力
三、教师示范画狮子
首先画两个同圆心的圆形，在圆形下方画一个椭圆
形，画雄狮的身子，定好雄狮脚的位置。
在圆形内画四个小圆，外圈圆形画雄狮的头发。
在椭圆形内画雄狮的身子。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、讲评作业。讲评是否雄狮的头和身子的大小合 适。雄狮画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画雄狮的头，这是一个难点。
第26课 刺猬
（一）教学目标：1.通过本课学习，让学生指导刺猬是一种全身长满刺
的动物，头很小，有一张很尖的嘴巴。
2.通过用半圆形临摹刺猬的技能。并能将刺猬添画在 适当的位置。
3.能均匀涂色
4.培养学生认知能力，热爱大自然的情感。教学重点：认识刺猬，学习画弧线
教学难点：运用弧线画刺猬的背部和头部 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、播放图片，刺猬的图片，引导学生观察。介绍刺
猬体背和体侧满布棘刺，嘴尖而长，尾短。刺猬除肚
子外全身长有硬刺，当它遇到危险时会卷成一团变成有刺的球，它的形态和温顺的性格非常可爱。刺猬有
非常长的鼻子，它的触觉与嗅觉很发达。它最喜爱的食物是蚂蚁与白蚁，当它嗅到地下的食物时，它会用
爪挖出洞口，然后将它的长而粘的舌头伸进洞内一
转，即获得丰盛的一餐。捕食大量有害昆虫，故刺猬
对人类来说是益兽。
三、教师示范刺猬的画法
先画一个半圆形
再画出刺猬的头和腿
画出身上的刺，最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、讲评作业。讲评是否刺猬的头和身子的大小合 适。刺猬画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画刺猬的脚，这是一个难点。
第27课 刺猬
（二）教学目标：1.通过本课学习，让学生知道刺猬是一种全身长满刺
的动物，头很小，有一张很尖的嘴巴。
2.通过用半圆形临摹刺猬的技能。并能将刺猬添画在 适当的位置。
3.能均匀涂色
4.培养学生认知能力，热爱大自然的情感。教学重点：认识刺猬，学习画弧线
教学难点：运用弧线画刺猬的背部和头部 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、教师示范刺猬的画法
先画一个半圆形
再画出刺猬的头和腿
画出身上的刺，最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业画刺猬，教师巡回辅导，鼓励学生，学
生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否刺猬的头和身子的大小合 适。刺猬画的是否美观。
教学反思：学生最后完成的不错。涂色也注意了深浅。
第28课
电话机
（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用梯形、圆形等
基本形状与线条，临摹电话机的技能。
2.能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识电话机，学习画梯形，圆形
教学难点：运用梯形画电话机，圆形画电话拨号盘。教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、游戏导入，出示电话玩具，教师带领学生做打电
话的游戏，告诉学生今天我们要学画电话机。
三、展示图片，引导学生仔细观察电话机的外形。电
话机的机身是梯形，话筒是小梯形在大梯形的上面。
中间是圆形的拨号盘，拨号盘上有许多小圆，是用来
拨号的。
三、教师示范画电话机
首先画一个梯形，作为电话机的机身。
然后在梯形的上端，再画一个小梯形
在大梯形中间连画三个同心圆，表示拨号盘，画话
筒电线。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否电话机的机身和话筒大小合 适。电话机画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画电话机的话筒，这是一个难点。
第29课
电话机
（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用梯形、圆形等
基本形状与线条，临摹电话机的技能。
2.能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识电话机，学习画梯形，圆形
教学难点：运用梯形画电话机，圆形画电话拨号盘。教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、教师示范画电话机
首先画一个梯形，作为电话机的机身。
然后在梯形的上端，再画一个小梯形
在大梯形中间连画三个同心圆，表示拨号盘，画话
筒电线。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否电话机的机身和话筒大小合 适。电话机画的是否美观。
教学反思：大部分学生完成的不错，也根据自己的喜好涂上了漂 亮的颜色。效果不错。
第30课
闹钟
（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用梯形、圆形、三角形
等基本形状与线条，临摹闹钟的技能。
2.A类学生能完整画出一个闹钟，对于B类学生，重
点给予帮助，最后都能能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。
教学重点：认识闹钟，学习画梯形，圆形，三角形组合成闹钟。教学难点：运用梯形画闹钟，圆形里的钟面，闹钟12个数字的 位置。
教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、让学生听声音，猜猜是什么。展示闹钟的图片，引导学生观察。闹钟的外形特征。像一个房子，由梯
形，圆形，三角形组成。
三、教师示范画闹钟
首先画一个梯形，作为闹钟的钟身。
然后在梯形的里面，再画一个小梯形。再加上钟面
圆形。
在钟面标上12个数字，加上指针。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否闹钟的机身和钟面大小合 适。钟面画的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画电话机的话筒，这是一个难点。
第31课
闹钟
（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用梯形、圆形、三角形
等基本形状与线条，临摹闹钟的技能。
2.A类学生能完整画出一个闹钟，对于B类学生，重
点给予帮助，最后都能能均匀涂色
3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。
教学重点：认识闹钟，学习画梯形，圆形，三角形组合成闹钟。教学难点：运用梯形画闹钟，圆形里的钟面，闹钟12个数字的 位置。
教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、教师示范画闹钟
首先画一个梯形，作为闹钟的钟身。
然后在梯形的里面，再画一个小梯形。再加上钟面
圆形。
在钟面标上12个数字，加上指针。最后涂色。
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否闹钟的机身和钟面大小合 适。钟面画的是否美观。
教学反思：大部分学生完成的不错，也根据自己的喜好涂上了漂 亮的颜色。效果不错。
第32课 公鸡
（一）教学目标：1.通过本课学习，让学生知道公鸡的外形特征
2.通过用几何图形和简笔画临摹奔跑的公鸡。并能将
刺猬添画在适当的位置。
3.能均匀涂色
4.培养学生认知能力，热爱生活的情感。教学重点：认识公鸡，学习画弧线
教学难点：运用弧线画公鸡的身体和头部还有奔跑的脚 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、播放图片，公鸡的图片，引导学生观察。介绍公 鸡形体健美，色彩艳丽，行动敏捷，与人们生活关系
密切，因此是绘画表现的很好题材。告诉学生今天我 们要来画公鸡。展示公鸡的模型。引导学生说一说公
鸡的外形特征。公鸡的头小小的，有大大的鸡冠。矫
健的鸡脚和大大的尾巴上有漂亮的羽毛。
三、教师示范公鸡的画法
先画一个类似椭圆形，作为鸡的身体。
在尾部加上鸡的尾巴
在鸡头添上眼睛，鸡冠，鸡的脚。最后涂色
四、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓
励为主，学生自己动手画。
六、讲评作业。讲评是否公鸡的身体和头的大小合 适。公鸡画的是否美观。
教学反思：大部分学生完成的不错，也根据自己的喜好涂上了漂 亮的颜色。效果不错。
第33课 公鸡
（二）教学目标：1.通过本课学习，让学生知道公鸡的外形特征
2.通过用几何图形和简笔画临摹奔跑的公鸡。并能将
刺猬添画在适当的位置。
3.能均匀涂色
4.培养学生认知能力，热爱生活的情感。教学重点：认识公鸡，学习画弧线
教学难点：运用弧线画公鸡的身体和头部还有奔跑的脚 教学准备：彩笔，图片，音乐
教学过程：
一、组织教学（手指操）
二、教师示范公鸡的画法
先画一个类似椭圆形，作为鸡的身体。
在尾部加上鸡的尾巴
在鸡头添上眼睛，鸡冠，鸡的脚。最后涂色
三、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问
题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后
学生再改。
五、讲评作业。讲评是否公鸡的头和身子的大小合 适。公鸡的是否美观。
教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画公鸡的脚，这是一个难点。
七年级美术教案 篇6
课型：欣赏课
一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解＂艺术源于生活，高于生活。＂的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。
二、教学重点：
使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：
以美术作品作为切入点，使学生理解＂艺术源于生活，高于生活。
四、教学准备：
教师：教材，教学课件，实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。
五、教学内容及过程：
（一）组织教学：
检查学具，安定课堂。
（二）导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书＂艺术生活＂
（三）美术作品赏析。
1、国画作品《虾》（齐白石）①映示国画作品《虾》（教材P4）齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为＂作画妙在似与不似之间＂，＂太似为媚俗，不似为欺世＂都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
②《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。
③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象。
七年级美术教案 篇7
标知识与技能：将前面所学的知识技能应用与班级壁报的实际编辑、设计、制作全过程。 过程与方法：观察、比较、学习、实践。 情感态度价值观：培养热爱校园文化生活的情感和同学之间良好合作的精神。
教法交流法、讨论法、欣赏法、引导法、协调法。
学法观察法、讨论法、交流法、合作法、实践法。
重点将前面所学的知识技能应用与班级壁报的实际编辑、设计、制作全过程。
难点合作学习中是否能愉快的合作，虚心的听取别人的意见和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行采纳。
教具教材、范画、各种搜集的资料、画笔、颜料、彩纸、白纸、剪刀、胶水等
教学谚语分析分析谚语“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”的启示。在问“如果在实践中遇到大家的意见有分歧的时候，你会怎么做？学生畅谈总结出集体团结的力量很大。愉快的合作，虚心的听取别人的意见和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行采纳。然后大家在统一看法，做到愉快合作—探讨—辩论---统一。
学习方法的提示导入新课壁报编辑制作提示运用前两课所学的知识，分组合作，办一期班级壁报。
1、引导学生回忆、交流、温固前两课所学内容2、引导确定主题3、引导集体分析、研究，集中、整理，形成新的集体设计方案。部分资料提供优秀范例演示提供打印机1、回忆、交流、温固前两课所学内容2、确定主题3、集体分析、研究，集中、整理，形成新的集体设计方案。优秀范例欣赏与借鉴合作学习的初步实施启发学生设计思路，提供学生设计参考
过
程二、栏目设计三、壁报全貌的初步组合与完善四、正稿设计制作提示组与组之间要互通有无指导师生之间和小组设计的整体效果交流与讨论指导构思草图的修改与完善指导集中由各组推举代表发表修改和调整意见，讨论，完善，定稿。指导整体“拼装“与调整具体活动：1、 分析已确定的主题，并将主题展开成为若干个方面的子题，每个子题作为一个栏目。2、 进行栏目分工，自由结合，组长统筹，在分合作小组，分头进行各自栏目内容的组织和设计。3、 各合作小组将搜集的有关材料加以选择、整理，充实进本栏目4、 将本栏目的设计构思画成草图，师生之间，小组之间进行交流与讨论5、 修改与完善6、 完成栏目设计虚心的听取别人的意见和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行采纳。整体“拼装“与调整难点的实施加强合作学习重在思想的引导培养同学之间良好合作的精神。
作业参观班级壁报，评选最佳壁报，交流学习心得。
积极参与社区的宣传栏，将知识应用与社会实践。
七年级美术教案 篇8
知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.
过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。
情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。
重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。
难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。
（一）引导阶段：
1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春・雪》。
2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。
3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。
（二）发展阶段：
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：
（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？
（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？
学生积极思考，回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。
（1）自然山石的幻化――“抱石皴”法。
（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。
学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。
结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪？
2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？
七年级美术教案 篇9
第一课：画家乡的风景
教学目标 :情感态度与价值观 培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式表达自己的情感和愿望。
知识与技能 :了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。
过程与方法: 通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。
教学重点 :培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高动手能力。教学难点 :用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。教学准备 :教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。
学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。
教学过程 教师活动
学生活动 设计 意图 时间分配
第一课时
一、导入新课。
图片欣赏。结合教材图片，让学生体会、感受不同季节不同色调的风景画。感受理解色彩给人的不同的视觉心理。独立思考，回答。激发学生学习兴趣。
二、分析作品。
合作交流、全面提高。朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。分析问题，体会作者的创作情感的表达, 赏析结合。
三、对比讲解。
想象、提高结合教材中的《马棚》讲述平行透视和成角透视。要点：
1、平行透视有一个消失点，又叫一点透视，成角透视有两个消失点，又叫两点透视。学生观察、讨论。取长补短，共同提高。
2、近大远小、近高远低、进宽远窄。
四、小试牛刀。
合作、交流。,指导学生练习两种透视。“实战训练”
五、小结。
讲评练习，强调要点, 理顺要点。
第二课：《 黑 白 世 界
教学内容 :黑白木刻、黑白画的制作。
教学领域 : 造型·表现
教学目标 : 1.用示意图分析木刻作品的黑白关系，联系个人生活表达情感。2.运用黑白造型手法创作黑白画。3.认识木刻的工具及其操作技法。4.学习刻刀的操作并运用于作品的临摹。
教学重点: 学习黑白画的知识，并感受其概括、节奏美感。
教学难点: 灵活运用点、线、面组织画面，来表现黑白灰的效果，完成有创意的黑白画。教学准备: 多媒体课件、各种硬笔以及简便的木刻刀具和板材。教学过程 :
一、欣赏导入。
让学生欣赏《自画像》、《鲁迅先生》感受木刻的黑白直观对比这种独特的艺术魅力与形式特点。— 思考，谈感受？ 激发学生学习木刻的兴趣。
二、合作探究。
认识木刻刻刀及刻绘效果（在方框里描绘一下）。
1、角刀：
2、圆刀：
3、平刀： 跟老师学木刻：（1）老师介绍刻刀种类及特性，并强调。用刀安全。（2）老师演示各种刻刀操作方法。
三、小试牛刀。
1．尝试刻制（闯关：活动一）
温馨提示：可不考虑造型问题，只要刻出的线条具有一定组织与变化规律即可。每小组推举两幅作品，老师给予拓印并展示。同时请学生谈一谈使用刻刀的体会。教师进行小结。
2．再尝试（闯关：活动二）
教师指定按以下步骤临摹木刻作品《船》。（1）、用墨色勾画出画稿。（2）、用角刀刻出主体的外形。（3）、刻出主要色块。（4）、谨慎而肯定处理细节。（教师巡视指导，强调安全。）
仔细观察：教师示范拓印一幅优秀学生木刻作品。
学生自己动手：尝试拓印。
四、讨论交流。
作品展示： 师生共评，简要说出部分作品优秀和不足之处。
五、教师小结。
让学生说出本课收获。
第三课 《 画家笔下的质感》
教学目标：
1．通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。
2．了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。
3．培养学生的创新精神和合作意识。重点：运用材料表达质感的表现手法。
难点：能够利用不同的材料特征表达不同的质感。教学过程：
一、组织课堂教学（目测学生工具准备情况）
二、导入新课： 1．以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。（材料和感受）2．活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板），请二位学生说明他们给你的感受。
三、讲授新课： 1．问题：“你如何理解“质感”一词？”请学生回答。
质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。学习质感、天然质感和人工质感的概念。2．活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。
四、感受质感：
1．不同的材料给人的质感不同。欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与 粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。
小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢？让我们一起来学习吧！2．表现质感的方法：（结合图片来分析）
第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。第三、运用材料。
五、领悟材料美： 1．欣赏油画《根》，（黄土高原的雄厚与苍茫）。2．欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》，（茅草屋、石头地、发白的军装等）。3．欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》，体验质感的描述与表现。4．欣赏素描作品《手套》，体验材质的表达。5．欣赏课本第15页，各种物体的材质对比。6．欣赏课本第17页，各种线条的运用对比。
六、学生练习，教师巡视辅导：
1．初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。2．要求：独立完成，并能体现材料的美感。3．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）教师评价。
七、教学拓展：
1．在建筑（卢浮宫的玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）和陶瓷用品（茶具）说明材料和质感知识的运用广泛。
2．从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。3．广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。
八、教师小结：
在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。
第四课 《扮靓生活的花卉纹样》
教学内容：
湖南美术出版社 七年级下册 第四课《扮靓生活的花卉纹样》 教学目标：
1、学生通过图片欣赏、比较，能辨认生活中的纹样的应用。
2、通过让学生理解教材并结合教师讲解，列举花卉纹样的基本变化方法。
3、通过让学生进行花卉变形的练习，能利用简化、添加、夸张、几何化等方法对花卉进行初步变形。
4、学生通过图案的点、线、面装饰训练，能运用点、线、面对花卉纹样进行较为精美的装饰与美化。
5、通过感知与尝试的过程，能基本掌握花卉从写生到变形、装饰的完整过程。
6、在知识的学习、纹样变形装饰练习的过程中，探索花卉纹样的变形与装饰方法。
7、通过让学生由基础知识的掌握，到纹样变形、装饰的练习，使学生体会到设计与工艺（纹样）对美化生活的作用。
8、通过让学生由基础知识的掌握，到纹样变形、装饰的练习，增强学生运用设计与工艺（纹样）美化环境、改变生活的意识。
9、通过小组合作完成作品，让学生逐渐形成合作意识，并在合作中积极发挥个人作用。教学重点： 花卉纹样的变形方法。
教学难点：利用点、线、面对花卉纹样进行装饰。教学过程：
一、课前准备
1、提示注意事项：注意纪律、积极发言等
2、小组长做好本小组成员的评价记录。
3、课代表做好各小组的评价记录。
4、准备好课本、铅笔、画纸等工具
二、创设情境，导入新课（师生问好。）
师：同学们，你们喜欢花吗？（出示课件：自然界中花的图片展示）你能说一说你喜欢的花吗？
生1：我喜欢牡丹花，因为它颜色鲜艳、形状美丽，寓意吉祥。生2：我喜欢梅花，因为它有着“凌寒独自开”的孤傲。生3：我喜欢。。。
师：我们喜欢花，是因为它们有着芬芳的气味、缤纷的色彩、吉祥的寓意等等。那么除了在自然界中的花外，你还在哪里见过花？ 生：衣服、床单、花瓶、古建的房檐。。。
师：同学们说的很好，由此我们可以看出来，人们对花是如此的喜爱。（出示课件：生活中的版花卉纹样应用）那么这些形态各异的花是怎样变成漂亮的花卉纹样装饰我们的生活、表达我们的美好愿望呢？来，请跟随我一起走入我们今天的课堂——《扮靓生活的纹样》。
三、新知初探，认识纹样
（出示课件：花的照片与花卉纹样对比）
师：对比左右两组图片，他们有什么不同之处呢？ 生1：左面的照片很真实，右边的纹样简单。生2：左面的花看起来很自然，右边的有点板。
师：同学们观察的真的很认真啊。照片上的花真实而细致，右边的纹样简洁而夸张，装饰性强。在生活中，很多花卉并不是直接像照片一样的运用在作品中，而是经过艺术家们巧妙地设计、加工。花卉在生活中主要是以“纹样”的形式在作品上出现。那么，什么是“纹样”呢？
（出示课件：“知识链接”什么是纹样？）师：纹样或称“模样”，即装饰器物表面的花纹。花卉纹样广泛应用于我国的传统建筑、纺织品、瓷器等物体上，在现代许多美术作品中，花卉纹样依然独具魅力，既美化了我们的生活，也丰富了我们的精神世界。那么，具象的花是怎样一步步的变成美丽的纹样的呢，让我们接下来一起进入下一个环节“纹样是怎样炼成的”
四、深入学习，设计纹样
（一）纹样变形方法
（学生自读课本P21相关知识链接，进行初步了解。）师：同学们，通过看书，你们知道纹样的变形主要包含哪些方法了吗？有谁可以给我们大家说一说呢？
生：可以采用简化、添加、夸张、几何化等方法进行变形。师：嗯，这位同学说的很好。那么，在设计之前我们还要怎么做呢？有谁可以补充一下？ 生：还要先对花朵进行写生。
师：这位同学说的很好，写生与观察是我们进行艺术创作的基础，因为艺术来源于生活。下面，我们一起来看大屏幕，深入的了解一下纹样设计的方法。（课件展示：以荷花为例，展示各种变形方法。）师：写生、观察——通过对自然界中真实的花卉进行细致的观察，如形状、花叶的生长方向、分布等，以收集素材。
简化——对自然形态的简洁化，减去繁琐细节，使形象简洁化。添加——运用附加组合的方式在图案中添加装饰，使图案更丰富。
夸张——对自然形态的某些部分进行装饰变更，如使圆的更圆，方得更方，长的更长。。。几何化——使外形更简洁大方，更加具有特征。
（二）小试牛刀，花卉变形训练
课件展示：小试牛刀——作业相关要求）
师：下面请同学们根据要求，以小组为单位，对下面的花卉进行变形训练。看看哪个小组做的又快又好。
（学生练习，教师巡视指导。）师：请小组展示自己的作品，并简述自己运用的变形方法。生1：我们小组主要运用了简化、添加的方法来处理这个花卉图案。
生2：我们小组的作品主要运用了简化、夸张的方法，使我们的作品看起来更美观，更有特点。
生3：我们的作品主要运用了简化、夸张、几何化的方法。师：同学们的作品都很有特点、美观又大方。让我们为自己鼓掌加油。并给1、3、4小组加2分，2、5小组加1分。
（三）点、线、面的装饰
师：我们除了可以对图案进行变形外，还可以利用简单的点、线、面进行装饰。请大家看大屏幕展示。
（课件展示：以树叶为例，展示点、线、面的装饰。）
师：看似简单的点、线、面是不是随便的、杂乱无章的分布在画面上呢？ 生：不是。师：那好，请同学们仔细观察，并在小组内讨论点、线、面在装饰图案时有没有章法、技巧？（学生思考、讨论）
生1：点的分布有的稀疏，有的浓密。有的点很大，有的很小。生2：线有的是直线，有的是曲线。生3：面有不同的形状。生4：线的排列也有疏有密。。。。
师：同学们观察得很仔细，总结的也很好。其实点、线、面在装饰图案时可以利用不同的形状、大小、疏密、曲直等来进行变化，使我们的纹样看起来更生动，更美观。
（四）大展身手，图案装饰
（课件展示：大展身手——作业要求。）
师：请同学们以小组为单位，任选一种花卉图案，分别以点、线、面进行装饰，看看哪个小组最棒。
（学生练习，教师巡回指导。）
师：各小组的作品已基本完成，下面我们来进行作品展示，并由其他小组对作品进行评价。（各小组代表展示，其他小组进行评价。）
生1：我认为2组的作品中，线的装饰运用的很好，作品看起来很生动。点的装饰有些散，还需要进一步加工。
生2：我认为5组的作品最好。
生3：3组的作品中，点拼成了另外的图案来装饰，非常有创意，也很美观。。。。
师：让我们先为这些精美的作品鼓掌，也谢谢展示的同学和评价的同学。
五、拓展延伸 师：刚才我们做的花卉纹样，如果我们把它们再添枝加叶、涂上颜色是不是会变得更漂亮呢？这就是我们下节课的学习内容——单独纹样。请同学们下节课上课前准备好颜料、彩笔等工具。
六、课堂小结：
师：请课代表公布最佳小组和最佳个人。大家掌声鼓励！艺术来源于生活，我们每一位同学都应在生活中善于发现美、勇于创造美、乐于装饰美，使我们的生活更美好。师：同学们再见！生：老师再见！
第5课 《千姿百态的水》
教学目标： 能够细心观察与主动体验，学会归纳、概括自己的感受，尝试组织线条表现水的形态美。
教学重点：是用合适的线条来表现不同的形态水。教学难点：学生能够感受水的形态美，教学方法： 讲授示范法 师生探讨法 学生体验尝试法 教学过程： 课堂活动案：
一、声音导入，激发情感
首先我播放一段滴水的声音，让学生闭眼倾听。听前教师提示要求：边听边联想与水声相应的画面，说出你的感受。
听完后让同学做简单表述，教师简评补充。
二、生活中找寻，情感投入 在我们生活中到处能见到水。（课件展示水宝宝并由它向同学们提问：你们在那里能见到我？我又是什么样子的？）培养学生细致观察的能力。
三、人文渗透，审美感受
请读一读“惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“风乍起，吹皱一池春水”，“水光潋滟晴方好”这几句古诗，谁能描绘一下当时古人见到的是怎样一个情景时才有感而发的。在我国有许多诗句对于水的形态、动势的描绘是非常形象和有意境的，我们可以下课后去找一找。既然古人在见到水的各种“样子”时能写出这么美和贴切的诗句，那么当你见到下面的画面时，就凭自己的感觉，用自己的话来形容一下水的状态或给它取个名字吧。通过师生平等交流对话，以人文学为基础，辅以感知、分析、理解和创造，使学生对水的美感有一种深入的理解。
四、视频欣赏，进一步感受 我们欣赏了水的照片，想感受一下在各种环境下动态的水吗？能用一个字或词概括一下你的感受吗？富有动感的视频将带给学生更强烈的感受，在前一环节的基础上，用更概括的一个字及词来表达自己的感受，将人文意义更深层化。
五、通过实验，体验水的动势
水有那么多形态，真是“千姿百态的水”啊！那么你知道水的各种姿态又是怎样产生的呢？（外界给它施加的力）谁有本领能利用身边的工具来改变自己水杯中水的“样子”。每组推选最有创意的同学上讲台在大容器中演示。综合自然教学，并注重学生个体与群体间的交流。
六、感受各种表现水的方法，设疑解惑
师生先欣赏各种画中的水的表现方法，要求学生带着问题去欣赏并相互解决。
1.互相谈谈最喜欢那种风格的画，为什么？ 2.这种画法的工具是什么？ 3.它们都是怎样表现水的？ 总结：
七、话题延伸
在欣赏了各种水的优美作品的同时，我们要深刻地注意到水资源正在受到严重的破坏，引导学生讨论，并延伸到课后。（讨论如何保护水资源）研究性学习体现了学生主动学习、主动参与的能力，体现出对多元化的课程理念以及对自然、对生态、对社会发展的关注。
第6课《灯饰设计与制作》
学习目标：
1、学生能够选择合适的纸质材料制作圆筒基本形及其变式。
2、学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。
3、学生能有兴趣地表述自己对灯与光的综合知识及情感体验。学习重点：学生通过看书、讨论、探索做纸制灯饰的方法步骤。学习难点：学生如何合作制作一个漂亮的纸制灯饰。教学准备：多媒体课件、各类灯光图片，资料教科书。
学生准备：民间花灯、有关灯及元宵节来历等相关背景资料收集，剪刀、小刀、尺子、双面胶、做灯饰的纸、材料。
学法指导：互动法、探究法、欣赏法、演示法等。
创设 情景 导入：
一、导入新课 : 请同学们一同来欣赏一段视频。视频给我们展现了怎样一个景象？
（是中国重要城市上海的夜景）
师：是什么让原本漆黑的夜晚变得如此美丽？灯光有什么作用？（灯光）（照明——实用、装饰美化生活——审美，让大千世界更加绚丽多姿）
灯是光明的使者,引出学习主题《灯饰的设计与制作》,一起感受灯与光的魅力。自主探究 合作 学：
一、目标出示
出示目标，明确学习任务。
二、讲授新课
先来研究这样一个问题。
1、了解灯的历史与文化 灯饰包含灯具与装饰两层含义，中国古代最早的灯具出现在春秋战国时期，出现了青铜与陶制的灯具，青铜灯具更是一种权利和地位的象征。（课件演示）
2、学生赏析与互动(1)请一位同学说一说你对灯文化的理解（比如《长信宫灯》）(2)古代的能工巧匠在设计灯具的时候考虑到哪些因素？
(3)介绍灯的文化：同学们知道中国的哪个传统节日与灯有关？（元宵节，又称灯节）始于汉代，一直延续到今天（课件展示元宵灯会的情景）
(4)灯在人类发展历史中起到了重要的作用，古代的诗人也会借灯烛来表达情感，据说《全唐诗》共有一千多次写到灯光和烛光的意象，同学们有没有学过哪些有关灯烛的诗句？
3、激励引新——欣赏现代创意灯饰
今天随着科学技术的发展，人类社会的进步，出现了各式各样的灯。
课件展示：创意灯饰赏析 引导体验感受灯饰在色彩、图案、材质上运用的各种创意 常见的灯饰的种类：师提问并小结
三、探讨新知——学习设计、制作的方法：
1、欣赏与思考
师：手工筒状灯饰作品赏析。
引导设计：制作的材料：彩色卡纸、硫酸纸。设计创意灵感的来源：生活的启示：花、叶、喇叭、笔、篮子、裙子。平面图案变化：抽象花纹、几何纹、具象事物。装饰方法：描绘涂色、镂刻、拼贴饰物。色彩搭配：黑白、单色、多色。光影变化：光影的大小、形状、方向、色彩。
教师演示制作的方法：
1、制作过程演示：
第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。
第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。
第五步：把备用灯具准备好，接通电源（注意安全）把制作好的灯饰放在上面，照明使用。
课件展示：创意灯饰赏析 引导体验感受灯饰在色彩、图案、材质上运用的各种创意 常见的灯饰的种类：师提问并小结
三、探讨新知——学习设计、制作的方法：
1、欣赏与思考
师：手工筒状灯饰作品赏析。
引导设计：制作的材料：彩色卡纸、硫酸纸。设计创意灵感的来源：生活的启示：花、叶、喇叭、笔、篮子、裙子。平面图案变化：抽象花纹、几何纹、具象事物。装饰方法：描绘涂色、镂刻、拼贴饰物。色彩搭配：黑白、单色、多色。光影变化：光影的大小、形状、方向、色彩。
教师演示制作的方法：
1、制作过程演示：
第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。
第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。
第五步：把备用灯具准备好，接通电源（注意安全）把制作好的灯饰放在上面，照明使用。
四、学生活动:
1、以竞赛形式,四人小组合作做一个纸制灯饰,看哪一组做的最漂亮?
2、活动要求:①在制作过程发挥团结协作精神;②大胆构思设计、敢于标新立异;③制作地精工细致;④注意安全和卫生,防止被刀划伤。
3、学生合作探究设计并制作,教师巡视辅导。（需要注意的安全问题：a、纸张与灯泡之间的安全距离b、裁割纸张注意安全使用工具）
五、展示与交流（讨论、互动、交流与展示）（1)学生展示自己的作品，同时展开自评和互评、教师综合评价。（2)师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。
（3)选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。
六、小 结： ①要善于学习,借鉴 ②发挥团结协作精神;③大胆构思设计,敢于创 新;④大胆发言,表述感受。
第7课《书法的结构之美》
教学目标: 1.感受书法艺术的魅力，体会到书法创作的核心是情感，技法表现为情感服务。2.会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。教学重点:书法的结构特点、艺术价值。教学难点: 培养学生热爱书法艺术的情感。教学过程:
一、欣赏导入。
1、出示甲骨文图片,请学生欣赏。(以音乐《高山流水》为背景)提出问题:大家知道这是什么吗?(甲骨 文)如果你感兴趣可以画一画。
2、同学们在课前收集有关甲骨文的资料，你知道关于甲骨文的有那些知识。
3、学生交流。
4、教师总结甲骨文是在乌龟的贝壳上写上的文字.看看你们认识上边的字吗?请同学们边看边欣赏。学生看课件中的图片资料.看的时候可以尝试临摹。
二、感受造字艺术，体会“画”字的感觉。
1、创设情景，感受书法魅力：
A、提出问题：在欣赏甲骨文时，有你们认识、感兴趣的文字或者图案吗？也可以谈谈你的看法。
B、师生交流。
C、教师接过学生话题，创设情景。很久、很久以前，那个时候还没有文字，人们还没有文字来记叙自己的事情，人们为了方便，有的人就在房屋中挂了根绳子，记录东西，后来，人们就想，思考着各种各样的东西怎样表示。
这个时候人们就在思考，太阳—— ？ 月亮—— ？水—— ？ 你们觉得怎么表示？ 引导学生大胆发言。
总结：有的人会结合事物的外形，有的结合意思，有的用图„„等，引导学生大但发现，不拘一格。
2、学生尝试表现太阳、水、月亮、火、家、爱等字，教师注意发现有亮点的创作。
A、有的学生提出太阳的图形表示方法，在学生说出自己相应的图形或者创意时教师引导学生，可以小组合作用肢体语言表现。
B、教师评价你还有其它的表现方式吗？让学生结合甲骨文、篆书中的字看一看。
C、教师总结。刚才欣赏和表现了太阳、水、月亮、火、家、爱等字。此时让你们忘记这些文字，重新设计你们会怎样表现，大家可以从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面去考虑。
三、临写小篆，体验书法的线条与结构美。
教师尽量从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面来进行评价与引导。
1、书写小篆，感受书法的线条与结构美。
2、选择自己想表达的心情和感受，名言名句 等进行书写。
3、注意从笔墨效果、造型，图形、色彩等运用方面提高表现能力。
四、欣赏表现书法艺术的舞蹈，感受我国书法艺术的魅力。
1、播放舞蹈《中国风》，感受舞蹈音乐所体现的中华民族音乐特点及舞蹈动作的钢劲有 力、洋洋洒洒的意韵。
2、感受舞蹈与书法结合的表现形式带给人的视觉美感，体验舞蹈与书法表现民族精神的统 一性。
3、尝试模仿舞蹈中的个别动作，体验表现书法舞蹈特有的情趣。
五、赏析作品，师生交流与评价。
1、将每个学生的作品，放在一起展览。让学生谈谈自己的感受与看法。
2、请学生谈谈自己的创作过程和方法，对所产生的笔墨效果、造型，图形、色彩等方面进行审美评价，提高审美鉴赏能力。
七年级美术教案 篇10
学习服装搭配
一、教学难点
用新颖有趣的教学形式，启发学生利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采。通过学习本课的内容，培养学生的自学能力、分析能力、评论能力、创造能力和审美能力。
二、教学重点
怎样找出适合自己的色彩？样搭配服装？(彩的搭配、款式的搭配，不同时间、地点、人物的合理运用等过查找资料、相互探讨或独立思考，用自身服装展示或制作剪贴画等方式来完成作业，以增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望和能力。
课前准备
三、学习材料
(一)电脑、相关软件、录像和服装搭配范例。
(二)各种不同颜色、质地的布料，各色卡纸及零星饰品。
(三)铅笔、橡皮、颜色、毛笔(白云、叶筋笔笔洗、调色盘、剪刀、线、胶水等。
(四)相关的书籍和网上下载的资料。
(五)少数民族的教师可以搜集有关民族服饰的，传说(民族与其他少数民旅)本民族的服饰特点，在不同节日里，各种服饰的运用。
四、教学设计
学习内容学生活动教师活动
款式扬长弊短，结合身材，巧配衣服。并学习根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体型、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。布头等材料粘贴出来。让学生评论谁设计的搭配方案最准确、最理想。最后，教师总结点评，指出学生作业中出现的问题。让学生课前准备相关资料。教师启发学生思考问题，集体合作，共同解决难点。利用多媒体教学手段，向学生介绍服装种类、款式，以及不同的人在不同季节、场合、时间选择不同服装的搭配规律，便于学生理解和掌握。立足培养学生分析能力和创造能力，教学内容加强趣味性和实用性。对学生的生活实践有指导意义。启发学生从多角度去思考问题，尊重多样性、尊重差异性，使学生能大胆尝试各种风格的衣服搭配。
五、教学过程设计
(一)解决难点的要点：
(1)学生课前准备相关资料。教师启发学生思考问题，集体合作，共同解决难点。
(图例、小玩偶展示，介绍服装种类、款式，以及不同的人在不同季节、场合、时间选择不同服装的搭配规律，便于学生理解和掌握。
(3)民族审美情趣为切入点，讲授我国人民着装习惯，并适当介绍外来服饰文化对现代青少年着装的影响，引导学生正确对待当前的一些流行倾向。
(二)解决重点的要点：
(生动的语言，传达服饰美的审美情趣。
(2)足培养学生分析能力和创造能力，教学内容加强趣味性和实用性。对学生的生活实践有指导意义。
(尊重差异性，使学生能大胆尝试各种风格的衣服搭配。
(三)学习中可能会出现的问题和解决的办法：
(1)困地区的学生衣服较少，教师可以以欣赏为主，提高学生的审美能力，开阔学生的眼界，用粘贴和绘画的方式来完成作业，以达本课的教学目的。
(2)如果只凭讲授不容易理解，可以制作成课件，或做成投影片讲解。
(3)有电脑和画册的学校可以自己动手画或制作一些剪贴画，方便简洁。
扮已告诉他人。服饰作为一种符号和象征，可以表明你的身份、个性、气质，也可反映你的追求、理想和情操。美国科学家兼政治家本杰明·富兰克林说：“饮食也许可以随心所欲，穿衣却得考虑给他人的印象。”服装给人的第一印象是十分重要的。服装好比信号灯，可以吸引他人做进一步的交往，也可以警告他人使之退避三舍。认真装饰自己，以取得他人的好感，并非不光彩，这正是尊重他人，表达善意、传递友情的一种方式。
2、怎样才能使自己的形象变美?
漂亮的款式、流畅的线条、和谐的色彩、精致的做工、新奇的构想，以及衣料的质地和当今流行的趋势等，这些都是服饰美的.要素，但重要的是适合你的个性、身份、年龄、气质，并且与季节相符，盲目追求所谓时尚，无视气候和周围条件的装束，只能是不伦不类，贻笑大方。并且美是内在与外在的结合，丰富的内心加上美丽的外表，才是真正的美。
3、如果你拿来一件衣服问我美不美，我会怎样回答?
同一人穿不同的服装，效果完全不同。所以衣服只有穿在人身上才能获得生命。衣服不像画一样，挂在墙上让人欣赏，也不像雕塑那样立在公共空间公开展示。衣服从一开始就与人联系在一起。因此服饰美是人的外在形体与内在素养的共同展示，无法与人分开。服装配穿应考虑WHO(谁穿)、WHERE(在哪穿)、TIME(什么时候)WHAT(穿什么)。如：面料的选择要与款式相符，色彩要与你的皮肤、头发相配，花形要适合你的身材，保暖的程度与环境和气候相适应，剪裁缝制精到，穿着得体等等。
(三)互动式教学
教师在课前让学生收集有关人物服饰的描写，(以服饰描写为主)学生摘抄后，分组探讨。根据文中描写的人的气质、职业、性格和所在的场合、时间，研究其款式、色彩，并对服装描述不完整的部分，学生自己补充完整。(教师要特别指出，学生对文中的人物要深人、全面地了解，才能对人物进行真实、细致的描绘。)最后用画笔描绘出来或用彩纸、布头等材料粘贴出来。让学生评论谁设计的搭配方案最准确、最理想。最后，教师总结点评，指出学生作业中出现的问题。
1、自主式学习
上课前教师让学生穿一套自己认为漂亮的衣服，上课后学生先自评，看谁搭配得最和谐，为什么?然后教师总结。这种方法既直观，又容易理解，不但能调动学生的学习兴趣，更能给学生留下深刻的印象。通过第一节课的学习，教师可以让学生在第二节课再穿一套自己认为漂亮的衣服，进行反馈，让学生谈谈对服装搭配的理解，并评出最佳评论员和最佳服饰搭配秀。最后教师总结：使学生明白，并不是华丽而昂贵的服装才是美，只要我们自尊自爱，朴实无华的美也是一种美。
2、探究式学习
用摄像机摄出街上形形色色的路人(有代表性的)和各种不同场合的着装，可以用录像机截取片段。在课上让学生欣赏、分析、评论。或学生用自己的相机，点击生活中的不同画面(美的与不美的)，并用自己的观点评述，教师总结。
[师生互动]
指出画面中搭配不和谐的服饰有那些?怎样搭配才算美?搭配和谐的服饰有哪些?为什么?
授课内容：
(1)年龄：
服装的色彩与人的年龄要协调。一般来讲，年轻人的月隙色彩只起陪衬作用，不选择过于鲜艳，以免喧宾夺主。中年人，脸部失去光泽，此时应以服装的色彩来掩饰其缺点。老年人服装色彩一般有两种选择：一种庄重、文雅的灰色调；另一种是色彩纯度较高的、明快的鲜艳色调。我国老年妇女多选择前一种，外国妇女则比较流行另一种。
(2)种类:
(a)家庭劳动装：是装修房屋、打扫卫生等家庭劳动时穿的服装，与正式劳动时所穿的服装有所区别，在服装上有装饰。除睡衣外，家庭一般装是休息时的装束，还可以在家接待朋友或外出购物时穿。
(b)运动装：在运动时穿，但它却与进行各种体育运动时的专用服装不同。此种服装的设计特点是在一般服装上加入运动装的特点，也可称为运动服式样的服装。一般内衬有较厚的绒布。网球衫，原则上一般为白色或奶油色，通常与连衣裙、开关式T恤领及V字领毛背心和裙裤组成，领线处多与红蓝作边线。溜冰服无特别设计要求。滑冰服要选用保暖、防水、透湿、伸缩性好的面料。
(c)学生装：是进入社会前的年轻人的服饰，由于学校特定的环境而设计，适合学生在学校进行各项活动。
(d)旅游装：具有防风、防雨、通气、轻便、简洁等特点，多用茄克衫式样。
(e)休闲装：是居家休息时的装束，但与睡衣等休息时的专用服装不同。是上街购物以及看电影、看戏、欣赏歌剧或文艺演出、参观展览、约会、拜访客人、在外就餐时的着装。如果去小店购物，可以穿得随便一些，如果去大商夏，则应穿得正规一些。访友如果是熟人可以穿得随意，如果第一次见面，或是长辈、上级、贵客，或不是很熟，则要穿得讲究些。
(f)牛仔服，是现代服装中最具有传奇色彩的，牛仔之美是一种运动型的、开放型的美。牛仔服的美是多向性的，从不同角度着眼即能获得不同的美感。如经典之美、颓废之美、叛逆之美、前卫之美。青少年可以穿出活力的美、中老年则是洒脱干练的美；下层百姓穿出它的无拘无束，上层人士则穿出平易近人；有人在休闲时穿，有人在工作时穿。
(g)制服：又叫工作服。根据工作的性质、行业的不同，搭配不同的款式和颜色。制服在时代背景下悄悄追随时尚，成为人们眼中的时尚。大致分为以下几种：制服的种类有酒店制服、商业制服和公检法制服等。
(h)礼服：在正式宴会和婚礼时穿。
(场合选择服装：
(a)逛公园、购物、去舞厅、看电影、旅游、爬山、过节时，可以穿得随意一些。如休闲服、牛仔服、运动服、旅游服。
(b)欣赏音乐会：大型音乐会一般比较正统，小型音乐会可以休闲一些，但不要过于随意。
(c)应聘、各种大型宴会则应穿得比较正规。如礼服、西服套装等。
(d)文艺演出[特殊]：主要注意舞台效果，色彩突出和谐。
(e)上班或上学：穿工作服或校服。
(4)色彩
(a)色彩的象征意义：
色彩对于着装起着重要的作用，根据人的眼睛、头发、肤色等天生色彩进行分析、配穿，了解哪种颜色能更好地衬托你的气氛，找出适合你的色彩，会使你更加美丽出众。美的形象是每个人的个性风格的展现，也反映了我们对美的理解和追求。在众多颜色当中，白、天蓝、海蓝、银灰对大多数人都比较适应。红色使皮肤显得白皙，但会使胖人显得更胖，黄色和粉色对皮肤红润者适宜，但对于肤色黄的人会使肤色更深。黑色皮肤不配咖啡色，黄色皮肤不配绿色。皮肤较深的应配较浅的明调子(用各种色彩混合不同分量的白色)。皮肤较白的人可以根据自己的性格、气质、年龄选择自己喜欢的任意色彩。性格内向的一般选择冷色，外向的人则反之。
红色：在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情、奔放、喜庆，使人感到精神振奋，是十分喜气的颜色，在结婚和庆典上常常使用。红色最容易搭配的颜色是白色、黑色和灰色。
七年级美术教案 篇11
教材分析：本课的设置，注重创设美术文化情景，引导学生关注人类社会文化发展中面具的由来及演变，让学生在学会制作面具的过程中，了解面具艺术的特点及不同国家、地域、民族寄予面具的意趣与理想。本课的面具设计制作，利用学生简便易找、便于制作的材料，将纸浮雕等技法运用到制作中，发挥想象，巧妙利用，设计制作出展现自己审美意趣的面具作品，体验成功的快乐。
教学目标：
1、通过对面具艺术的欣赏，了解不同地域、民族的情感表达方式和审美习惯，培养学生丰富的情感。
学具准备：油画棒、水彩笔等工具，树叶、毛线、纽扣、色卡纸、剪刀、美工刀、粘胶等材料
1.你带过面具吗？都带过哪些面具？
2你戴面具是为了干什么呢？
教师归纳：面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史中占有重要的地位，在亚洲、非洲、美洲几乎所有地区的原始艺术中都可以找到。面具反映了各民族的宗教、民俗和审美，展示出原始艺术的想象力和精湛的.技艺。
面具最初用于对妖魔鬼怪的驱赶，对图腾的崇拜，对英雄的歌颂，对美好生活的向往。现在的面具已不仅仅用于祭祀，而是成为戏剧、舞蹈表演的道具。
学生通过合作探究，尝试自主得出面具设计制作方法，老师归纳，突出教学重点
学生动手实践，教师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况，帮助学生解决难点。
中国是世界上面具历史悠久，流传广泛，内容丰富的国家之一。今天我们手中的面具既是对民族文化传承也是发扬，虽然时间有限、材料有限，但创意无限同学们都做成了自己作品。
后记：各种各样的面具吸引了他们，绘制的过程中，他们还是缺乏耐心，不够细心，上颜色的时候，画面效果粗糙。要注意强调绘制的过程。
七年级美术教案 篇12
一、教学目标
（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
（二）让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
二、教学重点
了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
三、教学难点
理解象征性和立体派的艺术手法。
四、教学准备
学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。
五、教学方法
欣赏法.理解法。
六、教学过程：
（一）、导入：
1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。
2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。
（二）、学习新内容：
1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。
2、探究：理解作应从几个方面入手。
3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。
4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的
原因。
（三）赏析作品：
1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感
受，并讨论、分析画面形象的象征意义。
2、理解象征性艺术手法的应用。
3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。
（四）、总结赏析办法：
1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。
2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。
（五）练习活动：
联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受
（六）、展示作品：
1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。
2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。
七、板书设计
格尔尼卡牛头；德国法西斯马；西班牙无辜百姓课后反思：
八年级美术教案
老师每一堂课都需要一份完整教学课件，写教案课件是每个老师每天都在从事的事情。写好教案课件，避免重点内容被遗忘。这篇“八年级美术教案”栏目小编独家推荐相信你一定会有所收获，希望您阅读后有所收获！
八年级美术教案 篇1
写生色彩(1课时)
课型：综合课
教学方法：通过讲授、欣赏、指导学生进行调色练习。
教学目的
使学生初步了解写生色彩的基础知识，提高欣赏和分析美术作品色彩的能力。
通过调色练习，使学生掌握色彩的明、暗、冷、暖的表现方法。
教学重点与难点
重点：
写生色彩的一般规律。
单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法。
静物画中的色调。
对色彩的感知和运用。
难点：对写生色彩中条件色的认识与分析。
教具与学具
教具：表现物体明暗、冷暖的色彩挂图。适量的静物、衬布。
学具：水彩画工具(毛笔、颜料、调色盘、盛水瓶)、课本和作业本。
教学步骤
写生色彩是从写生出发，研究物象的固有色与条件色的相互关系，并找出其变化规律。
固有色———物体本身的颜色。(展示静物蓝色花瓶、红色衬布等)
条件色———(光源色、环境色)是物体的固有色在不同的光源照射下，在不同的环境色的影响下所呈现的色彩。
一般规律如教材16页下图所示。(根据范图分析)
在写生中怎样用色彩表现物体的明暗、冷暖关系。
我们来观察色圆柱体。(见图一)
假设这是一个浅桔黄色物体，那么真正表
现固有色的区域只有(2)，其余的都要受
光源与环境的影响。
在色彩的明度表现上，与素描的明暗
表现法是一致的，要注意的是：色彩的暗
部不是加黑颜色，是加一定的对比色。
在色性及色彩冷暖的表现上，就一个
(1)(2)(3)(4)(5)物体而言如果亮部呈冷蓝色，那么暗部相
对的应呈暖蓝色。(展示色块冷暖对比图)
作品中的色调。
一幅作品由各种色相组成，由于光彩的物体具有色彩因素和倾向。把这种客观存在的色彩统一倾向，通过作者的感受，概括地体现到画面上来，就成为画面色调。
色调在一幅画中起着色彩支配作用。例如教本17页《佛像》作品的主要色彩由白色石膏和蓝色衬布所组成，光照射在画面不到四分之一的地方，衬布的蓝色通过光照，使物体有了统一的色彩倾向，这种蓝色倾向又被作者概括地体现到画面上，因此这张画可以说是一张蓝色调的作品，又由于它整体色彩比较重，也可以说是张暗调子作品。
色调地表现作品主题，意境上起着很重要的作用。如《佛像》作者用心把佛处在深暗、冷蓝的背景中，增强了佛的神秘和历史悠久的意味。
色调可以从明度上分别，有亮调子、灰调子、暗调子。可以从色性上分有冷调子、暖调子、中间调子。可以从色相上分有红调子、蓝调子等。
请同学们分析17面作品中的色调，边分析边总结肯定。《残留的玫瑰》暖调子，《石榴》暗调子，《窗台上的花》亮调子、中间调子，《同一静物》中一个是蓝调子，一个是红橙调子。
作业要求
学生进行调色练习。
要求画出两组亮部冷暗部暖，或亮部暖暗部冷的色块图。
对色彩冷、暖变化理解明确，明暗关系有条理。
八年级美术教案 篇2
教学目标：
1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。
2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。
教学重点：
对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点：
运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程：
一、导入：
教师提问：达芬奇创作的作品有哪些?
学生回答：
教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品?
学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
二、讲新课
出示两幅作品
教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。
1.绘画的造型要素
(1)线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
(2)色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。
(3)明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2.了解绘画的三种不同的表现方法
(1)写实性绘画
分别介绍画家及作品
(2)表现性绘画
分别介绍画家及作品
(3)抽象性绘画
分别介绍画家及作品
3.欣赏优秀作品：
三、教师总结
了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。
八年级美术教案 篇3
一、教学目标
1、知识与技能：了解藏书印艺术的起源和发展、用途；了解篆刻所用材料和工具、布局章法。
2、过程与方法：学生在欣赏、分析的基础上进行设计制作藏书印。
3、情感、态度和价值观：通过欣赏、设计、制作，培养学生细心、沉稳的观察生活及处事的态度。初步认识篆刻独特的艺术魅力，提高艺术修养，陶冶情操，增强民族自豪感，培养爱书、藏书的兴趣。
二、教学重难点
1、教学重点：介绍篆刻的发展史及创作的基本方法、工具材料；
2、教学难点：藏书票的制作。
三、教学过程
（一）引入
1、有谁刻过印章？谁家里有亲人或朋友从事过篆刻艺术？
2、篆刻是一门怎样的艺术？
展示2008年奥运会会徽——中国印导入课题。
同学们，还记得它吗？提问：同学们还记得它吗？2008年北京奥运会的会徽，以篆刻印章的形式设计，传达出厚重的东方文化底蕴。中国的篆刻是非常讲究材质的，这枚印就是刻在上乘的新疆和田玉上面的。篆刻是我国优秀的传统文化，那么这节课就让我们一起走近篆刻艺术去领略它的奥妙吧！
（二）新课讲授
1、篆刻的定义
专科是我国传统艺术中的瑰宝，至今已有两千多年的历史。中国的雕刻文字，始于殷的甲骨文、周的钟鼎文和秦的刻石等。
2、汉印欣赏
汉代是印章艺术发展成熟的鼎盛时期。
汉官印：官员用的印，由官府监督制造，风格比较凝重。
汉私印：是指私人的印章，由私人作坊制作，比官印来的随意、宽松许多，主要以铜质为主。将军印：又称“急就章”。将军印风格独特，天趣横生，对后来的艺术风格有很大的影响。虎奋将军印广汉大将军章肖形印：只有图像并没有文字的印章。
3、篆刻表现形式对比两枚印章
问：你能对比出这两枚印章的不同吗？
白文（阴刻）——刻字朱文（阳文）——刻背景
4、篆刻章法
姓名章中的笔画比较多，可取其中一个字刻在石章上。一字印二字印三字印四字印形式上也可朱白相间。
5、篆刻刀法
教师讲解，介绍工具，解释使用方法。砂纸、石章、印泥和刻刀。
视频示范：五指执刀法握拳执刀法
小结：切刀法是用刀刃在石上，像积点成线一样，一步一顿的方法刻成线条。
6、教师巡回指导。解决学生操作过程中的问题。比如石头没有磨平怎么办？刻完后如何修改？刻好之后应该怎样将印章印在印谱上？
7、展示学生作品并进行评价。
八年级美术教案 篇4
课题：
参观与考察
教学目标：
1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。
3.走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
4.能为学校或班级策划一次展览。
教学重点：
1.美术展览的展示方式。
2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。
教学难点：
美术展览的展示方式。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明
一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。
二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗?
他们分别是中国美术馆、广州美术馆、.艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。学生观看图片，思考问题，回答问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。
学生发言、教师归纳正确答案。比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念
2.美术馆的历史
3.美术馆的性质作用
4.博物馆
你知道世界五大博物馆吗?
你知道世界博物馆日是哪一天吗?
5.美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时，学生欣赏分析,思考问题。了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆
2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览)
你到美术馆参观过吗?有何整体印象?
3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。
4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。)
5.展览的宣传。(展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。)
教师在学生回答问题后，归纳小结。你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想?
说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么?
学生思考:
1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?
2.美术馆是如何布置、展示美术作品的?
3.不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么?
五、我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。
六、小结总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。
七、课后思考1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发?
2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆，调查了解它们的历史和现状。让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。
资料：
1.美术馆的概念
收集、保存、展览和研究美术作品的事业机构，属于博物馆的一种。19世纪以前，已有专门或主要收藏和陈列美术作品的博物馆。于是，20世纪初产生了新的概念──美术博物馆，即美术馆。
2.美术馆的历史
西方对美术作品的收藏始于古希腊。文艺复兴时代，皇公贵族收藏和展示大量的古代美术遗物。18世纪中，博物馆中也收藏了美术作品。现在全世界的各种美术馆约有7000个。
中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
3.美术馆的性质作用
美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工提供资料和信息。
今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。
4.博物馆
你知道世界五大博物馆吗?
你知道世界博物馆日是哪一天吗?
5.美术馆与博物馆的关系
美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。
课后反思：
八年级美术教案 篇5
学习目标
通过立体组合的设计，了解生活用品设计的美感，理解和掌握立体构成的各种知识，实用性与品位性的统一，即功能性与美观性的统一。激发学生的创作灵感，增强创造的自信心，体会创造的乐趣。
重点、难点
重点:通过调研、研讨、设计、制作，去感受生活用品设计的美感。通过各种教学方法，使学生了解设计的美感，从而提高学生的审美水平。
难点:立体设计。既要考虑生活用品是使用功能，又要使设计既美观又有新意，这些对学生来讲有一定的难度。设计中需要立体构成的知识，纸工制作的技法及色彩搭配的功能。
学习过程
情景导入
拿出之前学生完成得座椅作品导入新课。
探究表现创新
1、理解领悟
课件展示现代生活用品图片
组织讨论：现代生活用品的设计有哪些特点。
应当首先选择一件自己感兴趣的生活中日用品如（台灯、餐桌、茶具等）对所选定的对象进行一下分析首先确定它是由几部分组成，想象一下每部分的展开图是什么构成例如台灯是由灯罩、灯架、灯座以及电线组成将每部分的'展开图画在相应的卡纸上。然后，根据图纸进行剪裁和粘贴
2、探究学习
确定设计的主题。分析它的使用功能。造型构思。确定设计风格，现代或古朴、几何或相形。采用什么技法，几何形组合或面的切割组合等。
基本技法：直线折，弧线折，切刻切形，卷曲，组合（粘贴与插合）
选用纸材。包括薄厚、色彩、质感等。
讲解一些有关色彩搭配的知识
巩固练习
自由制作。教师指导
创设情境：教师和几名学生作为业主，将学生分组为各家具设计公司，通过作品进行招标，最终完成一组生活用品的组合。
作品标准：
1、设计美感，能否用审美的眼光，关注生活
2、生活用品的设计：能否完成一个生活用品的创意设计。
3、学生是否敢于发表自己的看法，并且介绍自己的构思，作业展示将学生的设计作品进行展示，这是学生互相交流，进行审美教育的舞台。
三、展示拓展延伸
根据学生的作品，讲解作品的优劣点，让学生从感性上体会生活离不开设计，造型上的美感。
本课制作比较困难复杂，学生应有很强的立体思维能力和创造能力。如何解决这个难点，需要我们探讨。可以进行尝试抓重点、缩小范围、降低难度、开阔学生得眼界等教学方法。
八年级美术教案 篇6
欣赏与评述：
1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。
2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会? 欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。
教师讲解：
文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。
达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。
《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。
欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。
教师讲解：
“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。
莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。
后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。
作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。
讨论与研究：
1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。
2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。
教师讲解：
单独的造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。
欣赏名家作品：《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。
为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色，这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向，因而被人们称为野兽主义画家。
蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合，构成作品整体的平衡性和谐，明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。
印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光，只是使用了印象主义的明亮色彩，颜色的对比和过渡非常柔和，使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。
1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言?
2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言?
3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助?
欣赏名家作品：《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置，场面宏伟的构图组织的井然有序。
大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体，衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。
画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适之感。
八年级美术教案 篇7
立体构成(2课时)
课型：综合课
教学方法：讲解、演示与手工制作相结合。
一、教学目的
1、通过对形体变化的训练，培养学生对造型的感受力，想象力和创造力。
2、通过形象思维活动，激发学生学习兴趣，增强学生求知欲望。
二、教学重点与难点
1、重点：平面和立体的过渡------半立体构成。
2、难点：什么是构成和构成制作方法。
三、教具与学具准备
1、教具：(1)立体和半立体构成图片;(2)立体、半立体构成成品若干;(3)实物彩印包装盒和湖南竹编半笠等;(4)画好并剪下的六面平面正方形;(5)由十二根塑料管串成的立方形六面体;(6)学生平面构成的优秀作业若干并贴好。
2、学具准备：剪刀、单面刀片、直尺、圆规、铅笔、硬纸板。
四、教学步骤
第一课时
1、组织教学，并检查学生所要求带的工具。
2、拿出学生做的平面构成作业挂在黑板的一头，启发和回忆学过的平面构成。
提问：什么是平面构成?
平面构成--------是在二维平面上进行的造成活动，它的构成元素是点、线、面、按一定的法则，用规则或不规则的方法造成新的美的形态，使人产生有规则的起伏，有节奏的韵律、有条理的动感和新颖、奇特的视觉感受。
3、出示半立体构成的制成品和一张根据平面构成做成的半立体构成的三角点构成。
提问：这个制作演示的过程叫什么?(在黑板上的中上部板书“构成”二字。)
构成-------是一种造型或造物的活动和形式。构成是三项构成的总称，即平面构成。立体构成和色彩构成。
而立体构成即是我们今天所要讲的内容。(在黑板上部“构成”两字前加“立体”二字。)
4、前面我们回忆了平面构成是在二维平面里的造型活动，它所产生的效果只是平面的图案，而立体构成是将形态要素按照一定的法则创造出实际占据三维空间的立体形态的造物活动。
5、立体构成有半立体构成，线立体构成，面立体构成，块立体构
图四图五图六
成和混合构成。请同学们看课本P21，左上图是线立体构成，左2是面立体构成，左3是面立体构成，右上为块立体构，右下为混合构成。
6、立体构成应用于建筑设计、商品、产品、工业设计等。
7、现在请同学们拿出一张卡纸将其裁成四个正方形小方块。(图四)
①拿出其中一小块，在它中间画两条虚线(图五)，要使用权面能凸起一块，必须画两条虚线。
②用剪刀背尖或刀背尖用力在虚线上画印痕。
③在实线的位置上用刀切口，把中间的小方块切割下来。(图五)
④用手指进行折叠、边讲解边示范、边检查学生制作的情况。
8、待大部分学生作业完成了，问同学们是否可得出结论。
小结：用一张平面的纸(材料)通过加工，使部分立体化，而形成平面与立体之间的造型，这就是半立体构成。
第二课时：半立体构成
教学步骤：
1、组织教学：检查学生点、线的构图。
2、上节课，大家做半立体构成面的单位形，现在请同学们能否讲一下，什么是半立体构成?(学生回答)
3、半立体构成-------就是用平面的材料，通过加工使部分立体化而形成平面与立体之间的造型，它是立体构成和平面构成同样都是可以用点、线、面构成，所使用的材料有纸、玻璃、塑料、金属、石膏、陶土、木材等。我们现在用纸来做。
面的半立体构成较为容易，同学们都已做了二个。(要求同学们将画好的点和线构图拿出来)
4、点的半立体构成(出示点、线制成品)
构成点的凸起与下凹的基本单位形有圆点、椭圆点、半圆点、方点、三角点以及同学们已画好的方点、圆点和三角点的构图。
①先作方点的半立体构成，分四步：
a.在纸上画好方点位置、在平面方形中画“米”字虚线;
b.在虚线上用刀背用力画印痕;
c.在实线的位置上用刀切口;(注意“米”字四周实线的四角处不要切割，以免全掉下来)
d.进行折叠：用手把交叉的虚线向上捏凸起，把十字虚线按下去。
②三角点半立体构成和方点差不多。(图六)
③下凹圆点的半立体构成方法和上面相同，只是把两半圆部分按下去。
5、线的半立体构成。
和线平面构成一样，有直线、弧线、折线等半立体构成。(在平面的纸张上制作凸起和下凹线有一定的局限性，如曲线就很难折叠成。)
同学们画好的构成是凸起的线半立体基本单位形。步骤：
a.在平面纸上作凸起的线必需画三条虚线或四条虚线;
b.在画好的虚线位置上用刀背尖画印痕;
c.在实线位置上切口;
d.折叠。(先把中间一条虚线捏凸起来，另二虚线朝反方向捏)
小结：
上节课做而半立体构成和今天做的点、线半立体都是基本单位形，如把点、线的单位形有规则的上下左右排列就会形成大片的构成图样。
请同学们注意，点线的半立体是看它所处面积的大小而，如在一张小纸上可以说它是面，在很大一张纸上的面的半立体可以说成是点的半立体。另一方面，在设计构图时要注意切口的两边都要没有点或线，否则凸起部位不能持久，很难立起。
6、下面请同学们根据上面所讲方法每人设计一个有规则的点或线，或面的大片半立体构成，设计时首先构好图，哪一部分凸起，哪一部分下凹，哪个地方需切割......这些都要在设计图中构思好，这磁才能产生半立体的效果。
出示一些半立体制作品供学生参考，并要求学生不要仿老师示范的形态。
7、行间辅导。
8、根据大家制作情况进行小结。
八年级美术教案 篇8
课题：
策划与搜集
教学目的：
通过搜集、欣赏、分折、评述美术作品，促进学生了解美术作品的内容、形式、创作的表现等，使学生初步学习和体验创作的过程，激发学生的创作热情，培养学生的创作意识和创新精神。
教学重点：
1.拓宽学生对画展的理解。
2.拓宽学生对美术作品的认识。
3.锻炼学生策划的意识和收集资料的能力。
4.初步体会组织、策划画展的过程。
教学难点：
1.如何策划画展的主题和内容。
2.如何搜集、整理、辨别作品。
3.对画展中作品类型的安排。
教学过程：
教学环节教学过程与方法教学思想
教师活动学生活动
一、引入我们经常看到各种美术展览，但是同学们想不想尝试着自己办一个美术展览呢?学生回答创设情境
二、讲述新课
1.设问：同学们，如果现在你需要策划一次画展，你该从哪里入手?你首先要做哪些事情呢?
(结合课件)教师介绍办画展的知识。学生思考并回答创问题情境，激发学生的兴趣
2.小组讨论：举办画展的内容、形式、场地等策划。
教师总结策划的过程：
(1)确立画展的主题和内容(规模、参展范围、作品类型)
(2)搜集作品(发展览公告、征集、邀请、寻找等)
(3)整理作品(挑选、评价、作品分类等)
(4)筹划、装饰作品、布展(作品装帧、场地设计、宣传品设计)
(5)展览、组织参观(新闻发布、接待、讲解等)学生分组讨论策划方案明确知识点，激发学生的探索热情
三、策划练习作业：请同学们以小组为单位，研究、策划画展的主题，完成画展的策划方案,并搜集、整理画展作品。
教师与学生共同探讨,搜集的途径：通过征集、募集、寻找、邀请等方式，尽量多的搜集作品。
学生讨论并思考.
(利用课件介绍，供学生参考)学生看课件演示、思考延伸知识
四、学生展示
1.分小组展示并讲解策划方案。
(画展的主题、内容、场地、宣传等)
2.展示搜集的作品并介绍。
教师结合课件介绍绘画的分类知识。
学生实践策划画展的过程。学生策划画展方案、搜集作品培养学生的策划和搜集能力、发散性思维、启发学生的创新意识，
感受策划的过程与乐趣。
